#江西是个好地方 ##江西之美看上饶# 【参展最后一天！带您深入了解江天农业、铅山石雕和信江龙窑】（上）
今天是首届江西文化产业博览交易会开放的最后一天，还没有去探馆的朋友们不要错过了这个机会，线上看展和线下探馆虽然各有各的精彩，但还是建议您亲自去到线下场馆走走。为了让更多市民乐享文博盛宴，昨日官方最新通知，5月28日-29日，首届江西文博会闭馆时间延长至21:30。
今天就请您跟着小编走进江天农业、铅山石雕和首次参展的信江龙窑。
江天农业
提起铅山的农业产品
铅山大米和红芽芋早已名声在外
其身后的江天农业以科技和智慧发展现代农业
助力铅山乡村振兴提档升级、巩固脱贫攻坚成果
是铅山农业产业的“火车头”
责任担在心 承诺必践行
江西省江天农业科技有限公司成立于2002年7月，地处武夷山脉北麓的铅山县，是集优质功能性水稻和铅山红芽芋品种保护、研究、繁育、推广、加工、流通为一体的一二三产融合发展的农业产业化国家重点龙头企业。
江天农业多年来的发展与沉淀，初步形成了以“为国人的幸福生活更添滋味”企业使命；“回报家乡，服务三农”的企业宗旨；“至纯行江海，厚德立天地”的企业精神；“创新、绿色、开放、共享”的发展理念；“科技创造价值，创新改变农业”经营理念；“健康厨房主食专家”产品定位为主要内容的企业精神与文化。
江天农业坚持科技兴企战略，与江西农业大学、江西中医药大学、江西省农科院、福建省农科院、安徽省农科院、安徽农业大学等高校科研院所合作，3项科研成果获奖，其中上饶市科技一等奖1项、二等奖1项，省农业厅农牧渔业技术改进二等奖2项、三等奖1项，农业农村部农牧渔业丰收奖二等奖1项。自主选育了“赣晚籼40号”、“鹅湖红米”、“赣芋1号”、“华晶”4个品种；主持制定了3项关于红芽芋江西省地方标准；获实用新型专利28项，外观设计专利2项。
江天农业遵循“生态基地、绿色有机、精益求精、全程追溯”的质量方针，建立了科研实验基地、品种繁育基地、有机绿色种植基地、示范推广基地和订单生产基地等。公司现有“两品一标”产品7个，“鹅湖山”品牌被评为全国百佳农产品品牌；鹅湖香米、铅山红芽芋双双入选全国名特优新农产品；“鹅湖香米”六次被评为“金奖大米”，“鹅湖香稻”、“华晶”荣获江西省优质稻品种食味品质鉴评金奖；“鹅湖山”牌铅山红芽芋为农业部地理标志产品、获得展销会金奖、银奖、畅销产品奖，评选为“江西名牌”产品、“江西农产品50强企业品牌”、“赣鄱正品”。
江天农业致力打造“生态农业、立体农业、体验农业、循环农业、创意农业、科技农业”六位一体的一二三产融合发展示范企业。先后被认定为省级农业产业化龙头企业、国家高新技术企业、全国食品工业优秀食品龙头企业、省级现代农业示范园、省级农业科技示范企业、省级民营科技企业、省级“一村一品”示范企业、江西省专精特新中小企业、江西省农业物联网示范企业、科技型中小企业，建立了院士工作站、江西省红芽芋工程技术研究中心、江西铅山红芽芋科技小院、上饶市优质特种水稻重点实验室，荣获省优秀农业产业化龙头企业、全省脱贫攻坚先进集体、江西省“科普惠农行动计划”先进单位、全省粮油加工示范企业、全省就业先进企业等多项荣誉。
铅山石雕
工匠精神
一个兼具历史刻度与精神温度的名词
传承、坚守、钻研、创新
“匠心”在时间的淬炼下坚定
“匠魂”在不懈的攀爬中沉淀
有这么一种物件
它凝结了“匠心”融入了“匠魂”
动静结合、浑然天成、栩栩如生
意象之美藏石中
观物立意开心窍
铅山石雕具有一千余年历史。其石雕艺术从宋代开始，由于青溪石的开采而得到发展。建于宋代的“鹅湖书院”，在青石牌坊、泮池、石雕碑亭和仪门上都有雕刻的作品存在，可以认定在宋朝铅山石雕艺术已经走向了成熟。
清代同治年间的《铅山县志》记载：清代道光年间，浙江艺人欧其山到铅山县从事雕刻。欧其山的雕刻艺术独树一帜，其雕件不仅有静态美，更有动态美，动静结合，浑然天成，栩栩如生。
