Pascal Choveby,法国艺术家,出生于1968年。是世界上最独特的当代艺术家之一。Pascal Choveby凭借扎实的素描功底和写实主义的艺术主张,创作了不少深受欢迎的油画作品。他的慵懒情调系列人体油画,精致入微,清淡高雅,充满活力和轻松愉快的性情。画面人物安静寂寥,看似慵懒孤独,实却具有动人心弦的张力,给我们不同凡响的视觉体验,反映了画家娴熟的绘画语言和艺术表现力。
常常听到人们说,18岁是最美的年纪。倏忽间,那都已经是十年前的事情了,感慨岁月荏苒之余,对于十年后的今天隐约有了一丝担忧。曾经的梦想还在么?最想做的自己还是那个他么?用心守候的那个她还在身边么?
有时也感慨,成熟与年龄真的没有必然联系。不愿长大的心灵,就算经历无数次的天崩地裂、撕心裂肺,仍然永远都不会珍惜当下,永远都是心比天高,幻想着未来会更好。年少时代的我们,常常不自觉的残忍。因为尚未“成年”,所以不懂宽容,不懂责任,不懂守候。所以说出的话,从来不觉得伤人。偏激的性格是主因,“跟着感觉走”,毫无缘由的指控,常常出现在这个年龄段。
我选择相信这个世界是美好的存在,九月吹来的微风,飘过的细雨,深夜耳机里的音乐,午后慵懒的阳光,希望善良的你也是。
家是永远的城堡
经历过船舶远航的人都会有切身体会,当海平面出现一丝港口的影子时,静候多日的心便会跳的异常欢快。如果没有那个港湾在安静的等待我们,无边无际的大海岂不会令我们感到绝望?在人生的航行中,我们会经历滔天骇浪,浮浮沉沉的漂泊,生命需要冒险,更需要休憩,家就是供我们休息的温暖港湾。即使我们的灵魂被大海无尽的涛声遮蔽双耳,家里琐碎的锅碗瓢盆也许是上天安排来放松我们精神的人间乐曲。
有健康的双亲,有贴心的伴侣,筑一个温暖的小窝,生儿育女,恤老抚幼,这便是生命最踏实的感觉。无家的人倒是一身轻,只怕这轻有时难以承受,容易使人陷入一种生命没有根基的虚无之感。
家,不仅仅是一个场所,更是具有生命动态的活体。两个生命因为相爱而结合为一个家,在共同生活的过程中,彼此的生命随岁月而流逝,流归何处呢?我想,健康的家庭关系必然让这份厚重的流逝归于这个家,最后化为这个家庭生命。其中,交织着两人共同的生活经历和命运,无数细小而宝贵的共同记忆,彼此无悔付出的辛劳和欢乐。父母也是从你我这个年纪走过,如今,你也来到了这个年纪,28岁的自己请记住,不要让自己失望,不要让深爱你的家庭失望。守护好自己的一方天地,为了爱着你的她和他们。
为她寻一方安稳天地
人的心是世上最矛盾的东西,它有时很野,想到处飞,向往着看不见的未来。但它最平凡最急切的需要确实一个栖息地,那就是一颗心。倘若你终于找到这一颗心,当知珍惜,切勿伤害它。我愈发信奉古典的爱情范式——真正的爱情必然是忠贞专一的。惦记着一个人并且被那个人惦着,心便有了着落,这样活着才是踏实。我也越来越感慨现行的快餐式爱情观,只要出现问题就赶紧换新的,一个不行就再换一个,而父辈的感情观却越来越弥足珍贵,修缮自己,适应对方,无悔付出,终换得一生珍贵。想到最近发生在自己身上的故事,更是触目惊心的感受,不能说人心难测,看透一个人只需经历一点波折。
谈到现代社会中男人和女人所承受的压力,我的想法是,凡是自然分工的压力,例如男人奋斗、女人生育,都是不可避免的,只要彼此支持也都能够承受。我心疼你的过往,也会在未来一直陪伴,无论健康疾病,贫穷富贵。你说,你不愿意跟他一起过苦日子,他会在你生病时离开你;甚至在对方困惑无助的时候再踹上一脚,没有一句安慰,却是一句“你人品有问题”。你可以忘了两年时间日夜的陪伴,可以忘记早晚数不清的接送,可以在旁人面前痛斥对方的过错,但怎能做到没有理性的恶语相向?
