随笔：《偶然草，那些相逢在偶然里的小草》
虎年春节在一种不同以往的平淡与平静中过去了，又是一个无聊的冬日，正午的阳光透过玻璃窗，洒在一片慵懒和闲暇之间，目光又在网络上漫无目的的浏览、翻阅着。
一篇石评梅的散文集《偶然草》，跃然眼前。看到石评梅这个名字，会让我刻意去反复地“流连”，因为它自然而然的让记忆的长线把我拉回到三十余年前的某个正午。那时，每天的12点之前，刚下班的老爸或是老妈会准时打开那台笨重的电子管收音机，忘记它是什么牌子的，只记得是上海生产的，它是当时我家几个“大件”家电之一。这台收音机开机后需要预热等候，但是声音却非常饱满浑厚，是它，伴随着我家许多年里一个个饭间的午时和傍晚。一段时间的中午，“小说连续广播”节目播放的就是《风流才女石评梅传》，在每天半个小时不太连贯地收听中，故事的细节内容没怎么记住，对于小说里频繁出现的高君宇、陶然亭、来今雨轩这么几个词印象挺深，而且由于断续地收听和惯性地思维，竟然把来今雨轩“安放”在陶然亭公园里了，多年以后，才知道它其实是坐落在北京中山公园里。陶然亭公园，位于北京市南城的原宣武区（后来合并为西城区），只是在初中年代和同学春游时去过一次。陶然亭公园与北京那些富丽辉煌、体量巨大的皇家园林相比，是一个很小的园子，没有什么特别突出的景致，在一片水面之中的“湖”心岛上，有一个亭子---陶然亭，它号称是中国的四大名亭之一。当然园内还有很多不太知名的其它亭子，园区虽小，但是在近、现代在这里曾经的文人墨客云集，让陶然亭具有的浓厚的文化内涵，这是它一个鲜明的历史符号。在这以后，我在北京生活的几十年间，从来没有再次踏足过第二次。对于小说中多次提及的那个大名鼎鼎的“来今雨轩”，虽然去过无数次的中山公园，有时也可能是擦身而过，但是从未进去过，因为后来我“发现”，它不是一处某个朝代典雅的楼阁宫榭，只是一个拥有浓重诗意和书卷气息店名的老字号饭庄而已。这事今天想来，只能怪自己当年的年少无知和寡闻，又怪自己那时居家在交通不便的郊区，真会有点让人啼笑谐谑一番了。
“偶然草”这个名字，即使没有石评梅这个作者名字的“后缀”，也会吸引着我把这部散文集认真地阅读下来。才女毕竟是才女，可能只有拥有石评梅这样多才多情而又细腻的心灵世界，才能赋予散文集这么一个温婉、浪漫的名字。文集中，几篇借景抒情的文章，虽然大多都透出忧郁，但极其优美又空幻的文字在珠玑中挥洒着真情；几篇怀念高君宇的缅文，始终沉浸在一片凄楚和哀婉里，石评梅似在泪浸中，回忆倾诉着他们之间那些让她痛彻、后悔的过去。当时，石评梅偶然“相遇”的那段情感，虽感受了高君宇的炽烈、痴情的表白，但是终归无法敞开她曾经被伤害刺痛过的心扉。爱情，在高君宇生时，对于他们只是“柏拉图”式的存在，但这段情感的涅槃与升华，却是在高君宇与石评梅天人两隔之后，他们之间的最浓情的倾诉与交流却是穿越在那座方方的暮冢之间。
生活中有太多的偶然，相逢是偶然，相识是偶然，相交更亦是来自偶然，包括我们每个人生命的呈现都是源于一段偶然而又精妙的“发生”之间。“偶然草”，偶然与我“相逢、相遇”的一株小草，这算是我给这部散文集又一个美好曼妙的注解吧。确实是这样，那些在生活中的纷繁琐碎如同夏日林间和田野上的一株株小草一般。清晨，当我们漫步其间之时，会把某一株的它们踩踏在脚下，那些草叶上晶莹的露珠也会随之迸裂抛洒开来。这时，对于小草，在经历那巨大力量的压覆之后，它即刻会倒伏在地，但不屈的本性会让它“桀骜”地慢慢重新站立起来；对于草叶上的露珠，它不同于朝阳普照之后自然滴落的“矜持”与含蓄，那却是一种更加“壮烈”的回归和释然。
如“偶逢、偶遇”的那萌生不息的小草，亦如小草上串串莹洁的露珠？生活，在不羁、不定和不安的偶然中迎接着每一个明天的到来，无关它是在虚度还是充实中的流逝，它却只是在执着中延续。
岁月中，在成长与幻灭之间，在交情与交心之间，在最初与未知之间，它们在不断地切换或者转化着，会让我们在或喜或悲中交替着。
