#阅毕#
王旭烽老师写茶，也写人。
在《望江南》中，数十人悉数登场，家内家外，关系交缠，茶人精神，江南文化，家国情怀，没有纯然的好人，也没有彻头彻尾的坏人，有的只是在时代中浮沉的人。在这做茶季，端起茶杯，读《望江南》，恰如采摘一片初春里最新鲜的茶叶，春意隔着纸张散发开来，氤氲香气，柔软清丽。
这是春天的味道，也是人生的滋味。
#2022阅读笔记# NO.15《望江南》/王旭烽
王旭烽老师写茶，也写人。
在《望江南》中，数十人悉数登场，家内家外，关系交缠，茶人精神，江南文化，家国情怀，没有纯然的好人，也没有彻头彻尾的坏人，有的只是在时代中浮沉的人。在这做茶季，端起茶杯，读《望江南》，恰如采摘一片初春里最新鲜的茶叶，春意隔着纸张散发开来，氤氲香气，柔软清丽。
这是春天的味道，也是人生的滋味。
#2022阅读笔记# NO.15《望江南》/王旭烽
【青砖黛瓦藏古韵 绿水青山好风光——走进第三批四川最美古村落之雨城区草坝镇范山村】编者按：近日，四川省住房和城乡建设厅公布第三批“四川最美古镇古村落”名录，我市雨城区草坝镇范山村、碧峰峡镇后盐村、望鱼镇望鱼村和芦山县双石镇围塔村、荥经县新添镇新添村5个村落名列其中。
这些村落不仅是村民的生存空间，也是他们的精神家园。本报推出“走进第三批四川最美古村落”系列报道，敬请关注。
整洁的环境、淳朴的民风……走进雨城区草坝镇范山村，古色古香的民居，蜿蜒曲折的小路，历经风雨的古树，犹如一幅幅美丽画卷展现在眼前。
古屋里的历史印记
范山村背靠青山，面对青衣江，依山傍水，左有安子沟，右有核桃沟，靠山临水，掩映在一片蓊郁苍翠的林木中。由于人少，范山仅有百余幢房屋，其中大半以上为传统建筑，古朴老屋点缀在如山水画般的村落中。老屋大都坐西朝东，整体风貌保存完好，彼此连接紧密，错落有致，院落之间看似相似又并不相同，尤其每处老屋的小格木窗，花鸟人物浮雕装饰，精密于细节处含蓄地彰显着主人们各自的文化素养和品味。
行走在范山村，每当遇到百年的老宅院，都可以看到高大的白色院墙，墙边的老树还未完全发芽，阳光将树干的影子投射在院墙上，然后慢慢拉长。斑驳老树，能让人感受到时光流淌，沉淀的岁月像油画一样厚重。
63岁老人范松帅家的祖屋是保存最完好的一幢，“我是祖屋第十余代传人，全家居住至今。”
老人推开木门，只见石板小巷串起四户人家，“开门是四幢房，关起门来是一家人。”范松帅笑着解释。
进入静谧祖屋，每处细节都深烙在范松帅心里：百余根木柱撑起1000平方米的祖屋，主结构是厅屋和五大间；外石墙内木板隔间，冬暖夏凉，溽暑盛夏用不了几次电扇；天井采光排水，雨水直落水池，不会四溅；屋内栏杆横梁上的精致木雕花，正是本地师傅的杰作……
“建这一幢房子就耗时数年之久，所以‘活’了近200年，仍气质不凡。”范松帅说。
见祖屋前的植物凌乱生长，范松帅将枝条理顺，呵护有加，“其实十几年前，比我们家保存得更好的房子还有很多，后来部分拆了建新房，挺可惜！”范松帅仍是笑笑。
今年春节，一大家子人仍在祖屋吃年夜饭，文化就这样沉淀与传承。
想到这些，范松帅意味深长地说：“祖屋在，历史在，文化在。”
高平桥的流水时光
