#中国风情/国潮旗袍风～～～带着手工温度的传统美学，在一盘一扣之间，表达国潮旗袍的时尚态度
旗袍，大家对它的固有印象是很有东方女性的传统服饰，
虽然它的历史并不久远，但无论是在国人还是在国外人眼中，都是最能代表展现东方女性美丽和韵味的衣服之一，当然是值得我们去细细品味的。
旗袍立领+别致手工盘扣 领口一个优美的小曲线，一盘一扣之间，带着手工的温度 糅杂着传统，从领、到肩、精气神饱满 胸部、腰身处处都是女性化，端庄中又多了三分妩媚 充满古典韵味的东方之美
那么今天，我们来聊聊那些影视作品中美到令人窒息的旗袍造型。
章子怡身上穿的这件旗袍是很有特色的，它的表面设计了许多小碎花，玫红色的小花朵结合起来非常文艺。
一袭粉色印花旗袍上身，章子怡被衬托得宛如民国名媛般，优雅端庄，由内而外散发着柔和的气场，惊艳时光。
汤唯在电影《色戒》中的旗袍装曾迷倒众生，配上那勾魂的眼睛，难怪把梁朝伟饰演的易先生迷得神魂颠倒。
有人说汤唯的旗袍装“温暖了岁月，惊艳了时光”，的确，汤唯饰演的王佳芝气质沉稳，旗袍很好地呼应了她身上的气息。
相信很多人都看过《伪装者》，小编也是看到宋轶剧中的扮相被她的古典美所惊艳而成为她的剧粉！
她在剧中扮演的是民国时代的一个特工，所以很多旗袍造型出现在荧幕中，美丽气派，有一种民族感的优雅，温婉迷人，再加上她精致的盘发，妥妥的大小姐风范，不得不说她真的太适合旗袍了！
马伊琍在《旗袍美探》中也有许多旗袍造型，她饰演的苏雯丽是那个时代典型的白富美，说话嗲嗲的，很有腔调。
受过高等教育的她逻辑缜密，秀外慧中。旗袍还有洋装与她的适配度都非常高。平时给人感觉非常干练独立的马伊琍，穿上旗袍则多了一分娇媚。
看了女明星们的旗袍秀，可能你会感叹：“旗袍虽好，但对我并不友好”，大家的日常观念是旗袍对身材要求极高，只适合瘦高型美女，还要不干瘪、腰臀比极好。
片面了。
与身材曲线紧密贴合的一片式收腰旗袍只是一类，我们还有更多的直筒式旗袍和分体式上衣+裙子的旗袍套装可以选择。
小个子女孩也可以把旗袍穿的漂亮有韵味
对于小个子来说，一款长款的旗袍裙远不如较短款的改良旗袍，要来的显高塑形。
将腿部的线条露出来反而能拉长你整体的比例，膝盖以上的款式配上裙侧开衩的设计，柔美中又带着些随性，尽显高级。
脖子短尽量避开高领
再是气质仪态的关键部位——脖子。
脖颈部分露出太少的话，容易显得上半身局促圆钝。如果本身脖子不够修长，尽量避开元宝领、凤仙领这种比较高的领子：
水滴领在胸部位置有一个开口，能起到一定的拉长颈部效果，不过这种款式也会比较性感。
更常见的可以选简约大方的圆领，或者书卷气的方领，注意根据脖子来选择领口高度：
不过想把旗袍穿出惊艳感的话，外在身材和内在气质都很重要，
注意这2个搭配细节，让旗袍装更惊艳
头发 通常情况下， 穿旗袍时都会将头发盘起来 以中式古典盘发和发髻为佳 更凸显出成熟优雅的气质 复古的波浪式刘海 是旗袍造型中最具代表性的发型。
年轻的女性也可将头发放下来， 但不要给头发染色， 黑色的发丝 搭配东方韵味十足的旗袍才会更美。
耳饰 旗袍最适合配戴的珠宝首饰是耳饰， 特别是有悬垂感的， 珍珠、钻石、红宝石和金饰 都可以成为穿旗袍时的明智选择。
如今，有条件的女性也非常喜欢翡翠耳饰， 就是因为它独有的“东方风情”。 脸盘大的推荐佩带耳坠， 方脸盘的推荐佩带耳钉。
如今随着国潮风的兴起，新型改良后的旗袍裙诞生，不管是款式设计，还是颜色花样都有了新的表现形式，不再那样中规中矩，反而更加的多元化，美的复古时髦又清新减龄，让你都不敢认。
每一件旗袍都透露着满满的细节感，每一件都让人想收入衣橱中。
从色彩到款式都很高级显气质，深色系更凸显出女性的成熟端庄，而浅色系更多了几分清新甜美，一样的温婉优雅，一样的婀娜多姿，展现多面魅力。
每一件旗袍上都会加入不同的刺绣花纹，显得更加高贵精美，和薄纱、开叉、镂空等小设计点巧妙融合也特别加分，展现不一样的味道。
红色最是妩媚与深情，这款经过改良的旗袍装，有着紧致的线条，它紧裹着女子优美的身段，尽显女子曼妙多姿。
最让人心动的莫过于这款红色旗袍上立体的蝴蝶满身飞舞，把女子映衬着灵气逼人，拼接的网纱袖精致又浪漫，典雅的鱼尾摆带着优雅的女人味，红色的网纱披风很，是仙美灵动，把女子的妩媚大气显露的淋漓尽致。
改良的旗袍最适合来点新花样，如果想要穿一款能在平时或是聚会时都能吸睛的旗袍，小姐姐们可以穿波点、格纹、星星等带有时髦感却不会太过复杂的图案，不经意的点缀配上高级又不俗气的色彩，也能给人一种复古时髦的美感，多些甜酷的Feel，尽展你的魅力风采。
长短适中，侧摆小开衩风情满满，穿上它不仅仅是性感那么简单。
适合一些晚宴和重要场合的出席，上身自然也是气质大增，成为聚焦点。
素来觉得
中式的美
更在于骨
而非在皮
气蕴神髓
从内在沁出
谓真正之美
盘扣，便是如此
恰似真正的美人
有人说
盘扣是最美的中国符号
称最，或许是夸大其词
但盘扣之美却非溢美之词
中国的旗袍素来幽美
中国的唐装素来儒雅
或美或雅
都难脱离盘扣
自成其美
张爱玲曾说过，细节往往是和美畅快，引人入胜的是这引人入。
对于旗袍，领间的盘扣便胜的惊鸿一瞥。
好的盘扣在衣领之间如有傲骨，仿若清霜下的梅花，含苞待放。
盘扣似乎美得不经意，里面却藏着制作者精心折叠的光阴。
想要做出一枚骨相端庄的盘扣，看似简单，实则不易。
随着国潮深入人心，显著的国潮元素也渐渐成为流行点，比如盘扣，只要你还是在服装圈混的，都不可能忽略这个元素。
原本被定义“土味”的盘扣，如何一步步从屌丝逆袭成女神般流行元素呢？