至清光绪年间永平人刘兴彩家簿记载：其父刘学修年轻时从欧其山学艺，先是学竹雕，然后学石雕。当时欧其山精湛的雕刻艺术在民间有很大的影响力，深受欢迎。
图 | 刘氏宗谱
经济文化的繁荣，促使各地工匠云集铅山，带来了各地的石雕文化和工艺，形成了铅山独特的石雕特色，产生出大批精美作品。如鹅湖书院石牌坊、葛仙山石龙池、石塘鲤鱼洲祠堂门楼、十一都祠堂门楼、陈坊万寿宫门楼，以及晚清后出现的拱券式石建筑，如河口药铺“吉生祥”门楼、“金利合”门楼、石塘纸业“天和号”门楼，美观大气，纹饰寓意深长，是文化交融的见证。
铅山石雕种类主要分为工艺品、牌坊、亭塔、石桥、石雕门楼等。石雕工艺品，主要有挂件、把件和摆件，一般做装饰用；石牌坊，用石头修建的牌坊，是一种装饰建筑物，雕工都很讲究，多取材自历史故事和民间传说，式样丰富，有人物动物花卉图案；石亭塔，有四角亭、六角亭，八角亭，扇形亭等，一般在柱子、额坊等处，雕刻各式各样的花鸟、图案、龙凤及各种瑞兽等；石桥，在栏杆、栏板、桥墩上有各种精美雕刻；石雕门楼，多见于商号、会馆、宗祠，往往是城乡中规模最宏伟、装饰最华丽的建筑群体，一般在门楣的门额、门柱上都有精美的石雕。
在设计手法上铅山石雕可分为浮雕，圆雕，沉雕，影雕，镂雕，透雕6种。圆雕，是单体存在的立体拟造型艺术品，以单一玉石雕刻，多为挂件或摆件。浮雕，即在石料表面雕刻有立体感的图像，是半立体型的雕刻品。因图像浮凸于石面而称浮雕。线雕，又称“沉雕”，石料经平面加工抛光后，描摹图案文字，然后依图刻上线条。镂雕，也称镂空雕，即把石材中没有表现物像的部分掏空，把能表现物像的部分留下来。透雕，在浮雕作品中，保留凸出的物像部分，而将背面部分进行局部镂空。
铅山石雕作品以其静止的形态而让欣赏者产生一种类似于运动的心理感受的审美形态。将大自然灵性融入设计作品之中。姿态娴雅、恬静舒展，在轻缓流动、清澈见底的小溪旁，或引亢高歌，或翩然起舞，或窃窃私语造型流畅的曲线就是由于水的流动不同态势而形成视觉张力，动感使作品充满生命的活力，给人以神秘浪漫的色彩，在静谧中带来动感。
就造型而言，铅山石雕作品通过一个具体可感的视觉形式意象传达着深刻的意义或信息。如作品的整体造型能与力量、速度、人性等意义之间表现出的意象含义相联系，其艺术性品位也因意象之美而得到提升。用自然的形与色来象征现实的“境”与道德的“心境”，远处酱紫色的山峰白云缭绕，时隐时现，近景是绿色的波纹，似山峦连绵起伏，如水浪波涛汹涌，体现了玉雕大师追求意象、象征等艺术思想，其间包蕴着丰富、共识的文化、艺术符号元素与意象。
铅山石雕作品具有美感，精巧的构图和寓意，是思想、感情、审美观念的结晶。具有中国传统文化的深厚底蕴，鹅湖书院的石牌坊和石雕群都可以看做是是中国儒学文化、道学文化、佛教文化和乡土文化的重要载体和具体表现。
江西省天和玉石文化有限公司总经理刘万兵，民革党员，2021年江西省人民政府评选其为第六届优秀高技能人才“能工巧匠”，现为江西省技术能手、上饶市第五届人大代表、首届“饶城英才”领军人才、上饶市非物质文化遗产项目“铅山石雕”传承人等。
该公司设立的“江西省刘万兵玉雕技能大师工作室”是2021年江西省人力资源和社会保障厅批准挂牌玉雕技能人才培训地，每年安排20万元以上资金专门用于玉雕技能人才培养以及铅山石雕非遗文化的传承、研发、保护和传播活动。
信江龙窑
你儿时在信江河里游过泳吗
流淌千年的母亲河给我们留下了太多珍宝
她绵延生息、孕育生命
也经历了朝代更迭、时代变迁
是铅山这座古老县城文化经济交融的最好见证
信江龙窑
是对铅山境内信江河畔的古窑遗址的一个统称
它成就了我们美丽母亲河畔独具特色的陶瓷文化
住在古窑墓 行坐立歌舞
江西素为瓷省，汉唐以来，瓷窑渐多，赣东北为江西瓷器发祥地之一。铅山信江沿岸发现的古代陶瓷窑遗址有一千五百多年的历史，南北朝时期已有较大规模的出现，唐宋时期做陶制瓷技艺达到鼎盛。