除了民居，目前村上还保留一座完整的古桥。一端是龙头一端是龙尾，这便是范山村的高平桥。
龙作为中华民族的图腾，是中国文化的象征，寓于着高贵、吉祥。并由此衍生了一系列的龙文化，如舞龙、龙舟、龙桥等等。范山村的高平桥便是一座龙石桥，它修建于清朝乾隆四十二年（1777年），距今244年，桥高5.5米，长27米，宽4米。整个桥面雕刻规整，桥墩上方有一条石龙龇牙咧嘴，好似吐水,惟妙惟肖，龙头朝向迎水。龙背上驮着大青石桥板，听当地人讲，这里过去正是得益于这条终年“镇守”的石龙，才得以风调雨顺，人丁兴旺。
桥下细水流淌，桥上长满杂草，静中有动，昔日的古桥保存得如此完好，虽然桥面长满青苔，但它仍然发挥着作用，并无声地向人们诉说着繁华的往事。
径直行进，便能看到村中年岁久远的皂角树和老鹰茶树。它是范山历史的见证者，见证着范山的日月星辰、过往峥嵘。
坐拥丰富的森林资源和历史文化，范山村积极加强对自然资源与古村落风貌的保护力度，倡导村民对古建筑进行维修而不是翻建，鼓励村民在房前屋后进行绿化美化。现在，在民居周围可看到各种花木，满村翠绿。
而今，百年的古建筑与新修的砖瓦房融合在一起，老树高高地越过屋脊。春耕的身影忙碌着，还能听见孩童嬉闹时欢乐的笑声。
临近中午，古民居的屋顶上飘出袅袅炊烟，有些院内晾晒着浆洗过的衣物，一切都显得那么宁静和安逸。
作为向导的是范山村村支部书记范勇，说起自己的姓，范勇侃侃而谈：“全村为范姓一支聚族而居，范氏以耕读传家，宣扬儒学，注重教化。”
正如范勇而言，不管是古民居还是新院落，门首悬挂匾额在每户人家必不可少，“耕读第” “雅安居”……一块块匾额既是家族文化的体现，也寄托了当地人对美好生活的向往。
在范山村，范氏已有数百年历史，祖辈先后建造了墓地，成为范家人在当地开拓社会的历史见证，其中最具代表的是具有悠久历史的范氏古墓群。古墓气势雄伟，石刻浮雕工艺精湛，人物形象逼真，祥云瑞草，造势宏伟。
物换星移，在滚滚历史长河中，促使一个个家族乃至村落延绵不绝、生生不息的灵魂，正是那浓浓的人文气息。
古村落的振兴之路
葱绿的茶园、白墙灰瓦的古民居、屋檐下的红灯笼、房前的野花……一场春雨把村子洗刷得尤为清新。
沿着宽阔的村道一路向前，簌簌的风声伴随着声声鸟鸣，让深山显得更为幽静。
远眺，雾霭轻抱着山脊；近瞧，齐腰的茶树苍翠欲滴。空山新雨，茶香醉人。
一片叶子成就一个产业，一个产业造福一方百姓。这里山高壑深，土壤肥沃，雨雾滋润，适宜各种树木生长，于是朴实的范山人将茶叶作为全村的主导产业。
阳春三月，最是一年茶香时。当一排排修剪整齐的茶树竞相吐露出嫩绿新芽时，当地茶农正忙着采摘春茶。
近年来乡村振兴的春风吹进了范山。一条条干净整洁的沥青路贯穿村头巷尾，路面不仅变得更宽，还从泥巴路升级成柏油路。
传统村落在乡村振兴背景下，如何利用其深厚的文化内涵赋予产业特质，发展好当地特色产业，实现村落保护与产业发展的良性互动，达到既能保护传统村落的历史文化和景观风貌，又能拉动当地经济增长的双赢效果，具有重要的现实意义。
谈起村落未来的保护和发展，范勇说：“下一步，我们将以乡村振兴为主线，大力发展乡村旅游业，以茶产业为主，进一步增加农民收入，让群众的生活更富裕。”
