#舞剧曹雪芹# #舞剧# #repo# @亚洲大美青年艺术团 舞剧《曹雪芹》三刷repo，2022.4.23，海淀剧院。
卡司：
曹雪芹：林晓靖@林被不黑
芳卿：窦率方@窦率方
阿敏：陈功
福彭：张浩天 朱亮
乾隆：张浩天
鄂三：宋德龙
少年雪芹：徐梓栋
少年芳卿：吴怡
领舞：王梦叶、陈荣兴、范孟杨
(没有艾特的老师是在此平台没有找到)
一部很美很赞的舞剧！三刷还是看不够。作为一个初级红迷，之前对作者曹雪芹了解并不深，浅谈一些感受：
●全剧讲述曹雪芹在家族没落后移居北京西山的生活，剧情按照他心怀抱负到最终破灭，和与表妹芳卿之间的爱情这两条线索交替展开。
●首先，全剧灯光设计大赞！开篇第一眼晚年芳卿独舞时的一幕一下子就戳痛我了。体现权利斗争的深蓝色很好地渲染了那个看似"盛世大观"实则风雨如磐的社会。还有多处用灯光来表现时光交错物是人非的地方，又美又凄残。
●舞美也很棒！第二幕楼梯舞的楼梯设计就很绝，由于普遍反应大圆圈遮挡视线所以这次跳的时候撤掉了。第三幕象征权利的印章缓缓降下很有压迫感，随后的纸张从高处散落下来配合舞蹈动作破碎感拉满，坐正中间看真的巨美。还有第四幕大雪飘落，真的很震撼！
●全剧音乐也很好听，穿插了一点葬花吟的变奏直接听哭，谢幕的音乐很好听。
●舞蹈动作上，最美的还是男女主两段双人舞，力量与美的结合，看一次震撼一次，有段两人仅触碰手指，身体缠绵交错，美极了，看着让人心痛。还有，第一幕雪芹的舞蹈很好的表现出了他的才华与热情，在学堂里的一个向前的横跳(是叫横跳吗)太帅气，直接跳在了我心上[doge]。第二幕薄纱舞很梦幻。也很喜欢第三幕最后男主艰难写作时的独舞，演的投入，看的悲伤。第四幕有个细节很动人，就是雪芹把蜡烛推向缝衣服的芳卿——这样的雪芹好温柔啊[好喜欢]！(导演的小细节有亿点点多哦[羞嗒嗒])。梦回江宁群舞小姐姐们依然那么美，佩刀舞小哥哥们很帅气！
●关于演员，饰演芳卿的窦窦老师@窦率方 依然又美又仙[awsl]，“飘然转旋回雪轻，嫣然纵送游龙惊"，找了这句诗来形容她这里的身姿！然后演技也超让人共情！
有观众说这部剧很费男主，是真的费[笑cry]，简直超长待机，饰演雪芹的林晓靖老师@林被不黑 理似真的牛！[中国赞][中国赞]连跳好多场，也能高水平完成那么多高难度动作，托举也很稳。演的也很投入，可以说演出了雪芹内心的热情，痛楚，与悲悯。剧里有两处低头抱膝独自一人坐在角落里，看着让人超心疼的[苦涩]。
陈功老师饰演的阿敏很灵动，舞蹈动作也利落漂亮。鄂三是个小可爱可惜戏份有点少。乾隆和福彭君臣二人也很棒，还有，少年雪芹和少年芳卿也太可爱了！
●全剧剧情发展按雪芹心怀抱负到最终破灭，和与芳卿的相爱分别到最终聚首两条线索交替展开。中间穿插了很多时光交错的场景，大多数安排的很丝滑，其中最喜欢第四幕年老的雪芹借小雪芹之眼回顾自己的一生，回顾到最后还有让红迷起鸡皮疙瘩的惊喜彩蛋出现[哆啦A梦吃惊]！(留个悬念)。剧的高潮雪芹在西山大雪中泣血成书，红楼梦成，宝玉出现，三人转身走向书，雪芹手抚摸梦字，全剧终。这设计，绝！
然后，一些非常主观的小疑惑：
●全剧纵向是两条线交织进行，横向还要展开描述各种阶层人物的特点与相互间矛盾。有的人物和关系戏份有点少来不及鲜明刻画。剧情饱满，有的转承处感觉不是那么流畅。比如第四幕开始的双人舞，二人走过了大半生的漫漫长路好不容易相遇，可舞毕芳卿又走了，月又缺了，接下来字幕给出"老年"二字，二人才又相遇。第一次看时没注意字幕，就觉得，咦，怎么芳卿刚走又突然回来了。
●还有就是佩刀舞时演员的吼声，如果是为了表现雪芹的男子气概，自我感觉舞蹈本身和背景音乐中带的吼声足够了，演员的吼声有点让人出戏，而且显得整体画面有点乱。
●全剧音乐中用了不少提琴，很凄美，可到了梦回江宁群舞主要音乐还是大小提琴，中间好像插了点点古筝？(不太懂音乐也可能听错了)，大小提琴怎么听都感觉是悲伤的，配合演员服装深紫色，舞台背景深蓝色水墨画，整体感觉像阴天，有江南的味道，但气氛是压着的。可那是雪芹在昔日繁华的江宁织造府中的美好回忆，是要和现实的落寞黯淡形成反差的，所以我个人喜好是音乐稍热闹点，画面再明亮点。
