奥萨苏纳22-23赛季会员续订活动已正式开启！此次活动名称为“Ganas de Fiesta”，其灵感来源于著名作家海明威的著作《太阳照常升起》，书中描写了发生于西班牙潘普洛纳的一段爱情故事，并向读者展示了当地圣费尔明节里与斗牛及奔牛相关的情节，使得这一节日为世人所熟知！
此次会员续订活动将从西班牙时间6月13日持续至7月10日，而圣费尔明节则会在7月6日至14日进行，届时球迷们可以将对萨达尔球场的热爱与潘普洛纳街头的喧闹相结合，体验一场纯正的西班牙风情式狂欢~
#奥萨苏纳# #西甲联赛#
此次会员续订活动将从西班牙时间6月13日持续至7月10日，而圣费尔明节则会在7月6日至14日进行，届时球迷们可以将对萨达尔球场的热爱与潘普洛纳街头的喧闹相结合，体验一场纯正的西班牙风情式狂欢~
#奥萨苏纳# #西甲联赛#
【临汾市图书馆】中部六省共读一本书（第七期）——《生命不能承受之轻》解读篇
亲爱的读者朋友，大家好！
在第27个“世界读书日”之际，中部六省公共图书馆联盟，特别出“六省共读一本书”活动，我们共同为大家分享麦家、苏童、阿来、马家辉合著的《好好读书：名家给年轻人的读书课》。
今天，由山西省图书馆馆员闫丽蓉，为大家分享马家辉对经典著作《生命不能承受之轻》的解读。
这位作家是米兰•昆德拉，捷克裔的法国作家。我们来谈一谈他的经典名著《生命不能承受之轻》。
轻，不是轻浮的轻。
它写成于1982年,直到1984年才用法文岀版。这本书奠定了米兰·昆德拉大师级、殿堂级的地位。
米兰·昆德拉透过这本书探讨人类存在的意义和尊严、权利。他带我们思考：到底我们能有多大的自主权利，安顿自己在世界、在宇宙，在整个生命河流里面的位置？这部作品是他最畅销的，也是他的成名之作。出版这部作品之前，他只是小有名气，出版之后，他才声名大作。
这本书就是讲两个男人、两个女人，还有一条狗的故事。小说主人公托马斯，是个医生。故事发生在1967年的捷克布拉格。“布拉格之春”有许许多多抗争，但都被苏联压制了，主人公也因为政治问题，阴错阳差闯了祸，打乱了生活。
他的固定情人萨比娜是一个喜欢透过欲望来探索自己身体的女人。同时她也有自己的情人，是教授弗兰茨。而这个教授也有妻子。主人公的情人曾说：“我喜欢背叛，因为背叛就是探索生命里面的未知，是探索尚未知道的那个部分，尤其是探索自己的灵现、自己的身体和自己的欲望。”
但主人公也有爱的一面，他很疼爱妻子。故事到了最后，主人公受到了政治的压迫，可是他也有所坚持。他不像许多人一样签这个声明那个声明， 有时候是为了自己的政治理想，有吋候只是为别人着想，为了他的妻子，为了他的情人，不想连累她们。他和妻子后来住到了乡下，带着一条狗。之后，那条狗死掉了。故事发展到最后，他们也死了。
昆德拉写这部小说用了音乐的思考方法，他觉得小说和音乐一样，最重要的艺术成分在于“对位”。这是他对小说看法的重点，等于是昆德拉的小说美学。他深信小说是不得了的艺术，是至高无上的理性的综合体，是美感，也是理性。昆德拉曾引述另一位作家的说法：“小说是人类对世界整体表示怀疑的最后一块宝地。”我觉得这句话非常动人。
不管是眼见的、听到的、想到的，所有好像密不透风的、自圆其说的，各种生活层面上的说法现象，是真的吗？是完整的吗？是逻辑分明的吗？只有小说家能够透过细节的想象和文字的再现对所谓现实提岀怀疑。所以说，小说是怀疑世界“整体性”的最后一块宝地。
对昆德拉来说，小说的核心学问在于：准确地呈现“唯有小说才能发现的东西”。通过小说情节，去点岀生命里面只有可能通过虚构才能去探索的种种不可知的、可能的真相。
小说里面，人的各种想法，故事对白，甚至小说人物的梦，有助于我们重新解释生命。这是昆德拉的小说美学和他对小说意义的认定。
昆德拉认为小说艺术有三项关键要素。
第一个是要彻底地去除“非必要”的东西，这是为了掌握现代世界的复杂性，而又不会失去结构上面的清晰。必须把一些不需要的东西去掉，不管是思考还是语言。
