高佃亮：“牛娃滑雪”馈赠世界运动员
本报记者 郝莹玉
深夜，一方斗室，灯光如昼。
斗室内，一面工作台，台上一把刻刀，旁边是一沓红纸。
台旁， 一个孤独的身影。 他的眼神，坚定而真挚，他十指灵巧，刻刀似在红纸上舞蹈。他正在用这把刻刀，为馈赠全世界运动员的纪念品蔚县剪纸“牛娃滑雪”，注入灵魂的生命体。
他热爱剪纸， 剪纸是他生活的一部分，也是他朴实而高贵的梦。
他用一个传承人所有的热情和激情，创作了他眼里的“牛娃滑雪”
“牛娃滑雪”受运动员欢迎
他叫高佃亮，今年55岁，世界非物质文化遗产（蔚县剪纸）省级代表性传承人，从事剪纸艺术已有40余年，创作了200多件冬奥剪纸作品。
举世瞩目的北京2022年冬奥会即将拉开帷幕，张家口作为赛区之一，在11月28日结束的北京冬奥会张家口赛区首场国际测试赛上，蔚县剪纸艺人高佃亮创作的剪纸作品“牛娃滑雪”被选定为馈赠运动员的纪念品。剪纸作品“牛娃滑雪”代表了中国张家口的文化符号，向运动员和世界传递出张家口人的热情好客，以及深厚的中华民族文化内涵。
“我很喜欢手工艺品，萌到心的‘牛娃滑雪’，让我非常开心，我要把这件珍贵的礼物带回国，和家人朋友一起分享。”11月27日举行的自由式滑雪障碍追逐比赛决赛中，瑞典选手奈斯伦德获得女子组冠军，她对“牛娃滑雪”喜爱之情溢于言表。
在28日当天举行的单板滑雪障碍追逐比赛决赛中，男子方面奥地利名将黑默林摘金，当他和其他选手站在领奖台上，接过纪念品蔚县剪纸“牛娃滑雪”时，非常感慨地说：“‘牛娃滑雪’惊到我了，它竟然是用剪纸做的，真不可思议。飞跃起来的那种感觉，看上去很有拼劲，我喜欢。”
有幸创作冬奥纪念品“牛娃滑雪”
今年春节前夕，蔚县县委宣传部负责人给高佃亮打去电话，确认一幅冬奥滑雪剪纸图是否由他创作出品。高佃亮看后，正是他应邀创作的《十二生肖迎冬奥》剪纸图样。
早在2015年，作为中国剪纸界唯一代表，高佃亮就在马来西亚见证了冬奥申办成功的历史时刻，并参与了冬奥会、冬残奥会会徽的设计制作以及发布会。他特意为冬奥创作了不少具有民俗特色的剪纸作品，《十二生肖迎冬奥》就是其中一件。
不久，北京冬奥组委给他打来电话，让他按照《十二生肖迎冬奥》剪纸图样，创作几幅蔚县剪纸，用于北京冬奥会张家口赛区系列测试赛馈赠运动员的纪念品。
高佃亮多次深入崇礼滑雪场，观摩采风，查找资料，搜集素材。在创作过程中，几易画稿，反复刻制，努力寻找如何将蔚县剪纸和运动赛事完美结合。
谈起创作初衷，高佃亮说，今年是牛年，在中华文化里，牛是勤劳、奉献、奋进、力量的象征。牛是中国人心中美好的图腾形象，是吉祥之物，从古至今人们都会仰盼牛之吉兆的到来。创作主题首先选择牛。此外，人们对娃娃有着一种天生的喜好，于是生肖迎奥运中的牛娃形象就有了，也就是我们看到的颁给运动员的剪纸“牛娃滑雪”。
2月16日至2月26日，相约北京系列冬季体育赛事张家口赛区测试活动举行。高佃亮创作的剪纸作品“牛娃滑雪”作为纪念品，颁发给每位参赛运动员，颇富张家口地域文化特色的6幅蔚县剪纸“牛娃滑雪”，把运动员在比赛中身手敏捷的形象，勇敢拼搏的精神表现得淋漓尽致。
依体育赛事“牛娃滑雪”再创新
11月初，北京冬奥组委来电告诉高佃亮，今年年初的纪念品很受欢迎。11月22日至28日，相约北京2021/2022系列测试赛（张家口赛区）首场测试赛在云顶滑雪公园举行，还要继续用他的作品，但不能重复上次使用过的，需重新设计。于是，高佃亮又先后创作了多幅剪纸图案以供选择。
高佃亮根据比赛项目单板滑雪障碍追逐比赛，自由式滑雪障碍追逐比赛等特点，对双板、单板滑雪进行设计，并对金、银、铜奖纪念品进行区分。
在制作过程中采用剪纸画技艺。在色彩分配上，金奖纪念品剪纸画使用的色彩为金黄色；银奖纪念品剪纸画使用的是银灰色；铜奖纪念品剪纸画使用的色彩为桂红色。3种颜色在调色时，颜色正，用笔稳，达到一定的艺术水准。
继张家口首场测试赛高佃亮创作的蔚县剪纸作品，作为颁奖纪念品颁发给各国运动员之后，12月2日至5日，在古杨树场馆举行的国际雪联跳台滑雪（男子／女子）洲际杯和北欧两项测试赛上，高佃亮创作的35幅蔚县剪纸“牛娃滑雪”再次亮相。
在本次测试赛上，高佃亮创作了单人滑雪和双人滑雪两种剪纸作品，分别作为跳台滑雪测试赛和北欧两项测试赛运动员颁奖纪念品。 单人“牛娃滑雪”剪纸作品创作了20幅，分为跳台男子组和女子组颁奖纪念品，每组各10幅。 单人滑雪图样很早以前就创作出来了，针对测试赛又进行了重新设计。与此同时，创作双人“牛娃滑雪 ”15幅，作为北欧两项颁奖纪念品。用剪纸将两名“牛娃滑雪”组合在一起表现，在创作上有一定难度，几易其稿才完成。
“牛娃滑雪”剪纸作品均装框，框子为正方形，边长28厘米。每张剪纸作品采用点染技艺，通过剪纸画的独特技艺，达到不褪色、不变色、可永久性收藏的艺术效果。
蔚县剪纸与冬奥完美结合
“萌萌哒”的“牛娃滑雪”蔚县剪纸深受各国运动员的喜爱，它展现出运动员借助跳台在空中飞跃、腾飞的风采，向获奖运动员和世界传递中国美学文化和开放、包容的民族精神。
河北张家口蔚县，位于北京正西、张家口市南端，曾是古“燕云十六州”之一，流传着中国唯一一种以阴刻为主、阳刻为辅的点彩剪纸工艺，迄今已有二百多年的历史。2006年蔚县剪纸入选第一批国家级非物质文化遗产名录；2009年成功入选联合国教科文组织非物质文化遗产名录。