在爱的这部人间乐曲中,小争吵乃是必有得音符。宽容,乃是化解很多矛盾的灵药。两个彼此独立成长、生活多年的个体,突然间来到彼此的身边,矛盾在所难免。争吵,多半是因为性格的差异,比如你性子急,我性格慢,你粗心,我细心,诸如此类。吵多了,便会心生怨恨,很多不成熟的恋人信奉“积分制”,每次的不满都是在累积失望,等到攒够了便是绝望。可是,亲爱的人呀,人的性格真的难以改变,多一份宽容才是解决之道。只要相互谅解,彼此适应,那些过不去的又何曾成为彼此的阻碍呢?
小时候憧憬长大,感觉长大了就能拥有一些特权。长大后又怀想童年,因为小时候才能有无忧无虑的任性。然而时间逮着机会便从手指间溜走,时光机也只是想象中的美好希冀,所幸28岁是真实的,脚下的路是真实的,走过的每一步都是真实的,不知道能够通向何方,但终究是远方。
你要耐心,等到春暖花开;你要走,走到灯火通明;你要看过世界辽阔,再评判孰好孰坏;你要铆足劲变好,不辜负经历的风雨;你要变成想象中的样子,这件事一步也不能退让。
世事无常,更要用力珍惜当下;经历绝望,才会看见希望。只有经历过漫长的孤独,才能找到真正重要的东西,是陪在身边的亲人和朋友,是那些你不用说也能懂你的人,是那些心理不曾熄灭的渴望。
我们成长,也会遗忘,可是日升日落,永远有前路等待前行的人。火车停靠站台,一个旅人下车了。这不是你的终点,你要继续往前走。28岁,你也走了很远的路,即使是个重新开始,也会收获满满吧~
有时也感慨,成熟与年龄真的没有必然联系。不愿长大的心灵,就算经历无数次的天崩地裂、撕心裂肺,仍然永远都不会珍惜当下,永远都是心比天高,幻想着未来会更好。年少时代的我们,常常不自觉的残忍。因为尚未“成年”,所以不懂宽容,不懂责任,不懂守候。所以说出的话,从来不觉得伤人。偏激的性格是主因,“跟着感觉走”,毫无缘由的指控,常常出现在这个年龄段。
我选择相信这个世界是美好的存在,九月吹来的微风,飘过的细雨,深夜耳机里的音乐,午后慵懒的阳光,希望善良的你也是。
家是永远的城堡
经历过船舶远航的人都会有切身体会,当海平面出现一丝港口的影子时,静候多日的心便会跳的异常欢快。如果没有那个港湾在安静的等待我们,无边无际的大海岂不会令我们感到绝望?在人生的航行中,我们会经历滔天骇浪,浮浮沉沉的漂泊,生命需要冒险,更需要休憩,家就是供我们休息的温暖港湾。即使我们的灵魂被大海无尽的涛声遮蔽双耳,家里琐碎的锅碗瓢盆也许是上天安排来放松我们精神的人间乐曲。
有健康的双亲,有贴心的伴侣,筑一个温暖的小窝,生儿育女,恤老抚幼,这便是生命最踏实的感觉。无家的人倒是一身轻,只怕这轻有时难以承受,容易使人陷入一种生命没有根基的虚无之感。
家,不仅仅是一个场所,更是具有生命动态的活体。两个生命因为相爱而结合为一个家,在共同生活的过程中,彼此的生命随岁月而流逝,流归何处呢?我想,健康的家庭关系必然让这份厚重的流逝归于这个家,最后化为这个家庭生命。其中,交织着两人共同的生活经历和命运,无数细小而宝贵的共同记忆,彼此无悔付出的辛劳和欢乐。父母也是从你我这个年纪走过,如今,你也来到了这个年纪,28岁的自己请记住,不要让自己失望,不要让深爱你的家庭失望。守护好自己的一方天地,为了爱着你的她和他们。
为她寻一方安稳天地
人的心是世上最矛盾的东西,它有时很野,想到处飞,向往着看不见的未来。但它最平凡最急切的需要确实一个栖息地,那就是一颗心。倘若你终于找到这一颗心,当知珍惜,切勿伤害它。我愈发信奉古典的爱情范式——真正的爱情必然是忠贞专一的。惦记着一个人并且被那个人惦着,心便有了着落,这样活着才是踏实。我也越来越感慨现行的快餐式爱情观,只要出现问题就赶紧换新的,一个不行就再换一个,而父辈的感情观却越来越弥足珍贵,修缮自己,适应对方,无悔付出,终换得一生珍贵。想到最近发生在自己身上的故事,更是触目惊心的感受,不能说人心难测,看透一个人只需经历一点波折。
谈到现代社会中男人和女人所承受的压力,我的想法是,凡是自然分工的压力,例如男人奋斗、女人生育,都是不可避免的,只要彼此支持也都能够承受。我心疼你的过往,也会在未来一直陪伴,无论健康疾病,贫穷富贵。你说,你不愿意跟他一起过苦日子,他会在你生病时离开你;甚至在对方困惑无助的时候再踹上一脚,没有一句安慰,却是一句“你人品有问题”。你可以忘了两年时间日夜的陪伴,可以忘记早晚数不清的接送,可以在旁人面前痛斥对方的过错,但怎能做到没有理性的恶语相向?
