《读书会》
　　花院深疑无路通。碧纱窗影下，玉芙蓉。当时偏恨五更钟。分携处，斜月小帘栊。楚楚冷沉踪。一双金缕枕，半床空。画桥临水凤城东。楼前柳，憔悴几秋风。

赏析
　　这首词写相思之苦。上片写梦中相会，下片写梦回凄凉。

　　“花院深疑无路通”这一句字面虽浅，但词义却比较幽微，这关键在于对“疑”字如何理解。从三四句来看，这里的“疑”当是男子之疑。然细细品味，却又似乎不应是男子现实中的“疑”。因为他对心上人所居的庭院，按理应像对心上人一样熟悉、了解。其次，心上人所居之庭院，即使再“深”，也决不会“无路通”。因此，我们认为，这里的“疑”应是梦幻中的“疑”。晏几道《鹧鸪天》有句“梦魂惯得无拘检，又踏杨花过谢桥”。相别日久，朝思暮想，以致因情生幻，梦中千里跋涉，来到了曾经和心上人欢会之旧地。夜阑人静，月明星稀，看着那花木繁茂、曲折幽深的花园，不仅产生出“近乡情更怯”的疑虑：这次相会是否能够如愿呢？是不是会有人从中作梗呢？这种种疑虑猜度借“疑无路通”表现出来，既写得迷离惝恍，又十分形象逼真。

　　“碧纱窗影下，玉芙蓉”。这两句写他拂柳穿花，孑孑前行，刚刚绕过那幽雅的回廊，已经看到心上人伫立在朦胧的碧纱窗影下，似玉琢芙蓉，袅袅婷婷，顾盼生辉，笑颜以待了。这里“芙蓉”代指他心目中的美人，即那伫立在碧纱窗影下的美人。据《西京杂记》卷二载，卓文君姣媚，眉色如望远山，脸际常若芙蓉，以后有“芙蓉如面柳如眉”、“强整娇姿临宝镜，小池一朵芙蓉”等诗句，都以“芙蓉”来喻美人。词人在“芙蓉”之前又加“玉”字，之前再限以“碧纱窗影下”，为美人的出场设置了一个特殊的环境和氛围。这真是形神兼备，呼之欲出。

　　“当时偏恨五更钟”一句，正当两人情意缠绵之时，东方发白，晓钟鸣奏，这怎能不令人产生“偏恨”的感慨呢！这里的“当时”，盖既指今梦，亦指昔时。是梦亦真，是虚亦实，动荡变幻之中，语语沉重，令人神伤。这正是良霄苦短，愁夜恨长！

　　“分携处，斜月小帘栊”二句写在晓钟的声声催促之下，两人在户外执手依依，洒泪相别，那清冷的月光斜照在帘栊上，更增添了别离的痛苦和感伤。此二句景中含情，情景交融，使上片的欢会在一派凄凉的氛围中结束。它与晏殊《蝶恋花》中：“明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱门”具有异曲同工之妙！

　　下片“楚梦冷沉踪。一双金缕枕，半床空。”这三句笔势一转，与上片形成鲜明的对比。蓦然惊觉之后，冷梦沉踪，残月照户，残烛一点，寂寞凄清。眼前精心绣制的金缕双枕，冷冰冰地横卧床头。这愈加反衬出他此时的孤独寂寞。那身边的半床鸳被，更使他睹物伤怀，黯然魂伤。沈祥龙在其《论词随笔》中说：“词换头处谓过变，须辞意断而仍续，合而仍分。前虚则后实，前实则后虚，过变乃虚实转捩处。”这几句即承上启下，由虚入实，将上片一笔喷醒，为全词词眼之所在。

　　“画桥临水凤城东。楼前柳，憔悴几秋风”。三句又化实为虚，从对面写起。“凤城”即京城。虽然他此时正远在天涯，而其所思恋的女子却在京城的东隅。这里由上句的“双枕”、“半床”等情景，很自然地联想起对方对自己的刻骨思念。不过词作并没有直接描写对方如何相思，而是以楼前杨柳几度秋风，几度凋零来暗示对方的失望和憔悴，则尤为动情感人。

　　总观全词，上片写虚，下片写实。词人于虚中处处用实笔，使上片虚而似实；于实中却化虚为实，使下片实中有虚。结拍由己推人，代人念己，语弥淡而情弥深，尤显功力。（胡群英）  https://t.cn/R2WxlG9

#早读#
采桑子
［清］纳兰性德
谁翻乐府凄凉曲？风也萧萧，雨也萧萧，瘦尽灯花又一宵。
不知何事萦怀抱，醒也无聊，醉也无聊，梦也何曾到谢桥。
瘦尽句：意思是说眼望着灯花一点一点地烧尽散作灯花，彻夜不眠。
萦怀抱：萦绕在心。
谢桥：谢娘桥。相传六朝时即有此桥名。谢娘，未详何人，或谓名妓谢秋娘者。诗词中每以此桥代指冶游之地，或指与情人欢会之地。晏几道《鹧鸪天》：“梦魂惯得无拘检，又踏杨花过谢桥。”纳兰反用其意，谓在梦中追求的欢乐也完全幻灭了。

一个诗人独特的艺术风格，建立在他惯用的意象基础上。对晏几道来说，使用最多的就是梦、酒、醉、月等意象，其中尤以梦最多。描写到梦的诗作有五十多首，数量惊人。

一叹人生如梦。如《蝶恋花》“春梦秋云,聚散真容易。”《清平乐》“眼中前事分时,可怜如梦难凭。”

二忆往事如梦。《蝶恋花》“月细风尖垂柳渡，梦魂长在分襟处。”《清平乐》“梦云归处难寻，微凉暗入香襟。”

三惜相思如梦。《临江仙》相寻梦里路，飞雨落花中。《鹧鸪天》“梦魂惯得无拘检，又踏杨花过谢桥。”《生查子》“关山魂梦长 ，鱼雁音书少。”

《临江仙》客情今古道，秋梦短长亭。
《临江仙》如今不是梦，真个到伊行。

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