#姚姚读研生活#
从国庆节开始，有个男生对我表示好感，前期我感受到了但不确定，国庆最后一天他叫我出去吃饭我确定了。那晚两个男生宿舍在聊八卦，推出我也喜欢这个男生。
幸好我跟一个宿舍其中一个男生关系不错聊得来，让他间接转达我已经有喜欢的人了，但他们推翻了这种可能性。第二天，关系不错这个男生告诉我他们寝室前一晚的推理了，结果成了我没有拒绝就是有戏。当时正在上课，我就生气了，编了一段话发给造八卦那个男生，中午，我室友写了一段话告诉那个男生的室友我有喜欢的人了，这个男生可能马上就跟他说了。这个晚上的课 他本来让我帮他占座位，听他室友说了之后就找了个借口说不来了，从这个晚上开始我这里就慢慢理清楚了。
从纠缠中挣脱出来的感觉真舒服啊。我还是热爱自由的。希望自己之后能够很好的处理跟他之间的关系，不要弄得尴尬，相信你肯定可以的！

今晚去跟师傅聊了一晚天，前后三小时吧。他说了他的两段感情，我说了我的两段感情，他的描述比较细节，尤其是对第二段。每个人再找下一任的时候原来都会有一点对着心里最喜欢的那个人的模子找啊。每个人原来都有人性的自私和弱点啊，大家占有欲都是比较强同时又不喜欢别人太束缚住自己的啊（当然有人例外不会介意，但我和师傅都不是这种人）。

边走边寻找爱吧，把自己先整好。喜欢什么就去做，爱看什么书就去看，喜欢找什么人聊天就去找。

朱一龙应该是一个自我要求很高的人。
近距离看到真实的他，注意到一个细节：在《峰爆》首映礼的映后交流环节，无论是他自己发言还是其他主创说话，他的眼神都保持着一种高度的专注与认真倾听的状态，并且全程都是那种腰背挺直的站姿，没有丝毫松懈的小动作，也没有一丝疲惫的神情。
尤其是参与类似首映礼映后这种时间比较赶、站立时间比较长、访问内容比较多的公开活动，大多数人都很容易懈怠，免不了会有一些小动作或者小表情。而朱一龙在《峰爆》首映礼当天参加的多场映后交流活动中，始终保持着一种专注且认真的状态，让人相信他是一个自我要求很高的演员。
显然，朱一龙将这种自我要求高的素养带到了他主演的电影《峰爆》里。
《峰爆》是一部灾难片，其中当然少不了令人深感真实又紧张的灾难场面，同时也包含了许多让人惊心动魄的动作场面。
悬崖攀岩、山路飙车、溶洞倒挂、深水潜泳，如此这般的动作戏份，很好地增强了影片的戏剧性与观赏性。但这些动作戏份对于演员而言，不仅有一定的专业要求，还在精神与身体层面有着很高的要求：主演既需要经过专业的训练掌握攀岩、潜泳等技能，也需要具备充沛的体能以及敢于挑战的勇气。
作为主演，朱一龙很好地完成了大量惊险的动作戏，其专业度与协调性都很高，尤其是悬崖攀岩那一幕，看得人惊出一身冷汗。还有他进洞那场戏，拍摄的时候他也是为了实现最好的拍摄效果，连续滚落了17次！这样的敬业精神也让剧组工作人员留下了深刻印象。
从开拍前的体能储备与专业训练到拍摄期间的大量惊险动作戏，再到拍摄后的电影活动通告，朱一龙在高自我要求的驱动下交出了堪称完美的表现。可以说，以往观众印象中那位温文尔雅的“居居”，这次在《峰爆》中实现了蜕变，充分展现了他身手矫健、刚劲有力的“硬汉”面貌。
而他的优质表现，显然不止于动作戏的完成，还有文戏层面的情感表达，亦为影片制造了不少触动内心的时刻。
