#肖战新歌光点#
前几天就答应你们要写乐评，虽然因为限流，我不知道我写了你们有几个人能看到，但是我现在来写啦！
其实也不算是严格意义上的乐评吧～就想到哪儿写哪儿吧～
其实这首歌听前奏，我的第一感觉是一首轻快的情歌。一开始我完全没有想到，它是一个的有“大格局”的词。
当我把这首歌完整的听了一遍之后，其实我心里面是有慌的，慌是慌什么呢？因为我真的预感到，好事者又要作，又要说他是用这首歌来洗白了。
果然后面就上了一些奇奇怪怪的热搜，连完全没有关系的两件事都能硬扯到一起。其实我看到那个无关热搜扯到一起的时候，我心里面其实，是有高兴的成分的。因为就像我之前一直说的，这也是他价值的另一方面的体现。
虽然有这样荒唐的谣言，但是这样荒唐的谣言这首歌本身就能让它不攻自破了，其实。虽然词不是他写的，但是词通篇看下来，真的就是他的一个“自述”。作词者，肯定与他有过深度的沟通。作词者是在用自己的笔，写肖战的想法。
实际上作为小飞侠来说，我听了这首歌之后，我的心情是非常复杂的。我听第一句词的时候就哭了。
“相信自己的直觉，从未曾改变，最初的那张脸。”其实这句话是什么呢？这句话翻译过来，就是现在我和你们很多人都非常想听到的“我依然是肖战。”
从这句话之后，剩下的词其实是一种表态，简单总结一下就是，——人生会经历无法预言的更迭，但是这种更迭最终会被跨越过去。不会造成非常恶劣的影响。依然保持向上，燃烧沸点。因为，我们因爱而生，生而为爱，向爱而行。而爱，是光的原点。有爱就会有光。就能看到雨后天高地阔的晴空，拥抱，会疗愈所有伤痛。
其实从事件爆发以来，我真的有过非常心疼非常深重的担心。因为，这两个月来他所承受的一切，如果让我们每个人去尝试承受，我相信每个人都会崩溃，都会有彻骨之痛。
后来，看了《人物》的专访之后，其实是我的担心第一次得到疏解。那个专访真的写的非常的好，非常有深度，安利一下。在那个专访里，我更多的看到的是他坚韧的一面，通透的一面。所以当我看完那个专访之后，我就开始跟你们讲，我说我现在没有那么担心他了。但是随着事件的进一步发酵，其实我这种担心还是在的。因为就算抗挫能力再好，再怎么坚韧，承受这些也太痛了。
所以这些日子以来，作为小飞侠，我真的是心疼，焦虑，担忧。哪怕我也有认认真真在做我自己的事情，过我自己的日子，哪怕所有能做的我都已经为他做了。但是这个事情仍然是我心里的一根刺。我平时做事的时候，还是干嘛干嘛的时候都好好的，我没有因为这个事情耽误我自己的任何事情，但是我只要闲下来一想到这个事情，我的心疼焦虑和担忧就呼的一下漫上来了。
因为这样的情绪，所以我这些天来一直在做的一件事情就是我会把我生活中的一些“小确幸”去传达给他。比如我这里今天的天气很好，比如我这里的疫情警报终于解除，比如我终于又吃到了我喜欢的那家甜品店的甜品。我都会拍下来发成微博去圈他，我知道他有很大的可能是不会看到的，但是我觉得哪怕是有0.01％的可能，我也愿意去做这样的事情。因为我想让他知道有很多人是很爱他的，这个世界依然是美好的。
所以在这种情绪之下，当我看到这样的反馈，看到这样的回应的时候，我真的是，很骄傲很安心。
我骄傲的是，哪怕经历了这些风浪，哪怕有些人无所不用其极的在打压他，他也依然没有被打倒。虽然是我喜欢的那个肖战。我安心的，也是他依然是肖战。
虽然这首歌经历了一些谣言，但是实际上，这首歌本身的词，就能让这些谣言不攻自破了。因为这个表态，这个自述，它和肖战是有贴合点的，在某些点上，它有肖战特有的标签。
对，我就是要说“散落的彩笔和空白画面”这句，其实这首歌里面有很多这样的点，但是这一句可以说是其中非常突出的了。这是属于小画家战的标签。
