#音乐剧南唐后主#
11.7晚南唐后主repo
都是个人见解，如果有什么不对的请指正[抱一抱]
卡司：张智涵，王敏辉，王洁璐，胡芳洲，白瀚祥，蔡淇，邵玎，叶嘉雯，高小倩，徐杭，周钰斐
19年文广孵化最受关注的一部戏，和灯塔略显平淡且以国外为背景的剧本相比，它是更加纯粹更加充满中国文化且极具代表性的故事，和角落、沉真这种小说改编的剧本相比，它是和音乐剧完美适配，不显冗杂且有抑有扬的故事。
南唐后主李煜想必绝大多数人都不陌生，他是唐朝末代国君，花间词派代表人物之一，几首作品中学教材从不缺席。其实印象里对李煜的评价一般都不是太好的，他说得好听点是偏安一隅，说得难听点是苟且偷生，整天伤春悲秋，身为皇帝却对国仇家恨毫无作为，将江南千里土地拱手相让，卑躬屈膝委曲求全一生。但是初读到李煜的词作，首先是觉得美，再者就是深深的无奈，凄苦，寂寞。我个人觉得他还是得和“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花”的窝囊废区别开来的，他并不是沉溺于花天酒地毫无志向，只是有心无力。就好比你是一个爱国青年，你为国家可以抛头颅洒热血，但是突然有一天真的把兵权交给你，告诉你国家的生死命运都在你的每一句话每一个决定里，那我敢保证大家不出意外都得跟李煜一模一样。他志不在此，却给了他尊为帝王的命运，他性格懦弱，却把他推到了权力和政治交织没法不流血的战场上。他的叔父和大哥争得你死我活都得不到的东西，最后堪堪落在他手里，这是南唐后主李煜最戏剧的一生。
讲回音乐剧本身，舞美，灯光，服化道非常美，很精致，设计也相当有巧思。而把李煜这个人一拆为二分开饰演我觉得也是相当好的处理。太子和敏辉我都看了他们其他的作品，对他们也算比较熟悉了，今天的表现我真的还挺意外的。李从嘉是他年少时纯真、懵懂的一面，太子本身就很有这个气质，有点呆萌可爱；后期敏辉演的李煜，有野心却不敢作为，有向往却被疯狂扼杀，敏辉本身非常适配这个性格，有点坏坏的，但是也很让人同情。其实一开始他们作为一个人的两面，区别很大，可以说分得很开，但是随着剧情发展，越到后期他们演得越像同一个人，敏辉演得像太子，太子演得像敏辉，你逐渐逐渐就不是能把他们分得很开了，就是自己在和自己对话，你能够理解这两句话是一个人说的，这两件事是一个人做的，这两个人就是同一个人的感觉。最后一幕他们对坐喝酒，我已经恍惚能感觉到他们是在寂寞地独饮，这个感觉真的很妙了。有一些场景给我的印象特别深刻，比如周娥皇病逝那里，她曾和李煜约定，宫中的梅花开了要一同共赏。可宫中的梅花那年迟迟不开，李煜爱上了她的妹妹女英，在她离开人世时，落下满天的梅花，娥皇独自一人背对着台张开双臂。“宫墙外万紫千红”，但宫中的花再也不会开了。这个场景真的是只有近距离看才会明白有多美。我看得呆了那一幕黑了灯我还在痛哭。还有从善离开的时候，那个飘雪，还有回忆里的话，和开头的一小段皮影戏呼应，非常绝。以及最后七月初七，在李煜生日那天喝下赵匡胤送给他的毒酒，太子和敏辉在台上跳了一段舞最后倒下，群舞把四样东西（我哭得模糊了，有一个是琵琶，一个是刀剑，一个是扇子，还有一个是啥我没看清）放在他们身上的最后画面，真的是非常非常美也很让人难以忘怀的。