不过，每一天的清晨，在拉启开窗帘后望向东方地平的那一霎，我还是把又迎来了一个煜煜的旭日，作为一点的满足与欣然。
生活，应该在朴拙与平淡中翻开着每一天的日历。这些，或是它存在的态度和本真。
写于2022年2月11日
虎年春节在一种不同以往的平淡与平静中过去了，又是一个无聊的冬日，正午的阳光透过玻璃窗，洒在一片慵懒和闲暇之间，目光又在网络上漫无目的的浏览、翻阅着。
一篇石评梅的散文集《偶然草》，跃然眼前。看到石评梅这个名字，会让我刻意去反复地“流连”，因为它自然而然的让记忆的长线把我拉回到三十余年前的某个正午。那时，每天的12点之前，刚下班的老爸或是老妈会准时打开那台笨重的电子管收音机，忘记它是什么牌子的，只记得是上海生产的，它是当时我家几个“大件”家电之一。这台收音机开机后需要预热等候，但是声音却非常饱满浑厚，是它，伴随着我家许多年里一个个饭间的午时和傍晚。一段时间的中午，“小说连续广播”节目播放的就是《风流才女石评梅传》，在每天半个小时不太连贯地收听中，故事的细节内容没怎么记住，对于小说里频繁出现的高君宇、陶然亭、来今雨轩这么几个词印象挺深，而且由于断续地收听和惯性地思维，竟然把来今雨轩“安放”在陶然亭公园里了，多年以后，才知道它其实是坐落在北京中山公园里。陶然亭公园，位于北京市南城的原宣武区（后来合并为西城区），只是在初中年代和同学春游时去过一次。陶然亭公园与北京那些富丽辉煌、体量巨大的皇家园林相比，是一个很小的园子，没有什么特别突出的景致，在一片水面之中的“湖”心岛上，有一个亭子---陶然亭，它号称是中国的四大名亭之一。当然园内还有很多不太知名的其它亭子，园区虽小，但是在近、现代在这里曾经的文人墨客云集，让陶然亭具有的浓厚的文化内涵，这是它一个鲜明的历史符号。在这以后，我在北京生活的几十年间，从来没有再次踏足过第二次。对于小说中多次提及的那个大名鼎鼎的“来今雨轩”，虽然去过无数次的中山公园，有时也可能是擦身而过，但是从未进去过，因为后来我“发现”，它不是一处某个朝代典雅的楼阁宫榭，只是一个拥有浓重诗意和书卷气息店名的老字号饭庄而已。这事今天想来，只能怪自己当年的年少无知和寡闻，又怪自己那时居家在交通不便的郊区，真会有点让人啼笑谐谑一番了。
“偶然草”这个名字，即使没有石评梅这个作者名字的“后缀”，也会吸引着我把这部散文集认真地阅读下来。才女毕竟是才女，可能只有拥有石评梅这样多才多情而又细腻的心灵世界，才能赋予散文集这么一个温婉、浪漫的名字。文集中，几篇借景抒情的文章，虽然大多都透出忧郁，但极其优美又空幻的文字在珠玑中挥洒着真情；几篇怀念高君宇的缅文，始终沉浸在一片凄楚和哀婉里，石评梅似在泪浸中，回忆倾诉着他们之间那些让她痛彻、后悔的过去。当时，石评梅偶然“相遇”的那段情感，虽感受了高君宇的炽烈、痴情的表白，但是终归无法敞开她曾经被伤害刺痛过的心扉。爱情，在高君宇生时，对于他们只是“柏拉图”式的存在，但这段情感的涅槃与升华，却是在高君宇与石评梅天人两隔之后，他们之间的最浓情的倾诉与交流却是穿越在那座方方的暮冢之间。
生活中有太多的偶然，相逢是偶然，相识是偶然，相交更亦是来自偶然，包括我们每个人生命的呈现都是源于一段偶然而又精妙的“发生”之间。“偶然草”，偶然与我“相逢、相遇”的一株小草，这算是我给这部散文集又一个美好曼妙的注解吧。确实是这样，那些在生活中的纷繁琐碎如同夏日林间和田野上的一株株小草一般。清晨，当我们漫步其间之时，会把某一株的它们踩踏在脚下，那些草叶上晶莹的露珠也会随之迸裂抛洒开来。这时，对于小草，在经历那巨大力量的压覆之后，它即刻会倒伏在地，但不屈的本性会让它“桀骜”地慢慢重新站立起来；对于草叶上的露珠，它不同于朝阳普照之后自然滴落的“矜持”与含蓄，那却是一种更加“壮烈”的回归和释然。