由素简的布条到花样千秋的盘扣，每道工序都需要极大的耐性，需要极其细腻的心思。
老师傅们在盘制之时 ，往往极力做到平整挺括，留存其整体气韵。
有时还需借助铜丝与针来固定定型，防止花型走样。
这个过程往往十分严苛，半日的光阴过去，或许也才能盘制出略略几枚扣，却总是仪态万千，骨相端庄的。
如此一番做出来的盘扣，有了手工的温度，有了细腻的岁月感，像是一只穿越风霜却依然优雅的蝶，亭亭立在衣领袖间。
画家陈进所绘《合奏》中女子衣衫上的盘扣
花荫之下，温婉的女子，就一方石桌，选一段合宜的丝帛布料，轻拢慢捻，穿针走线，缝制一枚别致的盘扣，装点一件鲜活的衣裳。
长日有闲情，花下有余荫，衣衫落繁花，心有千千结，何其有幸。
待朱颜对镜，拥领着衣，缓缓将这精心盘制的花样扣上，看镜中的芳华与优雅的身姿，便知流动在这一袭衣衫上的似水柔情。
中国的盘扣虽小却美，美得不张扬，不带任何侵略性，总能给人一回眸温柔的惊艳。
正因此，盘扣也开始作为一种标志的中国元素出现在现代的审美世界里，盘扣的幽幽之美在现代也有了拥趸，亦是一幸。
布条简单又曲折的缠绕，将自然别进了衣衫，偌大的中国也凝结在了这一枚小小的盘扣上
盘扣的样式多描摹自然与生活，以衣为纸，花鸟草木、汉字形意、生活百趣都跃然这纸上。
在衣衫上复现的这些美丽且吉祥的意象，承载了人们对于生活的美好愿景。
衣服本是无生命的，却因为这花样的盘扣而有了生命。
不同样式的衣服搭配不同样式的盘扣，又成了不一样的景致。
一眼望去，旗袍上的盘扣鲜活栩栩，衣服也因之活起来。
旗袍，大家对它的固有印象是很有东方女性的传统服饰，
虽然它的历史并不久远，但无论是在国人还是在国外人眼中，都是最能代表展现东方女性美丽和韵味的衣服之一，当然是值得我们去细细品味的。
旗袍立领+别致手工盘扣 领口一个优美的小曲线，一盘一扣之间，带着手工的温度 糅杂着传统，从领、到肩、精气神饱满 胸部、腰身处处都是女性化，端庄中又多了三分妩媚 充满古典韵味的东方之美
那么今天，我们来聊聊那些影视作品中美到令人窒息的旗袍造型。
章子怡身上穿的这件旗袍是很有特色的，它的表面设计了许多小碎花，玫红色的小花朵结合起来非常文艺。
一袭粉色印花旗袍上身，章子怡被衬托得宛如民国名媛般，优雅端庄，由内而外散发着柔和的气场，惊艳时光。
汤唯在电影《色戒》中的旗袍装曾迷倒众生，配上那勾魂的眼睛，难怪把梁朝伟饰演的易先生迷得神魂颠倒。
有人说汤唯的旗袍装“温暖了岁月，惊艳了时光”，的确，汤唯饰演的王佳芝气质沉稳，旗袍很好地呼应了她身上的气息。
相信很多人都看过《伪装者》，小编也是看到宋轶剧中的扮相被她的古典美所惊艳而成为她的剧粉！
她在剧中扮演的是民国时代的一个特工，所以很多旗袍造型出现在荧幕中，美丽气派，有一种民族感的优雅，温婉迷人，再加上她精致的盘发，妥妥的大小姐风范，不得不说她真的太适合旗袍了！
马伊琍在《旗袍美探》中也有许多旗袍造型，她饰演的苏雯丽是那个时代典型的白富美，说话嗲嗲的，很有腔调。
受过高等教育的她逻辑缜密，秀外慧中。旗袍还有洋装与她的适配度都非常高。平时给人感觉非常干练独立的马伊琍，穿上旗袍则多了一分娇媚。
看了女明星们的旗袍秀，可能你会感叹：“旗袍虽好，但对我并不友好”，大家的日常观念是旗袍对身材要求极高，只适合瘦高型美女，还要不干瘪、腰臀比极好。
片面了。
与身材曲线紧密贴合的一片式收腰旗袍只是一类，我们还有更多的直筒式旗袍和分体式上衣+裙子的旗袍套装可以选择。
小个子女孩也可以把旗袍穿的漂亮有韵味
对于小个子来说，一款长款的旗袍裙远不如较短款的改良旗袍，要来的显高塑形。
将腿部的线条露出来反而能拉长你整体的比例，膝盖以上的款式配上裙侧开衩的设计，柔美中又带着些随性，尽显高级。
脖子短尽量避开高领
再是气质仪态的关键部位——脖子。
脖颈部分露出太少的话，容易显得上半身局促圆钝。如果本身脖子不够修长，尽量避开元宝领、凤仙领这种比较高的领子：
水滴领在胸部位置有一个开口，能起到一定的拉长颈部效果，不过这种款式也会比较性感。
更常见的可以选简约大方的圆领，或者书卷气的方领，注意根据脖子来选择领口高度：
不过想把旗袍穿出惊艳感的话，外在身材和内在气质都很重要，
注意这2个搭配细节，让旗袍装更惊艳
头发 通常情况下， 穿旗袍时都会将头发盘起来 以中式古典盘发和发髻为佳 更凸显出成熟优雅的气质 复古的波浪式刘海 是旗袍造型中最具代表性的发型。
年轻的女性也可将头发放下来， 但不要给头发染色， 黑色的发丝 搭配东方韵味十足的旗袍才会更美。
耳饰 旗袍最适合配戴的珠宝首饰是耳饰， 特别是有悬垂感的， 珍珠、钻石、红宝石和金饰 都可以成为穿旗袍时的明智选择。
如今，有条件的女性也非常喜欢翡翠耳饰， 就是因为它独有的“东方风情”。 脸盘大的推荐佩带耳坠， 方脸盘的推荐佩带耳钉。
如今随着国潮风的兴起，新型改良后的旗袍裙诞生，不管是款式设计，还是颜色花样都有了新的表现形式，不再那样中规中矩，反而更加的多元化，美的复古时髦又清新减龄，让你都不敢认。
每一件旗袍都透露着满满的细节感，每一件都让人想收入衣橱中。
从色彩到款式都很高级显气质，深色系更凸显出女性的成熟端庄，而浅色系更多了几分清新甜美，一样的温婉优雅，一样的婀娜多姿，展现多面魅力。
每一件旗袍上都会加入不同的刺绣花纹，显得更加高贵精美，和薄纱、开叉、镂空等小设计点巧妙融合也特别加分，展现不一样的味道。
红色最是妩媚与深情，这款经过改良的旗袍装，有着紧致的线条，它紧裹着女子优美的身段，尽显女子曼妙多姿。
