欣赏 / 夏加尔作品系列

《月亮花束或白色海芋》

这幅月亮花束或白色海芋创作于1946年，这是夏加尔的爱人贝拉去世的第二年，此时夏加尔面临着爱人离去的悲痛与颠沛流离的折磨。画面背景虽然有色但也唤起了夜晚的黑暗，整幅画面中选取偏冷的蓝、绿、白 三色搭配，让人感到一丝哀伤与神秘。重拾画笔的夏加尔依然在画中反复描绘着熟悉的元素：故乡的房屋、 穿着礼服的爱人、 蓝色小提琴与朦胧的月亮等。在背景中，月亮向左边的地平线倾去，故乡的房屋在狭窄的海岸线上排列，也许夏加尔在用回忆的方式缓解内心的痛苦。他没有因为生活中的打击就放弃刻画爱情的美好，在艺术世界中幸福梦幻的情人 永远与鲜花并至。
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马克·夏加尔
第一眼看到他的画时，我感知到一种很强大的生命力
。他的画里包含着热烈的情感还有丰富的情感体验，配合鲜艳的色彩，热烈又浪漫。
原来真挚的情感即使被烙印在画里依然可以打动人
1.《黄色背景下的恋人》
2.《玫瑰花束》
3.《恋人与花束》
4.《穹苍下的婚礼》
5.《圣日耳曼德佩区》
6.《卢浮宫卡鲁赛尔厅》
7.《埃菲尔铁塔和驴》
8.《大红花束》
9.《巴黎圣母院的怪物》
10.《星期日》
11.《花瓶》
12.《灵感》
13.《月亮花束或白色海芋》
14.《紫罗兰公鸡》
15.《音乐家和舞者》
16.《红色背景的花束》

“生命的终点是一束花”
踩着最后的时间看了夏加尔，当真迹呈现在眼前时，那种不同于印刷品的强烈冲击，将那些情感一下铺陈开来，传递给观者。在我心中，夏加尔是极其独特的画家，他的作品会让人驻足很久，去读他里面的诗意，去揣摩里面的故事，去进入他的梦境。《月亮花束或白色海芋》和《梦境》是我极爱的两幅，都是关爱与思念，贝拉与他相生在两端，却像树一样紧紧连接在一起，他把月色和圣洁的白赋予她，把黑色留给自己，她依旧美丽动人，微笑着，持着扇，是缪斯。而他笔下的自己，小提琴仿佛奏着哀伤的旋律，甚至可以隐约看见他眼眶里那抹的淡淡红。思念，总是如此的动人，爱意也为此忧郁和悲伤。
而梦境是直击我的，甚至让我眼眶发热的画境。恋人相互依偎的身体，他们漂浮着，和村庄、那个如故乡的村庄，一般大小。他们处在夜色中，黑暗里，忧郁的蓝色里，但是远处泛着光，也许是照在生命里的光、爱的光。鲜花绚烂的开在夜里，又像两棵生机的树，他们相隔，枝叶花瓣却相交，这样若即若离的存在。很难去描述，这样的梦境是怎样复杂的情绪，充满爱意又满怀着悲伤，而它也只能存在在梦境中吧………