对于日本文学，学生时期，仅仅读过川端康成、村上春树、渡边淳一，前两天读《三联生活周刊》中的一篇软文，才对日本文学特点和风格有了高屋建瓴的了解…

“日本文学将日常生活的审美体验融入文学作品中，讲述隐秘而淡淡的宿命感，让文字带有日本物哀文化的情味。但日本文学不仅仅致力于打造关于审美意识的格局，在很多作家的笔下，对人性的刻画和对命运的思考是一大主旨。在对人生及社会，道德观念的探究过程中，使得这些作品带有某种深层次的严肃。日本文学同时也以表达的飘渺幽玄，以及含义的隐晦而著称。”

樱花的海洋是由一朵朵的花、一片片的瓣所组成，而一个个的日本人，从一朵朵的樱花里、一片片的花瓣上，潜意识地、隐约地看到了自己，因而从内心深处，萌生一种难以名状的感动、认同和共鸣。所以，在樱花盛开的季节里，日本人会成群结队地去看樱、去赏樱、去赞樱；日本人去赏樱，其实真正之意有如黛玉葬花，怀着悲切、惋惜和无奈的心境，去为象征自己灵魂的樱花送行。难怪人家说中国人是赏“花开”，而日本人是赏“花落”。我们中国人喜欢鲜花盛开时的娇艳，而日本人则欣赏落花纷飞时那份淡淡的物哀情结。
日本人的那种团队精神、家的概念，以及他们的那种不能受一点点鼓惑、不能有一丝丝耻辱感的武士道血脉，敏感矜持、大喜大悲、大起大落的民族性格，一方面特别重视生命质量，但同时面对死亡又毫无畏惧，“赖活不如好死”的人生观、价值观等等，所有这一切，无不让人惊叹：这世间还有哪个民族能像日本人这样的与众不同？（李雪梅《日本日本人日本文化》）

米希亚：《向着未来》

刘若英的《后来》的日文原版。日文原版的开头两个字是“ほら”（hora），读起来跟后来可像可像了。

原唱Kiroro的声音干净清澈，翻唱刘若英的声音温腻干脆，而米西亚的声音则充满了诉说。那是一个懂得体贴的人和共情，也是“枯山水”盛行的国家文化里，对“苒苒物华休”的物哀的自然流露。

这是一首很简单的歌，米希亚进一步洁净了背景，放弃了电子全部使用现场简单弦乐和钢琴（钢琴本质上其实也是弦乐摊手），突出了人声。这样的简单和克制背后，是无尽的诉说。

来看看你的脚下 这就是你要走的路
来看看你的未来 那就是你的未来

这是母亲告诉孩子的话。

妈妈带给了我那么多的温暖
她告诉我要拥有着爱前进
那时候的我还年幼无知
她拉着那样的我的手 一起走到今天

这是孩子长大后回想起母亲的时候。

那种温柔亲切 有时也会让我讨厌
离开了 我一定会听妈妈的话

这是，分离之后的些许懊悔。

忽然想起了《82年生的金智英》，孩子，这是妈妈走过的路，妈妈不想让你再走这条路。无论你做什么，妈妈都支持你，你要加油。

曾经的叮咛因为太过琐碎被我们烦恼，等到真的懂了，“你却早已远去消失在人海”。听完《向着明天》，回想一下《后来》，有些话会在一瞬间扎透心灵。还记得毛不易的《一荤一素》吗？

如果你也有感触，就去跟爸妈说一声爱他们吧。这么多年了，可以表达一次。

另，镰田俊哉是杰尼斯之光啊！著名曲目上千的那种……我哭了。