最让人心动的莫过于这款红色旗袍上立体的蝴蝶满身飞舞，把女子映衬着灵气逼人，拼接的网纱袖精致又浪漫，典雅的鱼尾摆带着优雅的女人味，红色的网纱披风很，是仙美灵动，把女子的妩媚大气显露的淋漓尽致。
改良的旗袍最适合来点新花样，如果想要穿一款能在平时或是聚会时都能吸睛的旗袍，小姐姐们可以穿波点、格纹、星星等带有时髦感却不会太过复杂的图案，不经意的点缀配上高级又不俗气的色彩，也能给人一种复古时髦的美感，多些甜酷的Feel，尽展你的魅力风采。
长短适中，侧摆小开衩风情满满，穿上它不仅仅是性感那么简单。
适合一些晚宴和重要场合的出席，上身自然也是气质大增，成为聚焦点。
素来觉得
中式的美
更在于骨
而非在皮
气蕴神髓
从内在沁出
谓真正之美
盘扣，便是如此
恰似真正的美人
有人说
盘扣是最美的中国符号
称最，或许是夸大其词
但盘扣之美却非溢美之词
中国的旗袍素来幽美
中国的唐装素来儒雅
或美或雅
都难脱离盘扣
自成其美
张爱玲曾说过，细节往往是和美畅快，引人入胜的是这引人入。
对于旗袍，领间的盘扣便胜的惊鸿一瞥。
好的盘扣在衣领之间如有傲骨，仿若清霜下的梅花，含苞待放。
盘扣似乎美得不经意，里面却藏着制作者精心折叠的光阴。
想要做出一枚骨相端庄的盘扣，看似简单，实则不易。
随着国潮深入人心，显著的国潮元素也渐渐成为流行点，比如盘扣，只要你还是在服装圈混的，都不可能忽略这个元素。
原本被定义“土味”的盘扣，如何一步步从屌丝逆袭成女神般流行元素呢？
由素简的布条到花样千秋的盘扣，每道工序都需要极大的耐性，需要极其细腻的心思。
老师傅们在盘制之时 ，往往极力做到平整挺括，留存其整体气韵。
有时还需借助铜丝与针来固定定型，防止花型走样。
这个过程往往十分严苛，半日的光阴过去，或许也才能盘制出略略几枚扣，却总是仪态万千，骨相端庄的。
如此一番做出来的盘扣，有了手工的温度，有了细腻的岁月感，像是一只穿越风霜却依然优雅的蝶，亭亭立在衣领袖间。
画家陈进所绘《合奏》中女子衣衫上的盘扣
花荫之下，温婉的女子，就一方石桌，选一段合宜的丝帛布料，轻拢慢捻，穿针走线，缝制一枚别致的盘扣，装点一件鲜活的衣裳。
长日有闲情，花下有余荫，衣衫落繁花，心有千千结，何其有幸。
待朱颜对镜，拥领着衣，缓缓将这精心盘制的花样扣上，看镜中的芳华与优雅的身姿，便知流动在这一袭衣衫上的似水柔情。
中国的盘扣虽小却美，美得不张扬，不带任何侵略性，总能给人一回眸温柔的惊艳。
正因此，盘扣也开始作为一种标志的中国元素出现在现代的审美世界里，盘扣的幽幽之美在现代也有了拥趸，亦是一幸。
布条简单又曲折的缠绕，将自然别进了衣衫，偌大的中国也凝结在了这一枚小小的盘扣上
盘扣的样式多描摹自然与生活，以衣为纸，花鸟草木、汉字形意、生活百趣都跃然这纸上。
在衣衫上复现的这些美丽且吉祥的意象，承载了人们对于生活的美好愿景。
衣服本是无生命的，却因为这花样的盘扣而有了生命。
不同样式的衣服搭配不同样式的盘扣，又成了不一样的景致。
一眼望去，旗袍上的盘扣鲜活栩栩，衣服也因之活起来。
中国视域与游子衿《薄雾》的艺术特点
杨克（中国作家协会主席团委员，中国诗歌学会会长
梅州人杰地灵，近现代以来涌现出了很多文化名人，其中包括一些著名诗人，如黄遵宪、丘逢甲、宋湘、李金发等。在某种意义上，他们都是中国诗人，而非地方意义上的梅州诗人。顺延这种逻辑来看，游子衿的诗其实是一种中国诗歌，而非简单意义上的梅州或者客家诗歌。客观地说，学界对梅州诗人的评价和宣传力度是不足的。从他们接受的精神资源来看，他们的诗具有世界性。现代主义是游子衿重要的精神资源，这意味着不能把他的诗单纯地归结为一种地方性诗歌。现代主义对中国现代诗歌的发展历程影响很大，艾青、穆旦的诗歌写作都带有这种现代主义色彩。而在艺术形式探索上走得最远的是梅州籍诗人李金发，他是中国现代诗歌史和文学史都绕不过去的一个富有开创性的诗人，这一点跟黄遵宪很相似。在某种意义上，李金发是新诗理念现代化走得最远的一个诗人，其诗歌的现代主义色彩非常强，直到今天读来仍有很多令人不懂之处。与诗歌相比，文艺界对梅州美术家的宣传也不够。一提到广东美术，艺术界肯定会讲到岭南画派。岭南画派固然是一个非常重要的画派，在中国有着举足轻重的地位，但它不过是长安画派、江浙画派等的之一。而从美术史的角度来说，林风眠（中央美院的第二任院长）的存在意义可能比岭南画派还重要，因为他代表的是中国美术的世界性影响因素所在。在中国美术史上，有两个代表性人物：一个是徐悲鸿（中央美院的第三任院长），他强调的是宏大叙事，代表了革命绘画的巨大成就，他的画呈示的是抗日等重大主题，比较写实，是中国画的主流。对中国绘画来说，徐悲鸿代表了一个方面，林风眠代表了另一方面。因为他的画代表了中国绘画与传统文化和西方文化的有机结合，他的画既有中国古典绘画的写意风格，也有西方绘画的写意风格。因此，不管是文学还是美术，梅州都是一个重镇。梅州之所以能孕育出黄遵宪、李金发、林风眠这类领军人物，与客家文化密切相关。当然，这批艺术家和诗人身上的现代性肯定与他们的留学经历密切相关。本来，像这样带有现代性的艺术家和作家，应该产生在一个大城市里，但他们产生在梅州。这与客家文化的深厚底蕴和对外来文化的吸纳密切相关。客家文化的底蕴和地位，本应令其得到客观表述和认可。这并非夸大梅州的重要性，而是强调它的客观存在，前述诗人画家，本来就能在某种层面上代表中国文化的存在面相。比如，梅州所拥有的移民文化，其实就是一种中国文化乃至世界文化。中国的国土面积比欧洲还大，我们从本省来到他省，语言、文化背景都不同，这与从阿拉伯地区跑到欧洲的移民是有共同性的。