作为蔚县剪纸省级代表性传承人的高佃亮，依托优秀中华传统文化进行剪纸创新，当蔚县剪纸与奥运元素结合，这张“民俗名片”拓展了艺术边界，向世界展示了蔚县剪纸的多彩魅力，成为馈赠全世界运动员的纪念品。这项民间艺术从张家口走向中国走向世界，离不开高佃亮这样的民间艺术家一代又一代的努力。
如今，高佃亮用剪纸艺术生动诠释了奥林匹克精神，为冬奥点缀了非遗色彩，而搭上冬奥快车的剪纸，其艺术生命也焕发了勃勃生机。
高佃亮，蔚县南留庄镇单堠村人，河北省首批非物质文化遗产（蔚县剪纸）代表性传承人，河北省首届一级工艺美术大师，被联合国教科文组织授予民间工艺美术家称号，河北省德艺双馨文艺工作者、突出贡献技师、燕赵文化英才，燕山大学、河北大学等高校客座教授。河北省政协委员，河北省民间文艺家协会副秘书长、张家口市民协副主席、蔚县民协主席，蔚县名家剪纸艺术品商贸有限公司董事长。剪纸作品《清明上河图》《冰雪奇缘》《蔚县剪纸史卷》《世纪之约》等在全国性的剪纸艺术节、赛、会、展上摘金夺银，《奥运颂》《中华承载冬奥梦》等精品佳作为国家级博物馆所收藏。
冬奥测试赛（古杨树场馆、云顶滑雪公园）两个赛区的部分“牛娃滑雪”纪念品。
纪念品“牛娃滑雪”颁给获奖运动员。
高佃亮为外国友人展示剪纸艺术。
本报记者 郝莹玉
深夜，一方斗室，灯光如昼。
斗室内，一面工作台，台上一把刻刀，旁边是一沓红纸。
台旁， 一个孤独的身影。 他的眼神，坚定而真挚，他十指灵巧，刻刀似在红纸上舞蹈。他正在用这把刻刀，为馈赠全世界运动员的纪念品蔚县剪纸“牛娃滑雪”，注入灵魂的生命体。
他热爱剪纸， 剪纸是他生活的一部分，也是他朴实而高贵的梦。
他用一个传承人所有的热情和激情，创作了他眼里的“牛娃滑雪”
“牛娃滑雪”受运动员欢迎
他叫高佃亮，今年55岁，世界非物质文化遗产（蔚县剪纸）省级代表性传承人，从事剪纸艺术已有40余年，创作了200多件冬奥剪纸作品。
举世瞩目的北京2022年冬奥会即将拉开帷幕，张家口作为赛区之一，在11月28日结束的北京冬奥会张家口赛区首场国际测试赛上，蔚县剪纸艺人高佃亮创作的剪纸作品“牛娃滑雪”被选定为馈赠运动员的纪念品。剪纸作品“牛娃滑雪”代表了中国张家口的文化符号，向运动员和世界传递出张家口人的热情好客，以及深厚的中华民族文化内涵。
“我很喜欢手工艺品，萌到心的‘牛娃滑雪’，让我非常开心，我要把这件珍贵的礼物带回国，和家人朋友一起分享。”11月27日举行的自由式滑雪障碍追逐比赛决赛中，瑞典选手奈斯伦德获得女子组冠军，她对“牛娃滑雪”喜爱之情溢于言表。
在28日当天举行的单板滑雪障碍追逐比赛决赛中，男子方面奥地利名将黑默林摘金，当他和其他选手站在领奖台上，接过纪念品蔚县剪纸“牛娃滑雪”时，非常感慨地说：“‘牛娃滑雪’惊到我了，它竟然是用剪纸做的，真不可思议。飞跃起来的那种感觉，看上去很有拼劲，我喜欢。”
有幸创作冬奥纪念品“牛娃滑雪”
今年春节前夕，蔚县县委宣传部负责人给高佃亮打去电话，确认一幅冬奥滑雪剪纸图是否由他创作出品。高佃亮看后，正是他应邀创作的《十二生肖迎冬奥》剪纸图样。
早在2015年，作为中国剪纸界唯一代表，高佃亮就在马来西亚见证了冬奥申办成功的历史时刻，并参与了冬奥会、冬残奥会会徽的设计制作以及发布会。他特意为冬奥创作了不少具有民俗特色的剪纸作品，《十二生肖迎冬奥》就是其中一件。
不久，北京冬奥组委给他打来电话，让他按照《十二生肖迎冬奥》剪纸图样，创作几幅蔚县剪纸，用于北京冬奥会张家口赛区系列测试赛馈赠运动员的纪念品。
高佃亮多次深入崇礼滑雪场，观摩采风，查找资料，搜集素材。在创作过程中，几易画稿，反复刻制，努力寻找如何将蔚县剪纸和运动赛事完美结合。
谈起创作初衷，高佃亮说，今年是牛年，在中华文化里，牛是勤劳、奉献、奋进、力量的象征。牛是中国人心中美好的图腾形象，是吉祥之物，从古至今人们都会仰盼牛之吉兆的到来。创作主题首先选择牛。此外，人们对娃娃有着一种天生的喜好，于是生肖迎奥运中的牛娃形象就有了，也就是我们看到的颁给运动员的剪纸“牛娃滑雪”。
2月16日至2月26日，相约北京系列冬季体育赛事张家口赛区测试活动举行。高佃亮创作的剪纸作品“牛娃滑雪”作为纪念品，颁发给每位参赛运动员，颇富张家口地域文化特色的6幅蔚县剪纸“牛娃滑雪”，把运动员在比赛中身手敏捷的形象，勇敢拼搏的精神表现得淋漓尽致。
依体育赛事“牛娃滑雪”再创新
11月初，北京冬奥组委来电告诉高佃亮，今年年初的纪念品很受欢迎。11月22日至28日，相约北京2021/2022系列测试赛（张家口赛区）首场测试赛在云顶滑雪公园举行，还要继续用他的作品，但不能重复上次使用过的，需重新设计。于是，高佃亮又先后创作了多幅剪纸图案以供选择。
高佃亮根据比赛项目单板滑雪障碍追逐比赛，自由式滑雪障碍追逐比赛等特点，对双板、单板滑雪进行设计，并对金、银、铜奖纪念品进行区分。
在制作过程中采用剪纸画技艺。在色彩分配上，金奖纪念品剪纸画使用的色彩为金黄色；银奖纪念品剪纸画使用的是银灰色；铜奖纪念品剪纸画使用的色彩为桂红色。3种颜色在调色时，颜色正，用笔稳，达到一定的艺术水准。
继张家口首场测试赛高佃亮创作的蔚县剪纸作品，作为颁奖纪念品颁发给各国运动员之后，12月2日至5日，在古杨树场馆举行的国际雪联跳台滑雪（男子／女子）洲际杯和北欧两项测试赛上，高佃亮创作的35幅蔚县剪纸“牛娃滑雪”再次亮相。
