佛以一音演说法，众生随类各得解。
八万四千法门，法法皆可解脱，法无高下，是法平等，无二无别，应缘对机而生，人若无心，无为，闲然自在，何处不是净土。
无人，无我，无涅槃，无生，无灭。本自解脱，何更解脱，本来如是，别求如是，本来如此，本来是佛，本来实相，妄起虚幻，识此本来，天下皆安。
华严最初三七日
阿含十二方等八
二十二年般若谈
法华涅槃共八年
以前讲的所有的法都是《妙法莲华经》的序品，到《妙法莲华经》法华会上开权显实、这是正宗分了，然后最后《涅槃经》结束。所以佛一生的讲法，天台宗讲“五时判教”，首先是华严，“华严最初三七日”，这是对大菩萨称性直谈，而阿罗汉、声闻弟子听了，如聋如哑，不知其妙。那么佛一看，高则高矣，然不广啊，要三根普被，华严太高，但不能广。
就像《法华经》里的穷子品，《法华经》有七喻，穷子品里，有一个老爸，儿子失散几十年，最后落魄到讨饭回乡。他父亲富可敌国啊，就是没有继承人，继承人几十年前小时候走丢了，后来流浪生死沦落为叫花子，根本不知道自己出身高贵，根本不知道自己是一个万富家财的唯一继承人。然后就又流浪、流浪，居然流浪到他老爸跟前，被他老爸一眼认出，马上叫上两个家丁，“这就是我儿子，快把他追回来”。
一追把这个叫花子吓得魂飞魄散，我又没犯错误，就在你们家路过我都有罪啦？就开始大叫，以为被抓住了要受惩罚。那么老爸一看这个架势，他这个儿子个性也好、人格也好，方方面面已经太卑劣了，他生活在社会最底层，已经无法承受任何东西，如果一眼就跟他说，你就是我的继承人，当时就把他吓死了。
最后就说，不要这样了，你们去找两个长得比较磕碜的、歪瓜劣枣的，扮演成跟他一个层次的苦命人，说某个长者家要雇一个短工。如果问干什么，就是扫扫厕所，最低端的，只要把他哄来，我再慢慢调教他。
所以这两个人就穿着很脏兮兮的衣服，跟他和光同尘，反正咱们是一个频道、一伙的，那么他就能够打成一片。你如果稍微示现高贵身，他马上就害怕了，以为要拿他怎么的。
所以释迦牟尼佛在华严会上，是现卢舍那身，这是无量种好，无量相好，放光动地，相当了不起。一般众生不堪受其大化，所以要脱珍御弊，把漂亮的珍贵的衣服脱下来，穿上有垢弊的衣服，自降身份。释迦牟尼佛示现一个老比丘相，在鹿野苑为五比丘、为声闻弟子所示十二因缘法，说四部阿含法（《长阿含》《中阿含》《杂阿含》《增一阿含》），这样前前后后说了十二年。
真正的佛法全称叫一佛乘。
“阿含十二方等八”，到了方等时回小向大，已经从小乘往大乘走，这是八年方等。方等其实还不是大乘的深妙之法，所以再往上提就叫“二十二年般若谈”。这个般若经，六百卷《大般若经》，还有《仁王般若经》《大品般若经》《小品般若经》《放光般若经》，有很多般若系的经典。般若系是佛一生讲得最长的，关键就是讲空性，般若性空，缘起性空。空是什么，是菩萨的智慧，所以《心经》中讲“观自在菩萨，行深般若波罗蜜多时，照见五蕴皆空，度一切苦厄”。
讲空，二十二年讲完了，已经把佛法讲到般若时，已经非常非常高妙了，但这些讲的都只是菩萨法，还不是佛法。真正的佛法全称叫“一佛乘法”，是讲诸法实相义，是“醍醐妙法”。
所以从牛出乳，是原汁原味的牛奶，这是华严时；从乳出酪，这是阿含时；从酪出生酥，这是方等时；从生酥出熟酥，这是般若时；从熟酥提炼最高的牛奶的精华，就叫醍醐。醍醐是奶制品当中最高最高的境界了，无以复加了，那么醍醐味就是叫法华涅槃时。
《法华经》佛陀为何宣讲八年？
《法华经》佛讲了八年，《涅槃经》佛讲了一天一夜，那么我们现代人就会觉得很不可思议了，《法华经》才七卷二十八品，也就六万九千多字，《涅槃经》有四十多卷，怎么一天一夜讲四十多卷，八年讲七卷？
佛说经典有广本、略本。《华严经》八十一卷够厉害了吧，这都是略到哪个程度都不知道，《法华经》的广本集起来也是我们一辈子看不完、读不完的，但众生不堪受其大化，所有的经典“龙宫海藏散天香”，都进入龙宫了，最后由菩萨发心把它一点一点诵出来。像《华严经》是龙树菩萨到大龙菩萨的龙宫诵出来的，有四十华严、六十华严，最后一直到八十一卷华严。这个都还算是小品略本。