可以说，广东文学是世界文学的一部分，不能说我们仅仅写了广东诗歌。我们写的是中国诗歌。改革开放在广东率先发轫，它所带来的社会变迁及文化对接，是中国文学中比较主流的一部分，代表了中国40多年的历史进程。从世界文学的角度来说，这种城市化进程是全世界作家必须共同面对的一个话题。所以谈论梅州文学、客家文学或游子衿的诗集《薄雾》，可以用更开阔的背景和眼界来加以探究，而不能仅局限于客家文化视域。或者说，由于在用汉语进行写作，所以“大家”的写作都是中国写作的一部分，而梅州诗人的写作其实应该置于这样的大背景、大格局之下。近几十年间，梅州诗歌活动非常活跃，比如梅州的射门诗社就是一个值得关注的诗歌社团。游子衿原系射门诗社的一员。射门诗社是20世纪80年代广东比较活跃的几个地方诗社之一，当时还有韶关的五月诗社、湛江的红土诗社等。在这几个诗社里，射门诗社比五月诗社和红土诗社的现代性更强一些。这并非贬低后者，写作没有哪种风格是最佳的，每种作品都有它的优点，并非只有一种风格是对的。游子衿的诗虽然可以归类为客家诗歌，是本土文化的一部分，但是其现代性特征比较明显。这种现代性跟前辈、传统都有密切关联性。显而易见，谈文学必须谈传统。客观地讲，不能说林风眠的绘画比别人的绘画，如写实的绘画，与中国传统更远，因为他带有更大的写意性、个人化感受，这使得他的绘画其实与传统更为密切。游子衿是客家文学领域比较有代表性的诗人之一，其诗里有本土文化—客家文化的元素，但具有现代性的意味，这一点在《薄雾》和《时光书简》中都体现得比较明显。第二，游子衿的诗坚持书写原在世界、原在事物和表达着原在情感。这跟笔者的写作风格有点相反。清代赵翼在《论诗》中说：“诗文随世运，无日不趋新。”笔者写作比较趋新，新出的诗集中连多维空间都写进去了。又如，笔者在去年《诗刊》第一期发表的《云端交响曲》中写了暗物质等高科技元素。关于诗歌的含义，《随园诗话》说：诗是词言。诗字是言字旁一个“寺”，即手持什东西的持，这意味着诗歌是把一个时代的某种东西留存下来。笔者写诗歌，试图把一个时代的东西留存下来得比较多。但游子衿的诗不同，这体现了另外一种风格。关于诗歌，还有一种说法：诗是寺庙的语言。诗字里有个“寺”，而寺庙语言注重表达了人们的精神感受。笔者的诗中新的词语、意象比较多，但是游子衿的诗歌写作代表的是另一种方向，代表了一种对“原在”的坚守。这肯定也是对的。这就像对世界的两种理解方式，无论是“太阳每天都是新的”还是“日光之下无新事”，都是对的。世界变化纷纭，但是有一些原在的事物没有变化，如日月水火山石田土，自古代到今天都没有发生什么根本性变化。游子衿的诗，从笔者阅读的感受来说，他写的是那种比较恒定、不太变化的东西。以《薄雾》为例：“这个世界已经被使用得/非常陈旧，许多人在死前/使用过它，许多事情在结束前/使用过它。在青山蓊郁时/万马奔腾时，时代的曙光呈现时/虚无使用过它。在靠近大海的地方/贫穷使用过它。它已经陈旧得/像时间一样毫无新意，但爱/还在使用着它，像薄雾刚刚升起/向四周弥散……像明天，你我将遇见”。这首诗写得非常好，他表达的就是那些陈旧的事物，在今天的生活里依然存在，就是说今天我们的知识、周围虽然都在更新，比如说我们用的电脑、手机等，但我们的基本情感、喜怒哀乐等基本感受跟古人相比，并没有发生根本性改变，只是这些感受得以生成的原因可能有所不同。当下社会日新月异、突飞猛进，这种变化肯定是需要的，笔者个人写作有点未来主义倾向，并觉得这种变化是美好的，但是这个变化确实给“我”和“我们”带来了某种浮躁、动荡不安和焦虑，但是游子衿的诗在对一种原在事物进行表达，他写得很沉静、平和，宛如静水流深。他的诗祥和、淡然、自然，这一点继承了中国诗歌和西方诗歌的优秀传统。可以想见，在焦虑动荡、浮躁不安的时代里，当你晚上安静地读一首诗时，就如同安静地读一个人，你的心理会自然而然地安定下来。比如在《等火车》一诗中，游子衿说这个城市是他睡着的地方，火车从城市中间穿过，河水冲刷出两岸农田和青山，他写等火车写得非常宁静和安宁。有趣的是，笔者在2020年也写了一首叫《火车，火车》的诗，写笔者小时候第一次坐火车，非常兴奋，在火车的声音里听到了各种生命的感觉，然后笔者隐喻革命是历史前进的火车头，而这里的“火车”代表了一种革命和往前冲的精神。这就体现了不同的写作角度，我还写了曾经学生放假乘闷罐车，如今高铁。第2，游子衿的诗里有一种哀婉、惆怅的情绪。诗歌可以表达各种情绪，像李白的浪漫，苏东坡“大江东去浪淘尽，千古风流人物”的豪放，但游子衿的诗比较感伤，比较哀婉，这也是比较传统的一种写作和抒情方式。中国古典诗歌里很少有那种绝对的否定和肯定逻辑，它一般表达的是“昔我往矣，杨柳依依，今我来思，雨雪霏霏”的感伤情绪，而非明确立场，如批判战争的反动、错误等。游子衿的诗非常有特点，批评界可以给他进行一下命名。如果没有一个命名，就不知道它们最显著的特征是什么。当然，这个命名也不一定对，比如山药蛋派不等于山药蛋，朦胧诗未必一定朦胧，北岛、顾城、多多、舒婷都认为自己的诗不是“朦胧诗”，他们是“今天派”，但命名肯定是有必要的，命名与时代精神密切相关。游子衿在抒写比较原在的人、物、事，但它们实际上还是时代的一个部分。在时代变化之中，我们要把这个时代的另一个层面表达出来，我们希望在这种快速变化之中有某种慢生活的东西，梅州生活节奏比深圳慢得多，所以完全可以在梅州表达这种慢生活的情绪。换言之，对游子衿的诗作进行命名，这不但有利于其诗作的传播，还是对其诗作的一种肯定，更表征了将其诗作化为“中国诗歌”一部分的必要性。
杨克（中国作家协会主席团委员，中国诗歌学会会长