而且这个歌有一个让我觉得非常奇妙的点，在这个歌上线的前一天，我画了那幅他发在绿洲的画，当时这个画发了微博也发了朋友圈，我在朋友圈发的文案是“愿好景降临，见璀璨繁星。”画这幅画的时候，我真的想要告诉他，这个世界是有光的，爱他的人愿意做他的光。我也愿意。结果第二天他就用这首歌来告诉我“爱是光的原点”。我觉得这也是一个非常奇妙让我非常开心的“巧合”吧～让我最开心的是，我想告诉他的话，他是知道的，真的，我觉得这就足够了。
另外我真的要说一下，真的，我非常的能理解黑子要挣钱，非常能理解营销号要热度，但是呢，能不能用点脑子，发的真的都太好笑了。[允悲]我说到这个，我又要说，如果我做营销号的话，我无论是要黑谁还是要为谁卖安利，我都能写出比他们那种睁眼瞎好100倍的文案～[允悲]
扯远啦，总之一句话，战战冲鸭！妹妹会陪着你的，妹妹会做所有能为你做的事，也会好好的过自己的生活，因为我们，要一起变成更好的人，我们约定过的[心]
前几天就答应你们要写乐评，虽然因为限流，我不知道我写了你们有几个人能看到，但是我现在来写啦！
其实也不算是严格意义上的乐评吧～就想到哪儿写哪儿吧～
其实这首歌听前奏，我的第一感觉是一首轻快的情歌。一开始我完全没有想到，它是一个的有“大格局”的词。
当我把这首歌完整的听了一遍之后，其实我心里面是有慌的，慌是慌什么呢？因为我真的预感到，好事者又要作，又要说他是用这首歌来洗白了。
果然后面就上了一些奇奇怪怪的热搜，连完全没有关系的两件事都能硬扯到一起。其实我看到那个无关热搜扯到一起的时候，我心里面其实，是有高兴的成分的。因为就像我之前一直说的，这也是他价值的另一方面的体现。
虽然有这样荒唐的谣言，但是这样荒唐的谣言这首歌本身就能让它不攻自破了，其实。虽然词不是他写的，但是词通篇看下来，真的就是他的一个“自述”。作词者，肯定与他有过深度的沟通。作词者是在用自己的笔，写肖战的想法。
实际上作为小飞侠来说，我听了这首歌之后，我的心情是非常复杂的。我听第一句词的时候就哭了。
“相信自己的直觉，从未曾改变，最初的那张脸。”其实这句话是什么呢？这句话翻译过来，就是现在我和你们很多人都非常想听到的“我依然是肖战。”
从这句话之后，剩下的词其实是一种表态，简单总结一下就是，——人生会经历无法预言的更迭，但是这种更迭最终会被跨越过去。不会造成非常恶劣的影响。依然保持向上，燃烧沸点。因为，我们因爱而生，生而为爱，向爱而行。而爱，是光的原点。有爱就会有光。就能看到雨后天高地阔的晴空，拥抱，会疗愈所有伤痛。
其实从事件爆发以来，我真的有过非常心疼非常深重的担心。因为，这两个月来他所承受的一切，如果让我们每个人去尝试承受，我相信每个人都会崩溃，都会有彻骨之痛。
后来，看了《人物》的专访之后，其实是我的担心第一次得到疏解。那个专访真的写的非常的好，非常有深度，安利一下。在那个专访里，我更多的看到的是他坚韧的一面，通透的一面。所以当我看完那个专访之后，我就开始跟你们讲，我说我现在没有那么担心他了。但是随着事件的进一步发酵，其实我这种担心还是在的。因为就算抗挫能力再好，再怎么坚韧，承受这些也太痛了。
所以这些日子以来，作为小飞侠，我真的是心疼，焦虑，担忧。哪怕我也有认认真真在做我自己的事情，过我自己的日子，哪怕所有能做的我都已经为他做了。但是这个事情仍然是我心里的一根刺。我平时做事的时候，还是干嘛干嘛的时候都好好的，我没有因为这个事情耽误我自己的任何事情，但是我只要闲下来一想到这个事情，我的心疼焦虑和担忧就呼的一下漫上来了。