当我们提到《峰爆》的时候，最先想到的可能还是认为它是一部讲述灾难故事的作品，但当你细细去品味就会发现：它其实是在讲述咱们中国的基建与中国的救援，更在一段触人心弦的父子关系中讲述了基建人的奉献精神！
是的，在《峰爆》里，我们可以看到咱们中国基建的专业与敬业，在片中展现的修隧道、架桥梁等工程画面，足以让我们加深对中国基建的认知。
我们在生活中感受着高铁带来的便捷与快速之余，或许会好奇那些长长的隧道是怎么修的？那些跨过江海的桥是怎么架起来的？但却很少会想起那些默默付出过智慧与辛劳的基建人，更不会知道这些厉害的高铁与桥梁，是无数基建人和铁道兵们用心血甚至用生命换来的！当我在观影过程中听到那句“铁道兵是和平年代牺牲最多的军队！”时，内心深受震撼与触动。
而“中国式救援精神”在《峰爆》里的展现同样深入人心。
在电影里，我们能看到决策者在面对灾难时，不会选择去保住花费十年修建的隧道以及整个工程所涉及的成本与利益，而是会果断地选择救人，会想方设法地寻找保护县城人民的方案！哪怕内心有再多不舍与不甘，也还是会坚定地选择保护人民的生命安全。而在电影之外的现实生活里，无论是面对疫情还是面对洪灾，我们都能深切地感受到国家在面对这种境地时，会毫不犹豫地选择以人民的生命安全为重，永远不惜一切代价地保护人民的利益！
这就是中国式救援精神。它代表了在危难时刻第一时间救灾抢险的中国救援速度，代表了一方有难八方支援的中国救援力量，代表了无论你身在何处都可以相信国家的中国担当！早些年的非典病毒疫情和汶川大地震，近些年的新冠病毒疫情与河南雨灾，真实的灾难考验着我们的时候，正是无数救援人员团结一致汇聚成中国力量，众志成城，渡过难关！
真的，中国基建人为咱们的高铁事业所作出的巨大贡献，会让我们心生自豪；“中国式救援”为保护人民生命安全与利益所展现出的决心与力量，则让我们心生燃情。但《峰爆》最催人泪下的，却还是人与人之间的那份情感——在本片中，黄志忠饰演的洪赟兵与朱一龙所饰演的洪翼舟这对父子，有内心的歉疚，亦有内心的疼痛，在缺少沟通的情况下还有着一定的心结，最终在爱与和解中，二人所演绎的父子情制造了令人泪目的感动。
洪氏父子之间的关系其实足以引发很多观众的共情，因为他俩是典型的“中国式父子”：平时疏于沟通，彼此缺乏理解，成长过程中或多或少就会存在这样或那样的误解与矛盾。
在《峰爆》里，洪翼舟的父亲是一位老铁道兵，有着非常丰富的基建经验，能够凭借经验就做出关键判断；而洪翼舟则是新一代基建人，他会利用先进的科技技术来展开工作。这对父子在基建方面就存在一些新老方式的不同，而在各自的心理方面也存在差异：父亲为没能照顾好家庭而心怀愧疚，儿子则为没有救下母亲而心有痛点，此外，老洪的严格以及对洪翼舟鲜少给予肯定，也让后者存在心结。
这对父子关系里的矛盾冲突，丰富了影片的人物关系，也增强了影片的情感表达。片中有两场戏特别动人：一场是洪翼舟在溶洞中面对父亲所进行的哭诉，声泪俱下的过程中道出了自己“怕水”的原因；另一场则是洪翼舟父子坐在直升机里的那段对话与最后的拥抱鼓励，体现了父子亲情的联结与矛盾心结的和解，更有铁道兵敢于奉献的精神传承。