所以说不要认为《法华经》很短，不可能八年，《涅槃经》很长，怎么可能是一个晚上能够讲完的？入不可思议境界。就像维摩居士方丈室，什么叫方丈啊？一丈见方，深一丈、宽一丈，一丈见方谓之方丈。他示现疾病的时候，释迦牟尼佛派弟子去问疾，派舍利弗去，舍利弗不敢去，派目犍连去，目犍连不敢去。为什么？这老人家说法自在、辩才无碍，以前碰到都被他出洋相的，说不过他，那如果代表佛去探望，万一他到时候来几句回马枪怎么办？所以没有一个人敢去。
最后文殊菩萨毛遂自荐，一听说文殊菩萨出马，个个报名都要去。为什么？这叫高峰论剑，这是最高境界的智者对谈啊，一个是出家人当中的智慧第一，一个是在家人当中的智慧第一。维摩居士是金粟如来化身，这不得了的。两个大智慧的人在一起碰撞，这是般若的光环，一定要去，最后带着无量人都去了。
一丈见方的石屋怎么容得下这么多人呢？最后居然都进去了。只有在一种情况下可以进去，要么房子放大，要么所有人都缩小，但是房子也没有大，人也没有小，八万四千狮子座也没有小。光光互融啊，就像一个房间点一盏灯不会空，点一千盏灯也不会满。这是什么境界？就叫不可思议解脱境界。
佛最高最圆的说法就叫“法华涅槃时”，尤其《法华经》是诸佛降生必说之法。是第一义谛大法，是最上乘之法，是究竟解脱之法，是成佛最妙之法。
八万四千法门，法法皆可解脱，法无高下，是法平等，无二无别，应缘对机而生，人若无心，无为，闲然自在，何处不是净土。
无人，无我，无涅槃，无生，无灭。本自解脱，何更解脱，本来如是，别求如是，本来如此，本来是佛，本来实相，妄起虚幻，识此本来，天下皆安。
华严最初三七日
阿含十二方等八
二十二年般若谈
法华涅槃共八年
以前讲的所有的法都是《妙法莲华经》的序品，到《妙法莲华经》法华会上开权显实、这是正宗分了，然后最后《涅槃经》结束。所以佛一生的讲法，天台宗讲“五时判教”，首先是华严，“华严最初三七日”，这是对大菩萨称性直谈，而阿罗汉、声闻弟子听了，如聋如哑，不知其妙。那么佛一看，高则高矣，然不广啊，要三根普被，华严太高，但不能广。
就像《法华经》里的穷子品，《法华经》有七喻，穷子品里，有一个老爸，儿子失散几十年，最后落魄到讨饭回乡。他父亲富可敌国啊，就是没有继承人，继承人几十年前小时候走丢了，后来流浪生死沦落为叫花子，根本不知道自己出身高贵，根本不知道自己是一个万富家财的唯一继承人。然后就又流浪、流浪，居然流浪到他老爸跟前，被他老爸一眼认出，马上叫上两个家丁，“这就是我儿子，快把他追回来”。
一追把这个叫花子吓得魂飞魄散，我又没犯错误，就在你们家路过我都有罪啦？就开始大叫，以为被抓住了要受惩罚。那么老爸一看这个架势，他这个儿子个性也好、人格也好，方方面面已经太卑劣了，他生活在社会最底层，已经无法承受任何东西，如果一眼就跟他说，你就是我的继承人，当时就把他吓死了。
最后就说，不要这样了，你们去找两个长得比较磕碜的、歪瓜劣枣的，扮演成跟他一个层次的苦命人，说某个长者家要雇一个短工。如果问干什么，就是扫扫厕所，最低端的，只要把他哄来，我再慢慢调教他。
所以这两个人就穿着很脏兮兮的衣服，跟他和光同尘，反正咱们是一个频道、一伙的，那么他就能够打成一片。你如果稍微示现高贵身，他马上就害怕了，以为要拿他怎么的。
所以释迦牟尼佛在华严会上，是现卢舍那身，这是无量种好，无量相好，放光动地，相当了不起。一般众生不堪受其大化，所以要脱珍御弊，把漂亮的珍贵的衣服脱下来，穿上有垢弊的衣服，自降身份。释迦牟尼佛示现一个老比丘相，在鹿野苑为五比丘、为声闻弟子所示十二因缘法，说四部阿含法（《长阿含》《中阿含》《杂阿含》《增一阿含》），这样前前后后说了十二年。
真正的佛法全称叫一佛乘。