因为这样的情绪，所以我这些天来一直在做的一件事情就是我会把我生活中的一些“小确幸”去传达给他。比如我这里今天的天气很好，比如我这里的疫情警报终于解除，比如我终于又吃到了我喜欢的那家甜品店的甜品。我都会拍下来发成微博去圈他，我知道他有很大的可能是不会看到的，但是我觉得哪怕是有0.01％的可能，我也愿意去做这样的事情。因为我想让他知道有很多人是很爱他的，这个世界依然是美好的。
所以在这种情绪之下，当我看到这样的反馈，看到这样的回应的时候，我真的是，很骄傲很安心。
我骄傲的是，哪怕经历了这些风浪，哪怕有些人无所不用其极的在打压他，他也依然没有被打倒。虽然是我喜欢的那个肖战。我安心的，也是他依然是肖战。
虽然这首歌经历了一些谣言，但是实际上，这首歌本身的词，就能让这些谣言不攻自破了。因为这个表态，这个自述，它和肖战是有贴合点的，在某些点上，它有肖战特有的标签。
对，我就是要说“散落的彩笔和空白画面”这句，其实这首歌里面有很多这样的点，但是这一句可以说是其中非常突出的了。这是属于小画家战的标签。
而且这个歌有一个让我觉得非常奇妙的点，在这个歌上线的前一天，我画了那幅他发在绿洲的画，当时这个画发了微博也发了朋友圈，我在朋友圈发的文案是“愿好景降临，见璀璨繁星。”画这幅画的时候，我真的想要告诉他，这个世界是有光的，爱他的人愿意做他的光。我也愿意。结果第二天他就用这首歌来告诉我“爱是光的原点”。我觉得这也是一个非常奇妙让我非常开心的“巧合”吧～让我最开心的是，我想告诉他的话，他是知道的，真的，我觉得这就足够了。
另外我真的要说一下，真的，我非常的能理解黑子要挣钱，非常能理解营销号要热度，但是呢，能不能用点脑子，发的真的都太好笑了。[允悲]我说到这个，我又要说，如果我做营销号的话，我无论是要黑谁还是要为谁卖安利，我都能写出比他们那种睁眼瞎好100倍的文案～[允悲]
扯远啦，总之一句话，战战冲鸭！妹妹会陪着你的，妹妹会做所有能为你做的事，也会好好的过自己的生活，因为我们，要一起变成更好的人，我们约定过的[心]
【 如果想画好单人速写，这些干货你可得收藏 】
人体的基本构成和比例
1、基本构成
不管模特的形象怎样，动态怎样，人体都是由一些基本的块构成。在观察模特时应抛开表面琐碎细节，关注这些本质构件。
注意:中心对称是人的重要规律，找到人的中线，对观察有辅助作用。
2、块的形状
块的形状有普遍规律，不要忽略块的形状特征，仅理解为椭圆或方，不同性别，年龄，身材的人物基本形状都有不同。要在实际观察模特时尽量把块的形状画出特点，特点越足，形象感越强烈,生动。
3、比例
人体各部分的比例是有普遍规律的，如上图所示，通常按头的长度来衡量。但写生中由于动态和透视的不同，一般规律不能通用，比如下图的坐姿，所以还要实际地去比较头与身体，上身与下身间的比例关系，不能死记硬背。
4、写生中的块
在写生中，人体是着衣的，所以除了对人体的块要有了解外，更要概括模特的服装形成的块，比如宽大的衣服会遮住人体，形成更大的体块，对这些块的关注同样要注意形状和比例。
重心和动态
1、重心
什么是重心?物体每个部分所受重力的作用点叫重心，这是一个物理概念，很抽象。
如果联系实际生活，我们可以联想一下搭积木的过程，如下图所示，既然人体由很多块组合而成，就要保证这些块组合在一起还能立的住，放的稳，正像搭积木。在观察模特的不同动态时要多体会其重心的作用点，试试自己也摆同样的姿势，感受受力位置。
2、体面
什么是动态?动态是模特身体各部分间的关系带给人的动感。任何一个动作都有其动态，只是有的动感强，有的动感弱。在速写中，我们要求画面以最简单的方式带给观众视觉冲击力，所以加强动态的动感是必要的。
以这样一个简单的站姿来分析动态与重心的关系，当重心向一侧移动，身体的中线发生改变，上身与下身的关系不再垂直。