铅山因其发达的手工业和江南水运地理优势成为闽、浙、赣、皖、湘、鄂、苏、粤、等江南诸省的水运中心和商业枢纽，素有“八省码头”之称。
经济文化的繁荣，促使各地工匠云集铅山，带来了各地先进的陶瓷制作技艺，成就了信江河畔独具特色的陶瓷文化发展，产生大批的陶瓷制作窑厂。
“信江龍窑”是对铅山境内信江河畔的古窑遗址的一个统称。现发现的窑址有“苋鸡蓬南朝瓷窑址”、“窑山五代瓷窑址”、“盏窑宋瓷窑址”、“破岭基元瓷窑址”、“华家村明清瓷窑址”，还有近期发现的“青溪服务中心孔家村窑上坪唐代瓷窑遗址”，这些古窑遗址的发现是铅山文化经济交融的历史见证！
明代科学家宋应星在《天工开物》中这样写道：“制瓷共计一坯之力，过手七十ニ，方克成器。其中微细节目，尚不能尽也。”铅山手工制瓷技艺工序共分为加工工序(8道)、造型工序(2道)、制模工序(9道)、成形工序(29道)、素烧工序(7道)、上釉工序(8道)、釉烧工序(8道)、检验工序(1道)共72道工序流程。
制瓷原料的加工是否精细，直接影响着瓷器的质量。唐代早期，对胎泥的炼制不够精细，在瓷胎中含有沙粒，往往凸露于器表，造成不光洁有小气孔和分层现象；到唐中期，胎泥的炼制工序等方面有了明显的改进，在陶瓷中不见沙粒和小气孔，细腻紧密，器表光滑。
“信江龍窑”作为铅山古窑遗址的统称，信江河沿岸分布着的诸多古窑遗址，为研究历代陶瓷的胎釉及其工艺提供了丰富的实物资料。铅山手工制瓷技艺的设计手法有粗犷的盘、豆、碗、罐，也有制作精美的青、黑釉碗，高足杯、葵口盆青釉执壶等，表现出当时人们除生活日用器还有把玩观赏器的需要。纹理线条简洁，纹饰古朴，造型生动，表现出不一样的灵动意象之美，也象征着先民们对生活的热情，对美好生活的向往。
黄勇，铅山县人，信江龙窑窑主，2019年成立了铅山信江龙窑陶瓷艺术有限公司，上饶市级非物质文化遗产传承人。
铅山信江龙窑陶瓷艺术有限公司现驻地位于上饶市铅山县青溪服务中心孔家村，占地 1700 平方米，室内面积 1100 平方米，存有上饶境内古窑遗址历史文献资料 10 余册，陶瓷历史文献 10 余册，美学文献资料 100 余册；藏有上饶境内古窑遗址陶瓷残片 1000余件；展示有铅山手工制瓷的古代陶瓷的现代复制品 10 余件和现代陶瓷艺术品 30 余件。
黄勇自创立公司以来一直积极开展带徒授艺的传承工作和传播探索研学旅行工作，致力于将非遗带进社区、带进课堂，定期组织开展教师、学生和当地群众参与到铅山手工制瓷的非遗传播传承的活动中来。 部分图文来源：上饶非遗
章馨予综合整理
今天是首届江西文化产业博览交易会开放的最后一天，还没有去探馆的朋友们不要错过了这个机会，线上看展和线下探馆虽然各有各的精彩，但还是建议您亲自去到线下场馆走走。为了让更多市民乐享文博盛宴，昨日官方最新通知，5月28日-29日，首届江西文博会闭馆时间延长至21:30。
今天就请您跟着小编走进江天农业、铅山石雕和首次参展的信江龙窑。
江天农业
提起铅山的农业产品
铅山大米和红芽芋早已名声在外
其身后的江天农业以科技和智慧发展现代农业
助力铅山乡村振兴提档升级、巩固脱贫攻坚成果
是铅山农业产业的“火车头”
责任担在心 承诺必践行
江西省江天农业科技有限公司成立于2002年7月，地处武夷山脉北麓的铅山县，是集优质功能性水稻和铅山红芽芋品种保护、研究、繁育、推广、加工、流通为一体的一二三产融合发展的农业产业化国家重点龙头企业。
江天农业多年来的发展与沉淀，初步形成了以“为国人的幸福生活更添滋味”企业使命；“回报家乡，服务三农”的企业宗旨；“至纯行江海，厚德立天地”的企业精神；“创新、绿色、开放、共享”的发展理念；“科技创造价值，创新改变农业”经营理念；“健康厨房主食专家”产品定位为主要内容的企业精神与文化。