茶旅融合是大方向。
结合乡村振兴，范山村初步确定两个发力点——挖掘东林古寺、东林古桥等历史文化资源，带动旅游业发展；在前期试点种植油茶基础上，结合村民意愿，鼓励发展油茶连片套种。
“坚持‘以保护促发展、以发展促保护’的传统村落产业发展理念，使传统村落在实现乡土文化遗产价值保存的同时，促进传统村落的本土产业落地生根，并活态传承优秀传统文化，延续传统村落特色鲜明的乡村文化脉络，留住传统村落的活态农耕文明生命力。这也是我说的让村子走出一条景区和村落共促共生的发展之路。”这是范勇的初心亦是信心。
范山村的美，像江南水墨画卷一样，黛瓦白墙，依山傍水，远离尘世的喧嚣，仿若仙宫里沉静美丽的仙子，守护着这方水土、这方人。如今的范山村，邻里和睦，安居乐业。那村前的青衣江水，映照着古村，青山绿水，白云悠悠，安逸祥和。（来源：北纬网）
这些村落不仅是村民的生存空间，也是他们的精神家园。本报推出“走进第三批四川最美古村落”系列报道，敬请关注。
整洁的环境、淳朴的民风……走进雨城区草坝镇范山村，古色古香的民居，蜿蜒曲折的小路，历经风雨的古树，犹如一幅幅美丽画卷展现在眼前。
古屋里的历史印记
范山村背靠青山，面对青衣江，依山傍水，左有安子沟，右有核桃沟，靠山临水，掩映在一片蓊郁苍翠的林木中。由于人少，范山仅有百余幢房屋，其中大半以上为传统建筑，古朴老屋点缀在如山水画般的村落中。老屋大都坐西朝东，整体风貌保存完好，彼此连接紧密，错落有致，院落之间看似相似又并不相同，尤其每处老屋的小格木窗，花鸟人物浮雕装饰，精密于细节处含蓄地彰显着主人们各自的文化素养和品味。
行走在范山村，每当遇到百年的老宅院，都可以看到高大的白色院墙，墙边的老树还未完全发芽，阳光将树干的影子投射在院墙上，然后慢慢拉长。斑驳老树，能让人感受到时光流淌，沉淀的岁月像油画一样厚重。
63岁老人范松帅家的祖屋是保存最完好的一幢，“我是祖屋第十余代传人，全家居住至今。”
老人推开木门，只见石板小巷串起四户人家，“开门是四幢房，关起门来是一家人。”范松帅笑着解释。
进入静谧祖屋，每处细节都深烙在范松帅心里：百余根木柱撑起1000平方米的祖屋，主结构是厅屋和五大间；外石墙内木板隔间，冬暖夏凉，溽暑盛夏用不了几次电扇；天井采光排水，雨水直落水池，不会四溅；屋内栏杆横梁上的精致木雕花，正是本地师傅的杰作……
“建这一幢房子就耗时数年之久，所以‘活’了近200年，仍气质不凡。”范松帅说。
见祖屋前的植物凌乱生长，范松帅将枝条理顺，呵护有加，“其实十几年前，比我们家保存得更好的房子还有很多，后来部分拆了建新房，挺可惜！”范松帅仍是笑笑。
今年春节，一大家子人仍在祖屋吃年夜饭，文化就这样沉淀与传承。
想到这些，范松帅意味深长地说：“祖屋在，历史在，文化在。”
高平桥的流水时光
除了民居，目前村上还保留一座完整的古桥。一端是龙头一端是龙尾，这便是范山村的高平桥。