在本次测试赛上，高佃亮创作了单人滑雪和双人滑雪两种剪纸作品，分别作为跳台滑雪测试赛和北欧两项测试赛运动员颁奖纪念品。 单人“牛娃滑雪”剪纸作品创作了20幅，分为跳台男子组和女子组颁奖纪念品，每组各10幅。 单人滑雪图样很早以前就创作出来了，针对测试赛又进行了重新设计。与此同时，创作双人“牛娃滑雪 ”15幅，作为北欧两项颁奖纪念品。用剪纸将两名“牛娃滑雪”组合在一起表现，在创作上有一定难度，几易其稿才完成。
“牛娃滑雪”剪纸作品均装框，框子为正方形，边长28厘米。每张剪纸作品采用点染技艺，通过剪纸画的独特技艺，达到不褪色、不变色、可永久性收藏的艺术效果。
蔚县剪纸与冬奥完美结合
“萌萌哒”的“牛娃滑雪”蔚县剪纸深受各国运动员的喜爱，它展现出运动员借助跳台在空中飞跃、腾飞的风采，向获奖运动员和世界传递中国美学文化和开放、包容的民族精神。
河北张家口蔚县，位于北京正西、张家口市南端，曾是古“燕云十六州”之一，流传着中国唯一一种以阴刻为主、阳刻为辅的点彩剪纸工艺，迄今已有二百多年的历史。2006年蔚县剪纸入选第一批国家级非物质文化遗产名录；2009年成功入选联合国教科文组织非物质文化遗产名录。
作为蔚县剪纸省级代表性传承人的高佃亮，依托优秀中华传统文化进行剪纸创新，当蔚县剪纸与奥运元素结合，这张“民俗名片”拓展了艺术边界，向世界展示了蔚县剪纸的多彩魅力，成为馈赠全世界运动员的纪念品。这项民间艺术从张家口走向中国走向世界，离不开高佃亮这样的民间艺术家一代又一代的努力。
如今，高佃亮用剪纸艺术生动诠释了奥林匹克精神，为冬奥点缀了非遗色彩，而搭上冬奥快车的剪纸，其艺术生命也焕发了勃勃生机。
高佃亮，蔚县南留庄镇单堠村人，河北省首批非物质文化遗产（蔚县剪纸）代表性传承人，河北省首届一级工艺美术大师，被联合国教科文组织授予民间工艺美术家称号，河北省德艺双馨文艺工作者、突出贡献技师、燕赵文化英才，燕山大学、河北大学等高校客座教授。河北省政协委员，河北省民间文艺家协会副秘书长、张家口市民协副主席、蔚县民协主席，蔚县名家剪纸艺术品商贸有限公司董事长。剪纸作品《清明上河图》《冰雪奇缘》《蔚县剪纸史卷》《世纪之约》等在全国性的剪纸艺术节、赛、会、展上摘金夺银，《奥运颂》《中华承载冬奥梦》等精品佳作为国家级博物馆所收藏。
冬奥测试赛（古杨树场馆、云顶滑雪公园）两个赛区的部分“牛娃滑雪”纪念品。
纪念品“牛娃滑雪”颁给获奖运动员。
高佃亮为外国友人展示剪纸艺术。
#宋代建盏[超话]##古建窑##宋朝##历史文化#
浅析宋代曜变建盏的烧造工艺
作者：杨锦
独立研究者、收藏家
福建省收藏家协会会员（主要收藏黑釉瓷器及杂项），武夷山市职工文体协会副会长；武夷山市福清商会副会长；武夷山市旅行社协会常务理事。
“缘起”
笔者所在城市武夷山是全球知名的茶叶产区，也是宋代北苑贡茶 —— 建茶的主要产区。茶器因茶而生，不同的品茶方式还需选用适宜的茶器。东坡先生爱茶，“明窗倾紫盏，色味两奇绝”，说的就是好茶与好茶器相得益彰的重要性。
我在研读武夷山茶的宋代历史时，第一次接触了黑釉茶器 — 建盏的概念，随后立即被建窑茶碗朴素、优雅之造型，丰富多彩的釉面所吸引。
当我了解到三件藏于日本的国宝“曜变天目”时，更是被其涵盖宇宙的气势、深邃玄幽的变化所震撼。建盏研究、收藏之路，已经成为生活的一部分，友人常戏称吾为盏痴…
“传承”
宋代建盏烧制技艺并没有从宋代流传至今，而是断烧了600年。
到了二十世纪八十年代才开始研究恢复建盏制作工艺，现代能工巧匠们烧制出足以媲美宋代的鹧鸪、油滴、兔毫、乌金、茶绿，柿红等斑纹建盏，但唯独对曜变天目的烧造至今还尚未完全攻克…
我们理所当然的认为在当今社会科学技术水平如此发达的情况下，以现有的生产力水平烧不出宋代的曜变建盏是一件不可思议的事。但事实上，宋代建窑釉面的高科技程度，远超今人想象，以构成银油滴的二维分布微米级别的氧化铁为例，人类在20世纪才正式发现并归类命名。
在大量翻阅文献资料，收集建盏瓷片进行研究比对的同时，探访名师交流解惑，宋代曜变盏烧造之迷在心里一直萦绕，亦希望通过此文，分享一些这些年的心路历程。
“曜变”
吾以为，宋代曜变建盏有可能是二次施釉一次烧造或二次施釉两次烧造（描金银彩类）而成。
若我的浅见能为对曜变天目技术复兴提供参考与借鉴，为解密宋代曜变建盏烧造工艺提供方向，那是最好不过了。
公元1127年靖康之变，北宋灭亡，宋室南迁。宋高宗赵构登基定都临安（今杭州）史称南宋。随着政权的南迁，北方大量文人学者、僧侣、手工业者、商人等迁移南方，造成了南北方的文化大融合、大发展。
北方著名窑厂的制瓷业者大量南迁，将烧造青白瓷和手绘金彩瓷的技艺带到了南方，并与当地烧瓷工艺结合而产生新的瓷器工艺如景德镇青白瓷，武夷山遇林亭窑（因烧制描金银彩茶盏而闻名）等都是南北烧瓷技术融合创新的典范。
东张窑描银盏，引自《海丝瑰宝》
“曜变的诞生”
宋代曜变建盏是在怎样的语境下诞生的呢？ 也许是建窑御用工匠为南宋宫廷烧造的创新产品，也许是当时宫廷、士大夫竞相追逐的名品？
何为“曜变”建盏？何为“类曜变”建盏？它的评判标准是什么？这是在解读宋代曜变建盏烧造工艺之前，需要先了解的概念。