总而言之，非常值得看的一部舞剧。全剧看下来，第一感觉就是美，我相信，不管了不了解曹雪芹和红楼梦的人，都会被这部剧美到！我这天秤座反正是被狠狠拿捏了。对于了解红楼梦多而曹雪芹少的人，这部剧则能带我们了解曹雪芹其人如何；人类历史长河星光灿烂，又为何唯有他，能写出红楼梦？
很喜欢这个舞团，很年轻很有活力，年初在国大看了他们的《曹雪芹》和《长城》，希望等疫情允许了能再安排《人生若只如初见》[羞嗒嗒][羞嗒嗒]
抄送@帝都戏剧bot @舞剧bot @舞聚场 @今天帝都有戏了吗 @亚洲大美青年艺术团
卡司：
曹雪芹：林晓靖@林被不黑
芳卿：窦率方@窦率方
阿敏：陈功
福彭：张浩天 朱亮
乾隆：张浩天
鄂三：宋德龙
少年雪芹：徐梓栋
少年芳卿：吴怡
领舞：王梦叶、陈荣兴、范孟杨
(没有艾特的老师是在此平台没有找到)
一部很美很赞的舞剧！三刷还是看不够。作为一个初级红迷，之前对作者曹雪芹了解并不深，浅谈一些感受：
●全剧讲述曹雪芹在家族没落后移居北京西山的生活，剧情按照他心怀抱负到最终破灭，和与表妹芳卿之间的爱情这两条线索交替展开。
●首先，全剧灯光设计大赞！开篇第一眼晚年芳卿独舞时的一幕一下子就戳痛我了。体现权利斗争的深蓝色很好地渲染了那个看似"盛世大观"实则风雨如磐的社会。还有多处用灯光来表现时光交错物是人非的地方，又美又凄残。
●舞美也很棒！第二幕楼梯舞的楼梯设计就很绝，由于普遍反应大圆圈遮挡视线所以这次跳的时候撤掉了。第三幕象征权利的印章缓缓降下很有压迫感，随后的纸张从高处散落下来配合舞蹈动作破碎感拉满，坐正中间看真的巨美。还有第四幕大雪飘落，真的很震撼！
●全剧音乐也很好听，穿插了一点葬花吟的变奏直接听哭，谢幕的音乐很好听。
●舞蹈动作上，最美的还是男女主两段双人舞，力量与美的结合，看一次震撼一次，有段两人仅触碰手指，身体缠绵交错，美极了，看着让人心痛。还有，第一幕雪芹的舞蹈很好的表现出了他的才华与热情，在学堂里的一个向前的横跳(是叫横跳吗)太帅气，直接跳在了我心上[doge]。第二幕薄纱舞很梦幻。也很喜欢第三幕最后男主艰难写作时的独舞，演的投入，看的悲伤。第四幕有个细节很动人，就是雪芹把蜡烛推向缝衣服的芳卿——这样的雪芹好温柔啊[好喜欢]！(导演的小细节有亿点点多哦[羞嗒嗒])。梦回江宁群舞小姐姐们依然那么美，佩刀舞小哥哥们很帅气！
●关于演员，饰演芳卿的窦窦老师@窦率方 依然又美又仙[awsl]，“飘然转旋回雪轻，嫣然纵送游龙惊"，找了这句诗来形容她这里的身姿！然后演技也超让人共情！
有观众说这部剧很费男主，是真的费[笑cry]，简直超长待机，饰演雪芹的林晓靖老师@林被不黑 理似真的牛！[中国赞][中国赞]连跳好多场，也能高水平完成那么多高难度动作，托举也很稳。演的也很投入，可以说演出了雪芹内心的热情，痛楚，与悲悯。剧里有两处低头抱膝独自一人坐在角落里，看着让人超心疼的[苦涩]。
陈功老师饰演的阿敏很灵动，舞蹈动作也利落漂亮。鄂三是个小可爱可惜戏份有点少。乾隆和福彭君臣二人也很棒，还有，少年雪芹和少年芳卿也太可爱了！
●全剧剧情发展按雪芹心怀抱负到最终破灭，和与芳卿的相爱分别到最终聚首两条线索交替展开。中间穿插了很多时光交错的场景，大多数安排的很丝滑，其中最喜欢第四幕年老的雪芹借小雪芹之眼回顾自己的一生，回顾到最后还有让红迷起鸡皮疙瘩的惊喜彩蛋出现[哆啦A梦吃惊]！(留个悬念)。剧的高潮雪芹在西山大雪中泣血成书，红楼梦成，宝玉出现，三人转身走向书，雪芹手抚摸梦字，全剧终。这设计，绝！
然后，一些非常主观的小疑惑：
●全剧纵向是两条线交织进行，横向还要展开描述各种阶层人物的特点与相互间矛盾。有的人物和关系戏份有点少来不及鲜明刻画。剧情饱满，有的转承处感觉不是那么流畅。比如第四幕开始的双人舞，二人走过了大半生的漫漫长路好不容易相遇，可舞毕芳卿又走了，月又缺了，接下来字幕给出"老年"二字，二人才又相遇。第一次看时没注意字幕，就觉得，咦，怎么芳卿刚走又突然回来了。
●还有就是佩刀舞时演员的吼声，如果是为了表现雪芹的男子气概，自我感觉舞蹈本身和背景音乐中带的吼声足够了，演员的吼声有点让人出戏，而且显得整体画面有点乱。