龙作为中华民族的图腾，是中国文化的象征，寓于着高贵、吉祥。并由此衍生了一系列的龙文化，如舞龙、龙舟、龙桥等等。范山村的高平桥便是一座龙石桥，它修建于清朝乾隆四十二年（1777年），距今244年，桥高5.5米，长27米，宽4米。整个桥面雕刻规整，桥墩上方有一条石龙龇牙咧嘴，好似吐水,惟妙惟肖，龙头朝向迎水。龙背上驮着大青石桥板，听当地人讲，这里过去正是得益于这条终年“镇守”的石龙，才得以风调雨顺，人丁兴旺。
桥下细水流淌，桥上长满杂草，静中有动，昔日的古桥保存得如此完好，虽然桥面长满青苔，但它仍然发挥着作用，并无声地向人们诉说着繁华的往事。
径直行进，便能看到村中年岁久远的皂角树和老鹰茶树。它是范山历史的见证者，见证着范山的日月星辰、过往峥嵘。
坐拥丰富的森林资源和历史文化，范山村积极加强对自然资源与古村落风貌的保护力度，倡导村民对古建筑进行维修而不是翻建，鼓励村民在房前屋后进行绿化美化。现在，在民居周围可看到各种花木，满村翠绿。
而今，百年的古建筑与新修的砖瓦房融合在一起，老树高高地越过屋脊。春耕的身影忙碌着，还能听见孩童嬉闹时欢乐的笑声。
临近中午，古民居的屋顶上飘出袅袅炊烟，有些院内晾晒着浆洗过的衣物，一切都显得那么宁静和安逸。
作为向导的是范山村村支部书记范勇，说起自己的姓，范勇侃侃而谈：“全村为范姓一支聚族而居，范氏以耕读传家，宣扬儒学，注重教化。”
正如范勇而言，不管是古民居还是新院落，门首悬挂匾额在每户人家必不可少，“耕读第” “雅安居”……一块块匾额既是家族文化的体现，也寄托了当地人对美好生活的向往。
在范山村，范氏已有数百年历史，祖辈先后建造了墓地，成为范家人在当地开拓社会的历史见证，其中最具代表的是具有悠久历史的范氏古墓群。古墓气势雄伟，石刻浮雕工艺精湛，人物形象逼真，祥云瑞草，造势宏伟。
物换星移，在滚滚历史长河中，促使一个个家族乃至村落延绵不绝、生生不息的灵魂，正是那浓浓的人文气息。
古村落的振兴之路
葱绿的茶园、白墙灰瓦的古民居、屋檐下的红灯笼、房前的野花……一场春雨把村子洗刷得尤为清新。
沿着宽阔的村道一路向前，簌簌的风声伴随着声声鸟鸣，让深山显得更为幽静。
远眺，雾霭轻抱着山脊；近瞧，齐腰的茶树苍翠欲滴。空山新雨，茶香醉人。
一片叶子成就一个产业，一个产业造福一方百姓。这里山高壑深，土壤肥沃，雨雾滋润，适宜各种树木生长，于是朴实的范山人将茶叶作为全村的主导产业。
阳春三月，最是一年茶香时。当一排排修剪整齐的茶树竞相吐露出嫩绿新芽时，当地茶农正忙着采摘春茶。
近年来乡村振兴的春风吹进了范山。一条条干净整洁的沥青路贯穿村头巷尾，路面不仅变得更宽，还从泥巴路升级成柏油路。
传统村落在乡村振兴背景下，如何利用其深厚的文化内涵赋予产业特质，发展好当地特色产业，实现村落保护与产业发展的良性互动，达到既能保护传统村落的历史文化和景观风貌，又能拉动当地经济增长的双赢效果，具有重要的现实意义。
谈起村落未来的保护和发展，范勇说：“下一步，我们将以乡村振兴为主线，大力发展乡村旅游业，以茶产业为主，进一步增加农民收入，让群众的生活更富裕。”
茶旅融合是大方向。
结合乡村振兴，范山村初步确定两个发力点——挖掘东林古寺、东林古桥等历史文化资源，带动旅游业发展；在前期试点种植油茶基础上，结合村民意愿，鼓励发展油茶连片套种。