梅州人杰地灵，近现代以来涌现出了很多文化名人，其中包括一些著名诗人，如黄遵宪、丘逢甲、宋湘、李金发等。在某种意义上，他们都是中国诗人，而非地方意义上的梅州诗人。顺延这种逻辑来看，游子衿的诗其实是一种中国诗歌，而非简单意义上的梅州或者客家诗歌。客观地说，学界对梅州诗人的评价和宣传力度是不足的。从他们接受的精神资源来看，他们的诗具有世界性。现代主义是游子衿重要的精神资源，这意味着不能把他的诗单纯地归结为一种地方性诗歌。现代主义对中国现代诗歌的发展历程影响很大，艾青、穆旦的诗歌写作都带有这种现代主义色彩。而在艺术形式探索上走得最远的是梅州籍诗人李金发，他是中国现代诗歌史和文学史都绕不过去的一个富有开创性的诗人，这一点跟黄遵宪很相似。在某种意义上，李金发是新诗理念现代化走得最远的一个诗人，其诗歌的现代主义色彩非常强，直到今天读来仍有很多令人不懂之处。与诗歌相比，文艺界对梅州美术家的宣传也不够。一提到广东美术，艺术界肯定会讲到岭南画派。岭南画派固然是一个非常重要的画派，在中国有着举足轻重的地位，但它不过是长安画派、江浙画派等的之一。而从美术史的角度来说，林风眠（中央美院的第二任院长）的存在意义可能比岭南画派还重要，因为他代表的是中国美术的世界性影响因素所在。在中国美术史上，有两个代表性人物：一个是徐悲鸿（中央美院的第三任院长），他强调的是宏大叙事，代表了革命绘画的巨大成就，他的画呈示的是抗日等重大主题，比较写实，是中国画的主流。对中国绘画来说，徐悲鸿代表了一个方面，林风眠代表了另一方面。因为他的画代表了中国绘画与传统文化和西方文化的有机结合，他的画既有中国古典绘画的写意风格，也有西方绘画的写意风格。因此，不管是文学还是美术，梅州都是一个重镇。梅州之所以能孕育出黄遵宪、李金发、林风眠这类领军人物，与客家文化密切相关。当然，这批艺术家和诗人身上的现代性肯定与他们的留学经历密切相关。本来，像这样带有现代性的艺术家和作家，应该产生在一个大城市里，但他们产生在梅州。这与客家文化的深厚底蕴和对外来文化的吸纳密切相关。客家文化的底蕴和地位，本应令其得到客观表述和认可。这并非夸大梅州的重要性，而是强调它的客观存在，前述诗人画家，本来就能在某种层面上代表中国文化的存在面相。比如，梅州所拥有的移民文化，其实就是一种中国文化乃至世界文化。中国的国土面积比欧洲还大，我们从本省来到他省，语言、文化背景都不同，这与从阿拉伯地区跑到欧洲的移民是有共同性的。可以说，广东文学是世界文学的一部分，不能说我们仅仅写了广东诗歌。我们写的是中国诗歌。改革开放在广东率先发轫，它所带来的社会变迁及文化对接，是中国文学中比较主流的一部分，代表了中国40多年的历史进程。从世界文学的角度来说，这种城市化进程是全世界作家必须共同面对的一个话题。所以谈论梅州文学、客家文学或游子衿的诗集《薄雾》，可以用更开阔的背景和眼界来加以探究，而不能仅局限于客家文化视域。或者说，由于在用汉语进行写作，所以“大家”的写作都是中国写作的一部分，而梅州诗人的写作其实应该置于这样的大背景、大格局之下。近几十年间，梅州诗歌活动非常活跃，比如梅州的射门诗社就是一个值得关注的诗歌社团。游子衿原系射门诗社的一员。射门诗社是20世纪80年代广东比较活跃的几个地方诗社之一，当时还有韶关的五月诗社、湛江的红土诗社等。在这几个诗社里，射门诗社比五月诗社和红土诗社的现代性更强一些。这并非贬低后者，写作没有哪种风格是最佳的，每种作品都有它的优点，并非只有一种风格是对的。游子衿的诗虽然可以归类为客家诗歌，是本土文化的一部分，但是其现代性特征比较明显。这种现代性跟前辈、传统都有密切关联性。显而易见，谈文学必须谈传统。客观地讲，不能说林风眠的绘画比别人的绘画，如写实的绘画，与中国传统更远，因为他带有更大的写意性、个人化感受，这使得他的绘画其实与传统更为密切。游子衿是客家文学领域比较有代表性的诗人之一，其诗里有本土文化—客家文化的元素，但具有现代性的意味，这一点在《薄雾》和《时光书简》中都体现得比较明显。第二，游子衿的诗坚持书写原在世界、原在事物和表达着原在情感。这跟笔者的写作风格有点相反。清代赵翼在《论诗》中说：“诗文随世运，无日不趋新。”笔者写作比较趋新，新出的诗集中连多维空间都写进去了。又如，笔者在去年《诗刊》第一期发表的《云端交响曲》中写了暗物质等高科技元素。关于诗歌的含义，《随园诗话》说：诗是词言。诗字是言字旁一个“寺”，即手持什东西的持，这意味着诗歌是把一个时代的某种东西留存下来。笔者写诗歌，试图把一个时代的东西留存下来得比较多。但游子衿的诗不同，这体现了另外一种风格。关于诗歌，还有一种说法：诗是寺庙的语言。诗字里有个“寺”，而寺庙语言注重表达了人们的精神感受。笔者的诗中新的词语、意象比较多，但是游子衿的诗歌写作代表的是另一种方向，代表了一种对“原在”的坚守。这肯定也是对的。这就像对世界的两种理解方式，无论是“太阳每天都是新的”还是“日光之下无新事”，都是对的。世界变化纷纭，但是有一些原在的事物没有变化，如日月水火山石田土，自古代到今天都没有发生什么根本性变化。游子衿的诗，从笔者阅读的感受来说，他写的是那种比较恒定、不太变化的东西。以《薄雾》为例：“这个世界已经被使用得/非常陈旧，许多人在死前/使用过它，许多事情在结束前/使用过它。在青山蓊郁时/万马奔腾时，时代的曙光呈现时/虚无使用过它。在靠近大海的地方/贫穷使用过它。它已经陈旧得/像时间一样毫无新意，但爱/还在使用着它，像薄雾刚刚升起/向四周弥散……像明天，你我将遇见”。