在爱的这部人间乐曲中,小争吵乃是必有得音符。宽容,乃是化解很多矛盾的灵药。两个彼此独立成长、生活多年的个体,突然间来到彼此的身边,矛盾在所难免。争吵,多半是因为性格的差异,比如你性子急,我性格慢,你粗心,我细心,诸如此类。吵多了,便会心生怨恨,很多不成熟的恋人信奉“积分制”,每次的不满都是在累积失望,等到攒够了便是绝望。可是,亲爱的人呀,人的性格真的难以改变,多一份宽容才是解决之道。只要相互谅解,彼此适应,那些过不去的又何曾成为彼此的阻碍呢?
小时候憧憬长大,感觉长大了就能拥有一些特权。长大后又怀想童年,因为小时候才能有无忧无虑的任性。然而时间逮着机会便从手指间溜走,时光机也只是想象中的美好希冀,所幸28岁是真实的,脚下的路是真实的,走过的每一步都是真实的,不知道能够通向何方,但终究是远方。
你要耐心,等到春暖花开;你要走,走到灯火通明;你要看过世界辽阔,再评判孰好孰坏;你要铆足劲变好,不辜负经历的风雨;你要变成想象中的样子,这件事一步也不能退让。
世事无常,更要用力珍惜当下;经历绝望,才会看见希望。只有经历过漫长的孤独,才能找到真正重要的东西,是陪在身边的亲人和朋友,是那些你不用说也能懂你的人,是那些心理不曾熄灭的渴望。
我们成长,也会遗忘,可是日升日落,永远有前路等待前行的人。火车停靠站台,一个旅人下车了。这不是你的终点,你要继续往前走。28岁,你也走了很远的路,即使是个重新开始,也会收获满满吧~
海丰电台#fm1016新歌潮流榜[超话]# 打榜候选歌曲推荐:
打榜公司:索尼音乐
「从 D.D. Style 到 D.D. Album」
「在邓典的音乐里沉醉 不想醒来」
「冷静、诡谲、慵懒、沉溺、迷幻、玩味……」
「邓典第一张正规专辑 “作祟”发行」
如同鲜明色彩的强烈对比,#邓典[超话]# 是个天生独特的怪诞少年。亦或如他在 Wechat 中的 Title “做作作祟”所阐明的意义,邓典的音乐色彩里总有一股不安分的暗流在“作祟”着,或许“独特”、甚至“做作”,但你知道,这就是邓典从音乐内核到外在衣着所呈现给听者、观者们的感受,所以这是最邓典的 D.D. Album,是最邓典本色的《做作作祟》。
他可以无畏黑暗、指引前方的炽热“极光”,也能变幻成为以矛与盾解构人性的“弗洛伊德”。当这样一个少年以自己的瞳孔去看世界,用自己的声音去表达态度,听众能耳听一个精彩的灵魂,以从未被预设的方式引发情感共触。你能在他的嗓音中听见黑色的沉稳有力,听见红色的炙热绽放,听见蓝色的清冷忧郁,听见黄色的柔和温暖,听见各具性格的色彩交织交融,成为世俗无法定义的色彩。
从2019岁末发行 Mini Album《瞳孔》到 2020 以第一张正规个人专辑《做作作祟》揭幕自己的歌唱生涯,邓典鲜艳的音乐色彩始终围绕他以“瞳孔”所看到的世界而肆意绽放,去年已经有透过自己的瞳孔去看大千世界的态度;此次《做作作祟》比《瞳孔》又再多收录三首新歌,邓典以这两年来观察到的感悟和表达方式,与创作团队一同在音乐创作营当中写下《Don’t Stop》、《不想醒来》以及《Cry》这三首最代表他音乐观点与想法的作品,兼具了复古韵味、时尚质感以及自省内敛的三种不同音乐姿态。
邓典依然以自己极其强烈的个人风格,诠释了十首各类曲风的歌曲。从流行、爵士到迷幻、英伦复古、传统 Ballad……等等。加上三首新歌的情绪传递,十首歌在《做作作祟》专辑中做出了全新的曲序排布。
专辑曲目4.《谜》 【词:顾钊羽 曲:宋念宇 制作人:宋念宇】
——“我在思考成人的谜题”
——“听灵魂在叹息 这世界的动机”