“坚持‘以保护促发展、以发展促保护’的传统村落产业发展理念，使传统村落在实现乡土文化遗产价值保存的同时，促进传统村落的本土产业落地生根，并活态传承优秀传统文化，延续传统村落特色鲜明的乡村文化脉络，留住传统村落的活态农耕文明生命力。这也是我说的让村子走出一条景区和村落共促共生的发展之路。”这是范勇的初心亦是信心。
范山村的美，像江南水墨画卷一样，黛瓦白墙，依山傍水，远离尘世的喧嚣，仿若仙宫里沉静美丽的仙子，守护着这方水土、这方人。如今的范山村，邻里和睦，安居乐业。那村前的青衣江水，映照着古村，青山绿水，白云悠悠，安逸祥和。（来源：北纬网）
邹明长期致力于当代水墨实验，却非先锋性人物，与传统绘画渊源极深，却与新文人画风毫无干系。从人格、修为上看，邹明更近于传统知识分子，不肯一失诎己，以从时者；而在创作中，他却更像站在时代前沿的刀客，放任自恣，一切逼窄、规矩、法度，皆在刀锋掠过处零落。总之，很难用单一的词汇对邹明的人格、身份加以界定。
读邹明的作品，时而仿佛梦入乡间民居，时而如在都市中游移彷徨，多有颠跌失措，难以自持之感。前者岚气舒卷，山色漫衍，鸳瓦粉墙深然于水色云容间，曲水迴廊隐没于晚霭明灭中。读之如独坐春风，万虑荡去，一股幽长的乡愁直上虚空，聚散不已；后者则如坠末式图景中：碎片式四处崩裂的废都，窒息的土地，巨兽般的钢架……俯身倾听，似有都市机器的呜咽，时而回环绵延，时而声如裂帛，逼使观者深深沉溺于不断被确认的某种罪过之中。真可谓大笔勾勒，肺腑槎枒，思绪苍凉而幽怨。
乡居与都市，作为性质完全不同的两种景观，交错地贯穿了邹明近30年的创作生涯，构成其水墨创作的两大母题。
邹明的机智之处在于，在创作、展览中，他一直试着将两种不同的景观，不同的母题置于同一场景，同一空间结构中，逼使两者始终处于意义互补、相互生发，乃至相互暗讥，相互对抗的状态中。邹明称自己“一脚走在水乡，一脚走在都市”，他认定“生活中的老屋、老门、老墙和水乡本身，就是一个文化载体，它们积淀了太多的时光、记忆和故事”，“这是一种情韵，一种心致”，直通“达观之境”；而对于都市，他则“尝试以批判的眼光去观察，以表现都市中土地的呼吸、土地的抗争”，“表现一种对自然生态的思考”。在当代水墨领域，邹明所设置的既相互矛盾又相互依存的母题结构是独一无二的，它不仅在形态学层面上为水墨的形式探索提供了必要的支点，而且还以歧义纷呈的方式，隐喻了我们这个时代的基本精神状态。
问题的关键在于，在水墨创作中，乡居或都市景观如何超越其表象再现而成为时代的精神符号？近年来，由于“写生主义”的泛滥，无论乡居或都市题材创作，大都拘囿于表象再现的层面，从写生到创作的完成，呈现出无区隔的扁平化状态。其结果可想而知：乡居题材中的精神还乡意识，尽掩于扭捏作态的日常景观描绘中，而反思都市的触角，亦被简单罗列的都市图像所折断。从精神隐喻的角度讲，这类作品充其量只能抵上普通照片，或至多是充满中产趣味的装饰物。邹明之所以能避开俗流，逆势而上，就在于他比别人更透彻地理解了当代艺术家的本质。在他看来，当代艺术家的使命并非执溺于物象，恰恰相反，他是可见性的解构者——解构事物的表象，使其无限地隐匿，从中建构并呈现不可见的精神世界，才是当代艺术家的真正使命。