“曜变天目”一词日本有记载，谐音耀变，字意日光照耀下色彩玄妙莫测的变幻。《君台观左右帐记》写于十六世前期日本室町慕府时期，主要记录足利将军所收藏的唐物并进行评鉴，书中对曜变建盏有明确的评判：“建盏之无上神品，乃世上罕见之物，其地黑，有小而薄之星斑，围绕之玉白色晕，美如织锦，万匹之物也。
由此可见曜变建盏必顺具备有曜彩和曜核两个必要条件，缺一不可。我们通常所说的类曜变也许缺少了其中的一个条件？
“宋代的记载”
宋代文献中是否有曜变建盏的记录呢？
南宋建阳人祝穆在《方兴胜览》中对产于故乡的建盏有过这样的记载：“毫色异者，土人谓之毫变盏，其价甚高，且艰得之。”
宋徽宗赐蔡京赏茶时所用“建溪异毫盏”应该是祝穆书中所提及的毫变盏，是毫变盏的最高等级—乌金（绀黑）鹧鸪斑毫变斑，宫廷专用御制。
这是宋代记载中，最接近描述曜变天目的文字，异毫，是否就是当下的曜变呢？
“烧造方法”
宋代曜变的烧造方法的四个问题：
1，目前已知的几件曜变建盏与建窑遗址、建宁府城市遗址，杭州市临安皇城遗址出土的描银鹧鸪斑（类曜变）有着共同的特征：都是乌金（绀黑）釉深腹束口斗茶盏。
“绀黑”一词出至北宋蔡襄的《茶录》中；“建安所造者绀黑，纹如兔毫……”。宋徽宗在《大观茶论》中也写道：“盏色贵青黑，玉毫条达者为上。”乌黑如漆，黑里泛青是官家对茶盏最为推崇的釉色。
可以理解为：乌金釉是曜变的必然条件，或选择烧造曜变盏的茶盏都是优中选精。
建窑窑址和临安皇城遗址和建宁府遗址出土的乌金（绀黑）类曜变的瓷片都非常稀少，若以物以稀为贵而言，这是比较珍稀的品种。
建盏进贡宫廷或许采取“官搭民烧”的方式，可能由朝廷设计专门的御用茶盏器型，并委托地方政府建宁府督办烧造。按理，建宁府会组织最优秀的制盏工匠，有严格的烧制工序，上乘的工艺标准，其结果可想而知应属精品。
茶盏圈足底刻有、印有“供御，进盏，新窑”等指向朝廷、官家的款识，由专门的朝廷监匠官在建窑场监督烧制。监匠官现场挑选符合进贡要求的茶盏运送到建宁府的督造办进行二次审核，不符合要求的就当场砸碎，销毁，不允许流入民间。
府督造办官员审核通过后转运至临安皇家内务府。这也许也解释了为什么建窑窑址、建宁府，皇城遗址均有类曜变瓷片出现。
有没有一种这样的可能：由于宋代建盏烧造的成品率极低，而刻有官款的建盏烧出乌金釉鹧鸪斑异毫盏的概率极低，为满足宫廷对乌金（绀黑）釉鹧鸪斑异毫盏的需求，只能从民窑中精选高等级的乌金釉盏（现存的四块曜变建盏及类曜变建盏瓷片均未铭刻官家款识），通过融合北方窑人工点彩技巧，釉面描绘鹧鸪斑，再通过800摄氏度左右的低温复烧，生产出符合宫廷要求的乌金釉鹧鸪斑异毫盏呢？
由于复烧采用低温形式，成品率极高，几乎不会烧坏。除非在建窑窑工搬运，成品运输转运时不小心摔坏。如果是自然烧制，窑址上应该有相当比例的残品瓷片，这或许也可以作为为什么建窑窑址上曜变及类曜变瓷片特别稀少的原因的一种解释。
2 ，日本的三件曜变天目笔者都没有看过实物，只能通过图片的信息，结合出土的类曜变瓷片进行比对剖析，推测这三件有可能是通过二次施釉二次复烧而成。
静嘉堂文库美术曜变建盏目前没有出土与其相似的类曜变瓷片，无法有力的证明它是人为干涉的结果。但我们仔细的观察它的曜斑核，发现它们时聚时散，疏密有度，有看似有规律可寻的群落状，曜核形态成异形椭圆，异形椭圆形有些逆重力线条，各曜核描绘的力道和特征几乎一致。
建盏的烧制采用匣钵正烧法，密闭的匣钵里还原气氛强烈，还原的铁离子析释到釉层表面在自然重力的作用下，自然流淌形成各色斑纹。
建窑遗址成千上万的自然烧造的鹧鸪斑纹，油滴斑瓷片目前没有发现一片同静嘉堂曜核的形态相同的，这是否能间接的佐证静嘉堂曜变天目不是一次自然烧成的呢？
藤田美术馆的曜变天目和杭州发现的曜变建盏的曜核成圓圈状或椭圆形，其形态有所不同，但形成原因可能是一致的。曜核旁带着光晕，似有人为描绘痕迹。
近几年随着城市的扩容，杭州的临安皇城遗址，建瓯的建宁府城市遗址都出土过表现形式相同的曜变及类曜变瓷片。
大德龙光寺曜变天目盏为人工描绘最为确定，通过图片就可清晰的观察到曜核的白斑有规律的聚散分布，此类白斑多为二次点绘，建窑遗址，建宁府城市遗址，杭州临安城市遗址都出现类似的描银类曜变瓷片（图片）
3，曜变建盏的曜彩是二次复烧后形成的？还是传世使用中形成的？在讨论这个问题之前，我们先要弄清楚曜彩形成的机理。
形成七彩光的宋代建盏普遍都有一层薄的干涉膜（干涉膜的形成受到窑内气氛变化的影响，它的形成的充满偶然性，人力很难控制）自然光通过两层膜的反射发生光的干涉现象，形成光的叠加产生七彩斑斓光，最后形成曜彩。
二次低温复烧窑内气氛是否会形成干涉膜？通过比较建窑、遇林亭、东张窑描金彩盏的瓷片标本，都有发现一些形成曜彩干涉膜的瓷片。所以曜变建盏的曜彩应该是二次低温烧造过程中形成的，而非传世使用中形成的（日本传世建盏因長期使用普遍都带彩）。
而且自然烧造形成的七彩更加绚丽、灵动，曜彩会随着光线角度变化而变化。在传世过程中形成的彩光比较隐晦、含蓄，彩光也较为呆板，缺乏灵气。
宋代建窑复烧乌金釉鹧鸪斑毫变盏过程中，极少数乌金鹧鸪斑毫变盏因窑内气氛的变化形成了干涉膜，产生了变幻的曜彩就成就了宋代的曜变建盏，未形成干涉膜的就成为宋代乌金描彩鹧鸪斑盏（出土瓷片可证）。