成人的谜题或许是每个孩子在成长过程中都曾思考过的问题,而每个人又都在地球公转中不止息的前进和成长。歌曲由顾钊羽作词,宋念宇作曲并担任制作人。宋念宇既是歌手、又是音乐制作人,曾入围第24届、第29届金曲奖最佳男歌手,为林宥嘉、蔡依林等歌手创作过歌曲。这一次的《谜》,邓典专程到台北和小宇老师一起完成录制工作,两个同喜爱Urban音乐的人,在录音棚里“自来熟”,很快就从“录”音乐进入到了“玩”音乐的状态中。目前的成品歌词是通过十几版的比稿而得来,《谜》在曲风上是基于当下的pop风格大框架,结合了电子音色、R & B 等元素。
邓典在录音时曾问宋念宇觉得自己哪一遍唱的最好,宋念宇回答:“这是你的作品,你自己要对它们负责,你觉得哪一遍唱出了你最想要的效果?”。或许是同为歌手出身,对歌手在录音时的心态完全能够感同身受,宋念宇的这一句反问让邓典深受触动,更坚定了用自己的瞳孔看世界,用自己的声音去表达态度的决心。
专辑曲目5.《负片》【词:魏楠/陈诗牧 曲:陈诗牧 制作人:陈诗牧】
——“冲洗伤疤 曝光谎话 结局定影 代替一切回答”
负片是经曝光和显影加工后得到的影像,其明暗与被拍摄的物体相反,需要经过印放在照片上才还原为正像。歌曲由魏楠/陈诗牧作词,陈诗牧作曲并担任制作人,他本人更是一个摄影爱好者,所以选择“负片”这样的主题进行创作。制作人老师具有独特的审美,对于歌曲的自我美学状态有着非常高的要求。这也就让整首歌曲作为流行歌曲透露着非常强烈的艺术气息,编曲中使用大量的电子音色与Acoustic乐器相互交织,令邓典的嗓音从编曲中显得非常抓耳,充满情绪感,又不落俗套。
专辑曲目6.《悲极生乐》【词:廖羽 曲:杨格/李知锦/廖羽 制作人:佳旺】
——“言不由衷 演着悲极生乐”
如果说悲伤有一个极值点,或许就是悲极生乐。或许很多人都有过“扮上妆容 演着悲极生乐”的经历,而不论你有多入戏。剧目散场、观众离席之后,也就空剩下悲伤。歌曲由廖羽作词,杨格/李知锦/廖羽作曲,佳旺担任制作人。歌曲从词到曲再到编曲都营造出一种极强的画面感。Intro从规律重复的吉他动机逐渐引入更多以此规律进行的配器,非常贴切的描摹了一个悲伤的人内心的状态。而歌曲后段落中使用Cello独奏把这种悲伤推到了极致。而当邓典用他略带沙哑的声线叙述这样一首歌曲时,恍惚可以看到那个扮演着悲极生乐的人孤独空留在舞台中央的场景。除却专辑的“瞳孔”概念之外,《悲极生乐》是邓典私人最最喜欢的一首歌曲。
打榜公司:索尼音乐
「从 D.D. Style 到 D.D. Album」
「在邓典的音乐里沉醉 不想醒来」
「冷静、诡谲、慵懒、沉溺、迷幻、玩味……」
「邓典第一张正规专辑 “作祟”发行」
如同鲜明色彩的强烈对比,#邓典[超话]# 是个天生独特的怪诞少年。亦或如他在 Wechat 中的 Title “做作作祟”所阐明的意义,邓典的音乐色彩里总有一股不安分的暗流在“作祟”着,或许“独特”、甚至“做作”,但你知道,这就是邓典从音乐内核到外在衣着所呈现给听者、观者们的感受,所以这是最邓典的 D.D. Album,是最邓典本色的《做作作祟》。
他可以无畏黑暗、指引前方的炽热“极光”,也能变幻成为以矛与盾解构人性的“弗洛伊德”。当这样一个少年以自己的瞳孔去看世界,用自己的声音去表达态度,听众能耳听一个精彩的灵魂,以从未被预设的方式引发情感共触。你能在他的嗓音中听见黑色的沉稳有力,听见红色的炙热绽放,听见蓝色的清冷忧郁,听见黄色的柔和温暖,听见各具性格的色彩交织交融,成为世俗无法定义的色彩。