正如修行高深的佛家那样，在渐修渐悟中，翻踏关捩子，从当下跳脱出来，在虚幻的表象外拓出一片神的空旷，开显出一个纯精神的心灵世界。如何完成这一超越？邹明的策略是：赋予母题以具象、抽象共居一体的半抽象结构，用以完成乡居、都市景观的意象性重构。显而易见，无论是对题材、母题，还是对作品的语言而言，这都是一次盛大而庄重的涅槃：乡居、都市的表象在笔墨不断地结构中渐次消失，而孤形绝状，触毫而生，恍惚奇象，喷涌而出，一个涅槃重生的景观，一个超越表象的廓然境界慢慢浮现出来，最终在隐喻的层面上自我凝聚为一个世界。可以肯定的是，在“新水墨”、“当代水墨”还未正式定名之前，邹明就开始了当代水墨的探索，无疑，他是当代水墨领域的先行者之一。近30年的笔墨实验，不仅让邹明积累了大量的技术经验，亦使他在结构、叙事、造型、意象摆布等方面具有了非凡的掌控能力。比这两点更重要的是，他的作品一直保持着卓越艺术所拥有的那种神秘的原创性品质。如果用一句话概括邹明的笔墨体系特点，那么，似可以这样说：结构精谨而勾染宽博雅正，筑空灵精逸于古穆深邃之上，既优游不迫，又气势争折，所有这些炫目的元素，共同构成了邹明笔墨的美学风格。
在创作实践中，依据母题表达的需要，邹明或先泼后画，或先勾后染，或亦勾亦染，多种手法变换交合。邹明的用笔，可称为虚化性用笔，其特点是，充分利用毛笔散锋虚染的特点，一笔之中见墨气飞白，空灵中半含皴意，有力有韵，且潜气内转，边缘在有无之间。对于老屋、古巷、老门、断墙、土地等物象的营构，邹明往往以矿物质颜料与水墨混融使用，或薄染，或厚敷，放任色墨在宣纸上的渗透、流淌和浸漫，形成墨彩的掩映互衬，局部施以皴擦、点厾，再以小心翼翼的晕染做整体性收拾，使画面渐至苍润，归于浑沦，获得润泽如玉般的半透明效果。最值得称道的，是邹明的泼墨、泼彩：在墨、彩中混入明胶、茶叶水、敦煌泥等，依兴而为，随性而泼，墨、彩与综合材料的自由分合、聚散，出人意料地形成或斑驳诡谲，或空灵恍惚的偶发性图式，“譬翕张而气作，犹吹煦而传声”，其舍形悦影的图式营构，焕发出一种摒落筌蹄、水流花开的道机禅趣。那些置于泼墨背景上的老屋、古巷、断墙、老门以及都市，仿佛从太古的梦幻中浮游而出，一如涅槃后的重生。其间涵蕴，迥非寻常意境，令人味之无极，低徊无尽。
时至今日，新水墨正以不阻遏之势而成为中国当代艺术的主体。它的新标准、新形态正寓于一浪高过一浪的笔墨实验中。作为这一伟大进程中的一员，邹明以中西互融，古今互见的机敏判断，开拓出了别具一格的当代水墨路径。无论我们以什么样的标准去估价他，都无法否认这样的事实：他所积累的当代水墨经验，所建构的笔墨体系，是中国画现代转型过程中最为珍贵的财富之一；同时，他在乡居、都市两个母题创作上所表现出的新人文主义光彩，亦让新水墨探索具有了方位感。归根结底，在这个全球化、消费主义、意识形态此消彼长的复杂时代，邹明的作品不是别的什么，而是一丝烛照这个世界的光亮，一种我们可以称之为艺术的东西。