再来观察一下几个动感不同的动作。
结论:身体的各部分曲折越大，动感越强，体块间左右间距越远，动感越强。从大的方面到小的细节，动态的规律都是这样。
重心和动态两方面就可以决定一张速写有没有动感的冲击力，要做好这两点都必须从大的方面看模特，越是陷入细节，越会使大形体呆板。
从平面到立体
1、形与块
上一节中提到的块的概念其实都是平面的形，要进一步把人画得厚实还得把形转化成形体，把身体各部分理解成立体的体块。
2、体面
要把身体理解成块，就免不了出现体面，体面使人体有了厚度。例如这些地方
在很多的细节中，都能看出作画人对体块、体面的理解，而且对体面的理解并不是只体现在利用光影的速写中，线描中也有同样的问题。
3、透视
开始加入体块的概念时，由于人体在动态中，透视就成为难点。首先要明确作画人与模特的视角关系。
由于各体块的动态，方向有所不同，所以同一模特的身体各部分透视不完全相同。 例如
头、手、脚
1、头
在画头部时，要注意头的基本型，比例，动态，和五官表情。
①基本型一-每个人的头骨形状差不多，但是发型和动态等因素使每个头的基本形都不同。
②比例一一 要注意头骨和面骨比例， 在不同的动态下，更要注意脸和头发的大小，很多人容易把脸画大，头发面积画小，有时甚至把脸和头发脱节，都是因为画时观察孤立，缺少比较。
③动态一一不要孤立头部， 而要在动态中联系头和脖子，肩膀的关系(如下图所示)
④五官表情一一在速写中五官 占的面积很少，不需要细抠，很多人误以为要把形象画生动就要细画，其实真正使形象生动的是五官的位置和方向感。(如下图所示)几个速写的头部中，五官只是抓住底面的部分来画。明确的方向使脸部表情着墨不多却很有味道。
2、手
画手并不是画手指，不要急于画手:指的分缝，而是要把手指当成几部分的组合来看，把这几部分按透视和大小比例把握好，再分手指。
3、脚
脚分脚背、脚掌、脚跟、脚踝几部分。注意脚背是立放的，脚掌是平放的。
从不同角度看，脚的几部分产生前后关系，注意部各分的大小比例。鞋的形状就是脚的形状，只是比脚大了一圈。
衣纹与线
1、衣纹与运动规律
衣纹的产生与运动分不开，我们可以把衣纹的产生归纳成以下几种情况。
①折:形体发生转折的地方，比如:上臂、小臂间、大腿小腿间、腋下
②扭:形体扭动时，比如腰
③抻:形体拉抻时，比如四肢
④叠:形体堆叠在一起，通是衣服，比如:袖子、裤腿
⑤大垂:由于衣服本身的宽大造成了下垂效果，与运动关系不大
2、线的组织
线条除了如实表现衣纹外更有自身的魅力，要靠主观组织来体现。
①线的种类一一线条的粗、 细、直、弯、 强、弱、软、硬不同，形成不同的质感，在中国画中就把线描分为十八描。把不同质感种类的线条放在一起就产生了一些对比效果，有意识的安排这些效果，就是线条的组织。
②组织原则一一从整个画面来说，画面的各部分所用语言应该有区别，这样产生一些对比。对比可以分为几种:
③质感一一头发、上衣、裤子、皮肤、每个部分用线都不同体现不同质感。
④疏密—— 形体堆叠在一起，通是衣服，比如:袖子、裤腿
⑤层次——还要注意在线与线交界处表现前后层次
⑥节奏——在线密集处更要把相似的线条布局出节奏感
观察方法与作画步骤
成熟的画家在画速写时往往是从一一个局部往周围推着画，这是因为他们已经建立了整体观察的思维方式，所以可以集中精神感受局部而不忽略大效果。初学者则不然，正确的观察方法还没掌握，造型能力也较差，一旦陷入局部就会出现比例失调、重心不稳、动态减弱等问题。所以我们要特别强调观察方法和作画步骤，在一段时间恪守规矩后，再发挥自如。
这些是我们观察模特时应该看到想到的。