“阿含十二方等八”，到了方等时回小向大，已经从小乘往大乘走，这是八年方等。方等其实还不是大乘的深妙之法，所以再往上提就叫“二十二年般若谈”。这个般若经，六百卷《大般若经》，还有《仁王般若经》《大品般若经》《小品般若经》《放光般若经》，有很多般若系的经典。般若系是佛一生讲得最长的，关键就是讲空性，般若性空，缘起性空。空是什么，是菩萨的智慧，所以《心经》中讲“观自在菩萨，行深般若波罗蜜多时，照见五蕴皆空，度一切苦厄”。
讲空，二十二年讲完了，已经把佛法讲到般若时，已经非常非常高妙了，但这些讲的都只是菩萨法，还不是佛法。真正的佛法全称叫“一佛乘法”，是讲诸法实相义，是“醍醐妙法”。
所以从牛出乳，是原汁原味的牛奶，这是华严时；从乳出酪，这是阿含时；从酪出生酥，这是方等时；从生酥出熟酥，这是般若时；从熟酥提炼最高的牛奶的精华，就叫醍醐。醍醐是奶制品当中最高最高的境界了，无以复加了，那么醍醐味就是叫法华涅槃时。
《法华经》佛陀为何宣讲八年？
《法华经》佛讲了八年，《涅槃经》佛讲了一天一夜，那么我们现代人就会觉得很不可思议了，《法华经》才七卷二十八品，也就六万九千多字，《涅槃经》有四十多卷，怎么一天一夜讲四十多卷，八年讲七卷？
佛说经典有广本、略本。《华严经》八十一卷够厉害了吧，这都是略到哪个程度都不知道，《法华经》的广本集起来也是我们一辈子看不完、读不完的，但众生不堪受其大化，所有的经典“龙宫海藏散天香”，都进入龙宫了，最后由菩萨发心把它一点一点诵出来。像《华严经》是龙树菩萨到大龙菩萨的龙宫诵出来的，有四十华严、六十华严，最后一直到八十一卷华严。这个都还算是小品略本。
所以说不要认为《法华经》很短，不可能八年，《涅槃经》很长，怎么可能是一个晚上能够讲完的？入不可思议境界。就像维摩居士方丈室，什么叫方丈啊？一丈见方，深一丈、宽一丈，一丈见方谓之方丈。他示现疾病的时候，释迦牟尼佛派弟子去问疾，派舍利弗去，舍利弗不敢去，派目犍连去，目犍连不敢去。为什么？这老人家说法自在、辩才无碍，以前碰到都被他出洋相的，说不过他，那如果代表佛去探望，万一他到时候来几句回马枪怎么办？所以没有一个人敢去。
最后文殊菩萨毛遂自荐，一听说文殊菩萨出马，个个报名都要去。为什么？这叫高峰论剑，这是最高境界的智者对谈啊，一个是出家人当中的智慧第一，一个是在家人当中的智慧第一。维摩居士是金粟如来化身，这不得了的。两个大智慧的人在一起碰撞，这是般若的光环，一定要去，最后带着无量人都去了。
一丈见方的石屋怎么容得下这么多人呢？最后居然都进去了。只有在一种情况下可以进去，要么房子放大，要么所有人都缩小，但是房子也没有大，人也没有小，八万四千狮子座也没有小。光光互融啊，就像一个房间点一盏灯不会空，点一千盏灯也不会满。这是什么境界？就叫不可思议解脱境界。
佛最高最圆的说法就叫“法华涅槃时”，尤其《法华经》是诸佛降生必说之法。是第一义谛大法，是最上乘之法，是究竟解脱之法，是成佛最妙之法。
提起87版《红楼梦》，不得不提陈晓旭，陈晓旭是剧中林黛玉的扮演者，从成千上万的人中选拔出来的演员。此女只应天上有，人间难得几回见。
一直以来，不管采用什么艺术手法拍《红楼梦》，林黛玉都是举足轻重的人物，只要黛玉这个角色成功了，这个戏就成功了一半。“林黛玉”已经形成了一种独特的文化情结。越剧《红楼梦》中，王文娟的林黛玉深入人心，宝黛的爱情打动了无数人。由《红楼梦》改编的很多戏曲中，林黛玉都是必不可缺的主角。
林黛玉之所以能成为《红楼梦》中金陵十二钗第一，除了有绝代的娇美容貌，独特的气质，才华才是她艳冠群芳的关键。王文娟老师的林黛玉珠玉在前，影版《红楼梦》也筹拍在即，作为电视剧的导演王扶林压力倍增，对林黛玉的选择，也格外谨慎。
当初，红楼剧组要海选演员的消息，不胫而走，大家纷纷奔走相告，热血沸腾。很多人都觉得自己就是剧中的人物，信件像雪花一样向剧组飞来。剧组特意派王贵娥，专门负责收发信件的工作。