●全剧音乐中用了不少提琴，很凄美，可到了梦回江宁群舞主要音乐还是大小提琴，中间好像插了点点古筝？(不太懂音乐也可能听错了)，大小提琴怎么听都感觉是悲伤的，配合演员服装深紫色，舞台背景深蓝色水墨画，整体感觉像阴天，有江南的味道，但气氛是压着的。可那是雪芹在昔日繁华的江宁织造府中的美好回忆，是要和现实的落寞黯淡形成反差的，所以我个人喜好是音乐稍热闹点，画面再明亮点。
总而言之，非常值得看的一部舞剧。全剧看下来，第一感觉就是美，我相信，不管了不了解曹雪芹和红楼梦的人，都会被这部剧美到！我这天秤座反正是被狠狠拿捏了。对于了解红楼梦多而曹雪芹少的人，这部剧则能带我们了解曹雪芹其人如何；人类历史长河星光灿烂，又为何唯有他，能写出红楼梦？
很喜欢这个舞团，很年轻很有活力，年初在国大看了他们的《曹雪芹》和《长城》，希望等疫情允许了能再安排《人生若只如初见》[羞嗒嗒][羞嗒嗒]
抄送@帝都戏剧bot @舞剧bot @舞聚场 @今天帝都有戏了吗 @亚洲大美青年艺术团
#北京冬残奥会开幕式#【#专访冬残奥会开幕式导演沈晨#】3月4日，北京2022冬残奥会开幕式在国家体育场“鸟巢”上演。斑斓绚烂的色彩铺展在天地间，极致诠释着核心主题：生命的绽放。
“你会看见所有能想象到的颜色，它的背后是残疾人的内心世界。”开幕式导演沈晨说，“浪漫、温情、灿烂，是冬残奥会开幕式的美学思想。”
时间紧张是最大困难
2月21日，冬奥会闭幕式刚刚在前一天落幕，当天下午，冬残奥会开幕式演职人员转场进入鸟巢。此前，大家在顺义的一个模拟基地进行排练。
“前期的排练时间很紧张。”沈晨回忆，考虑到疫情防控等现实因素，约在1月下旬，演员才开始陆续抵达，2月8日前后全员到齐。模拟基地还有一个问题，就是场地并不足够标准，“它起码比鸟巢的场地小了二分之一，没有那么宽敞的空间，也没有超大的地面屏幕。”为了尽可能减少后期的修改，主创团队的前期预案必须力求准确，“大部分时间，我们都是在通过仿真技术和预判来模拟排练，导演有时候要自己上去完成位置的变化。冬天天气寒冷，我们都希望残疾人演员不要太辛苦，也不希望进入鸟巢后再把方案从头调整，所以那段时间主创团队压力很大。”
2月23日，第一次联排上演，此后几乎每个夜晚，大家都在进行联排。“基本上，我们每天都会工作到凌晨4点，早上9点起来继续，几个核心主创都是连轴转。”沈晨说，“所有的残疾人演职人员都在和我们一起全力付出，希望能顺利把这次开幕式呈现出来。”
讲述残疾人自己的故事
2008年，沈晨担任北京奥运会开幕式下半场的总负责导演，那个时候，“我们想向世界打开一扇窗，展现我们5000年辉煌灿烂的文明。”2020年大年初三，沈晨接到参与冬残奥会开幕式的邀请，“大家当时铆足了心气，还在想能不能再创造一个像2008年那样精彩绝伦的夜晚。”
但随着创意的不断推进，很多想法随之改变。“世界人民已经了解了中国，了解了我们博大精深的文化，有些话不再需要说了，那么今天的我们该向世界讲述什么？我们想用当代人的视角来描绘当代的中国、当代的北京。”沈晨说。具体到冬残奥会，“我们能不能更加倾向于残疾人本身、倾向于他们自己的内心世界？真正走入残疾人的生活后，你会发现，他们的能量绝不亚于甚至能超越健全人，只是平时我们没有给予更多的关注。我们想通过这次冬残奥会的开闭幕式，让世界上更多人关注残疾人，也展现中国人的人文情怀。”
在冬残奥会开幕式的约1000名演员中，残疾人的比例占到了30%左右。更早的时候，沈晨像很多人一样担心，和残疾人打交道，是不是应该注意哪些话不能说？他们会不会比较敏感？“其实不然。我们越是平和地对待他们，越能形成一种良好的关系。我们都是中国人，都有中国人内心的那份情怀。大家添砖加瓦，都在为了一个目的而努力。”沈晨也想把这次亲身经历分享给更多人，“大家在和他们交流时，有些疑虑完全可以释怀。”
经过一段时间的相处，比起“残疾人演员”这个称呼，沈晨更愿意叫上一声“残疾人朋友”。“朋友”们带来了太多令他动容的故事：比如70多岁的夏伯渝老人，他是中国依靠双腿假肢登上珠峰的第一人。进入鸟巢第二天，因为时间紧张，排练持续到了凌晨4点半。沈晨刚对工作人员说，请夏伯渝到旁边休息一会儿，但听到“准备”的指令时，老人家和小朋友们迅速到位；再比如演奏会歌的47名小乐手，他们都是盲孩子，从重庆远道而来，很多人第一次出远门、第一次坐飞机。音乐奏响时，沈晨潸然泪下。
