2022年皇家艺术学院（RCA）毕业展来了！关注小编每天准时更新；
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皇家艺术学院插画专业校友Lucie Holzer的毕业设计。
Chtcheglov，“新都市主义的公式”
现代主义建筑的幽灵让我怀念我从未住过的生活——我从未去过的地方，从未出现过的未来。在一个对进步、客观性和独创性的信念充满怀疑的时代，我渴望一个时间本身感觉是线性的时代。在不断扩大的豪华住宅和企业非地方的沙漠中，现代主义建筑像一个从未实现的梦想的记忆一样挥之不去。
丝网印刷是一种开放式、流畅的工艺，它允许对图纸进行分层和操作，以创造出难以置信的密集空间，在这些空间中，吸积作为一种擦除形式。这种直观的过程会产生图像，其中过去、现在和未来的建筑在画面的混乱奇点中争夺注意力。Julie Mehretu 和 Mark Bradford 的密集分层图像挖掘了后现代大都市的材料和建筑历史，以打破离散历史事件的概念，已成为这组作品发展的试金石参考。
#皇家艺术学院#
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皇家艺术学院插画专业校友Lucie Holzer的毕业设计。
Chtcheglov，“新都市主义的公式”
现代主义建筑的幽灵让我怀念我从未住过的生活——我从未去过的地方，从未出现过的未来。在一个对进步、客观性和独创性的信念充满怀疑的时代，我渴望一个时间本身感觉是线性的时代。在不断扩大的豪华住宅和企业非地方的沙漠中，现代主义建筑像一个从未实现的梦想的记忆一样挥之不去。
丝网印刷是一种开放式、流畅的工艺，它允许对图纸进行分层和操作，以创造出难以置信的密集空间，在这些空间中，吸积作为一种擦除形式。这种直观的过程会产生图像，其中过去、现在和未来的建筑在画面的混乱奇点中争夺注意力。Julie Mehretu 和 Mark Bradford 的密集分层图像挖掘了后现代大都市的材料和建筑历史，以打破离散历史事件的概念，已成为这组作品发展的试金石参考。
#皇家艺术学院#
哥本哈根的 “3 Days of Design" 3天设计节（6月15日至17日）已经回归，在全城范围内展示了创新设计、经典家具设计、最新推出的产品以及探索室内装饰新方法的创意模式。卷宗Wallpaper*在此精选了三天设计节上的亮点。
P1: ‘Sui’ by Raw-Edges for +Halle
总部设在伦敦的设计工作室Raw-Edges的设计师Yael Mer和Shay Alkalay为+Halle设计了这把扶手椅，灵感来自 "公共空间生产的动态性质"。作为一件混合型家具，该扶手椅具有旋转功能，并由一个类似于壁龛的平台定义，可作为办公桌，将其功能从家庭领域扩展到工作空间。
P2: ‘Ta-ke’ and ‘Relay’ by Michael Anastassiades
在与Anker & Co的合作中，Michael Anastassiades展示了无限系列的新灯具。Ta-ke "和 "Relay "是Anastassiades几年来一直在发展的照明设计，其特点是线性硼硅酸盐LED灯泡发出全方位的照明，与石头底座相结合（"Relay"）或固定在竹子元素的构成上（"Ta-ke"）。
P3: ‘Co/Work’ by Karakter
家庭和工作之间的相互作用是Karakter "Co/Work "的重点，这个展览在Frederiksgade展厅举行，展示了Gijs Bakker、Achille Castiglioni、Aldo Bakker、Michael Anastassiades和Joe Colombo等人的家具和灯具。由Pernille Vest设计的空间是家庭与工作空间的精致融合，每个物体都发挥着多种功能。
P4: Hans Bølling and Brdr Krüger
丹麦设计师汉斯-博林（Hans Bølling）推出了新的三件作品；一张凳子、一张休闲椅和一张咖啡桌。博林的作品是与Brdr Krüger和AHEC合作的产物，其中他们从1964年设计的木制 "托盘 "桌中获得了灵感。作为他最自豪的成就，这个早期的设计被认为是简单的天才之作，其可翻转的托盘和可折叠的框架，将设计与实用性相结合。
P5: Vipp Garage
在新开业的Vipp Garage，室内造型师Julie Cloos Mølsgaard委托艺术家Pettersen & Hein和Alexander Kirkeby为晚餐俱乐部的餐桌布置创作艺术品。音乐、设计、艺术和食物的混合体将在这个文化中心举行，包括Mathias Malling Mortensen的壁画的公开揭幕和一系列精心策划的装置。
P6: Fritz Hansen Pavilion
弗里茨-汉森接管了丹麦设计博物馆的花园（经过两年的修复，将于6月19日重新开放），与建筑公司Henning Larsen联手创建了一个特别设计的展馆，与周围绿树成荫的环境和由Bang & Olufsen策划的音景进行对话。
P7: ‘Confessions’ by Tableau
在2022年米兰设计周期间在Alcova首次亮相后，Tableau将 "忏悔 "带到了哥本哈根，这是与Post Service共同举办的关于男性心理健康的展览。该展览包括14位男性艺术家、设计师和建筑师的委托作品，通过家具、装置和物品反映男性气质、脆弱和心理健康。
P8: ‘Studies of a Table’ by &Tradition
在Apollo Kantine，&Tradition推出了 "桌子的研究"--一个与来自全球各地的五位设计师和设计工作室合作的混合艺术设计展览，他们将推动传统上被认为是典型的桌子的界限。参加展览的设计师包括。Studio Raw Material（印度）、Teruhiro Yanagihara（日本）、Luc Fuller（洛杉矶）、Jacques & Lee Buys（南非），以及All The Way to Paris（丹麦）。
#WALLPAPER 设计#
P1: ‘Sui’ by Raw-Edges for +Halle