第二个是追求小说的“对位性”，跟音乐创作一样，追求对位，可以把哲学、叙事、理想放进同一首曲里面，各有不同的部分，却又彼此不可欠缺，不可失去彼此。看起来的情节互不相干，其实它们都像音乐，互相暗暗支撑和推进。这是小说在对位法上的一个写作策略，看起来好像支离破碎，但其实是非常深刻的一种表达方式。
第三个是他期待小说美学具有“随笔感”，引领读者去思考、观看、感受生命的各种信息，追求每个人心中的不同想象。
不仅是这本书，昆德拉的其他作品都是这样的一种写作风格。昆德拉说：“我这辈子最渴望的是什么？就是把极端严肃的问题和极端轻薄的形式来结合。”他就是在这种基调上面来开展他的小说的创作。
当我读《生命不能承受之轻》的时候，除了那些谈论什么叫存在，什么叫轻，什么叫重的意义，这些无形的抽象的议题以外，我还很喜欢很多情节里的“小装置”。小装置、小物件、小东西、小人物或者小生物，昆德拉透过它们来展现生命的意义。
昆德拉把圆礼帽之类小装置、小物件穿插在他的小说里，还有小生物，像书中的那条狗。故事近尾处，托马斯变乖了，跟他妻子归园田居，后来家里的狗死掉了，它的最后一个微笑，很温暖、很温柔，象征了他们两个人对于生命意义重新找到和谐。可是，这又是那么哀伤，这里躺着一条温柔的狗，居然会带着那么好看的笑容而去。那么，是不是说，生命只有在死的时候才能找到解放？死亡代表什么？在死亡面前，你生命中的种种灾难是什么呢？
我年轻时读这本书，主要把它当作浪漫故事来读，但后来几十年自己也经历了从少年到中年到现在中老年的各个阶段，现在50多岁了，尝过婚姻和爱情关系里的种种高兴、狂喜、悲哀、失望、伤害。所以，对于小说里的某些场景对白有了和以前不太一样的感觉。以前忽略的，现在觉得深刻。以前视而不见的，现在觉得突出。
昆德拉说，弗兰茨死前不需要再说谎了。因为，男人在死前就只想见到妻子，他对她说不出话来，但是他用眼神向她表达了感激，他的眼睛向她请求原谅，而她，也原谅了他。
这些都不是年轻时候的我所能理解的，现在却可以理解了。可是，可以理解了又怎么样？世界上很多事情是回不去的，一如小说中的弗兰茨。只好等下辈子重来，做个好人，就像张爱玲《红玫瑰与白玫瑰》中最后一句话：“那个男主角，振保，第二天睡醒了，改过自新，又是一个好人。”
-End-
亲爱的读者朋友，大家好！
在第27个“世界读书日”之际，中部六省公共图书馆联盟，特别出“六省共读一本书”活动，我们共同为大家分享麦家、苏童、阿来、马家辉合著的《好好读书：名家给年轻人的读书课》。
今天，由山西省图书馆馆员闫丽蓉，为大家分享马家辉对经典著作《生命不能承受之轻》的解读。
这位作家是米兰•昆德拉，捷克裔的法国作家。我们来谈一谈他的经典名著《生命不能承受之轻》。
轻，不是轻浮的轻。
它写成于1982年,直到1984年才用法文岀版。这本书奠定了米兰·昆德拉大师级、殿堂级的地位。
米兰·昆德拉透过这本书探讨人类存在的意义和尊严、权利。他带我们思考：到底我们能有多大的自主权利，安顿自己在世界、在宇宙，在整个生命河流里面的位置？这部作品是他最畅销的，也是他的成名之作。出版这部作品之前，他只是小有名气，出版之后，他才声名大作。
这本书就是讲两个男人、两个女人，还有一条狗的故事。小说主人公托马斯，是个医生。故事发生在1967年的捷克布拉格。“布拉格之春”有许许多多抗争，但都被苏联压制了，主人公也因为政治问题，阴错阳差闯了祸，打乱了生活。
他的固定情人萨比娜是一个喜欢透过欲望来探索自己身体的女人。同时她也有自己的情人，是教授弗兰茨。而这个教授也有妻子。主人公的情人曾说：“我喜欢背叛，因为背叛就是探索生命里面的未知，是探索尚未知道的那个部分，尤其是探索自己的灵现、自己的身体和自己的欲望。”