王贵娥在一麻袋一麻袋的来信中，发现了陈晓旭的来信。陈晓旭的信，在众多的信件中，显得与众不同，新颖别致。信中，有她的一张小照和写的小诗，几张信纸，上面写满了她对《红楼梦》的理解和对林黛玉这个人物的分析。
这些文字，照片和小诗，触动了王贵娥，王贵娥觉得这个姑娘很别致。于是，她把信件送到王扶林导演手中。王扶林看了这封信，同样感觉这个女孩子的特别。毕竟在当时，十几岁的姑娘，会写诗的很少，而读过《红楼梦》原著，能写出自己感想的女孩子更少。于是，王扶林导演亲自提笔，给陈晓旭写了一封回信，让她来北京面试，如果面试成功，差旅费报销，不成功，就要自理。
当初写这封信的陈晓旭，是在男朋友毕彦君的鼓动下，免为其难写的。她并不是一个很自信的女孩子，红楼海选的消息，她听说了，却没有动心。毕竟，这是央视筹拍的电视剧，还是四大名著之一，而且是在全国范围内海选，全国各地有那么多漂亮，有才华的女孩子，自己并不是很漂亮，只是话剧团一个小演员，能入得了导演的法眼吗？
架不住男朋友的软硬兼施，陈晓旭才写了那封自荐信。让她想不到的是，一周后，她居然收到了王扶林导演的亲笔回信，这让她欣喜若狂。一向低调内敛的陈晓旭，压抑住内心的狂喜，向单位请了三天病假，偷偷坐火车来到北京。
当时央视在首都剧院旁边的华侨大厦租了一个很小的办公室，在这里，王扶林见到了陈晓旭。那天下着雨，陈晓旭拿着一把伞，头发湿漉漉的，纤细瘦弱。和王扶林一起的，还有剧组的另外连个工作人员。
王扶林对陈晓旭的第一印象和那个“如花如月，多愁善感”的林黛玉，有很多的相似。王扶林和陈晓旭谈了一次话，王扶林再次询问陈晓旭，是否看过原著，陈晓旭说，自己看过。这点，让王扶林很赞赏。毕竟当时的年轻人，大多是通过连环画和越剧《红楼梦》，才知道的《红楼梦》，看过原著的很少，更何况是像陈晓旭一样，能对原著谈一些自己的感触，能对林黛玉的诗歌了如指掌。
期间，王扶林问了陈晓旭关于《红楼梦》里，一个很刁钻的问题，陈晓旭居然答对了，这让王导很诧异，更是对她刮目相看。
王扶林问她，《红楼梦》金陵十二钗中的判词，妙玉的判词是什么？陈晓旭曾读过几遍原著，记忆力也很好，她能记住书中精华的部分。于是，她不假思索地说“妙玉的判词是：欲洁何曾洁，云空未必空。”
王扶林导演很惊讶，本来他也只是随口问问，因为陈晓旭信中谈起过自己对《红楼梦》的理解，他就挑了一个比较刁钻的问题，来试一试，毕竟，妙玉在书中的分量不是很重，存在感不是特别强。没想到眼前这个姑娘，居然答对了，这让王扶林觉得她的气质和文化素养都很不错，印象分又多加了一分。
当时王扶林也不能立刻拍板决定，对选演员，他心里也不是很有底，要多听专家的意见。更何况，在王扶林心中，陈晓旭的容貌，并不是惊为天人那种，他觉得林黛玉还应该更漂亮。他想让陈晓旭留下来，几天后试一下戏，可陈晓旭只请了三天假，急着回去。王扶林导演没有勉强，就让她回去等消息。
陈晓旭内心忐忑不安，她不知道导演的意愿，不知道自己有没有希望。可是，她不敢多问，只好走出房间。王扶林导演把她送到电梯，电梯门关闭的那一瞬，导演告诉她，保存好火车票根，以后说不定能报销。这句话，给了陈晓旭很大的希望，她似乎看到了“林黛玉”在远方向她招手。
回到话剧团的陈晓旭，开始了漫长的等待，一天又一天，一月又一月。从充满希望，到慢慢失望，再到完全绝望，过了春节，红楼剧组依旧杳无音信，这让陈晓旭彻底灰了心。她觉得自己已经被剧组淘汰了，“林黛玉”已经随风飘走，无影无踪。
等到第二年，春回大地，山花烂漫，一个好消息不期而至，红楼剧组的人，来到鞍山话剧团，请陈晓旭去北京参加红楼培训。突如其来的消息，让陈晓旭猝不及防，她有些不敢相信。陈晓旭的第一反应是问剧组的人，“谁演林黛玉？”来人告诉她，现在还没定角色，去北京培训后才定，她才稍稍放下心来。