画展展出邹明近年来在新水墨领域的一些探索，由综合绘画、写生路上、大漠胡杨和水墨水乡四个部分组成，其中有部分是他2015年在中国美朮馆个展的作品，更多的是近年来他坚守写生与创作并举的画作，无论是从作品的尺度、还是数量上看不能不令人称道，还有画背后他所付出的艰辛与努力。尤其是近年来他一直坚持行走写生路上，画了近千幅水墨写生，不断探索与发现，体验与思考，表现出一位艺术家的真诚与执着。
读画，品味其中，会有一种来自艺术的感动。
张晓凌
中国国家画院原副院长
中国美术报总编
读邹明的作品，时而仿佛梦入乡间民居，时而如在都市中游移彷徨，多有颠跌失措，难以自持之感。前者岚气舒卷，山色漫衍，鸳瓦粉墙深然于水色云容间，曲水迴廊隐没于晚霭明灭中。读之如独坐春风，万虑荡去，一股幽长的乡愁直上虚空，聚散不已；后者则如坠末式图景中：碎片式四处崩裂的废都，窒息的土地，巨兽般的钢架……俯身倾听，似有都市机器的呜咽，时而回环绵延，时而声如裂帛，逼使观者深深沉溺于不断被确认的某种罪过之中。真可谓大笔勾勒，肺腑槎枒，思绪苍凉而幽怨。
乡居与都市，作为性质完全不同的两种景观，交错地贯穿了邹明近30年的创作生涯，构成其水墨创作的两大母题。
邹明的机智之处在于，在创作、展览中，他一直试着将两种不同的景观，不同的母题置于同一场景，同一空间结构中，逼使两者始终处于意义互补、相互生发，乃至相互暗讥，相互对抗的状态中。邹明称自己“一脚走在水乡，一脚走在都市”，他认定“生活中的老屋、老门、老墙和水乡本身，就是一个文化载体，它们积淀了太多的时光、记忆和故事”，“这是一种情韵，一种心致”，直通“达观之境”；而对于都市，他则“尝试以批判的眼光去观察，以表现都市中土地的呼吸、土地的抗争”，“表现一种对自然生态的思考”。在当代水墨领域，邹明所设置的既相互矛盾又相互依存的母题结构是独一无二的，它不仅在形态学层面上为水墨的形式探索提供了必要的支点，而且还以歧义纷呈的方式，隐喻了我们这个时代的基本精神状态。
问题的关键在于，在水墨创作中，乡居或都市景观如何超越其表象再现而成为时代的精神符号？近年来，由于“写生主义”的泛滥，无论乡居或都市题材创作，大都拘囿于表象再现的层面，从写生到创作的完成，呈现出无区隔的扁平化状态。其结果可想而知：乡居题材中的精神还乡意识，尽掩于扭捏作态的日常景观描绘中，而反思都市的触角，亦被简单罗列的都市图像所折断。从精神隐喻的角度讲，这类作品充其量只能抵上普通照片，或至多是充满中产趣味的装饰物。邹明之所以能避开俗流，逆势而上，就在于他比别人更透彻地理解了当代艺术家的本质。在他看来，当代艺术家的使命并非执溺于物象，恰恰相反，他是可见性的解构者——解构事物的表象，使其无限地隐匿，从中建构并呈现不可见的精神世界，才是当代艺术家的真正使命。正如修行高深的佛家那样，在渐修渐悟中，翻踏关捩子，从当下跳脱出来，在虚幻的表象外拓出一片神的空旷，开显出一个纯精神的心灵世界。如何完成这一超越？邹明的策略是：赋予母题以具象、抽象共居一体的半抽象结构，用以完成乡居、都市景观的意象性重构。显而易见，无论是对题材、母题，还是对作品的语言而言，这都是一次盛大而庄重的涅槃：乡居、都市的表象在笔墨不断地结构中渐次消失，而孤形绝状，触毫而生，恍惚奇象，喷涌而出，一个涅槃重生的景观，一个超越表象的廓然境界慢慢浮现出来，最终在隐喻的层面上自我凝聚为一个世界。