静嘉堂曜变天目和杭州市出土的曜变天目有呈现出多重立体彩的效果，盏内釉面上有兔毫和小油滴，这是因为在选择点绘用的乌金釉建盏釉面上已有自然烧造的兔毫和油滴并局部带自然烧造的彩，结合复烧后形成的干涉膜，就形成现在绚丽变幻的曜彩表现。
4，何为“曜斑”？笔者认为就是黑化的鹧鸪斑纹周围形成日晕曜彩。通过对比成千上万的宋代建窑瓷片，只有在超高温烧过的“火头货”里找到黑化的“斑核”而自然烧造黑化的斑核多数呈滴毫状。
宋代乌金釉的瓷片中没有发现有自然烧造的黑化斑核，主要是烧成乌金釉色的盏所用的匣钵气氛和温度达不到黑化油滴的条件，故而形不成黑化斑核。而人为乌金描银鹧鸪斑的二次烧造却更容易形成“斑核”。
秘制的银涂料点绘鹧鸪斑于乌金釉面上，放入窑炉在800c 度左右温度窑火复烧，当乌金釉层表面产生薄干涉膜时而点绘鹧鸪斑因覆盖银涂料于釉上，无法形成干涉膜。在周围曜彩的映衬下形成曜斑核。
宋代曜变建盏的曜核黑化可能由以下两个方面的原因造成的：一方面可能是柴烧龙窑窑温很难匀衡控制，炉内局部温度超过960C（960度为银的液态点）时，银涂料产生了“气化”现象，形成鹧鸪斑空洞呈现乌金釉本色黑斑。另一方面宋代曜变盏在使用过程或经历千年的自然氧过程中，银涂料氧化成黑色或自然脱落都会形成黑色斑核。
现代建盏匠人已破解了自然烧造曜彩的技术，目前可能尚未攻克自然烧造“曜斑”的工艺，故暂时还未能完全烧造出与宋代相同工艺的曜变盏。
综上所述，现代建盏匠人们沿着一次自然烧造的工艺复原宋代曜变建盏的烧造技艺或许是一直未烧造出宋代曜变建盏的根本原因。当然也仅仅是笔者综合自己经验提出的一个观点，还有待专家和建盏匠人之后一起探索、论证。
“谁的曜变天目？”
虽然“曜变”一词是日本文书中所记载，但宋代曜变建盏的故乡是中国，是福建建窑。宋代曜变建盏的美感也符合日本禅宗文化的诉求，日本禅宗文化起源于中国唐宋禅宗文化东渡，是中国禅宗文化的继承和发展。
我们可以合理的假设，日本对建盏的审美情趣及评价标准也应源于宋代。宋代曜变建盏是日本的国宝，也更是中国的国宝。
宋代曜变建盏的烧造工艺，无论是自然一次烧造还是人为二次点绘复烧，都是宋代建窑工匠智慧的结晶，是建窑建盏享誉世界的名片，是中国制瓷工艺的巅峰之作，是中华文化艺术的瑰宝。
一只千年的茶碗，至今依然激励一代代现代制盏匠人为还原宋代曜变建盏烧造工艺而努力奋进，让现代制盏业百花齐放，百家争鸣。
中国制造一千年，让我们一起为建窑发声！
浅析宋代曜变建盏的烧造工艺
作者：杨锦
独立研究者、收藏家
福建省收藏家协会会员（主要收藏黑釉瓷器及杂项），武夷山市职工文体协会副会长；武夷山市福清商会副会长；武夷山市旅行社协会常务理事。
“缘起”
笔者所在城市武夷山是全球知名的茶叶产区，也是宋代北苑贡茶 —— 建茶的主要产区。茶器因茶而生，不同的品茶方式还需选用适宜的茶器。东坡先生爱茶，“明窗倾紫盏，色味两奇绝”，说的就是好茶与好茶器相得益彰的重要性。
我在研读武夷山茶的宋代历史时，第一次接触了黑釉茶器 — 建盏的概念，随后立即被建窑茶碗朴素、优雅之造型，丰富多彩的釉面所吸引。
当我了解到三件藏于日本的国宝“曜变天目”时，更是被其涵盖宇宙的气势、深邃玄幽的变化所震撼。建盏研究、收藏之路，已经成为生活的一部分，友人常戏称吾为盏痴…
“传承”
宋代建盏烧制技艺并没有从宋代流传至今，而是断烧了600年。
到了二十世纪八十年代才开始研究恢复建盏制作工艺，现代能工巧匠们烧制出足以媲美宋代的鹧鸪、油滴、兔毫、乌金、茶绿，柿红等斑纹建盏，但唯独对曜变天目的烧造至今还尚未完全攻克…
我们理所当然的认为在当今社会科学技术水平如此发达的情况下，以现有的生产力水平烧不出宋代的曜变建盏是一件不可思议的事。但事实上，宋代建窑釉面的高科技程度，远超今人想象，以构成银油滴的二维分布微米级别的氧化铁为例，人类在20世纪才正式发现并归类命名。
在大量翻阅文献资料，收集建盏瓷片进行研究比对的同时，探访名师交流解惑，宋代曜变盏烧造之迷在心里一直萦绕，亦希望通过此文，分享一些这些年的心路历程。
“曜变”
吾以为，宋代曜变建盏有可能是二次施釉一次烧造或二次施釉两次烧造（描金银彩类）而成。
若我的浅见能为对曜变天目技术复兴提供参考与借鉴，为解密宋代曜变建盏烧造工艺提供方向，那是最好不过了。
公元1127年靖康之变，北宋灭亡，宋室南迁。宋高宗赵构登基定都临安（今杭州）史称南宋。随着政权的南迁，北方大量文人学者、僧侣、手工业者、商人等迁移南方，造成了南北方的文化大融合、大发展。
北方著名窑厂的制瓷业者大量南迁，将烧造青白瓷和手绘金彩瓷的技艺带到了南方，并与当地烧瓷工艺结合而产生新的瓷器工艺如景德镇青白瓷，武夷山遇林亭窑（因烧制描金银彩茶盏而闻名）等都是南北烧瓷技术融合创新的典范。
东张窑描银盏，引自《海丝瑰宝》
“曜变的诞生”
宋代曜变建盏是在怎样的语境下诞生的呢？ 也许是建窑御用工匠为南宋宫廷烧造的创新产品，也许是当时宫廷、士大夫竞相追逐的名品？
何为“曜变”建盏？何为“类曜变”建盏？它的评判标准是什么？这是在解读宋代曜变建盏烧造工艺之前，需要先了解的概念。
“曜变天目”一词日本有记载，谐音耀变，字意日光照耀下色彩玄妙莫测的变幻。《君台观左右帐记》写于十六世前期日本室町慕府时期，主要记录足利将军所收藏的唐物并进行评鉴，书中对曜变建盏有明确的评判：“建盏之无上神品，乃世上罕见之物，其地黑，有小而薄之星斑，围绕之玉白色晕，美如织锦，万匹之物也。