江天农业坚持科技兴企战略，与江西农业大学、江西中医药大学、江西省农科院、福建省农科院、安徽省农科院、安徽农业大学等高校科研院所合作，3项科研成果获奖，其中上饶市科技一等奖1项、二等奖1项，省农业厅农牧渔业技术改进二等奖2项、三等奖1项，农业农村部农牧渔业丰收奖二等奖1项。自主选育了“赣晚籼40号”、“鹅湖红米”、“赣芋1号”、“华晶”4个品种；主持制定了3项关于红芽芋江西省地方标准；获实用新型专利28项，外观设计专利2项。
江天农业遵循“生态基地、绿色有机、精益求精、全程追溯”的质量方针，建立了科研实验基地、品种繁育基地、有机绿色种植基地、示范推广基地和订单生产基地等。公司现有“两品一标”产品7个，“鹅湖山”品牌被评为全国百佳农产品品牌；鹅湖香米、铅山红芽芋双双入选全国名特优新农产品；“鹅湖香米”六次被评为“金奖大米”，“鹅湖香稻”、“华晶”荣获江西省优质稻品种食味品质鉴评金奖；“鹅湖山”牌铅山红芽芋为农业部地理标志产品、获得展销会金奖、银奖、畅销产品奖，评选为“江西名牌”产品、“江西农产品50强企业品牌”、“赣鄱正品”。
江天农业致力打造“生态农业、立体农业、体验农业、循环农业、创意农业、科技农业”六位一体的一二三产融合发展示范企业。先后被认定为省级农业产业化龙头企业、国家高新技术企业、全国食品工业优秀食品龙头企业、省级现代农业示范园、省级农业科技示范企业、省级民营科技企业、省级“一村一品”示范企业、江西省专精特新中小企业、江西省农业物联网示范企业、科技型中小企业，建立了院士工作站、江西省红芽芋工程技术研究中心、江西铅山红芽芋科技小院、上饶市优质特种水稻重点实验室，荣获省优秀农业产业化龙头企业、全省脱贫攻坚先进集体、江西省“科普惠农行动计划”先进单位、全省粮油加工示范企业、全省就业先进企业等多项荣誉。
铅山石雕
工匠精神
一个兼具历史刻度与精神温度的名词
传承、坚守、钻研、创新
“匠心”在时间的淬炼下坚定
“匠魂”在不懈的攀爬中沉淀
有这么一种物件
它凝结了“匠心”融入了“匠魂”
动静结合、浑然天成、栩栩如生
意象之美藏石中
观物立意开心窍
铅山石雕具有一千余年历史。其石雕艺术从宋代开始，由于青溪石的开采而得到发展。建于宋代的“鹅湖书院”，在青石牌坊、泮池、石雕碑亭和仪门上都有雕刻的作品存在，可以认定在宋朝铅山石雕艺术已经走向了成熟。
清代同治年间的《铅山县志》记载：清代道光年间，浙江艺人欧其山到铅山县从事雕刻。欧其山的雕刻艺术独树一帜，其雕件不仅有静态美，更有动态美，动静结合，浑然天成，栩栩如生。
至清光绪年间永平人刘兴彩家簿记载：其父刘学修年轻时从欧其山学艺，先是学竹雕，然后学石雕。当时欧其山精湛的雕刻艺术在民间有很大的影响力，深受欢迎。
图 | 刘氏宗谱
经济文化的繁荣，促使各地工匠云集铅山，带来了各地的石雕文化和工艺，形成了铅山独特的石雕特色，产生出大批精美作品。如鹅湖书院石牌坊、葛仙山石龙池、石塘鲤鱼洲祠堂门楼、十一都祠堂门楼、陈坊万寿宫门楼，以及晚清后出现的拱券式石建筑，如河口药铺“吉生祥”门楼、“金利合”门楼、石塘纸业“天和号”门楼，美观大气，纹饰寓意深长，是文化交融的见证。
铅山石雕种类主要分为工艺品、牌坊、亭塔、石桥、石雕门楼等。石雕工艺品，主要有挂件、把件和摆件，一般做装饰用；石牌坊，用石头修建的牌坊，是一种装饰建筑物，雕工都很讲究，多取材自历史故事和民间传说，式样丰富，有人物动物花卉图案；石亭塔，有四角亭、六角亭，八角亭，扇形亭等，一般在柱子、额坊等处，雕刻各式各样的花鸟、图案、龙凤及各种瑞兽等；石桥，在栏杆、栏板、桥墩上有各种精美雕刻；石雕门楼，多见于商号、会馆、宗祠，往往是城乡中规模最宏伟、装饰最华丽的建筑群体，一般在门楣的门额、门柱上都有精美的石雕。
在设计手法上铅山石雕可分为浮雕，圆雕，沉雕，影雕，镂雕，透雕6种。圆雕，是单体存在的立体拟造型艺术品，以单一玉石雕刻，多为挂件或摆件。浮雕，即在石料表面雕刻有立体感的图像，是半立体型的雕刻品。因图像浮凸于石面而称浮雕。线雕，又称“沉雕”，石料经平面加工抛光后，描摹图案文字，然后依图刻上线条。镂雕，也称镂空雕，即把石材中没有表现物像的部分掏空，把能表现物像的部分留下来。透雕，在浮雕作品中，保留凸出的物像部分，而将背面部分进行局部镂空。