这首诗写得非常好，他表达的就是那些陈旧的事物，在今天的生活里依然存在，就是说今天我们的知识、周围虽然都在更新，比如说我们用的电脑、手机等，但我们的基本情感、喜怒哀乐等基本感受跟古人相比，并没有发生根本性改变，只是这些感受得以生成的原因可能有所不同。当下社会日新月异、突飞猛进，这种变化肯定是需要的，笔者个人写作有点未来主义倾向，并觉得这种变化是美好的，但是这个变化确实给“我”和“我们”带来了某种浮躁、动荡不安和焦虑，但是游子衿的诗在对一种原在事物进行表达，他写得很沉静、平和，宛如静水流深。他的诗祥和、淡然、自然，这一点继承了中国诗歌和西方诗歌的优秀传统。可以想见，在焦虑动荡、浮躁不安的时代里，当你晚上安静地读一首诗时，就如同安静地读一个人，你的心理会自然而然地安定下来。比如在《等火车》一诗中，游子衿说这个城市是他睡着的地方，火车从城市中间穿过，河水冲刷出两岸农田和青山，他写等火车写得非常宁静和安宁。有趣的是，笔者在2020年也写了一首叫《火车，火车》的诗，写笔者小时候第一次坐火车，非常兴奋，在火车的声音里听到了各种生命的感觉，然后笔者隐喻革命是历史前进的火车头，而这里的“火车”代表了一种革命和往前冲的精神。这就体现了不同的写作角度，我还写了曾经学生放假乘闷罐车，如今高铁。第2，游子衿的诗里有一种哀婉、惆怅的情绪。诗歌可以表达各种情绪，像李白的浪漫，苏东坡“大江东去浪淘尽，千古风流人物”的豪放，但游子衿的诗比较感伤，比较哀婉，这也是比较传统的一种写作和抒情方式。中国古典诗歌里很少有那种绝对的否定和肯定逻辑，它一般表达的是“昔我往矣，杨柳依依，今我来思，雨雪霏霏”的感伤情绪，而非明确立场，如批判战争的反动、错误等。游子衿的诗非常有特点，批评界可以给他进行一下命名。如果没有一个命名，就不知道它们最显著的特征是什么。当然，这个命名也不一定对，比如山药蛋派不等于山药蛋，朦胧诗未必一定朦胧，北岛、顾城、多多、舒婷都认为自己的诗不是“朦胧诗”，他们是“今天派”，但命名肯定是有必要的，命名与时代精神密切相关。游子衿在抒写比较原在的人、物、事，但它们实际上还是时代的一个部分。在时代变化之中，我们要把这个时代的另一个层面表达出来，我们希望在这种快速变化之中有某种慢生活的东西，梅州生活节奏比深圳慢得多，所以完全可以在梅州表达这种慢生活的情绪。换言之，对游子衿的诗作进行命名，这不但有利于其诗作的传播，还是对其诗作的一种肯定，更表征了将其诗作化为“中国诗歌”一部分的必要性。
#中国风情/国潮旗袍风～～～带着手工温度的传统美学，在一盘一扣之间，表达国潮旗袍的时尚态度
旗袍，大家对它的固有印象是很有东方女性的传统服饰，
虽然它的历史并不久远，但无论是在国人还是在国外人眼中，都是最能代表展现东方女性美丽和韵味的衣服之一，当然是值得我们去细细品味的。
旗袍立领+别致手工盘扣 领口一个优美的小曲线，一盘一扣之间，带着手工的温度 糅杂着传统，从领、到肩、精气神饱满 胸部、腰身处处都是女性化，端庄中又多了三分妩媚 充满古典韵味的东方之美
那么今天，我们来聊聊那些影视作品中美到令人窒息的旗袍造型。
章子怡身上穿的这件旗袍是很有特色的，它的表面设计了许多小碎花，玫红色的小花朵结合起来非常文艺。
一袭粉色印花旗袍上身，章子怡被衬托得宛如民国名媛般，优雅端庄，由内而外散发着柔和的气场，惊艳时光。
汤唯在电影《色戒》中的旗袍装曾迷倒众生，配上那勾魂的眼睛，难怪把梁朝伟饰演的易先生迷得神魂颠倒。
有人说汤唯的旗袍装“温暖了岁月，惊艳了时光”，的确，汤唯饰演的王佳芝气质沉稳，旗袍很好地呼应了她身上的气息。
相信很多人都看过《伪装者》，小编也是看到宋轶剧中的扮相被她的古典美所惊艳而成为她的剧粉！
她在剧中扮演的是民国时代的一个特工，所以很多旗袍造型出现在荧幕中，美丽气派，有一种民族感的优雅，温婉迷人，再加上她精致的盘发，妥妥的大小姐风范，不得不说她真的太适合旗袍了！
马伊琍在《旗袍美探》中也有许多旗袍造型，她饰演的苏雯丽是那个时代典型的白富美，说话嗲嗲的，很有腔调。
受过高等教育的她逻辑缜密，秀外慧中。旗袍还有洋装与她的适配度都非常高。平时给人感觉非常干练独立的马伊琍，穿上旗袍则多了一分娇媚。
看了女明星们的旗袍秀，可能你会感叹：“旗袍虽好，但对我并不友好”，大家的日常观念是旗袍对身材要求极高，只适合瘦高型美女，还要不干瘪、腰臀比极好。
片面了。
与身材曲线紧密贴合的一片式收腰旗袍只是一类，我们还有更多的直筒式旗袍和分体式上衣+裙子的旗袍套装可以选择。
小个子女孩也可以把旗袍穿的漂亮有韵味
对于小个子来说，一款长款的旗袍裙远不如较短款的改良旗袍，要来的显高塑形。
将腿部的线条露出来反而能拉长你整体的比例，膝盖以上的款式配上裙侧开衩的设计，柔美中又带着些随性，尽显高级。
脖子短尽量避开高领
再是气质仪态的关键部位——脖子。
脖颈部分露出太少的话，容易显得上半身局促圆钝。如果本身脖子不够修长，尽量避开元宝领、凤仙领这种比较高的领子：
水滴领在胸部位置有一个开口，能起到一定的拉长颈部效果，不过这种款式也会比较性感。
更常见的可以选简约大方的圆领，或者书卷气的方领，注意根据脖子来选择领口高度：
不过想把旗袍穿出惊艳感的话，外在身材和内在气质都很重要，
注意这2个搭配细节，让旗袍装更惊艳
头发 通常情况下， 穿旗袍时都会将头发盘起来 以中式古典盘发和发髻为佳 更凸显出成熟优雅的气质 复古的波浪式刘海 是旗袍造型中最具代表性的发型。
年轻的女性也可将头发放下来， 但不要给头发染色， 黑色的发丝 搭配东方韵味十足的旗袍才会更美。