但主人公也有爱的一面，他很疼爱妻子。故事到了最后，主人公受到了政治的压迫，可是他也有所坚持。他不像许多人一样签这个声明那个声明， 有时候是为了自己的政治理想，有吋候只是为别人着想，为了他的妻子，为了他的情人，不想连累她们。他和妻子后来住到了乡下，带着一条狗。之后，那条狗死掉了。故事发展到最后，他们也死了。
昆德拉写这部小说用了音乐的思考方法，他觉得小说和音乐一样，最重要的艺术成分在于“对位”。这是他对小说看法的重点，等于是昆德拉的小说美学。他深信小说是不得了的艺术，是至高无上的理性的综合体，是美感，也是理性。昆德拉曾引述另一位作家的说法：“小说是人类对世界整体表示怀疑的最后一块宝地。”我觉得这句话非常动人。
不管是眼见的、听到的、想到的，所有好像密不透风的、自圆其说的，各种生活层面上的说法现象，是真的吗？是完整的吗？是逻辑分明的吗？只有小说家能够透过细节的想象和文字的再现对所谓现实提岀怀疑。所以说，小说是怀疑世界“整体性”的最后一块宝地。
对昆德拉来说，小说的核心学问在于：准确地呈现“唯有小说才能发现的东西”。通过小说情节，去点岀生命里面只有可能通过虚构才能去探索的种种不可知的、可能的真相。
小说里面，人的各种想法，故事对白，甚至小说人物的梦，有助于我们重新解释生命。这是昆德拉的小说美学和他对小说意义的认定。
昆德拉认为小说艺术有三项关键要素。
第一个是要彻底地去除“非必要”的东西，这是为了掌握现代世界的复杂性，而又不会失去结构上面的清晰。必须把一些不需要的东西去掉，不管是思考还是语言。
第二个是追求小说的“对位性”，跟音乐创作一样，追求对位，可以把哲学、叙事、理想放进同一首曲里面，各有不同的部分，却又彼此不可欠缺，不可失去彼此。看起来的情节互不相干，其实它们都像音乐，互相暗暗支撑和推进。这是小说在对位法上的一个写作策略，看起来好像支离破碎，但其实是非常深刻的一种表达方式。
第三个是他期待小说美学具有“随笔感”，引领读者去思考、观看、感受生命的各种信息，追求每个人心中的不同想象。
不仅是这本书，昆德拉的其他作品都是这样的一种写作风格。昆德拉说：“我这辈子最渴望的是什么？就是把极端严肃的问题和极端轻薄的形式来结合。”他就是在这种基调上面来开展他的小说的创作。
当我读《生命不能承受之轻》的时候，除了那些谈论什么叫存在，什么叫轻，什么叫重的意义，这些无形的抽象的议题以外，我还很喜欢很多情节里的“小装置”。小装置、小物件、小东西、小人物或者小生物，昆德拉透过它们来展现生命的意义。
昆德拉把圆礼帽之类小装置、小物件穿插在他的小说里，还有小生物，像书中的那条狗。故事近尾处，托马斯变乖了，跟他妻子归园田居，后来家里的狗死掉了，它的最后一个微笑，很温暖、很温柔，象征了他们两个人对于生命意义重新找到和谐。可是，这又是那么哀伤，这里躺着一条温柔的狗，居然会带着那么好看的笑容而去。那么，是不是说，生命只有在死的时候才能找到解放？死亡代表什么？在死亡面前，你生命中的种种灾难是什么呢？
我年轻时读这本书，主要把它当作浪漫故事来读，但后来几十年自己也经历了从少年到中年到现在中老年的各个阶段，现在50多岁了，尝过婚姻和爱情关系里的种种高兴、狂喜、悲哀、失望、伤害。所以，对于小说里的某些场景对白有了和以前不太一样的感觉。以前忽略的，现在觉得深刻。以前视而不见的，现在觉得突出。
昆德拉说，弗兰茨死前不需要再说谎了。因为，男人在死前就只想见到妻子，他对她说不出话来，但是他用眼神向她表达了感激，他的眼睛向她请求原谅，而她，也原谅了他。
这些都不是年轻时候的我所能理解的，现在却可以理解了。可是，可以理解了又怎么样？世界上很多事情是回不去的，一如小说中的弗兰茨。只好等下辈子重来，做个好人，就像张爱玲《红玫瑰与白玫瑰》中最后一句话：“那个男主角，振保，第二天睡醒了，改过自新，又是一个好人。”
-End-
https://t.cn/Rb19vfy 我的评分：[星星][星星][星星][星星][星星]
