梁龙初执导筒的《疯狂的外星人》，因为触发过多离席键而被迫停播，也引发了一场专业鉴影团和大众鉴影团的唇枪舌剑。只是后续揭开的58%的专业上座率——其他三部作品分别是78%、84%和80%——也将专业影评人掷地有声的“好”、“喜欢”，指向了一个微妙的方向。一部《逐梦演艺圈》，将毕志飞推向了舆论的风口浪尖。而现场从选择合作演员时的大众噤声，到执导过程中的不被演员尊重，再到播映结束后来自鉴影团、制片人、专业演员的犀利发声，都让他的身上始终弥漫着一股辛酸，他更是常常带着哭腔。争议、辩论，都转化成了舆论市场的关注度。上周末，围绕着《导演请指教》而生的微博话题，就包括了#李诚儒不承认新小城之春是毕志飞的作品#、#毕志飞哭了#、#梁龙导演疯狂的外星人停播#等，三个话题阅读量累计近6亿。先导片加上第一期节目，近5个小时的体量，《导演请指教》交出的第一份成绩单还算可观，猫眼专业版上，节目最高热度值为9741，居同期在播综艺首位。首度将综艺视角对准导演群体，无可否认，《导演请指教》是有野心的。节目聚拢了16名涵盖演员转型、新人导演、圈二代、学院派在内的新人导演，同时联动知名制片人、专业演员、专业鉴影团和观众鉴影团，共同构筑了一个影视行业的完整闭环，旨在打造一个行业微观缩影。从播出情况来看，各种现实性话题也在不断被触发：演员与导演互选机制下的各种考量、专业影评人和普通大众之间的辩论、学院派导演和商业化导演的各有问题，甚至是经典作品如何融入现代化思考等创作性问题，都在这里被集中性探讨。只是纷繁热闹的导演版“吐槽大会”背后，当综艺叙事再度向舆论话题看齐时，其所呈现的影视生态又会走向哪里？导演的门槛高吗？导演综艺的第一道“槛儿”“导演的门槛高吗？”这个问题并非首次被聚焦，在知乎上可以溯源至2014年前后，毕志飞的《逐梦演艺圈》亦是当时代表作。第九届中国电影导演协会2017年度表彰盛典中，徐峥一句“现在做导演的门槛太低了”，被网友调侃吐槽了大半个娱乐圈。如今这一命题再度被抛出，也是新的市场语境下的再度审问。李诚儒的“低”成了触痛现实的真。甚至于吴镇宇也在发言中表示“导演是最不需要专业技能的”，虽然他的观点并不被现场导演所认同，而他的观点似乎被毕志飞执导中的表现所佐证。《导演请指教》想要呈现的究竟是怎样的群体呢？梁龙是音乐人转型首执导筒、知名主持人蔡康永“重回”导演场、毕志飞身上豆瓣2.2分的标签持久、包贝尔、韩雪等也并非市场认可的新人导演、以及一系列不被大众市场所熟悉的新鲜面孔……至少从市场标签和认知度上来看，这并不是一次期待值太高的集结。从首播效果来看，节目算是给出了“导演门槛高吗”一次系统性的回答。任凭蔡康永舌灿莲花、“三顾茅庐”，得到的李诚儒的答复只有“看过完整的剧本再说”；任凭毕志飞诚意相邀，演员们的拒绝姿态仍然十分明显；而演员们表露出来的对文艺片、优质代表作导演的青睐，同样十分显著。从这一维度来讲，导演显然是有门槛的。或许入局的门槛不高，但既往作品、市场评价、个人风格等，都关系着导演能否在新项目中拿下青睐的演员乃至未来的制片人投资等。迫切想要打破标签的毕志飞是一类；更典型的还有选择演员时轮空，“演员的无从参考”也是新导演的门槛。一个显性的问题是，至少从第一期节目的呈现来看，虽然学院派相国强、演员转型包贝尔、跨界导演梁龙和标签化毕志飞所组成的样本丰富性足够，但参差不齐和争议性极大的内容，似乎又让节目回到了最初的争议里：导演的门槛在降低。最终，这个问题的答案或许可以借用网友的话来回答：“导演的门槛是低的，但天花板也是真的很高”。而在这条路上，导演综艺究竟可以给到市场什么呢？这同样是一个有趣的命题。从“行业图鉴”到“吐槽大会”，导演综艺里有什么？从《演员请就位》到《导演请指教》，还是熟悉的味道：舆论浪潮裹挟着行业现状而来，给观众猝不及防的一击，只是当热闹褪去留下了什么？