就这样，陈晓旭来到北京，参加红楼剧组举办的两期培训班，如愿成为林黛玉的候选人。当时和她一起竞争林黛玉的有张蕾，张静林，沈璐，胡泽红，王晓洁，高手如云，个个实力非凡，独当一面。在众多的竞争者中，陈晓旭的容貌不是最漂亮的，演技不是最拔尖的，但最后，王扶林导演经过再三斟酌，还是选用陈晓旭，饰演了剧中的林黛玉。
陈晓旭是综合气质最好的候选人，她身上那份独特的诗人气质，忧郁，俏皮，刻薄，可爱，和林黛玉如出一辙，特别是她才华横溢，剧组无人能比。遗憾的是，陈晓旭不够漂亮。王扶林想，如果有比陈晓旭更适合的，可以再换。等到开拍拍摄，再也没出现比她更适合的“黛玉”。
就这样，陈晓旭饰演了林黛玉，成为最经典的林妹妹，甚至超过了之前的王文娟，得到所有人的认可和喜欢，满足了我们内心对林黛玉所有的想象。之后即便有无数个林妹妹，再也无法超越陈晓旭，不管是貌美如花的陶慧敏，还是遭人吐槽的蒋梦婕。陈晓旭之后，再无林黛玉。
,陈晓旭饰演的林黛玉将所有的厚爱和盛赞定格，随着陈晓旭的英年早逝，87版《红楼梦》的”林妹妹”将永远像翁美玲版“黄蓉”一般，再也无人能超越。天堂多了陈晓旭，世间再无林黛玉。最后，借用一首词来纪念一下陈晓旭吧：《浪淘沙悼陈晓旭》碧玉展芳颜，惊艳人间，眼角眉梢古风传。一朝黛玉荧屏现，更喜梅寒。商海起云烟，事业中天，菩提召唤共佛言。一缕香魂从此断，永在尘缘。
一直以来，不管采用什么艺术手法拍《红楼梦》，林黛玉都是举足轻重的人物，只要黛玉这个角色成功了，这个戏就成功了一半。“林黛玉”已经形成了一种独特的文化情结。越剧《红楼梦》中，王文娟的林黛玉深入人心，宝黛的爱情打动了无数人。由《红楼梦》改编的很多戏曲中，林黛玉都是必不可缺的主角。
林黛玉之所以能成为《红楼梦》中金陵十二钗第一，除了有绝代的娇美容貌，独特的气质，才华才是她艳冠群芳的关键。王文娟老师的林黛玉珠玉在前，影版《红楼梦》也筹拍在即，作为电视剧的导演王扶林压力倍增，对林黛玉的选择，也格外谨慎。
当初，红楼剧组要海选演员的消息，不胫而走，大家纷纷奔走相告，热血沸腾。很多人都觉得自己就是剧中的人物，信件像雪花一样向剧组飞来。剧组特意派王贵娥，专门负责收发信件的工作。
王贵娥在一麻袋一麻袋的来信中，发现了陈晓旭的来信。陈晓旭的信，在众多的信件中，显得与众不同，新颖别致。信中，有她的一张小照和写的小诗，几张信纸，上面写满了她对《红楼梦》的理解和对林黛玉这个人物的分析。
这些文字，照片和小诗，触动了王贵娥，王贵娥觉得这个姑娘很别致。于是，她把信件送到王扶林导演手中。王扶林看了这封信，同样感觉这个女孩子的特别。毕竟在当时，十几岁的姑娘，会写诗的很少，而读过《红楼梦》原著，能写出自己感想的女孩子更少。于是，王扶林导演亲自提笔，给陈晓旭写了一封回信，让她来北京面试，如果面试成功，差旅费报销，不成功，就要自理。
当初写这封信的陈晓旭，是在男朋友毕彦君的鼓动下，免为其难写的。她并不是一个很自信的女孩子，红楼海选的消息，她听说了，却没有动心。毕竟，这是央视筹拍的电视剧，还是四大名著之一，而且是在全国范围内海选，全国各地有那么多漂亮，有才华的女孩子，自己并不是很漂亮，只是话剧团一个小演员，能入得了导演的法眼吗？
架不住男朋友的软硬兼施，陈晓旭才写了那封自荐信。让她想不到的是，一周后，她居然收到了王扶林导演的亲笔回信，这让她欣喜若狂。一向低调内敛的陈晓旭，压抑住内心的狂喜，向单位请了三天病假，偷偷坐火车来到北京。
当时央视在首都剧院旁边的华侨大厦租了一个很小的办公室，在这里，王扶林见到了陈晓旭。那天下着雨，陈晓旭拿着一把伞，头发湿漉漉的，纤细瘦弱。和王扶林一起的，还有剧组的另外连个工作人员。
王扶林对陈晓旭的第一印象和那个“如花如月，多愁善感”的林黛玉，有很多的相似。王扶林和陈晓旭谈了一次话，王扶林再次询问陈晓旭，是否看过原著，陈晓旭说，自己看过。这点，让王扶林很赞赏。毕竟当时的年轻人，大多是通过连环画和越剧《红楼梦》，才知道的《红楼梦》，看过原著的很少，更何况是像陈晓旭一样，能对原著谈一些自己的感触，能对林黛玉的诗歌了如指掌。