如“偶逢、偶遇”的那萌生不息的小草，亦如小草上串串莹洁的露珠？生活，在不羁、不定和不安的偶然中迎接着每一个明天的到来，无关它是在虚度还是充实中的流逝，它却只是在执着中延续。
岁月中，在成长与幻灭之间，在交情与交心之间，在最初与未知之间，它们在不断地切换或者转化着，会让我们在或喜或悲中交替着。
不过，每一天的清晨，在拉启开窗帘后望向东方地平的那一霎，我还是把又迎来了一个煜煜的旭日，作为一点的满足与欣然。
生活，应该在朴拙与平淡中翻开着每一天的日历。这些，或是它存在的态度和本真。
写于2022年2月11日
想要宁静朴实，不刻意招摇，也不轻易萎靡的生活
如花在野，在茶圣千利休的茶道七则里。茶室里的花，须插得如同在原野中绽放，不迎合，不招摇，有着宁静、朴实的意味，也隐含面对“天地不仁”时地坦荡与自得。
在我们忙得密不透风的日子里，如花在野的生活，像是藏在密室中的宝石，我们看不见它，但知道它就在那里。日日渴望在修剪自己中，变化出宁静朴实的气质。
《如花在野》一书，是作者对人生迈入新阶段后的记录。当年近不惑，对自然的理解，有了更深的感悟。将穿过迷雾后的笃定与从容写在这本散文集中。
作者宽宽，原名赵潇爽。由北京移居大理，潜心于东方美学与传统医学的研究、实践与撰述。
本书记录了现代女性新生活的营造，为希望选择理想生活的现代人，尤其是新女性，提供进一步的行动参考。
01 思考和探寻立身之本
在宽宽的书房窗外，有两棵冬樱花树，每年都在冬月开花。
只是，这两株树，相距不过五六米，一年到头，晒着一样的日光，淋着同样的雨水。
一株繁花簇簇，沉甸甸地压在枝头。另一株却开得零零星星，午后风起，它便下起了花瓣雨。
她请教懂园艺的人，两棵树明明相同的生长条件，花开得怎么完全不同。
对方说，根扎得深浅不一样，树大根深，自然长得更好。
《论语》中说：“君子务本，本立而道生。”
树的根本，就是蓄养深根。人的务本呢，宽宽以为是静水流深。
她将独自的思索写入书中的“怀尝”部分，而那些偶然出现在生活的人，则被列入“惜今”。
那些在我们生命中来来去去的人，那些不曾结交、维系的人，抓取住他们流过时，带起的感受与留下的记忆。
这些人与事，自带着某种启示，却犹如同从空中落下，轻飘飘地，要在风吹来前接住。
像一棵树，无论立于危岩还是生于幽暗，只是生长。如今看来，从前我们总是说做事要有意义，但大都是没有明白根本。
在生长之中，自有乐趣，是不停修剪自己的乐趣，是在密林中努力向上探取光线的乐趣，也是不断发现道之无涯的乐趣。
02 在绚烂与复杂中自省
《水浒》有一句“窗外日光弹指过，席间花影坐前移”，好一幅“岁月静好”的画卷。但这静字中有一半是“争”，那是在绚烂与复杂中，对自身内省的全力以赴。
人在静中的务本，是深明义理后的持守不移，是阴阳动静后的平衡，是老子的“冲气以为和”。
宽宽十几年前与好友自学校分别，一个北上，一个南下。当时说着，等没有了现实的后顾之忧，可投身纯粹的精神世界，实现自小便心心念念的淡泊宁静的旨趣。
十几年后，两人打工时是个好员工，创业后是个好老板，家事一肩挑，孩子亲自带，一朝远离了人群，也能耐得住寂寞，与山水明月把酒言欢。
看起来，好像怎么都能过得不错，却怎么着，也不是真心想要的那个不错。
总有一堆的事追着，刚刚结束一个项目，马上会有另一个新的。做了一件又一件事，跟这个合伙，跟那个搭档。红尘中滚得热火朝天，内心却荒凉一片。
似水流年的十年，在别人需要的幻象中过来了，虽滋味撩人，而心中所念，与淡泊宁静，成了梦中清影。
戴望舒描写寂寞：“我夜坐听风，昼眠听雨，悟得月如何缺，天如何老。”
本色的生活，是需要身心境融合的。如今喧嚣尘世中，生活没有了美感。“寂寞”不是忍耐，而是以此心沉浸于此时此地，悟得从内心泛起的欢喜。
03 晴空如洗，花灼烁，草蒙茸
插花中呈现“如花在野”的姿态，除了对枝条在自然中的生长走向了然于胸外，还需要使离开了土壤的枝条和花朵，抵抗重力，并迎着光。