实际作画时，不需要把观察中的那些步骤都表现在纸上，而要在脑海里进行，在纸上只用极浅极小的点或线做标记既可。
人体的基本构成和比例
1、基本构成
不管模特的形象怎样，动态怎样，人体都是由一些基本的块构成。在观察模特时应抛开表面琐碎细节，关注这些本质构件。
注意:中心对称是人的重要规律，找到人的中线，对观察有辅助作用。
2、块的形状
块的形状有普遍规律，不要忽略块的形状特征，仅理解为椭圆或方，不同性别，年龄，身材的人物基本形状都有不同。要在实际观察模特时尽量把块的形状画出特点，特点越足，形象感越强烈,生动。
3、比例
人体各部分的比例是有普遍规律的，如上图所示，通常按头的长度来衡量。但写生中由于动态和透视的不同，一般规律不能通用，比如下图的坐姿，所以还要实际地去比较头与身体，上身与下身间的比例关系，不能死记硬背。
4、写生中的块
在写生中，人体是着衣的，所以除了对人体的块要有了解外，更要概括模特的服装形成的块，比如宽大的衣服会遮住人体，形成更大的体块，对这些块的关注同样要注意形状和比例。
重心和动态
1、重心
什么是重心?物体每个部分所受重力的作用点叫重心，这是一个物理概念，很抽象。
如果联系实际生活，我们可以联想一下搭积木的过程，如下图所示，既然人体由很多块组合而成，就要保证这些块组合在一起还能立的住，放的稳，正像搭积木。在观察模特的不同动态时要多体会其重心的作用点，试试自己也摆同样的姿势，感受受力位置。
2、体面
什么是动态?动态是模特身体各部分间的关系带给人的动感。任何一个动作都有其动态，只是有的动感强，有的动感弱。在速写中，我们要求画面以最简单的方式带给观众视觉冲击力，所以加强动态的动感是必要的。
以这样一个简单的站姿来分析动态与重心的关系，当重心向一侧移动，身体的中线发生改变，上身与下身的关系不再垂直。
再来观察一下几个动感不同的动作。
结论:身体的各部分曲折越大，动感越强，体块间左右间距越远，动感越强。从大的方面到小的细节，动态的规律都是这样。
重心和动态两方面就可以决定一张速写有没有动感的冲击力，要做好这两点都必须从大的方面看模特，越是陷入细节，越会使大形体呆板。
从平面到立体
1、形与块
上一节中提到的块的概念其实都是平面的形，要进一步把人画得厚实还得把形转化成形体，把身体各部分理解成立体的体块。
2、体面
要把身体理解成块，就免不了出现体面，体面使人体有了厚度。例如这些地方
在很多的细节中，都能看出作画人对体块、体面的理解，而且对体面的理解并不是只体现在利用光影的速写中，线描中也有同样的问题。
3、透视
开始加入体块的概念时，由于人体在动态中，透视就成为难点。首先要明确作画人与模特的视角关系。
由于各体块的动态，方向有所不同，所以同一模特的身体各部分透视不完全相同。 例如
头、手、脚
1、头
在画头部时，要注意头的基本型，比例，动态，和五官表情。
①基本型一-每个人的头骨形状差不多，但是发型和动态等因素使每个头的基本形都不同。
②比例一一 要注意头骨和面骨比例， 在不同的动态下，更要注意脸和头发的大小，很多人容易把脸画大，头发面积画小，有时甚至把脸和头发脱节，都是因为画时观察孤立，缺少比较。
③动态一一不要孤立头部， 而要在动态中联系头和脖子，肩膀的关系(如下图所示)
④五官表情一一在速写中五官 占的面积很少，不需要细抠，很多人误以为要把形象画生动就要细画，其实真正使形象生动的是五官的位置和方向感。(如下图所示)几个速写的头部中，五官只是抓住底面的部分来画。明确的方向使脸部表情着墨不多却很有味道。
2、手
画手并不是画手指，不要急于画手:指的分缝，而是要把手指当成几部分的组合来看，把这几部分按透视和大小比例把握好，再分手指。