由此可见曜变建盏必顺具备有曜彩和曜核两个必要条件，缺一不可。我们通常所说的类曜变也许缺少了其中的一个条件？
“宋代的记载”
宋代文献中是否有曜变建盏的记录呢？
南宋建阳人祝穆在《方兴胜览》中对产于故乡的建盏有过这样的记载：“毫色异者，土人谓之毫变盏，其价甚高，且艰得之。”
宋徽宗赐蔡京赏茶时所用“建溪异毫盏”应该是祝穆书中所提及的毫变盏，是毫变盏的最高等级—乌金（绀黑）鹧鸪斑毫变斑，宫廷专用御制。
这是宋代记载中，最接近描述曜变天目的文字，异毫，是否就是当下的曜变呢？
“烧造方法”
宋代曜变的烧造方法的四个问题：
1，目前已知的几件曜变建盏与建窑遗址、建宁府城市遗址，杭州市临安皇城遗址出土的描银鹧鸪斑（类曜变）有着共同的特征：都是乌金（绀黑）釉深腹束口斗茶盏。
“绀黑”一词出至北宋蔡襄的《茶录》中；“建安所造者绀黑，纹如兔毫……”。宋徽宗在《大观茶论》中也写道：“盏色贵青黑，玉毫条达者为上。”乌黑如漆，黑里泛青是官家对茶盏最为推崇的釉色。
可以理解为：乌金釉是曜变的必然条件，或选择烧造曜变盏的茶盏都是优中选精。
建窑窑址和临安皇城遗址和建宁府遗址出土的乌金（绀黑）类曜变的瓷片都非常稀少，若以物以稀为贵而言，这是比较珍稀的品种。
建盏进贡宫廷或许采取“官搭民烧”的方式，可能由朝廷设计专门的御用茶盏器型，并委托地方政府建宁府督办烧造。按理，建宁府会组织最优秀的制盏工匠，有严格的烧制工序，上乘的工艺标准，其结果可想而知应属精品。
茶盏圈足底刻有、印有“供御，进盏，新窑”等指向朝廷、官家的款识，由专门的朝廷监匠官在建窑场监督烧制。监匠官现场挑选符合进贡要求的茶盏运送到建宁府的督造办进行二次审核，不符合要求的就当场砸碎，销毁，不允许流入民间。
府督造办官员审核通过后转运至临安皇家内务府。这也许也解释了为什么建窑窑址、建宁府，皇城遗址均有类曜变瓷片出现。
有没有一种这样的可能：由于宋代建盏烧造的成品率极低，而刻有官款的建盏烧出乌金釉鹧鸪斑异毫盏的概率极低，为满足宫廷对乌金（绀黑）釉鹧鸪斑异毫盏的需求，只能从民窑中精选高等级的乌金釉盏（现存的四块曜变建盏及类曜变建盏瓷片均未铭刻官家款识），通过融合北方窑人工点彩技巧，釉面描绘鹧鸪斑，再通过800摄氏度左右的低温复烧，生产出符合宫廷要求的乌金釉鹧鸪斑异毫盏呢？
由于复烧采用低温形式，成品率极高，几乎不会烧坏。除非在建窑窑工搬运，成品运输转运时不小心摔坏。如果是自然烧制，窑址上应该有相当比例的残品瓷片，这或许也可以作为为什么建窑窑址上曜变及类曜变瓷片特别稀少的原因的一种解释。
2 ，日本的三件曜变天目笔者都没有看过实物，只能通过图片的信息，结合出土的类曜变瓷片进行比对剖析，推测这三件有可能是通过二次施釉二次复烧而成。
静嘉堂文库美术曜变建盏目前没有出土与其相似的类曜变瓷片，无法有力的证明它是人为干涉的结果。但我们仔细的观察它的曜斑核，发现它们时聚时散，疏密有度，有看似有规律可寻的群落状，曜核形态成异形椭圆，异形椭圆形有些逆重力线条，各曜核描绘的力道和特征几乎一致。
建盏的烧制采用匣钵正烧法，密闭的匣钵里还原气氛强烈，还原的铁离子析释到釉层表面在自然重力的作用下，自然流淌形成各色斑纹。
建窑遗址成千上万的自然烧造的鹧鸪斑纹，油滴斑瓷片目前没有发现一片同静嘉堂曜核的形态相同的，这是否能间接的佐证静嘉堂曜变天目不是一次自然烧成的呢？
藤田美术馆的曜变天目和杭州发现的曜变建盏的曜核成圓圈状或椭圆形，其形态有所不同，但形成原因可能是一致的。曜核旁带着光晕，似有人为描绘痕迹。
近几年随着城市的扩容，杭州的临安皇城遗址，建瓯的建宁府城市遗址都出土过表现形式相同的曜变及类曜变瓷片。
大德龙光寺曜变天目盏为人工描绘最为确定，通过图片就可清晰的观察到曜核的白斑有规律的聚散分布，此类白斑多为二次点绘，建窑遗址，建宁府城市遗址，杭州临安城市遗址都出现类似的描银类曜变瓷片（图片）
3，曜变建盏的曜彩是二次复烧后形成的？还是传世使用中形成的？在讨论这个问题之前，我们先要弄清楚曜彩形成的机理。
形成七彩光的宋代建盏普遍都有一层薄的干涉膜（干涉膜的形成受到窑内气氛变化的影响，它的形成的充满偶然性，人力很难控制）自然光通过两层膜的反射发生光的干涉现象，形成光的叠加产生七彩斑斓光，最后形成曜彩。
二次低温复烧窑内气氛是否会形成干涉膜？通过比较建窑、遇林亭、东张窑描金彩盏的瓷片标本，都有发现一些形成曜彩干涉膜的瓷片。所以曜变建盏的曜彩应该是二次低温烧造过程中形成的，而非传世使用中形成的（日本传世建盏因長期使用普遍都带彩）。
而且自然烧造形成的七彩更加绚丽、灵动，曜彩会随着光线角度变化而变化。在传世过程中形成的彩光比较隐晦、含蓄，彩光也较为呆板，缺乏灵气。
宋代建窑复烧乌金釉鹧鸪斑毫变盏过程中，极少数乌金鹧鸪斑毫变盏因窑内气氛的变化形成了干涉膜，产生了变幻的曜彩就成就了宋代的曜变建盏，未形成干涉膜的就成为宋代乌金描彩鹧鸪斑盏（出土瓷片可证）。
静嘉堂曜变天目和杭州市出土的曜变天目有呈现出多重立体彩的效果，盏内釉面上有兔毫和小油滴，这是因为在选择点绘用的乌金釉建盏釉面上已有自然烧造的兔毫和油滴并局部带自然烧造的彩，结合复烧后形成的干涉膜，就形成现在绚丽变幻的曜彩表现。
4，何为“曜斑”？笔者认为就是黑化的鹧鸪斑纹周围形成日晕曜彩。通过对比成千上万的宋代建窑瓷片，只有在超高温烧过的“火头货”里找到黑化的“斑核”而自然烧造黑化的斑核多数呈滴毫状。