李煜本身是一个很复杂的人，你爱他善良，恨他软弱，爱他有才，恨他无知，爱他纯洁，恨他天真。有时真的太为他惋惜同情，可你看，他是一个活不敢站着活，死又不敢死的人。他的诘问“为何要我生在帝王家？为何要我做这亡国君？为何予我希望，又要我家破人亡？”变成了他命运的悲叹。整个剧很伤，下半场我几乎一直在哭，场景还是挺震撼的，真的是非常用心的作品。历史的结局我们都知道，可让你安静地去感受李煜悲剧性的一生，又有谁能不为他感叹呢……
这个剧其实哪里都挺好，相对来说音乐就稍逊一筹。也不是说这个歌难听，国风+摇滚在我看来还是很可以的，有几首歌的国风韵味很浓，编曲比较大气，还是挺不错。可惜记忆点挺少，出来以后我基本一首都想不起来了……最喜欢的是李煜的绝笔也就是最后一首小楼昨夜又东风。一想到这些诗词原来都是有曲配套的，我就很感慨，我们中国的东西明明能做得这么好，却在不停地遗失。
另外就是看了很多都提到的这个词风差异比较大。有的歌词是宋词，很有古色古香，但是有的歌词又很大白话，有点出戏吧反正。但是我也理解，这个问题其实还挺难解决的，毕竟有的词是李煜写的，那你这位填词的朋友水平得高到什么地步才能把写的东西跟李煜的词放在一起还不违和……但，我觉得也可以想想办法改改，不要太大白话就行。
以及，南唐再次证明了rap真的不适合不适合不适合加在音乐剧里，就哪怕只有三四句都把我搞得很出戏，明明是很严肃的场景是吧，我听见有观众笑……
还有就是李煜和周女英相遇那里，非常魂穿霸道总裁爱上我的情节，女英傻白甜那个范，李煜一身黑又板着脸我好怕他说“女人你吸引了我的注意”（其实台词真的还挺接近这句话的）。就这段能改也改改吧，观众们笑得好大声啊……
我真的很喜欢这个戏，非常纯正的国风剧，完完全全是我们自己的东西。就我也没办法再表达我有多喜欢了，就二轮再见吧！
“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。”
“梦里不知身是客，一晌贪欢。”
“流水落花春去也，天上人间。”
⬆️最喜欢的一些词。 https://t.cn/z8KojvD
11.7晚南唐后主repo
都是个人见解，如果有什么不对的请指正[抱一抱]
卡司：张智涵，王敏辉，王洁璐，胡芳洲，白瀚祥，蔡淇，邵玎，叶嘉雯，高小倩，徐杭，周钰斐
19年文广孵化最受关注的一部戏，和灯塔略显平淡且以国外为背景的剧本相比，它是更加纯粹更加充满中国文化且极具代表性的故事，和角落、沉真这种小说改编的剧本相比，它是和音乐剧完美适配，不显冗杂且有抑有扬的故事。
南唐后主李煜想必绝大多数人都不陌生，他是唐朝末代国君，花间词派代表人物之一，几首作品中学教材从不缺席。其实印象里对李煜的评价一般都不是太好的，他说得好听点是偏安一隅，说得难听点是苟且偷生，整天伤春悲秋，身为皇帝却对国仇家恨毫无作为，将江南千里土地拱手相让，卑躬屈膝委曲求全一生。但是初读到李煜的词作，首先是觉得美，再者就是深深的无奈，凄苦，寂寞。我个人觉得他还是得和“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花”的窝囊废区别开来的，他并不是沉溺于花天酒地毫无志向，只是有心无力。就好比你是一个爱国青年，你为国家可以抛头颅洒热血，但是突然有一天真的把兵权交给你，告诉你国家的生死命运都在你的每一句话每一个决定里，那我敢保证大家不出意外都得跟李煜一模一样。他志不在此，却给了他尊为帝王的命运，他性格懦弱，却把他推到了权力和政治交织没法不流血的战场上。他的叔父和大哥争得你死我活都得不到的东西，最后堪堪落在他手里，这是南唐后主李煜最戏剧的一生。
