展览开幕 | 纽约：哈同、马修、赫尔顿

HARTUNG. MATHIEU. HELTON. 艺术家群展



奥佩拉画廊·纽约荣誉呈现艺术家约翰·赫尔顿 (John Helton)、汉斯·哈同 (Hans Hartung) 和乔治·马修 (George Mathieu)的作品群展。三位战后抽象主义欧洲艺术家的作品首次以群展形式亮相纽约空间，继续为现代艺术创作带来启发和共鸣。本次展览将展现艺术家作品中刻画的身体曲线、音乐节奏、东方书法、角色特征以及多种符号性语言。展览将持续至11月24日，欢迎莅临现场参观。



奥佩拉画廊·纽约

展览时间：11月8日 - 11月24日

展览地点：纽约曼哈顿麦迪逊大道791号

开放时间：星期一至六 10:00 - 19:00；星期日 11:00 -18:00

水曜日 20191117 午场大哥视角 非常简单的repo

伤痛永远只能被抚平，而无法愈合。
最后，我们选择带着痛苦的记忆幸福地活下去。

一个非常典型中剧场规模的作品，值回票价。
比我预期好很多，可能我已经对华语改编不抱希望了，所以反而觉得水曜日挺对我口味的。二战+记忆的真相+一个伟大的救赎，这三个要素摆在一起，基本奠定了剧本的格局。失忆剧最难的点是找回记忆的触发点该如何设置。本剧通过Hans手中博士的实验记录触发，还是挺聪明的。

五个角色的人物形象是明确的，主题也是清楚的，核心问题是细节不够，大哥二哥为什么会对Mary态度截然不同的原因交代不够，Mary的动机和转变交代不够，外加中文词填的不行（仅仅完成交代剧情的作用，还不是那么顺口，中文改编老毛病），也决定了只能在中剧场，很难再上一层。

看之前的repo说觉得100分钟太短了，我倒是觉得这100分钟过得挺紧凑的，甚至前半段台词上还能精简一些（情绪的语句不用表达太多，多传递一些人物关系和破案的有效信息，反而会显得真相桥段感染性更强）。青年时期还可以再琢磨一下，毕竟演员的年龄摆在这里了，直接演剧中那些游戏还是会出戏的。

三个最喜欢的桥段：
1. 最后一个星期三（从门推开脚步响起到Mary出现），我可以给满分（可能要因为编舞稍微扣点分，有点粗糙了）。对我而言是声光电+表演必杀，合唱哭死。吕润桐slay，高音稳得不得了。
2. 结尾三分钟，完全把本剧格调拉高一层。我太太太喜欢这个结局了。大时代下个体卑微如蝼蚁。一边是完全忘记过去，永远都不知道生命是被如何践踏的；另一边是永远记得这个需要被流传下去的故事，伤疤每天都像是新生一般。这才是真正for greater good的选择。
3. Herman和Anna桥段。王瀚宇的声音太杀我了，但是这部剧的歌整体而言感觉调对他而言有点低了，高音区很漂亮。我可太吃这对的chemistry，好温柔。

整体而言演员都挺好的，尤其是少年时期和青年时期的声音转换，还是很惊艳的，对声音好听的人没有抵抗力。

很大概率会二刷，但要等到明年了。
希望能把细节填填好，词再好好整一下。

#音乐剧水曜日中文版# Hans Version
其实当时不应该盲买的，这样就达不到集卡的效果了。我和闺蜜在以下几点上达成了共识：
今天的Hans版本在剧情推进上感觉更顺滑，但这也许是因为我们已经知道了剧情的走向。制作不同版本这个想法挺有意思的，理论上来说我们完全可以拥有四个版本——再加上Anna和Jonas的视角，分别讲述一场灾难在四个孩子心理上留下的不同印迹。但目前来说，Hans和Herman版本间的差异还是小了些。
比较喜欢今天的大哥，极端中文不友好的高密度歌词都唱的很准很清楚。
二哥戏份挺重，但唱的并不够好。特别是吕润桐小姐姐我非常喜欢，我就会觉得二哥在对手戏里面显得有点弱。

我一般不提缺点，这次提了，纯粹是因为我很喜欢这部剧。