铅山石雕作品以其静止的形态而让欣赏者产生一种类似于运动的心理感受的审美形态。将大自然灵性融入设计作品之中。姿态娴雅、恬静舒展，在轻缓流动、清澈见底的小溪旁，或引亢高歌，或翩然起舞，或窃窃私语造型流畅的曲线就是由于水的流动不同态势而形成视觉张力，动感使作品充满生命的活力，给人以神秘浪漫的色彩，在静谧中带来动感。
就造型而言，铅山石雕作品通过一个具体可感的视觉形式意象传达着深刻的意义或信息。如作品的整体造型能与力量、速度、人性等意义之间表现出的意象含义相联系，其艺术性品位也因意象之美而得到提升。用自然的形与色来象征现实的“境”与道德的“心境”，远处酱紫色的山峰白云缭绕，时隐时现，近景是绿色的波纹，似山峦连绵起伏，如水浪波涛汹涌，体现了玉雕大师追求意象、象征等艺术思想，其间包蕴着丰富、共识的文化、艺术符号元素与意象。
铅山石雕作品具有美感，精巧的构图和寓意，是思想、感情、审美观念的结晶。具有中国传统文化的深厚底蕴，鹅湖书院的石牌坊和石雕群都可以看做是是中国儒学文化、道学文化、佛教文化和乡土文化的重要载体和具体表现。
江西省天和玉石文化有限公司总经理刘万兵，民革党员，2021年江西省人民政府评选其为第六届优秀高技能人才“能工巧匠”，现为江西省技术能手、上饶市第五届人大代表、首届“饶城英才”领军人才、上饶市非物质文化遗产项目“铅山石雕”传承人等。
该公司设立的“江西省刘万兵玉雕技能大师工作室”是2021年江西省人力资源和社会保障厅批准挂牌玉雕技能人才培训地，每年安排20万元以上资金专门用于玉雕技能人才培养以及铅山石雕非遗文化的传承、研发、保护和传播活动。
信江龙窑
你儿时在信江河里游过泳吗
流淌千年的母亲河给我们留下了太多珍宝
她绵延生息、孕育生命
也经历了朝代更迭、时代变迁
是铅山这座古老县城文化经济交融的最好见证
信江龙窑
是对铅山境内信江河畔的古窑遗址的一个统称
它成就了我们美丽母亲河畔独具特色的陶瓷文化
住在古窑墓 行坐立歌舞
江西素为瓷省，汉唐以来，瓷窑渐多，赣东北为江西瓷器发祥地之一。铅山信江沿岸发现的古代陶瓷窑遗址有一千五百多年的历史，南北朝时期已有较大规模的出现，唐宋时期做陶制瓷技艺达到鼎盛。
铅山因其发达的手工业和江南水运地理优势成为闽、浙、赣、皖、湘、鄂、苏、粤、等江南诸省的水运中心和商业枢纽，素有“八省码头”之称。
经济文化的繁荣，促使各地工匠云集铅山，带来了各地先进的陶瓷制作技艺，成就了信江河畔独具特色的陶瓷文化发展，产生大批的陶瓷制作窑厂。
“信江龍窑”是对铅山境内信江河畔的古窑遗址的一个统称。现发现的窑址有“苋鸡蓬南朝瓷窑址”、“窑山五代瓷窑址”、“盏窑宋瓷窑址”、“破岭基元瓷窑址”、“华家村明清瓷窑址”，还有近期发现的“青溪服务中心孔家村窑上坪唐代瓷窑遗址”，这些古窑遗址的发现是铅山文化经济交融的历史见证！
明代科学家宋应星在《天工开物》中这样写道：“制瓷共计一坯之力，过手七十ニ，方克成器。其中微细节目，尚不能尽也。”铅山手工制瓷技艺工序共分为加工工序(8道)、造型工序(2道)、制模工序(9道)、成形工序(29道)、素烧工序(7道)、上釉工序(8道)、釉烧工序(8道)、检验工序(1道)共72道工序流程。
制瓷原料的加工是否精细，直接影响着瓷器的质量。唐代早期，对胎泥的炼制不够精细，在瓷胎中含有沙粒，往往凸露于器表，造成不光洁有小气孔和分层现象；到唐中期，胎泥的炼制工序等方面有了明显的改进，在陶瓷中不见沙粒和小气孔，细腻紧密，器表光滑。
