超强干货丨素描石膏像之鼻子的刻画
鼻子是脸部的正中轴，也是脸部形体起伏最强的结构，正确地表现出鼻子的形体结构和透视变化，不仅美观画面，更重要的是给脸部一个稳定的支撑。如果鼻子出现问题，将直接影响眼和嘴的连贯性，使脸部出现扭曲的透视错误。我们可以将鼻子最原始的形态理解为梯形体，一个突出于脸部表面、有厚度、有体积的梯形体。
鼻子石膏像的明暗解析步骤
步骤一：观察，左上方来光，鼻子角度为侧面。
步骤二：概括的画出五官的外形，注意外形和内部结构的对应，大致的表现出块面结构和体积。
步骤三：用线画出具体的外形和内部结构后，区分出受光面和背光面，分析、理解大块面之间的关系，并且进一步调整形体。
步骤四：根据大的几何块面结构，分析出小的块面转折，使形体由方到圆，逐步完善。一般先从暗部加深，再向灰色调进展。整体调整时强化主体，区分出虚实前后关系。
正面鼻子的体块关系
画鼻子时，从第一部定位置开始就要有体块的概念。虽然我们会从平面入手，但我们最终表现的是一个游离体、有变化的立体物象。要时刻把握鼻子形体变化的转折位置，在铺明暗的阶段要依据光线区分明暗部，目的是快速建立鼻子最基本的体块。
深入阶段不要只抄光影的变化，要认真分析光是作用在怎样的形体上。调整极端又要回到主要的体块变化上，这需要在画画过程中树立强烈的形体概念，反复的进行整体比较，才能准确把饿哦鼻子的体块变化，表现好整体和细节。
鼻子的刻画细节
整个鼻子的塑造重点在鼻头的鼻底的位置，这里是起伏最强烈的部位，鼻头看似圆润，但刻画的时候应避免画出圆溜溜的感觉，造成形体软弱无力。刻画时用笔应偏“方”，交代出形体的挺拔感，圆中见方，塑造出紧凑的形体结构。
鼻子的结构包括：
鼻根、鼻梁、鼻头、鼻翼、鼻孔和鼻唇沟。
鼻子的基本结构
把鼻子骨骼和几何体联系来思考，在观察鼻子外形特征时要看到鼻子骨骼的外在形，在表现人物鼻子形体时，首先要根据鼻部骨骼来分鼻子大的块面。肌肉是附在鼻骨上面的，对鼻子的外形特征也有一定的影响。可以将复杂的鼻子概括成简单的几何体梯形，鼻骨是镶嵌在眉弓间，鼻底可以看成梯形的底下一个面，包括了鼻孔。鼻尖、鼻翼和鼻基部的形状与鼻软骨的关系较大。鼻尖有圆的、尖的、上翘的、下垂的等，鼻孔也有圆的、三角形的、椭圆形的等，这些都是形体特征的概括。
鼻子的结构细分
鼻根：在鼻子的顶端，与眉弓相连，与眉弓、眼轮匝肌形成一个三面相贴的形状，并形成凹槽状高光。
鼻梁：鼻梁上接额骨，下连鼻头。我们在画鼻梁的时候，要注意中间鼻骨宽面与两侧面的衔接。鼻子两侧面略微鼓起的位置，正好是鼻骨的位置。
鼻头：又名鼻丘，为球状肌肉。鼻头上的高光形状具体，在表现时借鉴球体的塑造方法。
鼻翼：位于鼻头两侧。
鼻底：包括鼻中隔、鼻孔等。通常我们把鼻底概括成一个面，有明暗交界线和反光。
鼻子中线有起伏变化：鼻梁的骨骼要高一些，往下接着向下倾斜的鼻软骨。因此，鼻子中线的这种起伏变化决定了鼻头和鼻梁上的高光不会连接在一起，并且鼻头的高光要亮于鼻梁的高光。
鼻翼底面的明暗交界线不是随意画在鼻翼边缘的，而是跟随者鼻翼的厚度往下转的。鼻翼上方受光面的边缘有一条很窄的灰面要表现出来，以使得鼻翼厚度自然。不能将鼻孔的形状处理成一个简单的中圆，在表现时可先把鼻头饱满的形体感画出来，然后对比着画出鼻孔。
鼻子分鼻梁、鼻尖（鼻头）、鼻翼等部分，
画鼻子时要把鼻子理解成
一个由几何体组成的体块，
同时注意各部分结构的组合关系，
这样画起来，
结构关系就会更加容易把握。
速写中的鼻子如何画？
鼻梁和软骨组织构成的基本型，