讲回音乐剧本身，舞美，灯光，服化道非常美，很精致，设计也相当有巧思。而把李煜这个人一拆为二分开饰演我觉得也是相当好的处理。太子和敏辉我都看了他们其他的作品，对他们也算比较熟悉了，今天的表现我真的还挺意外的。李从嘉是他年少时纯真、懵懂的一面，太子本身就很有这个气质，有点呆萌可爱；后期敏辉演的李煜，有野心却不敢作为，有向往却被疯狂扼杀，敏辉本身非常适配这个性格，有点坏坏的，但是也很让人同情。其实一开始他们作为一个人的两面，区别很大，可以说分得很开，但是随着剧情发展，越到后期他们演得越像同一个人，敏辉演得像太子，太子演得像敏辉，你逐渐逐渐就不是能把他们分得很开了，就是自己在和自己对话，你能够理解这两句话是一个人说的，这两件事是一个人做的，这两个人就是同一个人的感觉。最后一幕他们对坐喝酒，我已经恍惚能感觉到他们是在寂寞地独饮，这个感觉真的很妙了。有一些场景给我的印象特别深刻，比如周娥皇病逝那里，她曾和李煜约定，宫中的梅花开了要一同共赏。可宫中的梅花那年迟迟不开，李煜爱上了她的妹妹女英，在她离开人世时，落下满天的梅花，娥皇独自一人背对着台张开双臂。“宫墙外万紫千红”，但宫中的花再也不会开了。这个场景真的是只有近距离看才会明白有多美。我看得呆了那一幕黑了灯我还在痛哭。还有从善离开的时候，那个飘雪，还有回忆里的话，和开头的一小段皮影戏呼应，非常绝。以及最后七月初七，在李煜生日那天喝下赵匡胤送给他的毒酒，太子和敏辉在台上跳了一段舞最后倒下，群舞把四样东西（我哭得模糊了，有一个是琵琶，一个是刀剑，一个是扇子，还有一个是啥我没看清）放在他们身上的最后画面，真的是非常非常美也很让人难以忘怀的。
李煜本身是一个很复杂的人，你爱他善良，恨他软弱，爱他有才，恨他无知，爱他纯洁，恨他天真。有时真的太为他惋惜同情，可你看，他是一个活不敢站着活，死又不敢死的人。他的诘问“为何要我生在帝王家？为何要我做这亡国君？为何予我希望，又要我家破人亡？”变成了他命运的悲叹。整个剧很伤，下半场我几乎一直在哭，场景还是挺震撼的，真的是非常用心的作品。历史的结局我们都知道，可让你安静地去感受李煜悲剧性的一生，又有谁能不为他感叹呢……
这个剧其实哪里都挺好，相对来说音乐就稍逊一筹。也不是说这个歌难听，国风+摇滚在我看来还是很可以的，有几首歌的国风韵味很浓，编曲比较大气，还是挺不错。可惜记忆点挺少，出来以后我基本一首都想不起来了……最喜欢的是李煜的绝笔也就是最后一首小楼昨夜又东风。一想到这些诗词原来都是有曲配套的，我就很感慨，我们中国的东西明明能做得这么好，却在不停地遗失。
另外就是看了很多都提到的这个词风差异比较大。有的歌词是宋词，很有古色古香，但是有的歌词又很大白话，有点出戏吧反正。但是我也理解，这个问题其实还挺难解决的，毕竟有的词是李煜写的，那你这位填词的朋友水平得高到什么地步才能把写的东西跟李煜的词放在一起还不违和……但，我觉得也可以想想办法改改，不要太大白话就行。