花道的本质，看起来只有简单的几句话，可实施起来，才发现很难。
枝条的使命是挣脱重力，花朵的使用是承载光。最柔弱的两朵小花，可以成为点晴之笔，使作品摆脱了被观看的境地，而有了与人沟通的表情。
枝条所抵抗的重力，便如现实的强大惯性，外界的种种诱惑，因焦虑而生出种种妄念。
苏东坡论画，说要“由技入道”，初始阶段磨炼技巧，达到心手相应，却不能止步于此，而须将技巧的运用提升至道的高度。
花道是一种自我的表达，蕴含着个体性情的因素。那么，只要坦诚地面对、捕捉自我在面对植物时的情绪，并且尽量真切地表现出来。
苏轼说：“心识其所以然，而不能然者，内外不一，心手不相应，不学之过也。”
花道与人生一样，需要创作者将自我的天性融入对象的天性之中。如同画竹，不止眼中有竹，不止胸中有竹，而是经年与竹为友，与竹的天性融合为一，再经笔端流出，所现才会与自然造化一般无二。
宽宽用三年读一本《顾随诗词讲记》，仍有无穷的感觉，随自身所处时间、空间的变化，读出不同的意味。因几十年经验变为智慧，一本书的张力，是一个作者的功夫。
功夫是格物致知，由知生智。是从客观经验到知觉，再到直觉的修炼。
正如叔本华总结的：“所有直觉，背后都是理性。”
《如花在野》兼具书、画、写作的创作方法，以及实践“理想生活”细节的方方面面，将中年人生可能有的美好与失落，失意与新得，尽数展现在对人生境遇有所思考、有所好奇的读者眼前，坦诚、诗意的语言，足以激起阅读者的强烈共鸣。
23篇生活哲学随笔，从对幼时生活碎片，到个人情感的回溯，及至友人的生死悲欢，更多的，是在平凡的日常中挖掘出的美，以及对写作、对东方美学、对时代背景下个人之路的深入思考。
如花在野，在远离都市的苍山洱海间，如花般绽放，展现生命的原初能量，欲望的自然姿态。
如花在野，在茶圣千利休的茶道七则里。茶室里的花，须插得如同在原野中绽放，不迎合，不招摇，有着宁静、朴实的意味，也隐含面对“天地不仁”时地坦荡与自得。
在我们忙得密不透风的日子里，如花在野的生活，像是藏在密室中的宝石，我们看不见它，但知道它就在那里。日日渴望在修剪自己中，变化出宁静朴实的气质。
《如花在野》一书，是作者对人生迈入新阶段后的记录。当年近不惑，对自然的理解，有了更深的感悟。将穿过迷雾后的笃定与从容写在这本散文集中。
作者宽宽，原名赵潇爽。由北京移居大理，潜心于东方美学与传统医学的研究、实践与撰述。
本书记录了现代女性新生活的营造，为希望选择理想生活的现代人，尤其是新女性，提供进一步的行动参考。
01 思考和探寻立身之本
在宽宽的书房窗外，有两棵冬樱花树，每年都在冬月开花。
只是，这两株树，相距不过五六米，一年到头，晒着一样的日光，淋着同样的雨水。
一株繁花簇簇，沉甸甸地压在枝头。另一株却开得零零星星，午后风起，它便下起了花瓣雨。
她请教懂园艺的人，两棵树明明相同的生长条件，花开得怎么完全不同。
对方说，根扎得深浅不一样，树大根深，自然长得更好。
《论语》中说：“君子务本，本立而道生。”
树的根本，就是蓄养深根。人的务本呢，宽宽以为是静水流深。
她将独自的思索写入书中的“怀尝”部分，而那些偶然出现在生活的人，则被列入“惜今”。
那些在我们生命中来来去去的人，那些不曾结交、维系的人，抓取住他们流过时，带起的感受与留下的记忆。
这些人与事，自带着某种启示，却犹如同从空中落下，轻飘飘地，要在风吹来前接住。
像一棵树，无论立于危岩还是生于幽暗，只是生长。如今看来，从前我们总是说做事要有意义，但大都是没有明白根本。
在生长之中，自有乐趣，是不停修剪自己的乐趣，是在密林中努力向上探取光线的乐趣，也是不断发现道之无涯的乐趣。
02 在绚烂与复杂中自省
《水浒》有一句“窗外日光弹指过，席间花影坐前移”，好一幅“岁月静好”的画卷。但这静字中有一半是“争”，那是在绚烂与复杂中，对自身内省的全力以赴。
人在静中的务本，是深明义理后的持守不移，是阴阳动静后的平衡，是老子的“冲气以为和”。