总部设在伦敦的设计工作室Raw-Edges的设计师Yael Mer和Shay Alkalay为+Halle设计了这把扶手椅，灵感来自 "公共空间生产的动态性质"。作为一件混合型家具，该扶手椅具有旋转功能，并由一个类似于壁龛的平台定义，可作为办公桌，将其功能从家庭领域扩展到工作空间。
P2: ‘Ta-ke’ and ‘Relay’ by Michael Anastassiades
在与Anker & Co的合作中，Michael Anastassiades展示了无限系列的新灯具。Ta-ke "和 "Relay "是Anastassiades几年来一直在发展的照明设计，其特点是线性硼硅酸盐LED灯泡发出全方位的照明，与石头底座相结合（"Relay"）或固定在竹子元素的构成上（"Ta-ke"）。
P3: ‘Co/Work’ by Karakter
家庭和工作之间的相互作用是Karakter "Co/Work "的重点，这个展览在Frederiksgade展厅举行，展示了Gijs Bakker、Achille Castiglioni、Aldo Bakker、Michael Anastassiades和Joe Colombo等人的家具和灯具。由Pernille Vest设计的空间是家庭与工作空间的精致融合，每个物体都发挥着多种功能。
P4: Hans Bølling and Brdr Krüger
丹麦设计师汉斯-博林（Hans Bølling）推出了新的三件作品；一张凳子、一张休闲椅和一张咖啡桌。博林的作品是与Brdr Krüger和AHEC合作的产物，其中他们从1964年设计的木制 "托盘 "桌中获得了灵感。作为他最自豪的成就，这个早期的设计被认为是简单的天才之作，其可翻转的托盘和可折叠的框架，将设计与实用性相结合。
P5: Vipp Garage
在新开业的Vipp Garage，室内造型师Julie Cloos Mølsgaard委托艺术家Pettersen & Hein和Alexander Kirkeby为晚餐俱乐部的餐桌布置创作艺术品。音乐、设计、艺术和食物的混合体将在这个文化中心举行，包括Mathias Malling Mortensen的壁画的公开揭幕和一系列精心策划的装置。
P6: Fritz Hansen Pavilion
弗里茨-汉森接管了丹麦设计博物馆的花园（经过两年的修复，将于6月19日重新开放），与建筑公司Henning Larsen联手创建了一个特别设计的展馆，与周围绿树成荫的环境和由Bang & Olufsen策划的音景进行对话。
P7: ‘Confessions’ by Tableau
在2022年米兰设计周期间在Alcova首次亮相后，Tableau将 "忏悔 "带到了哥本哈根，这是与Post Service共同举办的关于男性心理健康的展览。该展览包括14位男性艺术家、设计师和建筑师的委托作品，通过家具、装置和物品反映男性气质、脆弱和心理健康。
P8: ‘Studies of a Table’ by &Tradition
在Apollo Kantine，&Tradition推出了 "桌子的研究"--一个与来自全球各地的五位设计师和设计工作室合作的混合艺术设计展览，他们将推动传统上被认为是典型的桌子的界限。参加展览的设计师包括。Studio Raw Material（印度）、Teruhiro Yanagihara（日本）、Luc Fuller（洛杉矶）、Jacques & Lee Buys（南非），以及All The Way to Paris（丹麦）。
#WALLPAPER 设计#
sò awards | Restaurant Lunar荣获2022年美国Architizer A+设计大奖
由Sò Studio设计的Restaurant Lunar荣获2022年第十届美国Architizer A+设计大奖（The 10th Annual Architizer A+Awards）评审大奖，所在类别为：小于1000平方米的餐饮空间设计（HOSPITALITY - Restaurants，S <1000 sq ft）。获奖结果已于上周二，6月7日公布。
据悉，2022年美国Architizer A+设计大奖共收到来自80多个国家8000+份作品，其中仅从细分类别的入围项目中评选一个专业评审大奖（Jury Winner）。
本届奖项的评委由来自建筑设计、室内设计、设计媒体等领域的专业评审组成，包括Julie Eizenberg（FAIA, FRAIA, Koning Eizenberg建筑设计事务所主持建筑师）、Germane Barnes（Studio Barnes主持设计师；迈阿密大学建筑学院协理教授）、Kathy Scott（Walker Warner建筑事务所主持设计师）、Amit Gupta（STIRworld.com和STIRpad.com创始人&主编）等。
由Sò Studio设计的Restaurant Lunar荣获2022年第十届美国Architizer A+设计大奖（The 10th Annual Architizer A+Awards）评审大奖，所在类别为：小于1000平方米的餐饮空间设计（HOSPITALITY - Restaurants，S <1000 sq ft）。获奖结果已于上周二，6月7日公布。
据悉，2022年美国Architizer A+设计大奖共收到来自80多个国家8000+份作品，其中仅从细分类别的入围项目中评选一个专业评审大奖（Jury Winner）。
本届奖项的评委由来自建筑设计、室内设计、设计媒体等领域的专业评审组成，包括Julie Eizenberg（FAIA, FRAIA, Koning Eizenberg建筑设计事务所主持建筑师）、Germane Barnes（Studio Barnes主持设计师；迈阿密大学建筑学院协理教授）、Kathy Scott（Walker Warner建筑事务所主持设计师）、Amit Gupta（STIRworld.com和STIRpad.com创始人&主编）等。
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