使整个鼻子看起来是一个上窄下宽的梯形，
而鼻子隆起于面部，
呈三角形状，
并且由鼻根和鼻底两部分组成。
画鼻子要注意体积刻画，
分出正、侧、底几个面。
鼻尖作为整个鼻子的最高点，
可稍做强调。
从正面看，
可把鼻子理解成一个梯形块面的立体造型。
从3/4侧面角度看，
鼻骨下面连接鼻软骨、
鼻侧软骨和鼻翼软骨，
鼻翼可随着呼吸或表情张缩。#美术生#
鼻子是脸部的正中轴，也是脸部形体起伏最强的结构，正确地表现出鼻子的形体结构和透视变化，不仅美观画面，更重要的是给脸部一个稳定的支撑。如果鼻子出现问题，将直接影响眼和嘴的连贯性，使脸部出现扭曲的透视错误。我们可以将鼻子最原始的形态理解为梯形体，一个突出于脸部表面、有厚度、有体积的梯形体。
鼻子石膏像的明暗解析步骤
步骤一：观察，左上方来光，鼻子角度为侧面。
步骤二：概括的画出五官的外形，注意外形和内部结构的对应，大致的表现出块面结构和体积。
步骤三：用线画出具体的外形和内部结构后，区分出受光面和背光面，分析、理解大块面之间的关系，并且进一步调整形体。
步骤四：根据大的几何块面结构，分析出小的块面转折，使形体由方到圆，逐步完善。一般先从暗部加深，再向灰色调进展。整体调整时强化主体，区分出虚实前后关系。
正面鼻子的体块关系
画鼻子时，从第一部定位置开始就要有体块的概念。虽然我们会从平面入手，但我们最终表现的是一个游离体、有变化的立体物象。要时刻把握鼻子形体变化的转折位置，在铺明暗的阶段要依据光线区分明暗部，目的是快速建立鼻子最基本的体块。
深入阶段不要只抄光影的变化，要认真分析光是作用在怎样的形体上。调整极端又要回到主要的体块变化上，这需要在画画过程中树立强烈的形体概念，反复的进行整体比较，才能准确把饿哦鼻子的体块变化，表现好整体和细节。
鼻子的刻画细节
整个鼻子的塑造重点在鼻头的鼻底的位置，这里是起伏最强烈的部位，鼻头看似圆润，但刻画的时候应避免画出圆溜溜的感觉，造成形体软弱无力。刻画时用笔应偏“方”，交代出形体的挺拔感，圆中见方，塑造出紧凑的形体结构。
鼻子的结构包括：
鼻根、鼻梁、鼻头、鼻翼、鼻孔和鼻唇沟。
鼻子的基本结构
把鼻子骨骼和几何体联系来思考，在观察鼻子外形特征时要看到鼻子骨骼的外在形，在表现人物鼻子形体时，首先要根据鼻部骨骼来分鼻子大的块面。肌肉是附在鼻骨上面的，对鼻子的外形特征也有一定的影响。可以将复杂的鼻子概括成简单的几何体梯形，鼻骨是镶嵌在眉弓间，鼻底可以看成梯形的底下一个面，包括了鼻孔。鼻尖、鼻翼和鼻基部的形状与鼻软骨的关系较大。鼻尖有圆的、尖的、上翘的、下垂的等，鼻孔也有圆的、三角形的、椭圆形的等，这些都是形体特征的概括。
鼻子的结构细分
鼻根：在鼻子的顶端，与眉弓相连，与眉弓、眼轮匝肌形成一个三面相贴的形状，并形成凹槽状高光。
鼻梁：鼻梁上接额骨，下连鼻头。我们在画鼻梁的时候，要注意中间鼻骨宽面与两侧面的衔接。鼻子两侧面略微鼓起的位置，正好是鼻骨的位置。
鼻头：又名鼻丘，为球状肌肉。鼻头上的高光形状具体，在表现时借鉴球体的塑造方法。
鼻翼：位于鼻头两侧。
鼻底：包括鼻中隔、鼻孔等。通常我们把鼻底概括成一个面，有明暗交界线和反光。
鼻子中线有起伏变化：鼻梁的骨骼要高一些，往下接着向下倾斜的鼻软骨。因此，鼻子中线的这种起伏变化决定了鼻头和鼻梁上的高光不会连接在一起，并且鼻头的高光要亮于鼻梁的高光。
鼻翼底面的明暗交界线不是随意画在鼻翼边缘的，而是跟随者鼻翼的厚度往下转的。鼻翼上方受光面的边缘有一条很窄的灰面要表现出来，以使得鼻翼厚度自然。不能将鼻孔的形状处理成一个简单的中圆，在表现时可先把鼻头饱满的形体感画出来，然后对比着画出鼻孔。
