#丁真[超话]#丁真今天的直播，在很多人看来枯燥乏味，其实是很有意义的。

藏戏，藏语叫“阿吉拉姆”，起源于8世纪藏族的宗教艺术，被誉为藏文化的“活化石”。17世纪时，藏戏从寺院宗教仪式中分离出来，逐渐形成以唱为主，唱、诵、舞、表、白和技等基本程式相结合的生活化表演。

大家可能注意到了，今天负责锣鼓的大叔应该是个出家人。很多年前，我去甘肃省的拉卜楞寺，遇到一个喇嘛，他是拉卜楞寺佛乐团的。他们曾经去很多国家演出过。

宗教音乐因为有宗教色彩加持，一直发展的很好，一些寺院法会的时候，会奏乐，铜钦响起，粗犷浑厚，庄严肃穆，气势恢宏。我在郎木寺甘肃一侧的寺院遇到过，还在塔公寺遇到过。塔公寺那次，我逮着一个年轻的出家人问他这个法会有什么意义，那个喇嘛跟我说：祈祷来年“风雨调顺”、“雨顺风调”、“调雨顺风”[doge][doge][doge][害羞][害羞][害羞][挖鼻][挖鼻][挖鼻]的……越说越烫嘴，他最后跑了[坏笑][坏笑][坏笑]

但在民间的藏戏，和很多民间传统艺术一样，因为现在信息娱乐的冲击，可谓夹缝中求生存，观众越来越少，经费有限，服装道具陈旧，剧情不够直观，后继无人……

目前，我看到的与时俱进的民间传统艺术，土的掉渣的华阴老腔因为有了和摇滚乐的完美契合而和年轻人群产生共鸣，似乎为民间非物质文化遗产找到了一条可借鉴的生路。

但和华阴老腔不同的是，古老的藏戏能以怎样的形势发展、丰富、传承？我们不得而知。

但愿通过丁真珍珠先生的努力，古老的藏戏也能在不断发展和融合中得以传承和与时俱进。

丁真珍珠是一扇窗，他不仅带着自己的家乡拥抱世界，让外面的人们看到他的家乡，还能让更多人认识酥油花和藏戏等藏民族千百年沉淀下来的文化瑰宝。

他和它们，都是绽放于高原的清雅绝尘的花。

我们第一部歌舞剧《热梦科巴》中的女主角，她是在七年前什么都不会，也不能说汉语情况下被强拉着上场的，经历非常艰难的磨砺，后来成为我们戏剧舞台上的一个标志，创造阿吉拉姆、天歌卓玛、独唱演员，一串的形象。这轮考大学前，她一直在边缘线上游走，但她还是咬牙做了最后努力，还是进入四川文化艺术学院读本科。因为学校放假晚，她在我们出山前两天才赶回科巴，这次在西宁的省文化馆化妆间里，好认真的为自己化妆，因为她们是后备演员，随时准备上台演出自己的舞蹈。你看看这认真自信，有如大腕气氛，台气凛冽

在西宁最繁华地带找了一个适合青海口味的火锅店，一下要了十个锅子，热气腾腾的，所有的食材一如他们上艺校时常去的地方，数竹签自取（串），也有盒装上等牛羊肉。这帮孩子立刻很熟练的，包括二队的四个宝宝，都不用交待吃饭规则，噔噔地下楼去一大把一大把拿着食材上来，无须多久，每个人面前竹签都是个小山。借着火锅的热情，让大家轮流唱歌，其实有意借着火锅热情，让他们恢复一下演出与嗓子。还好，格热措、阿吉拉姆、拉毛卓玛，甚至桑毛、李毛卓玛这些只在合唱中混的好嗓音，都单独拉出来溜溜。
而那个自从变音之后的闹吾，每次说让他唱歌，都会把脑袋缩在脖腔里，喃喃的说：哎哟，老师，在不要让我唱，嗓子不行呀；这次不仅独唱藏歌，还能来一段藏式的说唱（模仿西方的）。简直不晓得，这个大二的学生在大学里，有这么大变化（我只知道他在学校里非常努力，篮球明星加裁判，微信有千人粉丝），变得这么活跃。或许在他影响下，男生们还是非常胆大，以前一直是懦懦无为的塌鼻子那类都上来，自己来了一段歌，而几个男生则是把村子男人们带有发泄和怒吼的歌子，唱的大家都笑翻了。