宽宽十几年前与好友自学校分别，一个北上，一个南下。当时说着，等没有了现实的后顾之忧，可投身纯粹的精神世界，实现自小便心心念念的淡泊宁静的旨趣。
十几年后，两人打工时是个好员工，创业后是个好老板，家事一肩挑，孩子亲自带，一朝远离了人群，也能耐得住寂寞，与山水明月把酒言欢。
看起来，好像怎么都能过得不错，却怎么着，也不是真心想要的那个不错。
总有一堆的事追着，刚刚结束一个项目，马上会有另一个新的。做了一件又一件事，跟这个合伙，跟那个搭档。红尘中滚得热火朝天，内心却荒凉一片。
似水流年的十年，在别人需要的幻象中过来了，虽滋味撩人，而心中所念，与淡泊宁静，成了梦中清影。
戴望舒描写寂寞：“我夜坐听风，昼眠听雨，悟得月如何缺，天如何老。”
本色的生活，是需要身心境融合的。如今喧嚣尘世中，生活没有了美感。“寂寞”不是忍耐，而是以此心沉浸于此时此地，悟得从内心泛起的欢喜。
03 晴空如洗，花灼烁，草蒙茸
插花中呈现“如花在野”的姿态，除了对枝条在自然中的生长走向了然于胸外，还需要使离开了土壤的枝条和花朵，抵抗重力，并迎着光。
花道的本质，看起来只有简单的几句话，可实施起来，才发现很难。
枝条的使命是挣脱重力，花朵的使用是承载光。最柔弱的两朵小花，可以成为点晴之笔，使作品摆脱了被观看的境地，而有了与人沟通的表情。
枝条所抵抗的重力，便如现实的强大惯性，外界的种种诱惑，因焦虑而生出种种妄念。
苏东坡论画，说要“由技入道”，初始阶段磨炼技巧，达到心手相应，却不能止步于此，而须将技巧的运用提升至道的高度。
花道是一种自我的表达，蕴含着个体性情的因素。那么，只要坦诚地面对、捕捉自我在面对植物时的情绪，并且尽量真切地表现出来。
苏轼说：“心识其所以然，而不能然者，内外不一，心手不相应，不学之过也。”
花道与人生一样，需要创作者将自我的天性融入对象的天性之中。如同画竹，不止眼中有竹，不止胸中有竹，而是经年与竹为友，与竹的天性融合为一，再经笔端流出，所现才会与自然造化一般无二。
宽宽用三年读一本《顾随诗词讲记》，仍有无穷的感觉，随自身所处时间、空间的变化，读出不同的意味。因几十年经验变为智慧，一本书的张力，是一个作者的功夫。
功夫是格物致知，由知生智。是从客观经验到知觉，再到直觉的修炼。
正如叔本华总结的：“所有直觉，背后都是理性。”
《如花在野》兼具书、画、写作的创作方法，以及实践“理想生活”细节的方方面面，将中年人生可能有的美好与失落，失意与新得，尽数展现在对人生境遇有所思考、有所好奇的读者眼前，坦诚、诗意的语言，足以激起阅读者的强烈共鸣。
23篇生活哲学随笔，从对幼时生活碎片，到个人情感的回溯，及至友人的生死悲欢，更多的，是在平凡的日常中挖掘出的美，以及对写作、对东方美学、对时代背景下个人之路的深入思考。
如花在野，在远离都市的苍山洱海间，如花般绽放，展现生命的原初能量，欲望的自然姿态。
考完了！！！大家都来high！
一小时内写一篇赏析材料文本的一千字小论文简直是让我重温了高考作文的噩梦。那都不是笔随心动了，是心随笔动——笔先写下文字，大脑再试图后发判断这个字是不是适合出现在这里，真的大离谱。写到后面运笔如飞，字丑到不忍卒读（取字面义），结尾段是开头段的同义改写——提前五分钟把笔一撂交卷，傍晚不只有《聊斋志异》，还有最后一点夕阳。
#快出来玩出来玩#
一小时内写一篇赏析材料文本的一千字小论文简直是让我重温了高考作文的噩梦。那都不是笔随心动了，是心随笔动——笔先写下文字，大脑再试图后发判断这个字是不是适合出现在这里，真的大离谱。写到后面运笔如飞，字丑到不忍卒读（取字面义），结尾段是开头段的同义改写——提前五分钟把笔一撂交卷，傍晚不只有《聊斋志异》，还有最后一点夕阳。
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