宋代乌金釉的瓷片中没有发现有自然烧造的黑化斑核，主要是烧成乌金釉色的盏所用的匣钵气氛和温度达不到黑化油滴的条件，故而形不成黑化斑核。而人为乌金描银鹧鸪斑的二次烧造却更容易形成“斑核”。
秘制的银涂料点绘鹧鸪斑于乌金釉面上，放入窑炉在800c 度左右温度窑火复烧，当乌金釉层表面产生薄干涉膜时而点绘鹧鸪斑因覆盖银涂料于釉上，无法形成干涉膜。在周围曜彩的映衬下形成曜斑核。
宋代曜变建盏的曜核黑化可能由以下两个方面的原因造成的：一方面可能是柴烧龙窑窑温很难匀衡控制，炉内局部温度超过960C（960度为银的液态点）时，银涂料产生了“气化”现象，形成鹧鸪斑空洞呈现乌金釉本色黑斑。另一方面宋代曜变盏在使用过程或经历千年的自然氧过程中，银涂料氧化成黑色或自然脱落都会形成黑色斑核。
现代建盏匠人已破解了自然烧造曜彩的技术，目前可能尚未攻克自然烧造“曜斑”的工艺，故暂时还未能完全烧造出与宋代相同工艺的曜变盏。
综上所述，现代建盏匠人们沿着一次自然烧造的工艺复原宋代曜变建盏的烧造技艺或许是一直未烧造出宋代曜变建盏的根本原因。当然也仅仅是笔者综合自己经验提出的一个观点，还有待专家和建盏匠人之后一起探索、论证。
“谁的曜变天目？”
虽然“曜变”一词是日本文书中所记载，但宋代曜变建盏的故乡是中国，是福建建窑。宋代曜变建盏的美感也符合日本禅宗文化的诉求，日本禅宗文化起源于中国唐宋禅宗文化东渡，是中国禅宗文化的继承和发展。
我们可以合理的假设，日本对建盏的审美情趣及评价标准也应源于宋代。宋代曜变建盏是日本的国宝，也更是中国的国宝。
宋代曜变建盏的烧造工艺，无论是自然一次烧造还是人为二次点绘复烧，都是宋代建窑工匠智慧的结晶，是建窑建盏享誉世界的名片，是中国制瓷工艺的巅峰之作，是中华文化艺术的瑰宝。
一只千年的茶碗，至今依然激励一代代现代制盏匠人为还原宋代曜变建盏烧造工艺而努力奋进，让现代制盏业百花齐放，百家争鸣。
中国制造一千年，让我们一起为建窑发声！
【在晚唐，连考十次科举不中，还能做什么？】罗隐，字昭谏，杭州新城（今浙江杭州市富阳区新登镇）人，晚唐诗人。
罗隐生当晚唐五代，从二十多岁，到四十五岁，科举应试，一连考了十次，回回名落孙山，但一直锲而不舍，执着应试，非要取个功名不可。这一点反映了社会影响，流风所及。#每天读国学#
屡屡落第，有罗隐自身的原因。唐代的科举考试，在制度上没有后来宋代那么严密规范，没有糊名、誊录等防止舞弊的做法。进士登第，不光靠应试时显示的文才，还主要靠有名望和势力的公卿揄扬推荐。但据《五代史补》讲“罗隐在科场，恃才傲物，尤为公卿所恶”。太高傲，没人喜欢他，自然被黜落。
罗隐屡败屡战，除了流风所及，也是不服气，因此陷入怪圈，难以自拔。
后来，两个人点拨了罗隐。一个是跟罗隐同姓的老道士。他对多次落第的罗隐说：“吾子之于一第也，贫道观之，虽首冠群英，亦不过簿尉尔。若能罢举，东归霸国以求用，则必富且贵矣。两途，吾子宜自择之。”老道士是说，你即使进士及第，得到的也不过是县尉或主簿这样的小官。但如果是回到已经处于割据政权之下的家乡，那就可以荣华富贵了。是考是归，这两条道你自己选吧。
对于老道士指点迷津的这些话，罗隐一时还不能接受，或者说他还不甘心。《五代史补》记载了他听了这些话的反应：“懵然不知所措者数日。”这一记载披露出罗隐内心的矛盾与斗争。
罗隐的内心烦恼写在脸上，让一个卖饭的邻居老太太看到了。“邻居有卖饭媪见隐，惊曰：‘何辞色之沮丧如此，莫有不决之事否？’隐谓知之，因尽以尊师之言告之。媪叹曰：‘秀才何自迷甚焉，且天下皆知罗隐，何须一第然后为得哉？不如急取富贵，则老婆之愿也。’”
老媪一言破迷障。连考十次的罗隐，终于在五十五岁之时，怀着绝望与不甘，放弃功名，回到家乡，成为钱镠的幕僚。
成为幕僚也有曲折，罗隐在费用困窘时去拜谒邺王罗绍威，拜见之前写去一封信，称同姓的邺王为侄。这让邺王的手下大为光火，说：“罗隐一布衣耳，而侄视大王，其可乎？”就是说，他不过是个平头百姓，怎么能叫大王您侄子呢？这个罗绍威倒是礼贤下士，答道：“罗隐名振天下，王公大夫多为所薄。今惠然肯顾，其何以胜？得在侄行，为幸多矣，敢不致恭，诸公慎勿言。”
接着，《五代史补》记载了后来的情形：“于是拥旆郊迎，一见即拜，隐亦不让。及将行，绍威赠以百万，他物称是，仍致书于镠谓叔父，镠首用之。”
这段记载，也看出罗隐的高傲。盘踞一方的魏博大王远远地拉出仪仗队来迎接，见面便跪，施以晚辈之礼，而罗隐则坦然受之。临走，还获得百万馈赠。
士人的气节与傲骨，也在于岁月的养育。罗隐身上，有着李太白让高力士脱靴的遗风。从卖饭的老太婆说“天下皆知罗隐”，到邺王罗绍威说“罗隐名振天下”，可知罗隐享誉当世。
由于享誉当世，罗隐还曾被人暗恋，差点成就一桩姻缘。《旧五代史》卷二四《罗隐传》载：
罗隐，余杭人。诗名于天下，尤长于咏史，然多所讥讽，以故不中第。大为唐宰相郑畋、李蔚所知。隐虽负文称，然貎古而陋。畋女幼有文性，尝览隐诗卷，讽诵不已。畋疑其女有慕才之意。一日隐至第，郑女垂帘而窥之，自是绝不咏其诗。
这段记载也饶有趣味。一个相门妙龄少女，读到罗隐的诗卷，心生爱意，每天朗诵个不停。当宰相的父亲就想为女儿牵线搭桥，把罗隐叫到家里。岂不知名与实不相符，才与貌不相应，看到长相丑陋的罗隐之后，少女的五彩肥皂泡破灭，从此绝口不吟罗隐诗，一段姻缘中止于暗恋。