以及，南唐再次证明了rap真的不适合不适合不适合加在音乐剧里，就哪怕只有三四句都把我搞得很出戏，明明是很严肃的场景是吧，我听见有观众笑……
还有就是李煜和周女英相遇那里，非常魂穿霸道总裁爱上我的情节，女英傻白甜那个范，李煜一身黑又板着脸我好怕他说“女人你吸引了我的注意”（其实台词真的还挺接近这句话的）。就这段能改也改改吧，观众们笑得好大声啊……
我真的很喜欢这个戏，非常纯正的国风剧，完完全全是我们自己的东西。就我也没办法再表达我有多喜欢了，就二轮再见吧！
“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。”
“梦里不知身是客，一晌贪欢。”
“流水落花春去也，天上人间。”
⬆️最喜欢的一些词。 https://t.cn/z8KojvD
斋中有得
《一》
笨拙书生，素认诗文无捷径，久读必然才气溢；
平庸作品，自知学识有盲区，兼攻还得夜灯陪。
《二》
心性偏高，寒儒有意弘风雅；
襟怀渐阔，志士萦情在族邦。
戏答网友：
曾闻学者言，观美女能延寿，览屏处处芳华溢；
也发迂夫兴，遣闲情且赋诗，敲键偏偏哩俗随。
题某武术学校：
雄姿勃发少年郎，虎豹威于拳脚展；
国粹弘扬名武校，英豪气向地天驰。
题某武术学校假期特训营：
《一》
假期国术强身，学子平添英武气；
勇者拳风扫叶，林山挥洒激昂情。
《二》
礼义诗书，栽培学子贤良性，情怀追屈贾。
刀枪剑戟，砥砺人生勇武心，浩气贯虹霓。
《三》
意志打磨，体质增强，假日林山存胜境；
功夫练就，雄风大振，今朝武校聚儒生。
《四》
攻书舞剑皆迷，儒雅还添勇武，济济周郎再世；
挥汗乏身何弃，辛勤必伴神奇，招招国术精修。
题某武术学校舞龙表演：
身手不凡，彩龙好似真龙，舞展千姿生气象；
式招何绝，艺术尤添武术，棋高一着抖雄风。
某乡间农户购得城中新居一处，于原住所宴请亲友，谨为之撰联：
大门联：
城添吉宅；
乡宴佳宾。
或：
乡宴佳宾呈薄酒；
城添吉宅沐金晖。
横批：喜气盈盈
厅中陪联：
兴家置业画图新，汗水欣迎回报，生活空间拓展；
感友铭亲情义重，粗筵聊表谢忱，客宾醉意飞扬。
代两户人家作婚联(主家唯告以男女双方之职业，可见欲在婚联中表明。)
《一》
教学行医，都有不凡本领；
成家立业，同描锦绣文章。
《二》
爱侣伴金山，门纳金风扬喜气；
良辰欣丽日，家迎丽女漫怡情。
为《复生会馆》微信群开张撰联：
复生难以复生，会馆当承先烈志；
微信何言微信，彩屏必耀赤情篇。
注：谭嗣同字复生
题小河乡百合花节
《一》
山区美景流连，小河人种千丘宝；
初夏热情綻放，百合花迎四海宾。
《二》
百年好合尤欣，爱情花种吉祥地；
万客齐来堪庆，村寨楼飘红绿旗。
《三》
田野溢清香，百合花扬娇媚态；
农家斟美酿，小河人献挚诚情。
《四》
秀木绿云连，黄鹂鸟唱缠綿曲；
山区生态美，白玉花飘浪漫情。
恭贺文友喜得贵子
《一》
欣观玉树发新枝，朝朝蓬勃；
更喜才人添后继，世世绵延。
《二》
不负辛勤，播雨耕云欣硕果；
尤存祝愿，步蟾折桂待来年！
有感网络社交群
《一》
斗胆进言，人气当和文气共；
有心弘雅，才情每与激情翩。
《二》
人气难和文气携，此顾常随彼失；