期间，王扶林问了陈晓旭关于《红楼梦》里，一个很刁钻的问题，陈晓旭居然答对了，这让王导很诧异，更是对她刮目相看。
王扶林问她，《红楼梦》金陵十二钗中的判词，妙玉的判词是什么？陈晓旭曾读过几遍原著，记忆力也很好，她能记住书中精华的部分。于是，她不假思索地说“妙玉的判词是：欲洁何曾洁，云空未必空。”
王扶林导演很惊讶，本来他也只是随口问问，因为陈晓旭信中谈起过自己对《红楼梦》的理解，他就挑了一个比较刁钻的问题，来试一试，毕竟，妙玉在书中的分量不是很重，存在感不是特别强。没想到眼前这个姑娘，居然答对了，这让王扶林觉得她的气质和文化素养都很不错，印象分又多加了一分。
当时王扶林也不能立刻拍板决定，对选演员，他心里也不是很有底，要多听专家的意见。更何况，在王扶林心中，陈晓旭的容貌，并不是惊为天人那种，他觉得林黛玉还应该更漂亮。他想让陈晓旭留下来，几天后试一下戏，可陈晓旭只请了三天假，急着回去。王扶林导演没有勉强，就让她回去等消息。
陈晓旭内心忐忑不安，她不知道导演的意愿，不知道自己有没有希望。可是，她不敢多问，只好走出房间。王扶林导演把她送到电梯，电梯门关闭的那一瞬，导演告诉她，保存好火车票根，以后说不定能报销。这句话，给了陈晓旭很大的希望，她似乎看到了“林黛玉”在远方向她招手。
回到话剧团的陈晓旭，开始了漫长的等待，一天又一天，一月又一月。从充满希望，到慢慢失望，再到完全绝望，过了春节，红楼剧组依旧杳无音信，这让陈晓旭彻底灰了心。她觉得自己已经被剧组淘汰了，“林黛玉”已经随风飘走，无影无踪。
等到第二年，春回大地，山花烂漫，一个好消息不期而至，红楼剧组的人，来到鞍山话剧团，请陈晓旭去北京参加红楼培训。突如其来的消息，让陈晓旭猝不及防，她有些不敢相信。陈晓旭的第一反应是问剧组的人，“谁演林黛玉？”来人告诉她，现在还没定角色，去北京培训后才定，她才稍稍放下心来。
就这样，陈晓旭来到北京，参加红楼剧组举办的两期培训班，如愿成为林黛玉的候选人。当时和她一起竞争林黛玉的有张蕾，张静林，沈璐，胡泽红，王晓洁，高手如云，个个实力非凡，独当一面。在众多的竞争者中，陈晓旭的容貌不是最漂亮的，演技不是最拔尖的，但最后，王扶林导演经过再三斟酌，还是选用陈晓旭，饰演了剧中的林黛玉。
陈晓旭是综合气质最好的候选人，她身上那份独特的诗人气质，忧郁，俏皮，刻薄，可爱，和林黛玉如出一辙，特别是她才华横溢，剧组无人能比。遗憾的是，陈晓旭不够漂亮。王扶林想，如果有比陈晓旭更适合的，可以再换。等到开拍拍摄，再也没出现比她更适合的“黛玉”。
就这样，陈晓旭饰演了林黛玉，成为最经典的林妹妹，甚至超过了之前的王文娟，得到所有人的认可和喜欢，满足了我们内心对林黛玉所有的想象。之后即便有无数个林妹妹，再也无法超越陈晓旭，不管是貌美如花的陶慧敏，还是遭人吐槽的蒋梦婕。陈晓旭之后，再无林黛玉。
,陈晓旭饰演的林黛玉将所有的厚爱和盛赞定格，随着陈晓旭的英年早逝，87版《红楼梦》的”林妹妹”将永远像翁美玲版“黄蓉”一般，再也无人能超越。天堂多了陈晓旭，世间再无林黛玉。最后，借用一首词来纪念一下陈晓旭吧：《浪淘沙悼陈晓旭》碧玉展芳颜，惊艳人间，眼角眉梢古风传。一朝黛玉荧屏现，更喜梅寒。商海起云烟，事业中天，菩提召唤共佛言。一缕香魂从此断，永在尘缘。
唐诗与宋词历来并称双绝，是中国古代文学阆苑里的两朵奇葩，以奇崛的姿态、脱俗的神韵争奇斗艳，代表了一代文学之胜。
从古至今，唐诗、宋词蕴涵着的深沉的思想、挺拔的风骨、婉约的情致、诚实的品质，始终散发着无尽的魅力，以其卓越的思想性和艺术性，成为中国文学宝库中两颗熠熠生辉的明珠，也铸就了中国古代文学史的辉煌。