“信江龍窑”作为铅山古窑遗址的统称，信江河沿岸分布着的诸多古窑遗址，为研究历代陶瓷的胎釉及其工艺提供了丰富的实物资料。铅山手工制瓷技艺的设计手法有粗犷的盘、豆、碗、罐，也有制作精美的青、黑釉碗，高足杯、葵口盆青釉执壶等，表现出当时人们除生活日用器还有把玩观赏器的需要。纹理线条简洁，纹饰古朴，造型生动，表现出不一样的灵动意象之美，也象征着先民们对生活的热情，对美好生活的向往。
黄勇，铅山县人，信江龙窑窑主，2019年成立了铅山信江龙窑陶瓷艺术有限公司，上饶市级非物质文化遗产传承人。
铅山信江龙窑陶瓷艺术有限公司现驻地位于上饶市铅山县青溪服务中心孔家村，占地 1700 平方米，室内面积 1100 平方米，存有上饶境内古窑遗址历史文献资料 10 余册，陶瓷历史文献 10 余册，美学文献资料 100 余册；藏有上饶境内古窑遗址陶瓷残片 1000余件；展示有铅山手工制瓷的古代陶瓷的现代复制品 10 余件和现代陶瓷艺术品 30 余件。
黄勇自创立公司以来一直积极开展带徒授艺的传承工作和传播探索研学旅行工作，致力于将非遗带进社区、带进课堂，定期组织开展教师、学生和当地群众参与到铅山手工制瓷的非遗传播传承的活动中来。 部分图文来源：上饶非遗
章馨予综合整理
#三联美食# 昨日中午在街上觅食，正愁不知道吃什么时，忽然瞥到一个店家铺前摆着一大盆热气腾腾的豆花。走进一看发现招牌上写着正宗垫江豆花，我顿时有了兴趣，决定去这个不起眼的小饭馆点上一碗豆花饭。
老板招呼我随便坐，然后麻利地从大盆里舀起一大块豆花放进搪瓷碗里，另一手端上已打好红油海椒的蘸碟。整个过程不到两分钟，豆花和蘸料都放在了我面前，还有一大碗老板帮我舀的甄子饭。
我迫不及待地舀起一勺搪瓷碗里的豆花放入手边的红油蘸碟里一滚，再把裹满红油的豆花往饭里一放，一筷子下去，夹起豆花和一大口饭一并放进嘴里，红油豆花混合米饭在口腔里产生奇妙的碰撞，让我欲罢不能地就着豆花把一大碗饭吃了个干净。
不知怎么的，一餐豆花饭吃完，竟起了些离愁别绪。这家店的豆花好吃自是好吃的，但始终没有记忆里的味道。记忆里深藏着的，是外公外婆的那间老屋、是久经风霜的陈年老磨、是难以忘怀的石磨豆花。
我对乡味的记忆一直停留在一碗石磨豆花上，新鲜、现磨、滚烫的豆花让我牢记着家的味道，勾着我一次次踏上回家的路。
豆花，是川渝一带历史悠久的佳肴，走在大街小巷上，你不难发现几乎每一家馆子都有售卖。豆花凭借其物美价廉、口感软绵的特性，早已成为了老幼妇孺最喜爱吃食之一。豆花拥有众多兄弟姐妹——豆腐、豆浆、豆腐脑，都与他算是一母同胞，皆由黄豆制成。豆花能在一众兄妹中脱颖而出成为川渝人的挚爱，必是有他的出彩之处。
随着现代技术的发展，机器打制豆花已然相当方便，且味道也不输传统的石磨豆花，已经很少沿用传统方法来打豆花了，但我仍然想念老屋里的那口老磨推出来的石磨豆花。
石磨豆花不是啥稀罕货，但却是我的最爱，也是外婆的拿手好菜。
农村老屋那口老磨，不知道放了多少年了，石头做的碾子边缘已然被时光打磨得圆润而有光泽，把手的木头也带上了岁月的陈旧，却依旧是推豆子的“好帮手”。每逢丰收的季节，家里的大人都忙活在水田里，忙碌地收取一年的成果。外婆总爱在市集上买几斤黄豆，推上一顿豆花犒劳大家伙。
“不爱吃肉爱豆花，鱼肉哪有豆花香”是外公常说的口头禅，也是回回哄得外婆愿意做上一大桌豆花的由头。我们也沾了外公的光，回回外婆打豆花时都会喊一大家子人回农村老家吃上一顿豆花席。
外公外婆一生育有四女二男，我母亲年纪最长，是兄弟姊妹的大姐。回回几家人一起回趟老家都能凑齐两大桌的人，一大家子人挤得老家小屋热闹温馨。外婆一大早就已经筛洗好了豆子，把坏豆扔出去，只留下好豆，放水里泡了一个上午。临上磨前，把水倒掉，再放些干净水。
一人站在一旁，半瓢豆半瓢水，稳着节奏，慢慢放进小孔里；一人站在另一旁，不急不缓地推着磨。打好的豆浆顺着凹槽流出，向下流进一早放好的桶里。
推磨是个力气活，也是细活慢活，一轮豆子磨下来总要换好几个推磨人。接下来便是把打好的浓郁的豆浆倒入锅里烧开，再把煮过的豆浆自锅里舀出，透过两人牵好的纱布倒入桶里，纱布上留下的是豆渣，纱布下是过滤好的纯豆浆。