东野圭吾《白夜行》书评
[可爱]读东野圭吾，怎么能不读《白夜行》呢？
[可爱]读这本书之前读过很多东野的著作，这本书姗姗来迟，实在相见恨晚。
[可爱]读完了小说，又借着地铁时光，听完了喜马拉雅里朱亚文、韩雪的经典有声剧，体会又多了一层。（安利大家在碎片时间里听听悬疑小说，让你体会到步步惊心，步步为营的故事）。
[伤心]我的天空里没有太阳，总是黑夜，但并不暗，因为有东西代替了太阳。虽然没有太阳那么明亮，但对我来说已经足够。凭借着这份光，我便能把黑夜当成白天。你明白吗？我从来就没有太阳，所以不怕失去。
这是唐泽雪穗是本书结尾对夏美说的话，其实也是她的独白。
思想：
很喜欢这本书的名字——《白夜行》。雪穗有亮司的守护仿佛活在阳光下，比起亮司，她就像生活在白天，而亮司就是生活在黑夜，他们白夜同行。他们的关系，就像书中老警察笹垣润三说的，是一种“互利共生”的关系，是“枪虾”和“虾虎鱼”的关系。虽然，整部小说里，都没有描述两人出现在同一个画面的情节，即使这样，他们依然用最初的信念，互相羁绊，白夜同行，只是在这一路上，他们罪行累累，双手沾满了罪恶。
人物：
整部小说，被讨论最多的就是唐泽雪穗对桐原亮司，到底是利用、还是爱？亮司为了雪穗，失去了父亲，不敢认母亲，没有真朋友，拉皮条，投机倒把，加害女高中生，侮辱江利子，杀害侦探金枝、最后还强了美佳......他为了守护雪穗，陷害了许多无辜的人。在小说结尾这样写道：“雪穗像人偶般面无表情。她冰冷地回答：‘我不知道。’”“只见雪穗正沿扶梯上楼，背影犹如白色的幽灵。”“她一次都没有回头。”
没错，亮司的结局是死在雪穗面前，但雪穗说自己不认识亮司，头也不回的走了。所以很多人都觉得，雪穗是不爱亮司的。个人觉得，爱or不爱，对于他们俩来说，太浅薄了，他们俩的关系，是宿命的羁绊，死死地缠绕在一起的命运使然。换句话说，即使雪穗不是雪穗，亮司也会守护这个弑父挽救的女孩。从自亮司亲眼看见父亲对雪穗犯下罪行，他亲手把剪刀刺进父亲身上的那一刻，这个男孩就欠这个女孩一条命，他其实是替父亲“还债”，所以雪穗想要的一切，他都会满足。也许，当初自己鼓起勇气把剪刀捅进父亲身上的瞬间，这个男孩就跟着死去了。这19年，他就是为了“救赎”活着的，他就像一个“鬼”，在黑暗中，守护着雪穗。19年后，他为了保护雪穗，把这把19年前的凶器，刺向了自己。可以说，亮司的结局，早在他认识雪穗的那一刻，就已注定，只是这场死亡推迟了19年。
人物：
小说里对雪穗的描述，都非常唯美，不管是身材还是脸蛋，都是女神级别。然而，她的内心极度肮脏，她的手段极其残忍，她的灵魂极其丑恶，用现在的话说，她是又茶又婊。读小说的时候，每次看到她虚假的手段和姿态，都恨得牙痒痒。但是，看到雪穗，我也想到了房思琪。她们，都是受害者，在被侵犯的那一刻，原本纯洁的女孩，不管是身体还是灵魂，都变成了墨色。所以，用一切丑恶的词语评价雪穗，都不为过！那么雪穗为什么要塑造成这样？一旦靠近她，就没有好下场呢？
人物：
个人觉得，这就是雪穗，只有这样，她才是她，她才是雪穗啊！这也是她活着的唯一信念，那就是“获得”！！其实，19年前，她就死在了那栋烂尾楼里，她的心当时就死了。只不过，亮司的出现，给黑暗中的她带来了一丝活下去的信念，由着这份唯一的信念，她努力的活着。正如小说结尾，她失控的让美佳去体会曾经的自己！只不过，用伤害别人的方式来让自己“活”下去，是最极端、最不该、最欠杀的方式。
故事：
所以，雪穗最终头也不回的走了！很妙。她活着的信念没了，她生命里唯一的光没了，她可不就是没有灵魂的躯壳，一只幽灵嘛！
思想：
雪穗爱一成吗？亮司爱典子吗？雪穗爱亮司吗？都不是。东野写了一本关于爱的书，但里面的人都没有爱情，他们已经失去了爱的能力。这不是一本简单的推理小说，值得细细品味，多番品味。那么，你觉得雪穗和亮司之间是什么关系呢？