清音多与噪音共，前升必伴后消。
为对对联活动撰联
初夏聚文朋，展兴抒情敲雅句；
茶楼萦古韵，追贤探奥卷儒风。
《一》
笨拙书生，素认诗文无捷径，久读必然才气溢；
平庸作品，自知学识有盲区，兼攻还得夜灯陪。
《二》
心性偏高，寒儒有意弘风雅；
襟怀渐阔，志士萦情在族邦。
戏答网友：
曾闻学者言，观美女能延寿，览屏处处芳华溢；
也发迂夫兴，遣闲情且赋诗，敲键偏偏哩俗随。
题某武术学校：
雄姿勃发少年郎，虎豹威于拳脚展；
国粹弘扬名武校，英豪气向地天驰。
题某武术学校假期特训营：
《一》
假期国术强身，学子平添英武气；
勇者拳风扫叶，林山挥洒激昂情。
《二》
礼义诗书，栽培学子贤良性，情怀追屈贾。
刀枪剑戟，砥砺人生勇武心，浩气贯虹霓。
《三》
意志打磨，体质增强，假日林山存胜境；
功夫练就，雄风大振，今朝武校聚儒生。
《四》
攻书舞剑皆迷，儒雅还添勇武，济济周郎再世；
挥汗乏身何弃，辛勤必伴神奇，招招国术精修。
题某武术学校舞龙表演：
身手不凡，彩龙好似真龙，舞展千姿生气象；
式招何绝，艺术尤添武术，棋高一着抖雄风。
某乡间农户购得城中新居一处，于原住所宴请亲友，谨为之撰联：
大门联：
城添吉宅；
乡宴佳宾。
或：
乡宴佳宾呈薄酒；
城添吉宅沐金晖。
横批：喜气盈盈
厅中陪联：
兴家置业画图新，汗水欣迎回报，生活空间拓展；
感友铭亲情义重，粗筵聊表谢忱，客宾醉意飞扬。
代两户人家作婚联(主家唯告以男女双方之职业，可见欲在婚联中表明。)
《一》
教学行医，都有不凡本领；
成家立业，同描锦绣文章。
《二》
爱侣伴金山，门纳金风扬喜气；
良辰欣丽日，家迎丽女漫怡情。
为《复生会馆》微信群开张撰联：
复生难以复生，会馆当承先烈志；
微信何言微信，彩屏必耀赤情篇。
注：谭嗣同字复生
题小河乡百合花节
《一》
山区美景流连，小河人种千丘宝；
初夏热情綻放，百合花迎四海宾。
《二》
百年好合尤欣，爱情花种吉祥地；
万客齐来堪庆，村寨楼飘红绿旗。
《三》
田野溢清香，百合花扬娇媚态；
农家斟美酿，小河人献挚诚情。
《四》
秀木绿云连，黄鹂鸟唱缠綿曲；
山区生态美，白玉花飘浪漫情。
恭贺文友喜得贵子
《一》
欣观玉树发新枝，朝朝蓬勃；
更喜才人添后继，世世绵延。
《二》
不负辛勤，播雨耕云欣硕果；
尤存祝愿，步蟾折桂待来年！
有感网络社交群
《一》
斗胆进言，人气当和文气共；
有心弘雅，才情每与激情翩。
《二》
人气难和文气携，此顾常随彼失；
清音多与噪音共，前升必伴后消。
为对对联活动撰联
初夏聚文朋，展兴抒情敲雅句；
茶楼萦古韵，追贤探奥卷儒风。
略论书法
/李泽厚
著名哲学家李泽厚逝世的消息11月3日晨传出后，有关他学术著作与生平回忆的内容也在网上纷纷浮起。以下刊发李泽厚先生关于书法的些许观点以为纪念。
一个有意思的现象是，近几年来书法热和美学热同时并兴，平行发展，持续不衰。但两者的联系却又好像看不出。为什么？我不清楚。联系不密切似乎说明用西方美学原理（我国的现代美学来自西方）来解说中国的独有艺术，大概还不是件容易的事。而二热同时兴起，似乎又点明美学与书法有着走向未来的共同基础。