耳饰 旗袍最适合配戴的珠宝首饰是耳饰， 特别是有悬垂感的， 珍珠、钻石、红宝石和金饰 都可以成为穿旗袍时的明智选择。
如今，有条件的女性也非常喜欢翡翠耳饰， 就是因为它独有的“东方风情”。 脸盘大的推荐佩带耳坠， 方脸盘的推荐佩带耳钉。
如今随着国潮风的兴起，新型改良后的旗袍裙诞生，不管是款式设计，还是颜色花样都有了新的表现形式，不再那样中规中矩，反而更加的多元化，美的复古时髦又清新减龄，让你都不敢认。
每一件旗袍都透露着满满的细节感，每一件都让人想收入衣橱中。
从色彩到款式都很高级显气质，深色系更凸显出女性的成熟端庄，而浅色系更多了几分清新甜美，一样的温婉优雅，一样的婀娜多姿，展现多面魅力。
每一件旗袍上都会加入不同的刺绣花纹，显得更加高贵精美，和薄纱、开叉、镂空等小设计点巧妙融合也特别加分，展现不一样的味道。
红色最是妩媚与深情，这款经过改良的旗袍装，有着紧致的线条，它紧裹着女子优美的身段，尽显女子曼妙多姿。
最让人心动的莫过于这款红色旗袍上立体的蝴蝶满身飞舞，把女子映衬着灵气逼人，拼接的网纱袖精致又浪漫，典雅的鱼尾摆带着优雅的女人味，红色的网纱披风很，是仙美灵动，把女子的妩媚大气显露的淋漓尽致。
改良的旗袍最适合来点新花样，如果想要穿一款能在平时或是聚会时都能吸睛的旗袍，小姐姐们可以穿波点、格纹、星星等带有时髦感却不会太过复杂的图案，不经意的点缀配上高级又不俗气的色彩，也能给人一种复古时髦的美感，多些甜酷的Feel，尽展你的魅力风采。
长短适中，侧摆小开衩风情满满，穿上它不仅仅是性感那么简单。
适合一些晚宴和重要场合的出席，上身自然也是气质大增，成为聚焦点。
素来觉得
中式的美
更在于骨
而非在皮
气蕴神髓
从内在沁出
谓真正之美
盘扣，便是如此
恰似真正的美人
有人说
盘扣是最美的中国符号
称最，或许是夸大其词
但盘扣之美却非溢美之词
中国的旗袍素来幽美
中国的唐装素来儒雅
或美或雅
都难脱离盘扣
自成其美
张爱玲曾说过，细节往往是和美畅快，引人入胜的是这引人入。
对于旗袍，领间的盘扣便胜的惊鸿一瞥。
好的盘扣在衣领之间如有傲骨，仿若清霜下的梅花，含苞待放。
盘扣似乎美得不经意，里面却藏着制作者精心折叠的光阴。
想要做出一枚骨相端庄的盘扣，看似简单，实则不易。
随着国潮深入人心，显著的国潮元素也渐渐成为流行点，比如盘扣，只要你还是在服装圈混的，都不可能忽略这个元素。
原本被定义“土味”的盘扣，如何一步步从屌丝逆袭成女神般流行元素呢？
由素简的布条到花样千秋的盘扣，每道工序都需要极大的耐性，需要极其细腻的心思。
老师傅们在盘制之时 ，往往极力做到平整挺括，留存其整体气韵。
有时还需借助铜丝与针来固定定型，防止花型走样。
这个过程往往十分严苛，半日的光阴过去，或许也才能盘制出略略几枚扣，却总是仪态万千，骨相端庄的。
如此一番做出来的盘扣，有了手工的温度，有了细腻的岁月感，像是一只穿越风霜却依然优雅的蝶，亭亭立在衣领袖间。
画家陈进所绘《合奏》中女子衣衫上的盘扣
花荫之下，温婉的女子，就一方石桌，选一段合宜的丝帛布料，轻拢慢捻，穿针走线，缝制一枚别致的盘扣，装点一件鲜活的衣裳。
长日有闲情，花下有余荫，衣衫落繁花，心有千千结，何其有幸。
待朱颜对镜，拥领着衣，缓缓将这精心盘制的花样扣上，看镜中的芳华与优雅的身姿，便知流动在这一袭衣衫上的似水柔情。
中国的盘扣虽小却美，美得不张扬，不带任何侵略性，总能给人一回眸温柔的惊艳。
正因此，盘扣也开始作为一种标志的中国元素出现在现代的审美世界里，盘扣的幽幽之美在现代也有了拥趸，亦是一幸。
布条简单又曲折的缠绕，将自然别进了衣衫，偌大的中国也凝结在了这一枚小小的盘扣上
盘扣的样式多描摹自然与生活，以衣为纸，花鸟草木、汉字形意、生活百趣都跃然这纸上。
在衣衫上复现的这些美丽且吉祥的意象，承载了人们对于生活的美好愿景。
衣服本是无生命的，却因为这花样的盘扣而有了生命。
不同样式的衣服搭配不同样式的盘扣，又成了不一样的景致。
一眼望去，旗袍上的盘扣鲜活栩栩，衣服也因之活起来。
旗袍，大家对它的固有印象是很有东方女性的传统服饰，
虽然它的历史并不久远，但无论是在国人还是在国外人眼中，都是最能代表展现东方女性美丽和韵味的衣服之一，当然是值得我们去细细品味的。
旗袍立领+别致手工盘扣 领口一个优美的小曲线，一盘一扣之间，带着手工的温度 糅杂着传统，从领、到肩、精气神饱满 胸部、腰身处处都是女性化，端庄中又多了三分妩媚 充满古典韵味的东方之美
那么今天，我们来聊聊那些影视作品中美到令人窒息的旗袍造型。
章子怡身上穿的这件旗袍是很有特色的，它的表面设计了许多小碎花，玫红色的小花朵结合起来非常文艺。
一袭粉色印花旗袍上身，章子怡被衬托得宛如民国名媛般，优雅端庄，由内而外散发着柔和的气场，惊艳时光。
汤唯在电影《色戒》中的旗袍装曾迷倒众生，配上那勾魂的眼睛，难怪把梁朝伟饰演的易先生迷得神魂颠倒。
有人说汤唯的旗袍装“温暖了岁月，惊艳了时光”，的确，汤唯饰演的王佳芝气质沉稳，旗袍很好地呼应了她身上的气息。
相信很多人都看过《伪装者》，小编也是看到宋轶剧中的扮相被她的古典美所惊艳而成为她的剧粉！
她在剧中扮演的是民国时代的一个特工，所以很多旗袍造型出现在荧幕中，美丽气派，有一种民族感的优雅，温婉迷人，再加上她精致的盘发，妥妥的大小姐风范，不得不说她真的太适合旗袍了！
马伊琍在《旗袍美探》中也有许多旗袍造型，她饰演的苏雯丽是那个时代典型的白富美，说话嗲嗲的，很有腔调。
受过高等教育的她逻辑缜密，秀外慧中。旗袍还有洋装与她的适配度都非常高。平时给人感觉非常干练独立的马伊琍，穿上旗袍则多了一分娇媚。
