今天这组图，真让我感到了古典油画般的光泽。
驻留微妙光影间的虚实与明暗，色彩冲击下的厚度与广度，都赋予这组照片以一种油画的质感和空间感，带来具象地美的创造力。风格变换间，以一种将人文与艺术的变迁形象化记录的张力，使得“文艺复兴”的底色翩跹而至，又适逢迎面而来如梦如幻的“当代浪漫主义”气息。
在浓厚与明亮、清晰与虚化地捕捉下，主角的情绪不露声色，却又水落石出。她眼神坚毅，似有犀利，曼妙的身姿跃然纸上，将禁欲与性感的壁垒霎时间冰消瓦解，此刻女王的矜贵渗透在每一丝细节，而她的“深厚”与“灵妙”也将同时呼之欲出。
对于这份气质与表现力的凤毛麟角，我认为刚好暗合我之前对“王者之气的流露，又至柔至灿的矛盾的统一性”的猜测，过分优秀了。
所以为什么大古一直以来对李宇春的青睐独一无二呢？我认为正是由于她气质的“无边性”，带来丰富的可塑性，而即使其中“一隅”，也刚好能与品牌极具创意与人文性的设计理念珠联璧合。正所谓以一当百，“一气浑成”。

6月17日星期五，农历壬寅虎年五月十九。晴。
继续“半马半竟”的晨步两小时。半马半竟，即一圈中有一半在跑（马拉松）一半在走（竞走），只是个比喻吧。
原来碰到的晨练人，今天几乎都没碰到，倒是老人多了一些。
今天照例继续听马二。已经连续听了三四天了，可是，除了开头和第三乐章的女声有了印象，其他还是没有听进去，觉得陌生。恐怕真的要在冥冥之中去体会了。
还听了舒曼第三。标注为《莱茵》的第三，被誉为舒曼的智慧结晶和思想总结，评论家认为是描述性很强的作品。“莱茵”，是古凯尔特语，有＂清澈明亮＂的意思。它成了由瑞士境内阿尔卑斯山北麓清澈明亮的雪水汇流成河的那条河流的名字。是孕育西欧早期文明的“母亲河”。
舒曼的《莱茵》完成于1850年，1851年首演。按作品写作和完成时间，这部作品应该是“第四交响曲”，但由于“第三”不成功，撤回修改，《莱茵》“顺位”列为第三。
《莱茵》诞生正值欧洲剧变时期。即使没经过“革命”的国家，也在这时完成了由农耕文明向工业文明更替的社会变革。所以它既有英雄主义色彩，又充满了浪漫主义情怀。

明宣德洒蓝釉地矾红人物大罐～洒蓝釉，是含有浪漫主义色彩的瓷器釉色名称，又称“雪花蓝釉”。在明宣德时期景德镇创造，其工艺是在烧成的白釉器上，以竹管蘸蓝釉汁水，吹于器表，形成厚薄不均、深浅不同的斑点；所余白釉地仿佛是飘落的雪花，隐露于蓝釉之中，产生如雪花飞舞的错觉，故名。宣德洒蓝釉作品存世量稀少，此器器型规整，釉水十分肥润，有厚重感，蓝釉中透着点点白花，颇有些诗意，在留白处用矾红绘秦朝人物，画工精细，笔墨流畅自然，生动形象。在器身上特意留白处落“大明宣德年制”青花款，可见当时匠人对器物设计细节是非常地讲究，且工艺精湛。【陈生國瓷舘藏】#这就是中国风##遇见艺术##国潮正当红#