马克思早说过，人们是按照美的规律来造形的，而到共产主义，人人可以是艺术家。今天，明天，会有越来越多的人在自己的生产和生活中自觉地追求美的规律，也会有越来越多的人来捉笔舞墨，写意抒情。书法是每个人都可以自由游戏的艺术。从离休退休的老干部到年方几岁的小儿童，如今不都在手握巨笔，率性挥毫么？这大概是历史上尚未曾有的事。
书法如此广大的群众性和前景给美学提出了一大堆问题。美学属于哲学，而哲学，根据现代西方学院派的观念，是分析语言的学问。书法界关于抽象、形象的激烈论辩，倒首先在这一点可以联系上美学—哲学：如不对概念进行分析、厘定，不先搞清“形象”、“抽象”等词汇的多种含义，讨论容易成为语言的浪费，到头来越辩论越糊涂。
何谓“形象”？我想一般是指生活中各种现实存在的或幻想变形的具体物像：山水花鸟、人物故事、体貌动作以及妖魔鬼怪等等。何谓“抽象”？则大概是指非此类具体物象的形体状貌，如线条、色彩、音响等等。足见，“抽象”也者，并非无形体无物质结构之谓。园林里的怪石耸立，寺庙中的香烟缭绕，沙丘风迹，屋漏雨痕……均为有形之物，而与形体全无的思辨抽象不同。思维抽象也有其物质载体的形状符号，书法与它们的不同在于：作为思维抽象的物质形体的符号、记号（从大街上的红绿灯到纸上的数学公式、化学方程……），指示的是一些确定的观念、意义、判断、推理……而书法及其他作为艺术作品的“抽象”却蕴含其全部意义、内容于其自身。就在那线条、旋律、形体、痕迹中，包含着非语言非概念非思辨非符号所能传达、说明、替代、穷尽的某种情感的、观念的、意识和无意识的意味。
这“意味”经常是那样的朦胧而丰富，宽广而不确定……它们是真正美学意义上的“有意味的形式”。这“形式”不是由于指示某个确定的观念内容而有其意味，也不是由于模拟外在具体物象而有此意味。它的“意味”即在此形式自身的结构、力量、气概、势能和运动的痕迹或遗迹中。书法就正是这样一种非常典型的“有意味的形式”的艺术。
书法一方面表达的是书写者的“喜怒窘穷，忧悲愉佚，怨恨思慕，酣醉无聊不平……”（韩愈），它从而可以是创作者有意识和无意识的内心秩序的全部展露；另方面，它又是“观于物，见山水崖谷，鸟兽虫鱼，草木之花实，日月列星，风雨水火，雷霆霹雳，歌舞战斗，天地事物之变，可喜可愕，一寓于书”（同上），它可以是“阴阳既生，形势出矣”（蔡邕《九势》）、“上下与天地同流”（孟子）的宇宙普遍性形式和规律的感受同构。书法艺术所表现所传达的，正是这种人与自然、情绪与感受、内在心理秩序结构与外在宇宙（包括社会）秩序结构直接相碰撞、相斗争、相调节、相协奏的伟大生命之歌。这远远超出了任何模拟或借助具体物象具体场景人物所可能表现再现的内容、题材和范围。
书法艺术是审美领域内人的自然化与自然的人化的直接统一的一种典型代表。它直接地作用于人的整个心灵，从而潜移默化地影响着人的身（从指腕神经到气质性格）心（从情感到思想）的各个方面……
前面所引韩愈的话主要讲的是人的自然化方面，即人的情感和书法艺术应该是对整个大自然的节律秩序的感受呼应和同构。自然的人化则表现为在审美捕捉和艺术物态化这个同构中无意识地积淀着社会性时代性的宽广内容。汉碑晋帖，唐法宋意，明清个性……同样的“忧悲愉佚”，同样的“日月列星”，却又仍然有所不同。它们仍然是积淀着不同社会时代特色的韵味风流。那么，在今天，新的韵味风流，新的书法创造又该是些什么呢？这不正是向书法热和美学热共同提出的问题么？