从心理学的角度分析，罗隐之傲，不仅恃才，可能还出于貌丑之逆反。
罗隐名满天下，其诗不仅少女吟诵，也播在一般人口。《隆平集》卷一二《孟昶传》载：“ （王）昭远，成都人。少贫为僧童，知祥因饭僧，昭远从至。知祥见而留以给事昶。昶立，擢知枢密院兼节度使。王师入境，昶命总兵拒战。昭远攘臂曰：‘是行也，岂止克敌，当定中原矣。’执铁如意指挥军事，自比诸葛亮。及败，昭远窜匿东川民舍，犹诵罗隐‘运失英雄不自由’之句，遂为追兵所执，人皆笑之。”
罗隐的这首诗见于《罗昭谏集》卷三，题为《筹笔驿》。全诗如下：
抛掷南阳为主忧，北征东讨尽良筹。
时来天地虽同力，运去英雄不自由。
千里山河轻孺子，两朝冠剑恨谯周。
唯余岩下多情水，犹解年年傍驿流。
深至闺中，远及巴蜀，罗隐之诗，播在人口，广为流传。这是在印刷术还未普及的时代。近年，宋代的信息传递受到重视，从文学作品的流传中，似亦可得到一些启示。
罗隐生当晚唐五代，从二十多岁，到四十五岁，科举应试，一连考了十次，回回名落孙山，但一直锲而不舍，执着应试，非要取个功名不可。这一点反映了社会影响，流风所及。#每天读国学#
屡屡落第，有罗隐自身的原因。唐代的科举考试，在制度上没有后来宋代那么严密规范，没有糊名、誊录等防止舞弊的做法。进士登第，不光靠应试时显示的文才，还主要靠有名望和势力的公卿揄扬推荐。但据《五代史补》讲“罗隐在科场，恃才傲物，尤为公卿所恶”。太高傲，没人喜欢他，自然被黜落。
罗隐屡败屡战，除了流风所及，也是不服气，因此陷入怪圈，难以自拔。
后来，两个人点拨了罗隐。一个是跟罗隐同姓的老道士。他对多次落第的罗隐说：“吾子之于一第也，贫道观之，虽首冠群英，亦不过簿尉尔。若能罢举，东归霸国以求用，则必富且贵矣。两途，吾子宜自择之。”老道士是说，你即使进士及第，得到的也不过是县尉或主簿这样的小官。但如果是回到已经处于割据政权之下的家乡，那就可以荣华富贵了。是考是归，这两条道你自己选吧。
对于老道士指点迷津的这些话，罗隐一时还不能接受，或者说他还不甘心。《五代史补》记载了他听了这些话的反应：“懵然不知所措者数日。”这一记载披露出罗隐内心的矛盾与斗争。
罗隐的内心烦恼写在脸上，让一个卖饭的邻居老太太看到了。“邻居有卖饭媪见隐，惊曰：‘何辞色之沮丧如此，莫有不决之事否？’隐谓知之，因尽以尊师之言告之。媪叹曰：‘秀才何自迷甚焉，且天下皆知罗隐，何须一第然后为得哉？不如急取富贵，则老婆之愿也。’”
老媪一言破迷障。连考十次的罗隐，终于在五十五岁之时，怀着绝望与不甘，放弃功名，回到家乡，成为钱镠的幕僚。
成为幕僚也有曲折，罗隐在费用困窘时去拜谒邺王罗绍威，拜见之前写去一封信，称同姓的邺王为侄。这让邺王的手下大为光火，说：“罗隐一布衣耳，而侄视大王，其可乎？”就是说，他不过是个平头百姓，怎么能叫大王您侄子呢？这个罗绍威倒是礼贤下士，答道：“罗隐名振天下，王公大夫多为所薄。今惠然肯顾，其何以胜？得在侄行，为幸多矣，敢不致恭，诸公慎勿言。”
接着，《五代史补》记载了后来的情形：“于是拥旆郊迎，一见即拜，隐亦不让。及将行，绍威赠以百万，他物称是，仍致书于镠谓叔父，镠首用之。”
这段记载，也看出罗隐的高傲。盘踞一方的魏博大王远远地拉出仪仗队来迎接，见面便跪，施以晚辈之礼，而罗隐则坦然受之。临走，还获得百万馈赠。
士人的气节与傲骨，也在于岁月的养育。罗隐身上，有着李太白让高力士脱靴的遗风。从卖饭的老太婆说“天下皆知罗隐”，到邺王罗绍威说“罗隐名振天下”，可知罗隐享誉当世。
由于享誉当世，罗隐还曾被人暗恋，差点成就一桩姻缘。《旧五代史》卷二四《罗隐传》载：
罗隐，余杭人。诗名于天下，尤长于咏史，然多所讥讽，以故不中第。大为唐宰相郑畋、李蔚所知。隐虽负文称，然貎古而陋。畋女幼有文性，尝览隐诗卷，讽诵不已。畋疑其女有慕才之意。一日隐至第，郑女垂帘而窥之，自是绝不咏其诗。
这段记载也饶有趣味。一个相门妙龄少女，读到罗隐的诗卷，心生爱意，每天朗诵个不停。当宰相的父亲就想为女儿牵线搭桥，把罗隐叫到家里。岂不知名与实不相符，才与貌不相应，看到长相丑陋的罗隐之后，少女的五彩肥皂泡破灭，从此绝口不吟罗隐诗，一段姻缘中止于暗恋。
从心理学的角度分析，罗隐之傲，不仅恃才，可能还出于貌丑之逆反。
罗隐名满天下，其诗不仅少女吟诵，也播在一般人口。《隆平集》卷一二《孟昶传》载：“ （王）昭远，成都人。少贫为僧童，知祥因饭僧，昭远从至。知祥见而留以给事昶。昶立，擢知枢密院兼节度使。王师入境，昶命总兵拒战。昭远攘臂曰：‘是行也，岂止克敌，当定中原矣。’执铁如意指挥军事，自比诸葛亮。及败，昭远窜匿东川民舍，犹诵罗隐‘运失英雄不自由’之句，遂为追兵所执，人皆笑之。”
罗隐的这首诗见于《罗昭谏集》卷三，题为《筹笔驿》。全诗如下：
抛掷南阳为主忧，北征东讨尽良筹。
时来天地虽同力，运去英雄不自由。
千里山河轻孺子，两朝冠剑恨谯周。
唯余岩下多情水，犹解年年傍驿流。
深至闺中，远及巴蜀，罗隐之诗，播在人口，广为流传。这是在印刷术还未普及的时代。近年，宋代的信息传递受到重视，从文学作品的流传中，似亦可得到一些启示。
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