#西方绘画艺术# 《美国哥特式》（American Gothic）/ 作者：格兰特·伍德（Grant Wood，1891~1942）/ 1930年 / 78x65.3cm /收藏：芝加哥艺术学院

这幅作品完成于1930年的美国经济危机时期。当时的一些美国艺术家们拒绝欧洲现代主义艺术的影响，强调回归乡村寻找朴素的绘画风格。其中格兰特·伍德（Grant Wood）、托马斯·哈特·本顿(Thomas Hart Benton)以及约翰·斯图尔特·柯里(John Steuart Curry)在20世纪30年代组成了美国地方主义派（Regionalism）艺术家三人小组，他们反对欧洲现代主义，以一种浅显易懂的风格进行艺术创作。

画面中人物模特是画家伍德的妹妹娜恩·伍德（Nan Wood）和牙医B.H.麦克基比（Dr.Byron McKeeby）扮演画中的农夫和他的女儿。身后的木房子的建筑风格是维多利亚哥特式简化版本，作品也因此得名。

十年前我认为资本主义是一种意识形态，五年前我认为是一种文化。这本书给了我一个更具颠覆性的认知，资本主义本身就存在于历史的每一个角落。是贯穿了人类历史的，它并非欧洲人发明的或创造的。资本最大的特性是逐利，而逐利则是刻在我们每个人基因中的。我们应该抛弃意识形态，抛弃地方主义，抛弃种族主义的视角。以一个更高的视角去理解我们的这个社会，世界是一个不可割裂的整体，时间是线性的并不存在任何断层，社会也是一个连续的传承过程。抛弃所有西方的狭隘的概念，才能更全面的看清这个世界。

#唐晓明绘画[超话]#
【艺术维他命 — 吕克·图伊曼斯】

《 Intolerance 》（偏执/不宽容）
安特卫普画廊

这次展览展出了三幅国内主题的色调范围有限的画作，每幅都挂在安特卫普画廊三个壁炉中的上方。图伊曼斯的静物画唤起了一种地方主义的空虚感；每幅画中精心排列的装饰物，都暴露出它们朴实无华的外表下潜藏的无意义。在《 Plates 》（盘子，图1） 中，图伊曼斯描绘了六个盘子挂在一堵毫无特色的内墙上；深褐色圆形，通过平庸的主题标记，创造一个命平的，抽象的构图。下一幅画《 Intolerance 》（图2）, 20世纪70年代的烛台与玫瑰色的背景相映成趣，烛台的组合是由一个特别花哨的样子锚定在画布的中心。在最后一幅画《 Flowers 》（花）中，一个不同寻常的裁剪视角突出了花瓶边缘处花束和茎叶呈扇形散开的地方，图伊斯曼便用了柔和的单调的调色，浅的调，一个狭窄的规模， 和用碎片创造一个压迫的空间感。在展览的开幕式上，这种压力似乎还施加在观众身上，他们慢慢走向壁炉对面明显空荡荡的墙壁。
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