“孩子们只能通过触摸来熟悉乐器。健全人可以通过乐谱来记谱和了解作品，但他们需要先把音乐背下来，再学着演奏。40多人的乐队合在一起，没有指挥，靠的是心里的节奏。”沈晨知道，孩子们只是中国8000多万残疾人的缩影，“每一个残疾人要完成一项工作，背后付出的努力都比我们了解的还要多得多。”
主创团队想展现残疾人生活中原本的样子。对于国旗和国歌，每个人都深怀热爱，也有属于自己的表达方式。听障人士也许无法听见或歌唱国歌的旋律，但他们可以用双手来舞动。开幕式上，当五星红旗冉冉升起时，邰丽华带领约40名手舞舞者，“唱”出了心底的国歌；设计服装时，起初，“从艺术工作者的角度，我们不希望去暴露残疾人残缺的部位，我们觉得这是在讨观众的眼泪，或者说是在‘卖惨’。”于是，主创团队选择用比较唯美的方式把演员们装扮起来，但几天前的一次联排结束后，中国残联主席张海迪打来了一通很长的电话。
“海迪主席对我说，一定要把夏伯渝老人的义肢展示出来，他的义肢不仅代表着残疾人的那份坚毅和自强不息的精神，也是我们国家的自主产品，为什么不干脆表露一下呢？”沈晨被说服了，“如果全部掩盖掉，就缺失了残疾人的特点。转播时，我们会用中近景去展现很多细节，电视前的观众也许会有更加细致的感受。”会徽展示环节，导演组放弃了定做的服装，让几组故事的主人公都穿上了自己的衣服，要求不多，有春天的质感就行，47名盲孩子小乐手中，也有部分人没有戴盲镜。在艺术和真实之间，主创团队斟酌着微妙且温暖的平衡，“我们不想让他们觉得心里不舒服，也不要让观众不舒服。”
“中国式浪漫”依然在延续
从冬奥会开幕式至今的一个月里，“中国式浪漫”总让人津津乐道。冬残奥会开幕式上，中国元素依然贯穿始终。
“无论是舞美空间、视觉空间还是表演空间，我们始终在强调‘同心圆’的概念，它来自古老的中国文化，有‘团结、友谊、平等’的美好寓意，也吻合残健共融的理念。”沈晨解读，开幕式上，同心圆几乎无处不在：倒计时中，巨大的圆形天窗和地球构成了同心圆；会徽展示中，演员们站成同心圆；《冬残奥圆舞曲》中，视力障碍的孩子们泼洒的颜色变成现场的同心圆；圣火点燃后，所有演员欢呼着奔涌入场，又形成了5圈的同心圆……
“我们想传达一种中国式的浪漫人文，一种带有情感的哲思。我们寻找到同心圆，让大家不断聚焦、不断感受那份团结、友谊和打破壁垒后的共融。”沈晨说。
中国人的浪漫还在别处。3月4日，正逢农历二月二“龙抬头”。运动员入场式中，《梅花三弄》《渔舟唱晚》《彩云追月》等10首中国传统古典音乐作品被作曲家们巧妙改编，既带着“十全十美”的祝愿，也以国际化的交响乐语汇广迎来客，开放、自信、包容。如果观众们的观察力再敏锐些，会发现每个引导员身上都带着一个毛线编织的雪容融，它并非工业化的流水线产品，而是残疾人自己一针一针织就的，“虽然它很小，但我们还是希望能把更多的温暖带给大家。”（@北京日报 记者 高倩）
“你会看见所有能想象到的颜色，它的背后是残疾人的内心世界。”开幕式导演沈晨说，“浪漫、温情、灿烂，是冬残奥会开幕式的美学思想。”
时间紧张是最大困难
2月21日，冬奥会闭幕式刚刚在前一天落幕，当天下午，冬残奥会开幕式演职人员转场进入鸟巢。此前，大家在顺义的一个模拟基地进行排练。
“前期的排练时间很紧张。”沈晨回忆，考虑到疫情防控等现实因素，约在1月下旬，演员才开始陆续抵达，2月8日前后全员到齐。模拟基地还有一个问题，就是场地并不足够标准，“它起码比鸟巢的场地小了二分之一，没有那么宽敞的空间，也没有超大的地面屏幕。”为了尽可能减少后期的修改，主创团队的前期预案必须力求准确，“大部分时间，我们都是在通过仿真技术和预判来模拟排练，导演有时候要自己上去完成位置的变化。冬天天气寒冷，我们都希望残疾人演员不要太辛苦，也不希望进入鸟巢后再把方案从头调整，所以那段时间主创团队压力很大。”
2月23日，第一次联排上演，此后几乎每个夜晚，大家都在进行联排。“基本上，我们每天都会工作到凌晨4点，早上9点起来继续，几个核心主创都是连轴转。”沈晨说，“所有的残疾人演职人员都在和我们一起全力付出，希望能顺利把这次开幕式呈现出来。”
讲述残疾人自己的故事
2008年，沈晨担任北京奥运会开幕式下半场的总负责导演，那个时候，“我们想向世界打开一扇窗，展现我们5000年辉煌灿烂的文明。”2020年大年初三，沈晨接到参与冬残奥会开幕式的邀请，“大家当时铆足了心气，还在想能不能再创造一个像2008年那样精彩绝伦的夜晚。”