这两场戏所传递出来的父子情感，足以让观众大受触动。也正是在这样的情感戏里，朱一龙所展现出来的细腻演技，值得大家给予肯定。如果说前面提及的那些惊心动魄的动作戏要归功于他的用心准备与训练，那么，几场催人泪下的情感戏则充分反映了他对人物内心的认真理解与揣摩。
实际上，洪翼舟这个角色是一个很有层次的人物。这个角色内心存在着不少冲突：他虽然水性不错，但是他怕水，而他怕水的原因又另有隐情；尽管他在专业方面与为人处世方面都表现得很优秀，但却很难从父亲那里得到肯定；他有很勇敢的一面，也有很畏惧的一面……如此这般，洪翼舟内心世界的这些冲突，让他成为了一个不太好演的角色。
但朱一龙把洪翼舟给演到位了。
形象上不必多说，朱一龙赋予洪翼舟的外形是帅气且干练的；动作上也无需赘述，前面提及的动作场面显然是完成得很精彩的；情感戏则只要认真去体会，就能看到朱一龙为该角色是做了充分准备的：他对角色的内心冲突有着足够的了解与认知，于是在演绎相应的内心戏时，才能准确地调动自己的眼神与表情来传递角色情绪——在溶洞里面对父亲的那段哭戏，朱一龙将人物内心的复杂情感体现得淋漓尽致，他的整个情绪状态也很有感染力，使得这场戏很能戳中观众泪点。
我们在观影的时候可以注意到朱一龙的眼睛是很有戏的，他在不同情境下的眼神戏很好地传递了角色的内心情感。在与“老戏骨”黄志忠演绎父子戏的过程中，他也都接得很好，没有出现一丝的慌乱。可以说，朱一龙在表演层面的可塑性还是很强的，他的表演不仅能够准确地演绎出人物的性格特点，还能在表现人物内心世界的过程中制造感染力，使得观众能够从他塑造的角色身上收获共情。
可以说，朱一龙在《峰爆》里的表现是可圈可点的，也是很给人信心的，因为从他这次塑造洪翼舟这个角色的过程中可以看到：他很适合大银幕。
让我们期待他更多的银幕作品吧。

金庸大师的武侠作品是YYDS，无论翻拍多少个版本，总会轻易勾起几代人的回忆，哪怕是没有成长在金庸大师武侠书籍世界中的新一代年轻人，也会被各大改编版的武侠影视作品所吸引。这是金庸大师武侠世界的魅力，这也是为何总会有影视人不断推陈出新翻拍经典作品的原因。因此，2021版本的《天龙八部》上线后引发极大的关注和播放量。全新的演员阵容演绎经典的武侠故事，爱恨情仇刀光剑影，武侠精神的追逐，一代又一代人的情怀。2021版本《天龙八部》最大的看点之一便是演员阵容，除了主角“三兄弟”引发观众关注外，其他角色的演员阵容也让人惊喜，比如“段正淳”的“王妃”刀白凤，以及她众多的情敌。新版刀白凤是由徐冬冬扮演，而新版角色的造型也让人眼前一亮，月牙薄纱的头冠缀满晶莹的玉石，一身白衣飘飘更衬托出刀白凤的大气沉静，整体的造型飘逸不失气场，不愧是王妃出身的“玉虚散人”。在金庸老先生的原著中这样描写刀白凤：【午后日光斜照在她面颊之上，晶莹华彩，虽已中年，芳姿不减，木婉清心道：段郎的妈妈美得很啊，这模样挺像是画中的观音菩萨。】徐冬冬版本的刀白凤，也十分贴近角色，面容清丽气质典雅，很好地贴近角色。其实刀白凤虽然心中装满失望与无奈才离开王府，但出身酋长女儿的大气与皇室历练的贵气，她从未真正置身红尘之外。徐冬冬在表演上也贴合角色的身世特点，贵气难掩气度雍容，所以她扮演的刀白凤一出场便引发观众的惊喜感。很多观众在弹幕纷纷留言狂喊“大嫂”、“大嫂”、“东嫂”，观众一眼认出新版刀白凤正是由徐冬冬扮演，所以纷纷大喊她经典角色“大嫂”，这也看出新版刀白凤人气很高，徐冬冬给角色加分很多。