#导演请指教是吐槽大会吧#在开播日，成功登上微博话题榜，犀利输出仍然是这档节目给到市场的第一印象。李诚儒的坐镇，某种程度上保障了这种“原汁原味”的延续。面对蔡康永的谦卑，他不为所动“我还想看看其他本子”；面对毕志飞选择的《小城之春》，他犀利发言，“你勇于挑战这个片子我就也理解了，你在豆瓣评分为什么2.2”，甚至还有更犀利的“不承认新小城之春是毕志飞的作品”。他所代表的是演员体系对导演的审视和双方的拉扯，节目中堪称精彩的还有制片人、专业影评人和大众鉴影团的意见分离。专业影评人认为相国强的作品技巧娴熟、寓意深刻；制片人却青睐包贝尔故事里的情感渲染和现实意义；影评人喜欢梁龙的“实验与先锋性”，观众却表示“不清楚想要表达些什么”。更具体的还有每一组背后的话题延展。大众和专业之争的探讨金句频出，赵文迪的“喝汤理论”引发了大众鉴影团的强烈反弹，“吃甘蔗吃别人嚼过的有什么意思” 、“电影拍成这样就失败了”。只是话题行至此处，一个该思考的问题或许是：梁龙的作品本身扛得起如此庞大的承载吗，捧杀同样值得警惕。如果说这部分尚且以“吐槽大会”承载了一场电影话题之辩，那相国强身上则将学院派的自傲和“固执”体现得淋漓尽致。观众和影团看不到的深层次内里、难以理解的影片内涵，“放到网上肯定会”的自信，甚至是专业鉴影团中孟中教授的一味相挺，似乎都将学院派微妙的一面呈现了出来。相国强评价包贝尔的作品时，用到了一个词汇叫“讨巧型观影”。包贝尔改编的《哪吒》，应该是这两年比较容易撬动大众情绪共鸣的一种表达，双线叙事下其中的情感承载在最后的爆发达到了新的高潮。某种程度来讲，包贝尔和相国强其实同样站在了天平的两端：大众意识和形而上表达，情感和技术。用“吐槽大会”来调侃是娱乐性先行的表现，不过隐藏在背后的关于电影市场的现有问题的探讨，才是《导演请指教》的最大价值：它更多是一面镜子，照进大荧幕背后的影视生态，也在其中完成自省和审美的提升。先行者的成长试炼，导演综艺会成为新风口吗？《导演请指教》播出的同一时间，爱奇艺的《开拍吧电影》举办了媒体探班会，#舒淇做投资人太上头了#等话题登上微博热搜榜前列。这也是今年市场上导演综艺的又一重磅选手，腾讯和爱奇艺双双入局，这一题材会成为新的爆发口吗？以综艺制作的眼光来审视《导演请指教》，又会有新的发现。首当其冲的，便是从关锦鹏的降维打击，到吴镇宇、韩雪的知名度和成熟团队加持，再到华谊千金等“二代”涌入，丰富导演多样性的同时也不可避免引发了一些这一群体是否真的需要扶持的质疑。其次，综艺时长的拉长和上下分，已然不是新鲜设定，不过首期节目三小时的时长里仅仅呈现了四位导演的作品，拍摄时的重重困难、播映后的多重争议，都超过内容本身占据了大量篇幅，仍然值得关注。这是综艺呈现的正常逻辑，但当所有的拍摄过程都是困难的积聚和克服，以及不是所有的矛盾积累都会化解成品质加持时，过多的呈现实则并无太多意义，反而陷入到一种刻意的氛围渲染中。当然另一种考量则是：导演本身就是幕后之王，这种聚焦更能体现导演这个工种的特质，如何平衡也就成了新的问题。另一方面，虽然各个视角的评价代表着电影产业链上的不同群体，但每一次点评都变成一场激烈的唇枪舌战，依托犀利的输出来达成出圈，同样存在着“必要与否”的问题。不过也有网友表示，相比演员演技pk的高低立现，导演作品本身就需要更多维和深刻的解读，只是目前传递的更多是站队、护短、蜂拥而上的批评。回归市场，竞技赛制下不难猜测《导演请指教》，应该也基本遵循综艺叙事里的“先抑后扬”和“人物成长”。而这种成长分为两方面，一面是导演个人的作品品质成长，一面是整体内容质量的成长，后者的成长应该与话题性导演在前积聚热度、新人导演在后的人物排播有关。从目前的市场舆论来看，节目里不乏一些备受期待的新人导演，比如上文提及的系宁浩工作室“坏猴子电影计划”的签约导演，王一淳也在第九届FIRST青年电影展上获得了最佳导演的奖项，诸如钱宁黄、王暘等同样是令人期待的导演选手，他们将带来怎样的作品，或将决定着节目在舆论高潮之后的口碑走向。作为导演综艺，《导演请指教》其实双重遵循着内容为王的市场逻辑，不仅是综艺叙事要好看，导演们交出的作品同样要具有吸引力，只有双重达标才能长久的留住关注，而话题凝聚的热度，终究难以持久。而无论如何，我们仍然期待着《导演请指教》不断击打着行业，带给市场以新的思考。