但随着创意的不断推进，很多想法随之改变。“世界人民已经了解了中国，了解了我们博大精深的文化，有些话不再需要说了，那么今天的我们该向世界讲述什么？我们想用当代人的视角来描绘当代的中国、当代的北京。”沈晨说。具体到冬残奥会，“我们能不能更加倾向于残疾人本身、倾向于他们自己的内心世界？真正走入残疾人的生活后，你会发现，他们的能量绝不亚于甚至能超越健全人，只是平时我们没有给予更多的关注。我们想通过这次冬残奥会的开闭幕式，让世界上更多人关注残疾人，也展现中国人的人文情怀。”
在冬残奥会开幕式的约1000名演员中，残疾人的比例占到了30%左右。更早的时候，沈晨像很多人一样担心，和残疾人打交道，是不是应该注意哪些话不能说？他们会不会比较敏感？“其实不然。我们越是平和地对待他们，越能形成一种良好的关系。我们都是中国人，都有中国人内心的那份情怀。大家添砖加瓦，都在为了一个目的而努力。”沈晨也想把这次亲身经历分享给更多人，“大家在和他们交流时，有些疑虑完全可以释怀。”
经过一段时间的相处，比起“残疾人演员”这个称呼，沈晨更愿意叫上一声“残疾人朋友”。“朋友”们带来了太多令他动容的故事：比如70多岁的夏伯渝老人，他是中国依靠双腿假肢登上珠峰的第一人。进入鸟巢第二天，因为时间紧张，排练持续到了凌晨4点半。沈晨刚对工作人员说，请夏伯渝到旁边休息一会儿，但听到“准备”的指令时，老人家和小朋友们迅速到位；再比如演奏会歌的47名小乐手，他们都是盲孩子，从重庆远道而来，很多人第一次出远门、第一次坐飞机。音乐奏响时，沈晨潸然泪下。
“孩子们只能通过触摸来熟悉乐器。健全人可以通过乐谱来记谱和了解作品，但他们需要先把音乐背下来，再学着演奏。40多人的乐队合在一起，没有指挥，靠的是心里的节奏。”沈晨知道，孩子们只是中国8000多万残疾人的缩影，“每一个残疾人要完成一项工作，背后付出的努力都比我们了解的还要多得多。”
主创团队想展现残疾人生活中原本的样子。对于国旗和国歌，每个人都深怀热爱，也有属于自己的表达方式。听障人士也许无法听见或歌唱国歌的旋律，但他们可以用双手来舞动。开幕式上，当五星红旗冉冉升起时，邰丽华带领约40名手舞舞者，“唱”出了心底的国歌；设计服装时，起初，“从艺术工作者的角度，我们不希望去暴露残疾人残缺的部位，我们觉得这是在讨观众的眼泪，或者说是在‘卖惨’。”于是，主创团队选择用比较唯美的方式把演员们装扮起来，但几天前的一次联排结束后，中国残联主席张海迪打来了一通很长的电话。
“海迪主席对我说，一定要把夏伯渝老人的义肢展示出来，他的义肢不仅代表着残疾人的那份坚毅和自强不息的精神，也是我们国家的自主产品，为什么不干脆表露一下呢？”沈晨被说服了，“如果全部掩盖掉，就缺失了残疾人的特点。转播时，我们会用中近景去展现很多细节，电视前的观众也许会有更加细致的感受。”会徽展示环节，导演组放弃了定做的服装，让几组故事的主人公都穿上了自己的衣服，要求不多，有春天的质感就行，47名盲孩子小乐手中，也有部分人没有戴盲镜。在艺术和真实之间，主创团队斟酌着微妙且温暖的平衡，“我们不想让他们觉得心里不舒服，也不要让观众不舒服。”
“中国式浪漫”依然在延续
从冬奥会开幕式至今的一个月里，“中国式浪漫”总让人津津乐道。冬残奥会开幕式上，中国元素依然贯穿始终。
“无论是舞美空间、视觉空间还是表演空间，我们始终在强调‘同心圆’的概念，它来自古老的中国文化，有‘团结、友谊、平等’的美好寓意，也吻合残健共融的理念。”沈晨解读，开幕式上，同心圆几乎无处不在：倒计时中，巨大的圆形天窗和地球构成了同心圆；会徽展示中，演员们站成同心圆；《冬残奥圆舞曲》中，视力障碍的孩子们泼洒的颜色变成现场的同心圆；圣火点燃后，所有演员欢呼着奔涌入场，又形成了5圈的同心圆……
“我们想传达一种中国式的浪漫人文，一种带有情感的哲思。我们寻找到同心圆，让大家不断聚焦、不断感受那份团结、友谊和打破壁垒后的共融。”沈晨说。