新时代的书法艺术是否一定要离开汉字去创造呢？曰：唯唯否否。那样的确可以更自由更独立地抒写建构主体感受情绪的同构物，实际上它约略相当于抽象表现主义的绘画。但是，获得这种自由和独立的代价却是：（一）失去了继续对汉字原有结构中的美的不断发现、发掘、变化和创新；（二）失去书法艺术美的综合性。
如前所说，书法的美本是独立的，并不依存于其作为汉字符号的文字内容和意义；所以，断碑残简，片楮只字，仍然可以具有极大的审美价值。不过，中国人的审美趣味却总是趋向综合，小说里有诗词，画面中配诗文，诗情又兼画意，戏曲更是如此：集歌、舞、音乐、文学于一炉；即使手工艺品，也以古董为佳，因为除欣赏其技艺外，还可发思古之幽情。
总之，似乎在各种艺术的恰当的彼此交叠中，可以获得更大的审美愉快。书法何不然？挂在厅室里的条幅一般不会是无意义的汉字组合，而总兼有一定的文学的内容或观念的意义。人们不唯观其字，而且赏其文，品其意，而后者交织甚至渗透在前者之中，使这“有意味的形式”一方面获得了更确定的观念意义，另方面又不失其形体结构势能动态的美。两者相得益彰，于是乎玩味流连，乐莫大焉。
原载《中国书法》1986年第1期
/李泽厚
著名哲学家李泽厚逝世的消息11月3日晨传出后，有关他学术著作与生平回忆的内容也在网上纷纷浮起。以下刊发李泽厚先生关于书法的些许观点以为纪念。
一个有意思的现象是，近几年来书法热和美学热同时并兴，平行发展，持续不衰。但两者的联系却又好像看不出。为什么？我不清楚。联系不密切似乎说明用西方美学原理（我国的现代美学来自西方）来解说中国的独有艺术，大概还不是件容易的事。而二热同时兴起，似乎又点明美学与书法有着走向未来的共同基础。
马克思早说过，人们是按照美的规律来造形的，而到共产主义，人人可以是艺术家。今天，明天，会有越来越多的人在自己的生产和生活中自觉地追求美的规律，也会有越来越多的人来捉笔舞墨，写意抒情。书法是每个人都可以自由游戏的艺术。从离休退休的老干部到年方几岁的小儿童，如今不都在手握巨笔，率性挥毫么？这大概是历史上尚未曾有的事。
书法如此广大的群众性和前景给美学提出了一大堆问题。美学属于哲学，而哲学，根据现代西方学院派的观念，是分析语言的学问。书法界关于抽象、形象的激烈论辩，倒首先在这一点可以联系上美学—哲学：如不对概念进行分析、厘定，不先搞清“形象”、“抽象”等词汇的多种含义，讨论容易成为语言的浪费，到头来越辩论越糊涂。
何谓“形象”？我想一般是指生活中各种现实存在的或幻想变形的具体物像：山水花鸟、人物故事、体貌动作以及妖魔鬼怪等等。何谓“抽象”？则大概是指非此类具体物象的形体状貌，如线条、色彩、音响等等。足见，“抽象”也者，并非无形体无物质结构之谓。园林里的怪石耸立，寺庙中的香烟缭绕，沙丘风迹，屋漏雨痕……均为有形之物，而与形体全无的思辨抽象不同。思维抽象也有其物质载体的形状符号，书法与它们的不同在于：作为思维抽象的物质形体的符号、记号（从大街上的红绿灯到纸上的数学公式、化学方程……），指示的是一些确定的观念、意义、判断、推理……而书法及其他作为艺术作品的“抽象”却蕴含其全部意义、内容于其自身。就在那线条、旋律、形体、痕迹中，包含着非语言非概念非思辨非符号所能传达、说明、替代、穷尽的某种情感的、观念的、意识和无意识的意味。