#上美影厂长回应炒冷饭# #修复动画比重拍还辛苦# 经典动画长片这么多，为什么一定要选《天书奇谭》来进行修复，上美影厂长速达告诉新京报记者：“《大闹天宫》的修复给了我们很多信心，经典没有那么多。《天书奇谭》意义重大，在动画影史上有很重要的地位，比起过去的动画有重大的突破，它对娱乐性的追求，幕后制作的大师云集，都奠定了它作为经典的基础。”#上美影可能修复哪吒闹海#

面对炒冷饭的质疑，速达直言不讳，追求经济利益和票房绝对不是做修复版的目的：“我理解大家有这样的声音。因为过去，我们确实没有制作大量的新片，也很理解大家想看到新作品的心情。未来我们也会有十余部电影陆续推出，不管是电影还是网络的，但要明白的是，动画电影不是想有就有，四五年的制作时间是起码的，它有它的创作规律。”

她表示：“我们很了解大家的期待，炒冷饭的说法我们也能接受，至少说明我们有冷饭可炒啊！冷饭炒好了也会是很好吃的蛋炒饭。再说，这份饭是值得去炒的。经典修复也是种新的创作，这能带给银幕和观众新的体验，我们绝不是完全照搬过往再次卖票，而是再次进行深度创作。”专访全文见↓

一直存在的争议声音。实际上，在《第一炉香》正式上映之前，无论是对选角的各种质疑、还是对宣传策略的诸多不满，关于影片的争议几乎超过了对影片本身的关注度。而这些争议声音带来的负面影响，已经直接体现在了影片的市场表现上。上映首日，《第一炉香》仅仅获得了5.2%的排片占比，不及同期竞品影片《不速来客》的一半；到了上映次日，《第一炉香》的排片占比也依旧比《不速来客》低。同时，从猫眼7.3分、淘票票7.5分和豆瓣评分5.6分来看，《第一炉香》的表现也不算尽如人意。对于许鞍华执导的《第一炉香》来说，影片改编自张爱玲的经典作品，又有着王安忆、杜可风、坂本龙一等强大幕后阵容助力，市场和大众有着并不算低的期待值。但影片如今的市场表现成了这般田地，实在是让人有些不能接受。不过，《第一炉香》会获得这样的市场表现，其实是意料之内的结果。除了影片有着较为清晰的张爱玲、许鞍华文艺元素，本身在下沉方面有劣势之外，《第一炉香》一直以来的争议导致了核心受众圈层的分裂，以及被短视频营销吸引而来的受众群体对影片内容有所失望，都不利于影片的进一步下沉。01 影片内容的下沉“壁垒”针对影迷群体的内容。实际上，对于《第一炉香》来说，影片内容本身就已经决定了它的属性——这是一部文艺气质突出的小众圈层电影。一方面，《第一炉香》改编自张爱玲的同名小说，原小说本身有着张爱玲较为浓厚的文艺标签。因此，改编而来的《第一炉香》很难完全抛弃这种文艺属性，将张爱玲笔下的痴男怨女大改特改，就拥有了第一重文艺气息。另一方面，执导《第一炉香》的导演是许鞍华。而回看许鞍华的导演履历，许鞍华曾经执导过《桃姐》《黄金时代》等多部优质文艺影片，她身上也极大程度上有着明显的文艺标签，这也给《第一炉香》添加了另一重文艺气息。从这个角度来看，作为一部小众文艺片，《第一炉香》更偏向于影迷群体，内容本身就与普通大众之间存在着一层隔阂。这也意味着，仅仅是在内容层面，《第一炉香》就有着不小的下沉劣势。不仅如此，《第一炉香》上映的当下电影市场并没有完全恢复到疫情之前的活跃度。在这样的大背景下，《第一炉香》想要借助大盘热度尽可能地拉动自身的市场表现，基本上不会收获尽如人意的结果。