中国人的浪漫还在别处。3月4日，正逢农历二月二“龙抬头”。运动员入场式中，《梅花三弄》《渔舟唱晚》《彩云追月》等10首中国传统古典音乐作品被作曲家们巧妙改编，既带着“十全十美”的祝愿，也以国际化的交响乐语汇广迎来客，开放、自信、包容。如果观众们的观察力再敏锐些，会发现每个引导员身上都带着一个毛线编织的雪容融，它并非工业化的流水线产品，而是残疾人自己一针一针织就的，“虽然它很小，但我们还是希望能把更多的温暖带给大家。”（@北京日报 记者 高倩）
【冬残奥会开幕式导演沈晨：#用最绚烂色彩描绘生命的绽放#】3月4日，北京2022冬残奥会开幕式在国家体育场“鸟巢”上演。斑斓绚烂的色彩铺展在天地间，极致诠释着核心主题：生命的绽放。
“你会看见所有能想象到的颜色，它的背后是残疾人的内心世界。”开幕式导演沈晨说，“浪漫、温情、灿烂，是冬残奥会开幕式的美学思想。”
时间紧张是最大困难
2月21日，冬奥会闭幕式刚刚在前一天落幕，当天下午，冬残奥会开幕式演职人员转场进入鸟巢。此前，大家在顺义的一个模拟基地进行排练。
“前期的排练时间很紧张。”沈晨回忆，考虑到疫情防控等现实因素，约在1月下旬，演员才开始陆续抵达，2月8日前后全员到齐。模拟基地还有一个问题，就是场地并不足够标准，“它起码比鸟巢的场地小了二分之一，没有那么宽敞的空间，也没有超大的地面屏幕。”为了尽可能减少后期的修改，主创团队的前期预案必须力求准确，“大部分时间，我们都是在通过仿真技术和预判来模拟排练，导演有时候要自己上去完成位置的变化。冬天天气寒冷，我们都希望残疾人演员不要太辛苦，也不希望进入鸟巢后再把方案从头调整，所以那段时间主创团队压力很大。”
2月23日，第一次联排上演，此后几乎每个夜晚，大家都在进行联排。“基本上，我们每天都会工作到凌晨4点，早上9点起来继续，几个核心主创都是连轴转。”沈晨说，“所有的残疾人演职人员都在和我们一起全力付出，希望能顺利把这次开幕式呈现出来。”
讲述残疾人自己的故事
2008年，沈晨担任北京奥运会开幕式下半场的总负责导演，那个时候，“我们想向世界打开一扇窗，展现我们5000年辉煌灿烂的文明。”2020年大年初三，沈晨接到参与冬残奥会开幕式的邀请，“大家当时铆足了心气，还在想能不能再创造一个像2008年那样精彩绝伦的夜晚。”
但随着创意的不断推进，很多想法随之改变。“世界人民已经了解了中国，了解了我们博大精深的文化，有些话不再需要说了，那么今天的我们该向世界讲述什么？我们想用当代人的视角来描绘当代的中国、当代的北京。”沈晨说。具体到冬残奥会，“我们能不能更加倾向于残疾人本身、倾向于他们自己的内心世界？真正走入残疾人的生活后，你会发现，他们的能量绝不亚于甚至能超越健全人，只是平时我们没有给予更多的关注。我们想通过这次冬残奥会的开闭幕式，让世界上更多人关注残疾人，也展现中国人的人文情怀。”
在冬残奥会开幕式的约1000名演员中，残疾人的比例占到了30%左右。更早的时候，沈晨像很多人一样担心，和残疾人打交道，是不是应该注意哪些话不能说？他们会不会比较敏感？“其实不然。我们越是平和地对待他们，越能形成一种良好的关系。我们都是中国人，都有中国人内心的那份情怀。大家添砖加瓦，都在为了一个目的而努力。”沈晨也想把这次亲身经历分享给更多人，“大家在和他们交流时，有些疑虑完全可以释怀。”
经过一段时间的相处，比起“残疾人演员”这个称呼，沈晨更愿意叫上一声“残疾人朋友”。“朋友”们带来了太多令他动容的故事：比如70多岁的夏伯渝老人，他是中国依靠双腿假肢登上珠峰的第一人。进入鸟巢第二天，因为时间紧张，排练持续到了凌晨4点半。沈晨刚对工作人员说，请夏伯渝到旁边休息一会儿，但听到“准备”的指令时，老人家和小朋友们迅速到位；再比如演奏会歌的47名小乐手，他们都是盲孩子，从重庆远道而来，很多人第一次出远门、第一次坐飞机。音乐奏响时，沈晨潸然泪下。
“孩子们只能通过触摸来熟悉乐器。健全人可以通过乐谱来记谱和了解作品，但他们需要先把音乐背下来，再学着演奏。40多人的乐队合在一起，没有指挥，靠的是心里的节奏。”沈晨知道，孩子们只是中国8000多万残疾人的缩影，“每一个残疾人要完成一项工作，背后付出的努力都比我们了解的还要多得多。”