我国被誉为诗的国度，诗歌创作源远流长。唐代是古代诗歌创作的极其灿烂辉煌的时代，唐诗可以说是中国诗歌艺术的巅峰。它把我国古典诗歌音律和谐、文字精练的艺术特色，提升到前所未有的高度。鲁迅先生曾说：“我以为一切好诗，到唐已被做完。”由此可见唐诗成就之难以超越、难以企及。 唐诗的形式丰富多彩，它不仅继承了汉魏民歌、乐府传统，而且大大拓展了歌行体的样式；不仅继承了前代五言、七言古诗之诗体，而且开拓了叙事言情的鸿篇巨制，基本上形成了包括五言古体诗、七言古体诗、五言绝句、七言绝句、五言律诗、七言律诗在内的六种形式，用韵讲究对仗和平仄，读起来抑扬顿挫，和谐动听，极具美感。 有唐一代，近300年，涌现的诗人有2000多家，流传下来的诗作近5万首。当时的诗坛可谓是千红争奇、万艳共荣。初唐时期是唐诗发展的准备期，这一时期的代表诗人是“初唐四杰”——王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王，再加上一个陈子昂。盛唐时期是唐诗发展的顶峰期，当时诗歌题材广泛，流派众多，“边塞诗派”与“山水田园诗派”尤其有代表性。伟大的浪漫主义诗人李白和杰出的现实主义诗人杜甫，是该时期最优秀的诗人。他们的诗雄视古今、冠绝千古，就像韩愈说的那样：“李杜文章在，光焰万丈长。”中唐与晚唐时期，唐诗的发展更臻成熟。此时最为著名的诗人主要有白居易、元稹、刘长卿、韩愈、孟郊、柳宗元、李商隐、杜牧等。其中成就最大的当数白居易，他提出“文章合为时而著，歌诗合为事而作”的进步主张，并亲自领导“新乐府运动”，为诗坛开创新风作出了巨大贡献。 宋词历来与唐诗齐名，最早的称谓是隋时有音乐曲调之艺术特色的“曲子词”。宋初，在唐诗已经洗尽铅华之后，“曲子词”开始走进了人们的视野。它最初流行于市井酒肆之间，极尽艳丽浮华，是一种通俗的艺术形式。后来，它不断充实内涵，最终彻底跳出了歌舞艳情的窠臼，升华为一种能够体现时代精神的文学体裁，取得了与诗歌同等的地位。宋时词的创作蔚为大观，名篇佳作不断涌现，《全宋词》共收录了流传至今的词作近2万首，可见当时词坛的盛况。词的起源虽早，但发展高峰是在宋代，后人认为词是宋代最有代表性的文学体裁，因此也就有了“唐诗、宋词”的说法。 宋词的发展历经三个阶段。第一阶段为由唐入宋的过渡期，晏殊、晏几道、欧阳修等人承袭“花间”余绪为这一过渡作出了很多努力；第二阶段为宋词发展到风格多样、争奇斗艳的繁盛期，期间柳永、苏轼、秦观、贺铸等人领一代词风；第三阶段是宋词的成熟期，以周邦彦为代表的词人取得的重大成就，体现了宋词的深化与成熟。 明时，有学者将词区分为“婉约”和“豪放”两“体”，清代王士祯继承此说，认为“词派有二”，即婉约派和豪放派。从此，两派之说便盛行开来，流传至今。婉约词情调柔美，意境幽妙，音律谐婉，语言圆润，“多以清切婉丽之词，写房帏儿女之事”，在题材上具有一定的局限性，这一派的词人以柳永、秦观等人为代表。豪放词则气魄雄浑，风格刚健，意境超脱，丰富了词的内容，提升了词的意境，甚至达到了“无言不可入，无事不可入”的境界，把词的社会功用提到了更高的层次，这一派的词人以苏轼、辛弃疾、范仲淹等人为代表。 大江东去，浪淘尽、千古风流人物。当年在诗坛、词坛叱咤风云的文豪已经全部消逝在历史的长河中。然而，他们流传下来的优秀作品，千百年来脍炙人口、经久不衰，其惊艳绝伦，一如当年。本书除了选取作品原典之外，还增加了大量注释和鉴赏之言，注释用于疏通作品含义，力求简洁准确；鉴赏文字深入浅出、言简意赅，包含众多大家、名著对诗词的评价，优美精当，有助于读者朋友体会作品的深层内涵。编者真诚地希望您能跟随这本《唐诗宋词鉴赏大全集》，感受到唐诗宋词的非凡成就与隽永神韵，从而更加相信伟大的中华文化必将永远令人惊叹、令人仰望。
从古至今，唐诗、宋词蕴涵着的深沉的思想、挺拔的风骨、婉约的情致、诚实的品质，始终散发着无尽的魅力，以其卓越的思想性和艺术性，成为中国文学宝库中两颗熠熠生辉的明珠，也铸就了中国古代文学史的辉煌。