鼻子分鼻梁、鼻尖（鼻头）、鼻翼等部分，
画鼻子时要把鼻子理解成
一个由几何体组成的体块，
同时注意各部分结构的组合关系，
这样画起来，
结构关系就会更加容易把握。
速写中的鼻子如何画？
鼻梁和软骨组织构成的基本型，
使整个鼻子看起来是一个上窄下宽的梯形，
而鼻子隆起于面部，
呈三角形状，
并且由鼻根和鼻底两部分组成。
画鼻子要注意体积刻画，
分出正、侧、底几个面。
鼻尖作为整个鼻子的最高点，
可稍做强调。
从正面看，
可把鼻子理解成一个梯形块面的立体造型。
从3/4侧面角度看，
鼻骨下面连接鼻软骨、
鼻侧软骨和鼻翼软骨，
鼻翼可随着呼吸或表情张缩。#美术生#
【色彩构图的八项原则】
1，为了画面美感，可适当挪动物体在画面当中的位置。
2，前后两个物体避免垂直，左右两个物体避免平行。
3，三个同类物体不要成一条直线。
4，抓准静物的特征。
5，主体物不要放在正中间，视觉中心物体要有一定的前后遮挡关系。
6，不出现矛盾空间，不同物体的底线在空间中的位置要合理，物体及桌面的透视要统一。7，不出现生硬的画面分割线。
8，背景与前景的比例原则上为1比2（默写）#色彩静物# #美术生# #绘画笔记[超话]#
1，为了画面美感，可适当挪动物体在画面当中的位置。
2，前后两个物体避免垂直，左右两个物体避免平行。
3，三个同类物体不要成一条直线。
4，抓准静物的特征。
5，主体物不要放在正中间，视觉中心物体要有一定的前后遮挡关系。
6，不出现矛盾空间，不同物体的底线在空间中的位置要合理，物体及桌面的透视要统一。7，不出现生硬的画面分割线。
8，背景与前景的比例原则上为1比2（默写）#色彩静物# #美术生# #绘画笔记[超话]#
杭州画室｜必看的100幅作品（86）
《窗边的老人》
塞缪尔·凡·霍赫斯特拉滕是一个荷兰黄金时代的画家，诗人和作家。作为伦勃朗的学生，塞缪尔·凡·霍赫斯特拉滕在一篇关于艺术理论的论文中探讨了绘画技巧与空间幻觉之间的关系。他的专长是错视画，这 种画会“欺骗双眼”，就像这幅画一样。一位老人正从一扇精心粉刷的石框窗户中向外凝视，这种传统行为在当今社会被认为错误的。
这位老人是拉比·约姆·托夫·利普曼·海勒(Rabbi Yom Tov Lipmann Heller,1579-1654)，他成功获得了许可，以犹太人的身份住在维也纳的利奥波德施塔特地区，这幅画便是霍格斯特伦在维也纳逗留期间画的。#美术生##绘画##遇见艺术##每日一画##杭州画室##画画##油画# https://t.cn/z8AYsbW
《窗边的老人》
塞缪尔·凡·霍赫斯特拉滕是一个荷兰黄金时代的画家，诗人和作家。作为伦勃朗的学生，塞缪尔·凡·霍赫斯特拉滕在一篇关于艺术理论的论文中探讨了绘画技巧与空间幻觉之间的关系。他的专长是错视画，这 种画会“欺骗双眼”，就像这幅画一样。一位老人正从一扇精心粉刷的石框窗户中向外凝视，这种传统行为在当今社会被认为错误的。
这位老人是拉比·约姆·托夫·利普曼·海勒(Rabbi Yom Tov Lipmann Heller,1579-1654)，他成功获得了许可，以犹太人的身份住在维也纳的利奥波德施塔特地区，这幅画便是霍格斯特伦在维也纳逗留期间画的。#美术生##绘画##遇见艺术##每日一画##杭州画室##画画##油画# https://t.cn/z8AYsbW
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