到了这一步，外婆往往会舀上两大瓢豆浆出来，放上好几勺糖，把一盆甜滋滋的豆浆分成一碗又一碗，拿给屋里的几个小孩喝。
然后就是最重要的一步了，胆水点豆花。这是最考验功夫的一个步骤，而外婆早已掌握得炉火纯青。把豆浆重新倒入锅里，大勺舀过一些碗里装着的胆水，沿着锅边少量多次地加入胆水，边加还要边向外刨一刨，一直到感觉差不多了为止。
最后，小火再一煮，水慢慢浮上来了，豆花渐渐成型了。煮的火候到了，外婆就拿过一边墙上挂着的干净的簸箕往下轻压豆花，这一步是把豆花压实，便可用刀划成均匀的好几个方块，方便起锅装碗。
至此，豆花已经做好了，但是还缺一个步骤——打海椒蘸水，这是鉴别豆花饭是否好吃的灵魂所在。
外婆喜欢直接打糍粑海椒作蘸料，而不向其他家多是蘸红油海椒。外婆做糍粑海椒也有自己的方法。先是把买来的青椒去蒂洗净，擦干水分备用。然后大蒜切末备用。接着就是把青椒倒入锅里，不加油煎至两面表皮微焦呈虎皮状，放入适量盐炒匀。最后把炒好的青椒往菜板上一放再一剁，放入碗里把蒜末一拌，便是制作完成了。
要吃时，把糍粑海椒舀入一个个小碟，再浇上些许热油便是味道顶好的豆花蘸水了。一家子人在灶屋进进出出，拿筷子拿碗的，端豆花端蘸水的，都迫不及待地想要一尝许久没吃的风味。
自从去了外省求学后，我便很少回老家了，一是车遥路远，二是没有时间。和外婆外公的联系也只能保持在每月的几通电话上，总是难解相思。去年过年时，我辗转回了家，外婆挂念我，叮嘱母亲一定要带幺妹崽来老家团年。忙碌了一年的几家子人，又齐整地出现在了老屋的团年饭桌上，凑了个一大家子。推杯换盏，嘘寒问暖，仿佛时时相聚，从未分开。
团年饭照例还是豆花席。母亲笑着打趣道：“别屋过年大鱼大肉，我屋过年碗碗豆花。”幺舅接过话头，嬉笑着说：“这不是应了老汉那句话吗？鱼肉哪有豆花香。”众人闻言，笑作一团。
说是豆花席，但过年应有的硬菜咱家也是一样不落的，只不过主角永远是豆花罢了。
一年又一年的，豆花渐渐成了我们家团圆的象征。每每吃豆花时，一大家子人总是聚在一堂，把一天过得热闹圆满。我在外面吃了不少豆花的“周边”，豆花牛肉呀，豆花鱼呀，豆花鸡呀等等等等，味道都很不错。万物皆可配豆花，倒也不违和。因着豆花的加入反倒让菜品增色了不少，口感更添细腻，汤底也显得不那么油腻，整体味道也更上一层楼。
他乡豆花好，不及乡味妙。尽管外面种类纷繁的特色豆花比之老屋的石磨豆花没有半分逊色，但我仍然偏爱老屋的滋味，因为那是名为“家”的味道。
《不爱吃肉爱豆花，鱼肉哪有豆花香》文 | Zzz
老板招呼我随便坐，然后麻利地从大盆里舀起一大块豆花放进搪瓷碗里，另一手端上已打好红油海椒的蘸碟。整个过程不到两分钟，豆花和蘸料都放在了我面前，还有一大碗老板帮我舀的甄子饭。
我迫不及待地舀起一勺搪瓷碗里的豆花放入手边的红油蘸碟里一滚，再把裹满红油的豆花往饭里一放，一筷子下去，夹起豆花和一大口饭一并放进嘴里，红油豆花混合米饭在口腔里产生奇妙的碰撞，让我欲罢不能地就着豆花把一大碗饭吃了个干净。
不知怎么的，一餐豆花饭吃完，竟起了些离愁别绪。这家店的豆花好吃自是好吃的，但始终没有记忆里的味道。记忆里深藏着的，是外公外婆的那间老屋、是久经风霜的陈年老磨、是难以忘怀的石磨豆花。
我对乡味的记忆一直停留在一碗石磨豆花上，新鲜、现磨、滚烫的豆花让我牢记着家的味道，勾着我一次次踏上回家的路。
豆花，是川渝一带历史悠久的佳肴，走在大街小巷上，你不难发现几乎每一家馆子都有售卖。豆花凭借其物美价廉、口感软绵的特性，早已成为了老幼妇孺最喜爱吃食之一。豆花拥有众多兄弟姐妹——豆腐、豆浆、豆腐脑，都与他算是一母同胞，皆由黄豆制成。豆花能在一众兄妹中脱颖而出成为川渝人的挚爱，必是有他的出彩之处。
随着现代技术的发展，机器打制豆花已然相当方便，且味道也不输传统的石磨豆花，已经很少沿用传统方法来打豆花了，但我仍然想念老屋里的那口老磨推出来的石磨豆花。