东野圭吾《白夜行》书评
[可爱]读东野圭吾，怎么能不读《白夜行》呢？
[可爱]读这本书之前读过很多东野的著作，这本书姗姗来迟，实在相见恨晚。
[可爱]读完了小说，又借着地铁时光，听完了喜马拉雅里朱亚文、韩雪的经典有声剧，体会又多了一层。（安利大家在碎片时间里听听悬疑小说，让你体会到步步惊心，步步为营的故事）。
[伤心]我的天空里没有太阳，总是黑夜，但并不暗，因为有东西代替了太阳。虽然没有太阳那么明亮，但对我来说已经足够。凭借着这份光，我便能把黑夜当成白天。你明白吗？我从来就没有太阳，所以不怕失去。
这是唐泽雪穗是本书结尾对夏美说的话，其实也是她的独白。
思想：
很喜欢这本书的名字——《白夜行》。雪穗有亮司的守护仿佛活在阳光下，比起亮司，她就像生活在白天，而亮司就是生活在黑夜，他们白夜同行。他们的关系，就像书中老警察笹垣润三说的，是一种“互利共生”的关系，是“枪虾”和“虾虎鱼”的关系。虽然，整部小说里，都没有描述两人出现在同一个画面的情节，即使这样，他们依然用最初的信念，互相羁绊，白夜同行，只是在这一路上，他们罪行累累，双手沾满了罪恶。
人物：
整部小说，被讨论最多的就是唐泽雪穗对桐原亮司，到底是利用、还是爱？亮司为了雪穗，失去了父亲，不敢认母亲，没有真朋友，拉皮条，投机倒把，加害女高中生，侮辱江利子，杀害侦探金枝、最后还强了美佳......他为了守护雪穗，陷害了许多无辜的人。在小说结尾这样写道：“雪穗像人偶般面无表情。她冰冷地回答：‘我不知道。’”“只见雪穗正沿扶梯上楼，背影犹如白色的幽灵。”“她一次都没有回头。”
没错，亮司的结局是死在雪穗面前，但雪穗说自己不认识亮司，头也不回的走了。所以很多人都觉得，雪穗是不爱亮司的。个人觉得，爱or不爱，对于他们俩来说，太浅薄了，他们俩的关系，是宿命的羁绊，死死地缠绕在一起的命运使然。换句话说，即使雪穗不是雪穗，亮司也会守护这个弑父挽救的女孩。从自亮司亲眼看见父亲对雪穗犯下罪行，他亲手把剪刀刺进父亲身上的那一刻，这个男孩就欠这个女孩一条命，他其实是替父亲“还债”，所以雪穗想要的一切，他都会满足。也许，当初自己鼓起勇气把剪刀捅进父亲身上的瞬间，这个男孩就跟着死去了。这19年，他就是为了“救赎”活着的，他就像一个“鬼”，在黑暗中，守护着雪穗。19年后，他为了保护雪穗，把这把19年前的凶器，刺向了自己。可以说，亮司的结局，早在他认识雪穗的那一刻，就已注定，只是这场死亡推迟了19年。
人物：
小说里对雪穗的描述，都非常唯美，不管是身材还是脸蛋，都是女神级别。然而，她的内心极度肮脏，她的手段极其残忍，她的灵魂极其丑恶，用现在的话说，她是又茶又婊。读小说的时候，每次看到她虚假的手段和姿态，都恨得牙痒痒。但是，看到雪穗，我也想到了房思琪。她们，都是受害者，在被侵犯的那一刻，原本纯洁的女孩，不管是身体还是灵魂，都变成了墨色。所以，用一切丑恶的词语评价雪穗，都不为过！那么雪穗为什么要塑造成这样？一旦靠近她，就没有好下场呢？
人物：
个人觉得，这就是雪穗，只有这样，她才是她，她才是雪穗啊！这也是她活着的唯一信念，那就是“获得”！！其实，19年前，她就死在了那栋烂尾楼里，她的心当时就死了。只不过，亮司的出现，给黑暗中的她带来了一丝活下去的信念，由着这份唯一的信念，她努力的活着。正如小说结尾，她失控的让美佳去体会曾经的自己！只不过，用伤害别人的方式来让自己“活”下去，是最极端、最不该、最欠杀的方式。
故事：
所以，雪穗最终头也不回的走了！很妙。她活着的信念没了，她生命里唯一的光没了，她可不就是没有灵魂的躯壳，一只幽灵嘛！
思想：
雪穗爱一成吗？亮司爱典子吗？雪穗爱亮司吗？都不是。东野写了一本关于爱的书，但里面的人都没有爱情，他们已经失去了爱的能力。这不是一本简单的推理小说，值得细细品味，多番品味。那么，你觉得雪穗和亮司之间是什么关系呢？
✋热门推荐