从2019岁末发行 Mini Album《瞳孔》到 2020 以第一张正规个人专辑《做作作祟》揭幕自己的歌唱生涯,邓典鲜艳的音乐色彩始终围绕他以“瞳孔”所看到的世界而肆意绽放,去年已经有透过自己的瞳孔去看大千世界的态度;此次《做作作祟》比《瞳孔》又再多收录三首新歌,邓典以这两年来观察到的感悟和表达方式,与创作团队一同在音乐创作营当中写下《Don’t Stop》、《不想醒来》以及《Cry》这三首最代表他音乐观点与想法的作品,兼具了复古韵味、时尚质感以及自省内敛的三种不同音乐姿态。
邓典依然以自己极其强烈的个人风格,诠释了十首各类曲风的歌曲。从流行、爵士到迷幻、英伦复古、传统 Ballad……等等。加上三首新歌的情绪传递,十首歌在《做作作祟》专辑中做出了全新的曲序排布。
专辑曲目4.《谜》 【词:顾钊羽 曲:宋念宇 制作人:宋念宇】
——“我在思考成人的谜题”
——“听灵魂在叹息 这世界的动机”
成人的谜题或许是每个孩子在成长过程中都曾思考过的问题,而每个人又都在地球公转中不止息的前进和成长。歌曲由顾钊羽作词,宋念宇作曲并担任制作人。宋念宇既是歌手、又是音乐制作人,曾入围第24届、第29届金曲奖最佳男歌手,为林宥嘉、蔡依林等歌手创作过歌曲。这一次的《谜》,邓典专程到台北和小宇老师一起完成录制工作,两个同喜爱Urban音乐的人,在录音棚里“自来熟”,很快就从“录”音乐进入到了“玩”音乐的状态中。目前的成品歌词是通过十几版的比稿而得来,《谜》在曲风上是基于当下的pop风格大框架,结合了电子音色、R & B 等元素。
邓典在录音时曾问宋念宇觉得自己哪一遍唱的最好,宋念宇回答:“这是你的作品,你自己要对它们负责,你觉得哪一遍唱出了你最想要的效果?”。或许是同为歌手出身,对歌手在录音时的心态完全能够感同身受,宋念宇的这一句反问让邓典深受触动,更坚定了用自己的瞳孔看世界,用自己的声音去表达态度的决心。
专辑曲目5.《负片》【词:魏楠/陈诗牧 曲:陈诗牧 制作人:陈诗牧】
——“冲洗伤疤 曝光谎话 结局定影 代替一切回答”
负片是经曝光和显影加工后得到的影像,其明暗与被拍摄的物体相反,需要经过印放在照片上才还原为正像。歌曲由魏楠/陈诗牧作词,陈诗牧作曲并担任制作人,他本人更是一个摄影爱好者,所以选择“负片”这样的主题进行创作。制作人老师具有独特的审美,对于歌曲的自我美学状态有着非常高的要求。这也就让整首歌曲作为流行歌曲透露着非常强烈的艺术气息,编曲中使用大量的电子音色与Acoustic乐器相互交织,令邓典的嗓音从编曲中显得非常抓耳,充满情绪感,又不落俗套。
专辑曲目6.《悲极生乐》【词:廖羽 曲:杨格/李知锦/廖羽 制作人:佳旺】
——“言不由衷 演着悲极生乐”
如果说悲伤有一个极值点,或许就是悲极生乐。或许很多人都有过“扮上妆容 演着悲极生乐”的经历,而不论你有多入戏。剧目散场、观众离席之后,也就空剩下悲伤。歌曲由廖羽作词,杨格/李知锦/廖羽作曲,佳旺担任制作人。歌曲从词到曲再到编曲都营造出一种极强的画面感。Intro从规律重复的吉他动机逐渐引入更多以此规律进行的配器,非常贴切的描摹了一个悲伤的人内心的状态。而歌曲后段落中使用Cello独奏把这种悲伤推到了极致。而当邓典用他略带沙哑的声线叙述这样一首歌曲时,恍惚可以看到那个扮演着悲极生乐的人孤独空留在舞台中央的场景。除却专辑的“瞳孔”概念之外,《悲极生乐》是邓典私人最最喜欢的一首歌曲。
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