再加上，如今的国内电影市场正在面临着高频观影用户流失的问题，而低频用户对于影片的选择必然会非常“谨慎”。一部有着明显文艺属性的“非类型片”，想要彻底获得下沉市场的青睐，就需要找准自己“口碑突出”的优势。一旦影片的口碑优势不明显，那么电影过重的“文艺”属性就成为了电影下沉的“壁垒”。02 选角争议，“墙内着火”核心圈层出现了对立。可以看到的是，关于《第一炉香》选角的质疑声音，从官宣初期以来一直没有消失。而到了影片上映之后，这种声音也没能得到太多的缓解，反而陷入了更为两极分化的局面里。最开始，不少书迷对于《第一炉香》的彭于晏版乔琪乔和马思纯版葛薇龙并不满意，认为并不怎么符合原著中的人物角色；而到了映前阶段，《第一炉香》的官方发布了不少映前的短视频营销物料，“乔琪乔应该是风流混血，不是油腻版闰土”等负面评价也一度占到了上风。《第一炉香》上映之后，影片依旧走在充满争议的路上。在豆瓣的观后短评中，关于选角不妥的评论字眼还是较为常见，其中“感觉他俩不在调情，而是彭于晏在跟马思纯说私教安排计划”等评论获得了几千的点赞数。与此同时，豆瓣的观后短评出现了较为明显的两极分化。与上面形成对比的是，“彭马的整体表现比预告片看到的好很多”、“角色没有过多违和”等不少四星五星评价。问题在于，《第一炉香》在选角方面获得了诸多争议，这些以负面为主的声音，几乎已经压过了市场和大众对影片内容的关注度，带给影片的伤害是可想而知的。而想要在影片上映之后尽快推翻之前选角争议留下的低印象分，也不是一件易事。此外，对于《第一炉香》来说，影片一直以来都存在的选角非议引起了核心受众圈层的两极分化，这并不利于影片挖掘更多的下沉市场。毕竟，影片想要进行下沉，需要的是从核心受众圈层辐射到更多受众群体，《第一炉香》失去了有利的基础支撑。03 “文艺向”下沉，只有口碑一条路放弃了高口碑的穿透力。眼下能够确定的是，尽管短视频营销的确对影片的下沉市场有着不错的提振能力，《第一炉香》重点采取的短视频营销手段，也没能为影片实现更多的市场表现带来多少正面作用力。从结果来看，《第一炉香》的情感营销策略，确实让影片的整体平台热度有了一定规模的提升，抖音官方账号累计获赞488.9万，也曾进入过抖音电影榜前三。但这样的数据并没能转换成影片的物料传播度和想看涨幅，截至目前为止，《第一炉香》想看人数的当日新增最好成绩是7550人。究其根本来看，目前以短视频渠道为主的营销宣发策略，其实更加适合强类型的影片和强情感的影片，比如《我的姐姐》《前任3：再见前任》等更容易利用情感话题带动观众的影片，以及《唐人街探案3》《长津湖》等类型特征更明显、更易下沉的影片。从这个角度来看，《第一炉香》既没有那种容易引起大众共鸣的情感话题，又没有那种能够带动观众讨论的突出类型看点和亮点，也就不适合这种以下沉市场观众为攻克目标的营销方式。至少，《第一炉香》并不是一部普通大众都能够看得懂的文艺爱情片。实际上，《第一炉香》在营销宣发方面遇到的争议，与《地球最后的夜晚》有着极大的相似之处。《地球最后的夜晚》打出了“一吻跨年”的浪漫口号，为这部毕赣个人风格十足的文艺片吸引来了不小的下沉市场观众群体，但审美水平有限的观众最后却被文艺范十足的内容浇了盆冷水，直接影响到了影片的市场表现，更让影片遭到了口碑反噬。《第一炉香》如今也出现了这种营销错位的问题，无疑再次提醒了接下来的类似影片，要慎用短视频的情绪营销手段。毕竟，这类影片的核心受众偏向于影迷群体，情绪营销针对的是下沉市场观众，由此带来的观众难以成为这类影片的目标群体，更不用提破圈。那么，对于以《第一炉香》为代表的这类文艺爱情片来说，营销宣发策略需要以影片内容为主，尤其是需要把握住影片本身的高口碑穿透力，借此发酵来吸引更多核心圈层受众之外的观众群体，这才是这种小众影片更为合适的破圈之路。