这“意味”经常是那样的朦胧而丰富，宽广而不确定……它们是真正美学意义上的“有意味的形式”。这“形式”不是由于指示某个确定的观念内容而有其意味，也不是由于模拟外在具体物象而有此意味。它的“意味”即在此形式自身的结构、力量、气概、势能和运动的痕迹或遗迹中。书法就正是这样一种非常典型的“有意味的形式”的艺术。
书法一方面表达的是书写者的“喜怒窘穷，忧悲愉佚，怨恨思慕，酣醉无聊不平……”（韩愈），它从而可以是创作者有意识和无意识的内心秩序的全部展露；另方面，它又是“观于物，见山水崖谷，鸟兽虫鱼，草木之花实，日月列星，风雨水火，雷霆霹雳，歌舞战斗，天地事物之变，可喜可愕，一寓于书”（同上），它可以是“阴阳既生，形势出矣”（蔡邕《九势》）、“上下与天地同流”（孟子）的宇宙普遍性形式和规律的感受同构。书法艺术所表现所传达的，正是这种人与自然、情绪与感受、内在心理秩序结构与外在宇宙（包括社会）秩序结构直接相碰撞、相斗争、相调节、相协奏的伟大生命之歌。这远远超出了任何模拟或借助具体物象具体场景人物所可能表现再现的内容、题材和范围。
书法艺术是审美领域内人的自然化与自然的人化的直接统一的一种典型代表。它直接地作用于人的整个心灵，从而潜移默化地影响着人的身（从指腕神经到气质性格）心（从情感到思想）的各个方面……
前面所引韩愈的话主要讲的是人的自然化方面，即人的情感和书法艺术应该是对整个大自然的节律秩序的感受呼应和同构。自然的人化则表现为在审美捕捉和艺术物态化这个同构中无意识地积淀着社会性时代性的宽广内容。汉碑晋帖，唐法宋意，明清个性……同样的“忧悲愉佚”，同样的“日月列星”，却又仍然有所不同。它们仍然是积淀着不同社会时代特色的韵味风流。那么，在今天，新的韵味风流，新的书法创造又该是些什么呢？这不正是向书法热和美学热共同提出的问题么？
新时代的书法艺术是否一定要离开汉字去创造呢？曰：唯唯否否。那样的确可以更自由更独立地抒写建构主体感受情绪的同构物，实际上它约略相当于抽象表现主义的绘画。但是，获得这种自由和独立的代价却是：（一）失去了继续对汉字原有结构中的美的不断发现、发掘、变化和创新；（二）失去书法艺术美的综合性。
如前所说，书法的美本是独立的，并不依存于其作为汉字符号的文字内容和意义；所以，断碑残简，片楮只字，仍然可以具有极大的审美价值。不过，中国人的审美趣味却总是趋向综合，小说里有诗词，画面中配诗文，诗情又兼画意，戏曲更是如此：集歌、舞、音乐、文学于一炉；即使手工艺品，也以古董为佳，因为除欣赏其技艺外，还可发思古之幽情。
总之，似乎在各种艺术的恰当的彼此交叠中，可以获得更大的审美愉快。书法何不然？挂在厅室里的条幅一般不会是无意义的汉字组合，而总兼有一定的文学的内容或观念的意义。人们不唯观其字，而且赏其文，品其意，而后者交织甚至渗透在前者之中，使这“有意味的形式”一方面获得了更确定的观念意义，另方面又不失其形体结构势能动态的美。两者相得益彰，于是乎玩味流连，乐莫大焉。
原载《中国书法》1986年第1期
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