看了女明星们的旗袍秀，可能你会感叹：“旗袍虽好，但对我并不友好”，大家的日常观念是旗袍对身材要求极高，只适合瘦高型美女，还要不干瘪、腰臀比极好。
片面了。
与身材曲线紧密贴合的一片式收腰旗袍只是一类，我们还有更多的直筒式旗袍和分体式上衣+裙子的旗袍套装可以选择。
小个子女孩也可以把旗袍穿的漂亮有韵味
对于小个子来说，一款长款的旗袍裙远不如较短款的改良旗袍，要来的显高塑形。
将腿部的线条露出来反而能拉长你整体的比例，膝盖以上的款式配上裙侧开衩的设计，柔美中又带着些随性，尽显高级。
脖子短尽量避开高领
再是气质仪态的关键部位——脖子。
脖颈部分露出太少的话，容易显得上半身局促圆钝。如果本身脖子不够修长，尽量避开元宝领、凤仙领这种比较高的领子：
水滴领在胸部位置有一个开口，能起到一定的拉长颈部效果，不过这种款式也会比较性感。
更常见的可以选简约大方的圆领，或者书卷气的方领，注意根据脖子来选择领口高度：
不过想把旗袍穿出惊艳感的话，外在身材和内在气质都很重要，
注意这2个搭配细节，让旗袍装更惊艳
头发 通常情况下， 穿旗袍时都会将头发盘起来 以中式古典盘发和发髻为佳 更凸显出成熟优雅的气质 复古的波浪式刘海 是旗袍造型中最具代表性的发型。
年轻的女性也可将头发放下来， 但不要给头发染色， 黑色的发丝 搭配东方韵味十足的旗袍才会更美。
耳饰 旗袍最适合配戴的珠宝首饰是耳饰， 特别是有悬垂感的， 珍珠、钻石、红宝石和金饰 都可以成为穿旗袍时的明智选择。
如今，有条件的女性也非常喜欢翡翠耳饰， 就是因为它独有的“东方风情”。 脸盘大的推荐佩带耳坠， 方脸盘的推荐佩带耳钉。
如今随着国潮风的兴起，新型改良后的旗袍裙诞生，不管是款式设计，还是颜色花样都有了新的表现形式，不再那样中规中矩，反而更加的多元化，美的复古时髦又清新减龄，让你都不敢认。
每一件旗袍都透露着满满的细节感，每一件都让人想收入衣橱中。
从色彩到款式都很高级显气质，深色系更凸显出女性的成熟端庄，而浅色系更多了几分清新甜美，一样的温婉优雅，一样的婀娜多姿，展现多面魅力。
每一件旗袍上都会加入不同的刺绣花纹，显得更加高贵精美，和薄纱、开叉、镂空等小设计点巧妙融合也特别加分，展现不一样的味道。
红色最是妩媚与深情，这款经过改良的旗袍装，有着紧致的线条，它紧裹着女子优美的身段，尽显女子曼妙多姿。
最让人心动的莫过于这款红色旗袍上立体的蝴蝶满身飞舞，把女子映衬着灵气逼人，拼接的网纱袖精致又浪漫，典雅的鱼尾摆带着优雅的女人味，红色的网纱披风很，是仙美灵动，把女子的妩媚大气显露的淋漓尽致。
改良的旗袍最适合来点新花样，如果想要穿一款能在平时或是聚会时都能吸睛的旗袍，小姐姐们可以穿波点、格纹、星星等带有时髦感却不会太过复杂的图案，不经意的点缀配上高级又不俗气的色彩，也能给人一种复古时髦的美感，多些甜酷的Feel，尽展你的魅力风采。
长短适中，侧摆小开衩风情满满，穿上它不仅仅是性感那么简单。
适合一些晚宴和重要场合的出席，上身自然也是气质大增，成为聚焦点。
素来觉得
中式的美
更在于骨
而非在皮
气蕴神髓
从内在沁出
谓真正之美
盘扣，便是如此
恰似真正的美人
有人说
盘扣是最美的中国符号
称最，或许是夸大其词
但盘扣之美却非溢美之词
中国的旗袍素来幽美
中国的唐装素来儒雅
或美或雅
都难脱离盘扣
自成其美
张爱玲曾说过，细节往往是和美畅快，引人入胜的是这引人入。
对于旗袍，领间的盘扣便胜的惊鸿一瞥。
好的盘扣在衣领之间如有傲骨，仿若清霜下的梅花，含苞待放。
盘扣似乎美得不经意，里面却藏着制作者精心折叠的光阴。
想要做出一枚骨相端庄的盘扣，看似简单，实则不易。
随着国潮深入人心，显著的国潮元素也渐渐成为流行点，比如盘扣，只要你还是在服装圈混的，都不可能忽略这个元素。
原本被定义“土味”的盘扣，如何一步步从屌丝逆袭成女神般流行元素呢？
由素简的布条到花样千秋的盘扣，每道工序都需要极大的耐性，需要极其细腻的心思。
老师傅们在盘制之时 ，往往极力做到平整挺括，留存其整体气韵。
有时还需借助铜丝与针来固定定型，防止花型走样。
这个过程往往十分严苛，半日的光阴过去，或许也才能盘制出略略几枚扣，却总是仪态万千，骨相端庄的。
如此一番做出来的盘扣，有了手工的温度，有了细腻的岁月感，像是一只穿越风霜却依然优雅的蝶，亭亭立在衣领袖间。
画家陈进所绘《合奏》中女子衣衫上的盘扣
花荫之下，温婉的女子，就一方石桌，选一段合宜的丝帛布料，轻拢慢捻，穿针走线，缝制一枚别致的盘扣，装点一件鲜活的衣裳。
长日有闲情，花下有余荫，衣衫落繁花，心有千千结，何其有幸。
待朱颜对镜，拥领着衣，缓缓将这精心盘制的花样扣上，看镜中的芳华与优雅的身姿，便知流动在这一袭衣衫上的似水柔情。
中国的盘扣虽小却美，美得不张扬，不带任何侵略性，总能给人一回眸温柔的惊艳。
正因此，盘扣也开始作为一种标志的中国元素出现在现代的审美世界里，盘扣的幽幽之美在现代也有了拥趸，亦是一幸。
布条简单又曲折的缠绕，将自然别进了衣衫，偌大的中国也凝结在了这一枚小小的盘扣上
盘扣的样式多描摹自然与生活，以衣为纸，花鸟草木、汉字形意、生活百趣都跃然这纸上。
在衣衫上复现的这些美丽且吉祥的意象，承载了人们对于生活的美好愿景。
衣服本是无生命的，却因为这花样的盘扣而有了生命。
不同样式的衣服搭配不同样式的盘扣，又成了不一样的景致。
一眼望去，旗袍上的盘扣鲜活栩栩，衣服也因之活起来。
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