主创团队想展现残疾人生活中原本的样子。对于国旗和国歌，每个人都深怀热爱，也有属于自己的表达方式。听障人士也许无法听见或歌唱国歌的旋律，但他们可以用双手来舞动。开幕式上，当五星红旗冉冉升起时，邰丽华带领约40名手舞舞者，“唱”出了心底的国歌；设计服装时，起初，“从艺术工作者的角度，我们不希望去暴露残疾人残缺的部位，我们觉得这是在讨观众的眼泪，或者说是在‘卖惨’。”于是，主创团队选择用比较唯美的方式把演员们装扮起来，但几天前的一次联排结束后，中国残联主席张海迪打来了一通很长的电话。
“海迪主席对我说，一定要把夏伯渝老人的义肢展示出来，他的义肢不仅代表着残疾人的那份坚毅和自强不息的精神，也是我们国家的自主产品，为什么不干脆表露一下呢？”沈晨被说服了，“如果全部掩盖掉，就缺失了残疾人的特点。转播时，我们会用中近景去展现很多细节，电视前的观众也许会有更加细致的感受。”会徽展示环节，导演组放弃了定做的服装，让几组故事的主人公都穿上了自己的衣服，要求不多，有春天的质感就行，47名盲孩子小乐手中，也有部分人没有戴盲镜。在艺术和真实之间，主创团队斟酌着微妙且温暖的平衡，“我们不想让他们觉得心里不舒服，也不要让观众不舒服。”
“中国式浪漫”依然在延续
从冬奥会开幕式至今的一个月里，“中国式浪漫”总让人津津乐道。冬残奥会开幕式上，中国元素依然贯穿始终。
“无论是舞美空间、视觉空间还是表演空间，我们始终在强调‘同心圆’的概念，它来自古老的中国文化，有‘团结、友谊、平等’的美好寓意，也吻合残健共融的理念。”沈晨解读，开幕式上，同心圆几乎无处不在：倒计时中，巨大的圆形天窗和地球构成了同心圆；会徽展示中，演员们站成同心圆；《冬残奥圆舞曲》中，视力障碍的孩子们泼洒的颜色变成现场的同心圆；圣火点燃后，所有演员欢呼着奔涌入场，又形成了5圈的同心圆……
“我们想传达一种中国式的浪漫人文，一种带有情感的哲思。我们寻找到同心圆，让大家不断聚焦、不断感受那份团结、友谊和打破壁垒后的共融。”沈晨说。
中国人的浪漫还在别处。3月4日，正逢农历二月二“龙抬头”。运动员入场式中，《梅花三弄》《渔舟唱晚》《彩云追月》等10首中国传统古典音乐作品被作曲家们巧妙改编，既带着“十全十美”的祝愿，也以国际化的交响乐语汇广迎来客，开放、自信、包容。如果观众们的观察力再敏锐些，会发现每个引导员身上都带着一个毛线编织的雪容融，它并非工业化的流水线产品，而是残疾人自己一针一针织就的，“虽然它很小，但我们还是希望能把更多的温暖带给大家。”
（北京晚报 记者高倩）
“你会看见所有能想象到的颜色，它的背后是残疾人的内心世界。”开幕式导演沈晨说，“浪漫、温情、灿烂，是冬残奥会开幕式的美学思想。”
时间紧张是最大困难
2月21日，冬奥会闭幕式刚刚在前一天落幕，当天下午，冬残奥会开幕式演职人员转场进入鸟巢。此前，大家在顺义的一个模拟基地进行排练。
“前期的排练时间很紧张。”沈晨回忆，考虑到疫情防控等现实因素，约在1月下旬，演员才开始陆续抵达，2月8日前后全员到齐。模拟基地还有一个问题，就是场地并不足够标准，“它起码比鸟巢的场地小了二分之一，没有那么宽敞的空间，也没有超大的地面屏幕。”为了尽可能减少后期的修改，主创团队的前期预案必须力求准确，“大部分时间，我们都是在通过仿真技术和预判来模拟排练，导演有时候要自己上去完成位置的变化。冬天天气寒冷，我们都希望残疾人演员不要太辛苦，也不希望进入鸟巢后再把方案从头调整，所以那段时间主创团队压力很大。”
2月23日，第一次联排上演，此后几乎每个夜晚，大家都在进行联排。“基本上，我们每天都会工作到凌晨4点，早上9点起来继续，几个核心主创都是连轴转。”沈晨说，“所有的残疾人演职人员都在和我们一起全力付出，希望能顺利把这次开幕式呈现出来。”
讲述残疾人自己的故事
2008年，沈晨担任北京奥运会开幕式下半场的总负责导演，那个时候，“我们想向世界打开一扇窗，展现我们5000年辉煌灿烂的文明。”2020年大年初三，沈晨接到参与冬残奥会开幕式的邀请，“大家当时铆足了心气，还在想能不能再创造一个像2008年那样精彩绝伦的夜晚。”
但随着创意的不断推进，很多想法随之改变。“世界人民已经了解了中国，了解了我们博大精深的文化，有些话不再需要说了，那么今天的我们该向世界讲述什么？我们想用当代人的视角来描绘当代的中国、当代的北京。”沈晨说。具体到冬残奥会，“我们能不能更加倾向于残疾人本身、倾向于他们自己的内心世界？真正走入残疾人的生活后，你会发现，他们的能量绝不亚于甚至能超越健全人，只是平时我们没有给予更多的关注。我们想通过这次冬残奥会的开闭幕式，让世界上更多人关注残疾人，也展现中国人的人文情怀。”