我国被誉为诗的国度，诗歌创作源远流长。唐代是古代诗歌创作的极其灿烂辉煌的时代，唐诗可以说是中国诗歌艺术的巅峰。它把我国古典诗歌音律和谐、文字精练的艺术特色，提升到前所未有的高度。鲁迅先生曾说：“我以为一切好诗，到唐已被做完。”由此可见唐诗成就之难以超越、难以企及。 唐诗的形式丰富多彩，它不仅继承了汉魏民歌、乐府传统，而且大大拓展了歌行体的样式；不仅继承了前代五言、七言古诗之诗体，而且开拓了叙事言情的鸿篇巨制，基本上形成了包括五言古体诗、七言古体诗、五言绝句、七言绝句、五言律诗、七言律诗在内的六种形式，用韵讲究对仗和平仄，读起来抑扬顿挫，和谐动听，极具美感。 有唐一代，近300年，涌现的诗人有2000多家，流传下来的诗作近5万首。当时的诗坛可谓是千红争奇、万艳共荣。初唐时期是唐诗发展的准备期，这一时期的代表诗人是“初唐四杰”——王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王，再加上一个陈子昂。盛唐时期是唐诗发展的顶峰期，当时诗歌题材广泛，流派众多，“边塞诗派”与“山水田园诗派”尤其有代表性。伟大的浪漫主义诗人李白和杰出的现实主义诗人杜甫，是该时期最优秀的诗人。他们的诗雄视古今、冠绝千古，就像韩愈说的那样：“李杜文章在，光焰万丈长。”中唐与晚唐时期，唐诗的发展更臻成熟。此时最为著名的诗人主要有白居易、元稹、刘长卿、韩愈、孟郊、柳宗元、李商隐、杜牧等。其中成就最大的当数白居易，他提出“文章合为时而著，歌诗合为事而作”的进步主张，并亲自领导“新乐府运动”，为诗坛开创新风作出了巨大贡献。 宋词历来与唐诗齐名，最早的称谓是隋时有音乐曲调之艺术特色的“曲子词”。宋初，在唐诗已经洗尽铅华之后，“曲子词”开始走进了人们的视野。它最初流行于市井酒肆之间，极尽艳丽浮华，是一种通俗的艺术形式。后来，它不断充实内涵，最终彻底跳出了歌舞艳情的窠臼，升华为一种能够体现时代精神的文学体裁，取得了与诗歌同等的地位。宋时词的创作蔚为大观，名篇佳作不断涌现，《全宋词》共收录了流传至今的词作近2万首，可见当时词坛的盛况。词的起源虽早，但发展高峰是在宋代，后人认为词是宋代最有代表性的文学体裁，因此也就有了“唐诗、宋词”的说法。 宋词的发展历经三个阶段。第一阶段为由唐入宋的过渡期，晏殊、晏几道、欧阳修等人承袭“花间”余绪为这一过渡作出了很多努力；第二阶段为宋词发展到风格多样、争奇斗艳的繁盛期，期间柳永、苏轼、秦观、贺铸等人领一代词风；第三阶段是宋词的成熟期，以周邦彦为代表的词人取得的重大成就，体现了宋词的深化与成熟。 明时，有学者将词区分为“婉约”和“豪放”两“体”，清代王士祯继承此说，认为“词派有二”，即婉约派和豪放派。从此，两派之说便盛行开来，流传至今。婉约词情调柔美，意境幽妙，音律谐婉，语言圆润，“多以清切婉丽之词，写房帏儿女之事”，在题材上具有一定的局限性，这一派的词人以柳永、秦观等人为代表。豪放词则气魄雄浑，风格刚健，意境超脱，丰富了词的内容，提升了词的意境，甚至达到了“无言不可入，无事不可入”的境界，把词的社会功用提到了更高的层次，这一派的词人以苏轼、辛弃疾、范仲淹等人为代表。 大江东去，浪淘尽、千古风流人物。当年在诗坛、词坛叱咤风云的文豪已经全部消逝在历史的长河中。然而，他们流传下来的优秀作品，千百年来脍炙人口、经久不衰，其惊艳绝伦，一如当年。本书除了选取作品原典之外，还增加了大量注释和鉴赏之言，注释用于疏通作品含义，力求简洁准确；鉴赏文字深入浅出、言简意赅，包含众多大家、名著对诗词的评价，优美精当，有助于读者朋友体会作品的深层内涵。编者真诚地希望您能跟随这本《唐诗宋词鉴赏大全集》，感受到唐诗宋词的非凡成就与隽永神韵，从而更加相信伟大的中华文化必将永远令人惊叹、令人仰望。
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