3、脚
脚分脚背、脚掌、脚跟、脚踝几部分。注意脚背是立放的，脚掌是平放的。
从不同角度看，脚的几部分产生前后关系，注意部各分的大小比例。鞋的形状就是脚的形状，只是比脚大了一圈。
衣纹与线
1、衣纹与运动规律
衣纹的产生与运动分不开，我们可以把衣纹的产生归纳成以下几种情况。
①折:形体发生转折的地方，比如:上臂、小臂间、大腿小腿间、腋下
②扭:形体扭动时，比如腰
③抻:形体拉抻时，比如四肢
④叠:形体堆叠在一起，通是衣服，比如:袖子、裤腿
⑤大垂:由于衣服本身的宽大造成了下垂效果，与运动关系不大
2、线的组织
线条除了如实表现衣纹外更有自身的魅力，要靠主观组织来体现。
①线的种类一一线条的粗、 细、直、弯、 强、弱、软、硬不同，形成不同的质感，在中国画中就把线描分为十八描。把不同质感种类的线条放在一起就产生了一些对比效果，有意识的安排这些效果，就是线条的组织。
②组织原则一一从整个画面来说，画面的各部分所用语言应该有区别，这样产生一些对比。对比可以分为几种:
③质感一一头发、上衣、裤子、皮肤、每个部分用线都不同体现不同质感。
④疏密—— 形体堆叠在一起，通是衣服，比如:袖子、裤腿
⑤层次——还要注意在线与线交界处表现前后层次
⑥节奏——在线密集处更要把相似的线条布局出节奏感
观察方法与作画步骤
成熟的画家在画速写时往往是从一一个局部往周围推着画，这是因为他们已经建立了整体观察的思维方式，所以可以集中精神感受局部而不忽略大效果。初学者则不然，正确的观察方法还没掌握，造型能力也较差，一旦陷入局部就会出现比例失调、重心不稳、动态减弱等问题。所以我们要特别强调观察方法和作画步骤，在一段时间恪守规矩后，再发挥自如。
这些是我们观察模特时应该看到想到的。
实际作画时，不需要把观察中的那些步骤都表现在纸上，而要在脑海里进行，在纸上只用极浅极小的点或线做标记既可。
一开始画家给女孩画画像的时候女孩老是不开心
相爱以后再给她画的时候才是爱意无法掩藏
我看完这个电影以后开始理解为什么有那么多的画作流传于世
因为无法照相的时候
人们又想留下那些有意义的瞬间
当个念想也好
女孩要画家给她留一副画像
在明知分离的时候
多年以后画家又看到了女孩的一副画像
画里的女孩已经有了自己的孩子
但手里拿着那本留下画像的书
露出来的页码也是有画像的那一页
美好的回忆是支撑彼此走下去的理由吧
尽管我不能拥有你
拥有美好的回忆也足够了
最后的长镜头是在剧院里画家远远地看到了女孩
女孩的脸偏向舞台
她知道她在对面注视着她吗
知道的吧
不然怎么会情绪起伏那么大
眼泪蓄在眼眶里最后还是滚下来
哭完又笑了
这个画家视角的镜头我还蛮有带入感的
就想盯着一直一直地看
看到不得不分开
《燃烧女子的肖像》
相爱以后再给她画的时候才是爱意无法掩藏
我看完这个电影以后开始理解为什么有那么多的画作流传于世
因为无法照相的时候
人们又想留下那些有意义的瞬间
当个念想也好
女孩要画家给她留一副画像
在明知分离的时候
多年以后画家又看到了女孩的一副画像
画里的女孩已经有了自己的孩子
但手里拿着那本留下画像的书
露出来的页码也是有画像的那一页
美好的回忆是支撑彼此走下去的理由吧
尽管我不能拥有你
拥有美好的回忆也足够了
最后的长镜头是在剧院里画家远远地看到了女孩
女孩的脸偏向舞台
她知道她在对面注视着她吗
知道的吧
不然怎么会情绪起伏那么大
眼泪蓄在眼眶里最后还是滚下来
哭完又笑了
这个画家视角的镜头我还蛮有带入感的
就想盯着一直一直地看
看到不得不分开
《燃烧女子的肖像》
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