有网友疑问新版刀白凤选角是不是太年轻了点？毕竟之前几个版本的刀白凤都是中年女演员出演。确实31岁的徐冬冬在年龄上与刀白凤有一定的差距，但根据原著中介绍，刀白凤16岁左右遇到段正淳，而段誉比18岁的木婉清大一岁，所以刀白凤其实只有36岁左右。刀白凤虽到中年但出身贵气又天生丽质，因此更显得比同龄人娇美年轻，这也是为何木婉清初见刀白凤时，将她认作是段誉的“情人”。尽管徐冬冬是超龄饰演刀白凤，但论气质和风韵她与角色特别贴近。当然，徐冬冬与新版刀白凤的贴合，不只是颜值与气质，更有她对角色的理解和演绎。刀白凤作为摆夷大酋长的掌上明珠，自然是娇气又尊贵，嫁给段正淳又成了王妃，身份显赫。但即便从小尊贵，奈何段正淳花心不定，吃够了爱情苦，攒够了失望的刀白凤，最终舍弃身份出家。所以，当刀白凤无奈再见段正淳时，徐冬冬演绎出角色内心的无奈与惆怅。在刀白凤心中，她是因为太爱段正淳，才会出家，但为了儿子的安危，又不得不重回王府，这其中的复杂情绪，被徐冬冬刻画的细腻入微。因为深爱，所以恨极！当刀白凤得知木婉清刺杀自己的真实原因后，她原本对段正淳最后的那一点希望和期待也瞬间幻灭。一句“何必放在心上？可人家放在心上！”怒气盛极的刀白凤对着段正淳怒吼，也道出自己多年来的酸苦，她深爱着的这个男人，却花心多情，如今更因为这份多情，差点要了自己和段誉的性命！徐冬冬这段戏演的自然到位，没有歇斯底里的发狂，也没有喋喋不休的指责，眼中噙着泪水，忍着伤心和痛苦，说出刀白凤对段正淳那份心底的失望。因为失望，满眼的嫉恨。刀白凤遇到秦红棉，情敌见面分外眼红，两人对打招招凌厉狠辣。这段打戏也看出徐冬冬的身手不错，其实这些年来徐冬冬也演过不少动作戏，比如《特工狂花》、《盗圣一枝梅》等等，所以她的武打动作完成度细看徐冬冬的表演，在动作戏中不忘沉浸式的演绎角色内心的仇恨与决绝，秦红棉是情敌，更是致命的死对手。新仇旧恨，如何不全力以赴？徐冬冬眼神到位，连嘴角都在用力，满是戏。这段打戏很精彩，徐冬冬的动作完成挺干净利落。最关键的是这场打戏，也看出刀白凤对段正淳的感情，当段正淳被攻击时，分身乏术的刀白凤仍关心丈夫的安危。所谓恨源自爱，真真地体现在刀白凤这场戏中。当然，徐冬冬对刀白凤的演绎，不只是刻画好角色的爱恨情仇，更拿捏出母性的温柔与决绝。段誉的安危，牵动着母亲的心，当儿子为自己挡箭时，刀白凤深深地明白，儿子对自己的爱与孝道。所以，刀白凤将儿子受伤的心疼，全都记恨在段正淳的身上，而徐冬冬也比较精准地把握住角色母亲的特质。其实，以徐冬冬的年龄和现实生活经历来说，她无法切身体会一个36岁中年母亲的心境。但徐冬冬可以通过表演和感悟，去贴近角色的心境，感受到刀白凤作为母亲所经受的欢喜与悲痛。通过徐冬冬对刀白凤母性细腻的刻画，可以看出她演技的扎实度与经验值。作为年轻一辈的演员来说，徐冬冬表现确实很不错，尤其这次她能胜任超龄成熟的角色，更是看出其表演实力。徐冬冬是有戏骨型潜力的，这也是导演选择她的原因。徐冬冬有的不只是颜值、身材和气质，更有可以担起角色的能力与可塑性，这才是演员的专业与素养。也难怪很多观众会在2021版《天龙八部》的弹幕为徐冬冬呐喊，演员只要有角色和潜力，就会有长远的演艺道路。