在冬残奥会开幕式的约1000名演员中，残疾人的比例占到了30%左右。更早的时候，沈晨像很多人一样担心，和残疾人打交道，是不是应该注意哪些话不能说？他们会不会比较敏感？“其实不然。我们越是平和地对待他们，越能形成一种良好的关系。我们都是中国人，都有中国人内心的那份情怀。大家添砖加瓦，都在为了一个目的而努力。”沈晨也想把这次亲身经历分享给更多人，“大家在和他们交流时，有些疑虑完全可以释怀。”
经过一段时间的相处，比起“残疾人演员”这个称呼，沈晨更愿意叫上一声“残疾人朋友”。“朋友”们带来了太多令他动容的故事：比如70多岁的夏伯渝老人，他是中国依靠双腿假肢登上珠峰的第一人。进入鸟巢第二天，因为时间紧张，排练持续到了凌晨4点半。沈晨刚对工作人员说，请夏伯渝到旁边休息一会儿，但听到“准备”的指令时，老人家和小朋友们迅速到位；再比如演奏会歌的47名小乐手，他们都是盲孩子，从重庆远道而来，很多人第一次出远门、第一次坐飞机。音乐奏响时，沈晨潸然泪下。
“孩子们只能通过触摸来熟悉乐器。健全人可以通过乐谱来记谱和了解作品，但他们需要先把音乐背下来，再学着演奏。40多人的乐队合在一起，没有指挥，靠的是心里的节奏。”沈晨知道，孩子们只是中国8000多万残疾人的缩影，“每一个残疾人要完成一项工作，背后付出的努力都比我们了解的还要多得多。”
主创团队想展现残疾人生活中原本的样子。对于国旗和国歌，每个人都深怀热爱，也有属于自己的表达方式。听障人士也许无法听见或歌唱国歌的旋律，但他们可以用双手来舞动。开幕式上，当五星红旗冉冉升起时，邰丽华带领约40名手舞舞者，“唱”出了心底的国歌；设计服装时，起初，“从艺术工作者的角度，我们不希望去暴露残疾人残缺的部位，我们觉得这是在讨观众的眼泪，或者说是在‘卖惨’。”于是，主创团队选择用比较唯美的方式把演员们装扮起来，但几天前的一次联排结束后，中国残联主席张海迪打来了一通很长的电话。
“海迪主席对我说，一定要把夏伯渝老人的义肢展示出来，他的义肢不仅代表着残疾人的那份坚毅和自强不息的精神，也是我们国家的自主产品，为什么不干脆表露一下呢？”沈晨被说服了，“如果全部掩盖掉，就缺失了残疾人的特点。转播时，我们会用中近景去展现很多细节，电视前的观众也许会有更加细致的感受。”会徽展示环节，导演组放弃了定做的服装，让几组故事的主人公都穿上了自己的衣服，要求不多，有春天的质感就行，47名盲孩子小乐手中，也有部分人没有戴盲镜。在艺术和真实之间，主创团队斟酌着微妙且温暖的平衡，“我们不想让他们觉得心里不舒服，也不要让观众不舒服。”
“中国式浪漫”依然在延续
从冬奥会开幕式至今的一个月里，“中国式浪漫”总让人津津乐道。冬残奥会开幕式上，中国元素依然贯穿始终。
“无论是舞美空间、视觉空间还是表演空间，我们始终在强调‘同心圆’的概念，它来自古老的中国文化，有‘团结、友谊、平等’的美好寓意，也吻合残健共融的理念。”沈晨解读，开幕式上，同心圆几乎无处不在：倒计时中，巨大的圆形天窗和地球构成了同心圆；会徽展示中，演员们站成同心圆；《冬残奥圆舞曲》中，视力障碍的孩子们泼洒的颜色变成现场的同心圆；圣火点燃后，所有演员欢呼着奔涌入场，又形成了5圈的同心圆……
“我们想传达一种中国式的浪漫人文，一种带有情感的哲思。我们寻找到同心圆，让大家不断聚焦、不断感受那份团结、友谊和打破壁垒后的共融。”沈晨说。
中国人的浪漫还在别处。3月4日，正逢农历二月二“龙抬头”。运动员入场式中，《梅花三弄》《渔舟唱晚》《彩云追月》等10首中国传统古典音乐作品被作曲家们巧妙改编，既带着“十全十美”的祝愿，也以国际化的交响乐语汇广迎来客，开放、自信、包容。如果观众们的观察力再敏锐些，会发现每个引导员身上都带着一个毛线编织的雪容融，它并非工业化的流水线产品，而是残疾人自己一针一针织就的，“虽然它很小，但我们还是希望能把更多的温暖带给大家。”
（北京晚报 记者高倩）
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