可以肯定的是，在“新水墨”、“当代水墨”还未正式定名之前，邹明就开始了当代水墨的探索，无疑，他是当代水墨领域的先行者之一。近30年的笔墨实验，不仅让邹明积累了大量的技术经验，亦使他在结构、叙事、造型、意象摆布等方面具有了非凡的掌控能力。比这两点更重要的是，他的作品一直保持着卓越艺术所拥有的那种神秘的原创性品质。如果用一句话概括邹明的笔墨体系特点，那么，似可以这样说：结构精谨而勾染宽博雅正，筑空灵精逸于古穆深邃之上，既优游不迫，又气势争折，所有这些炫目的元素，共同构成了邹明笔墨的美学风格。
在创作实践中，依据母题表达的需要，邹明或先泼后画，或先勾后染，或亦勾亦染，多种手法变换交合。邹明的用笔，可称为虚化性用笔，其特点是，充分利用毛笔散锋虚染的特点，一笔之中见墨气飞白，空灵中半含皴意，有力有韵，且潜气内转，边缘在有无之间。对于老屋、古巷、老门、断墙、土地等物象的营构，邹明往往以矿物质颜料与水墨混融使用，或薄染，或厚敷，放任色墨在宣纸上的渗透、流淌和浸漫，形成墨彩的掩映互衬，局部施以皴擦、点厾，再以小心翼翼的晕染做整体性收拾，使画面渐至苍润，归于浑沦，获得润泽如玉般的半透明效果。最值得称道的，是邹明的泼墨、泼彩：在墨、彩中混入明胶、茶叶水、敦煌泥等，依兴而为，随性而泼，墨、彩与综合材料的自由分合、聚散，出人意料地形成或斑驳诡谲，或空灵恍惚的偶发性图式，“譬翕张而气作，犹吹煦而传声”，其舍形悦影的图式营构，焕发出一种摒落筌蹄、水流花开的道机禅趣。那些置于泼墨背景上的老屋、古巷、断墙、老门以及都市，仿佛从太古的梦幻中浮游而出，一如涅槃后的重生。其间涵蕴，迥非寻常意境，令人味之无极，低徊无尽。
时至今日，新水墨正以不阻遏之势而成为中国当代艺术的主体。它的新标准、新形态正寓于一浪高过一浪的笔墨实验中。作为这一伟大进程中的一员，邹明以中西互融，古今互见的机敏判断，开拓出了别具一格的当代水墨路径。无论我们以什么样的标准去估价他，都无法否认这样的事实：他所积累的当代水墨经验，所建构的笔墨体系，是中国画现代转型过程中最为珍贵的财富之一；同时，他在乡居、都市两个母题创作上所表现出的新人文主义光彩，亦让新水墨探索具有了方位感。归根结底，在这个全球化、消费主义、意识形态此消彼长的复杂时代，邹明的作品不是别的什么，而是一丝烛照这个世界的光亮，一种我们可以称之为艺术的东西。
画展展出邹明近年来在新水墨领域的一些探索，由综合绘画、写生路上、大漠胡杨和水墨水乡四个部分组成，其中有部分是他2015年在中国美朮馆个展的作品，更多的是近年来他坚守写生与创作并举的画作，无论是从作品的尺度、还是数量上看不能不令人称道，还有画背后他所付出的艰辛与努力。尤其是近年来他一直坚持行走写生路上，画了近千幅水墨写生，不断探索与发现，体验与思考，表现出一位艺术家的真诚与执着。
读画，品味其中，会有一种来自艺术的感动。
张晓凌
中国国家画院原副院长
中国美术报总编
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