石磨豆花不是啥稀罕货，但却是我的最爱，也是外婆的拿手好菜。
农村老屋那口老磨，不知道放了多少年了，石头做的碾子边缘已然被时光打磨得圆润而有光泽，把手的木头也带上了岁月的陈旧，却依旧是推豆子的“好帮手”。每逢丰收的季节，家里的大人都忙活在水田里，忙碌地收取一年的成果。外婆总爱在市集上买几斤黄豆，推上一顿豆花犒劳大家伙。
“不爱吃肉爱豆花，鱼肉哪有豆花香”是外公常说的口头禅，也是回回哄得外婆愿意做上一大桌豆花的由头。我们也沾了外公的光，回回外婆打豆花时都会喊一大家子人回农村老家吃上一顿豆花席。
外公外婆一生育有四女二男，我母亲年纪最长，是兄弟姊妹的大姐。回回几家人一起回趟老家都能凑齐两大桌的人，一大家子人挤得老家小屋热闹温馨。外婆一大早就已经筛洗好了豆子，把坏豆扔出去，只留下好豆，放水里泡了一个上午。临上磨前，把水倒掉，再放些干净水。
一人站在一旁，半瓢豆半瓢水，稳着节奏，慢慢放进小孔里；一人站在另一旁，不急不缓地推着磨。打好的豆浆顺着凹槽流出，向下流进一早放好的桶里。
推磨是个力气活，也是细活慢活，一轮豆子磨下来总要换好几个推磨人。接下来便是把打好的浓郁的豆浆倒入锅里烧开，再把煮过的豆浆自锅里舀出，透过两人牵好的纱布倒入桶里，纱布上留下的是豆渣，纱布下是过滤好的纯豆浆。
到了这一步，外婆往往会舀上两大瓢豆浆出来，放上好几勺糖，把一盆甜滋滋的豆浆分成一碗又一碗，拿给屋里的几个小孩喝。
然后就是最重要的一步了，胆水点豆花。这是最考验功夫的一个步骤，而外婆早已掌握得炉火纯青。把豆浆重新倒入锅里，大勺舀过一些碗里装着的胆水，沿着锅边少量多次地加入胆水，边加还要边向外刨一刨，一直到感觉差不多了为止。
最后，小火再一煮，水慢慢浮上来了，豆花渐渐成型了。煮的火候到了，外婆就拿过一边墙上挂着的干净的簸箕往下轻压豆花，这一步是把豆花压实，便可用刀划成均匀的好几个方块，方便起锅装碗。
至此，豆花已经做好了，但是还缺一个步骤——打海椒蘸水，这是鉴别豆花饭是否好吃的灵魂所在。
外婆喜欢直接打糍粑海椒作蘸料，而不向其他家多是蘸红油海椒。外婆做糍粑海椒也有自己的方法。先是把买来的青椒去蒂洗净，擦干水分备用。然后大蒜切末备用。接着就是把青椒倒入锅里，不加油煎至两面表皮微焦呈虎皮状，放入适量盐炒匀。最后把炒好的青椒往菜板上一放再一剁，放入碗里把蒜末一拌，便是制作完成了。
要吃时，把糍粑海椒舀入一个个小碟，再浇上些许热油便是味道顶好的豆花蘸水了。一家子人在灶屋进进出出，拿筷子拿碗的，端豆花端蘸水的，都迫不及待地想要一尝许久没吃的风味。
自从去了外省求学后，我便很少回老家了，一是车遥路远，二是没有时间。和外婆外公的联系也只能保持在每月的几通电话上，总是难解相思。去年过年时，我辗转回了家，外婆挂念我，叮嘱母亲一定要带幺妹崽来老家团年。忙碌了一年的几家子人，又齐整地出现在了老屋的团年饭桌上，凑了个一大家子。推杯换盏，嘘寒问暖，仿佛时时相聚，从未分开。
团年饭照例还是豆花席。母亲笑着打趣道：“别屋过年大鱼大肉，我屋过年碗碗豆花。”幺舅接过话头，嬉笑着说：“这不是应了老汉那句话吗？鱼肉哪有豆花香。”众人闻言，笑作一团。
说是豆花席，但过年应有的硬菜咱家也是一样不落的，只不过主角永远是豆花罢了。
一年又一年的，豆花渐渐成了我们家团圆的象征。每每吃豆花时，一大家子人总是聚在一堂，把一天过得热闹圆满。我在外面吃了不少豆花的“周边”，豆花牛肉呀，豆花鱼呀，豆花鸡呀等等等等，味道都很不错。万物皆可配豆花，倒也不违和。因着豆花的加入反倒让菜品增色了不少，口感更添细腻，汤底也显得不那么油腻，整体味道也更上一层楼。
他乡豆花好，不及乡味妙。尽管外面种类纷繁的特色豆花比之老屋的石磨豆花没有半分逊色，但我仍然偏爱老屋的滋味，因为那是名为“家”的味道。
《不爱吃肉爱豆花，鱼肉哪有豆花香》文 | Zzz
【安徽省美术馆预约参观指南！】https://t.cn/A6XO40hJ
安徽省美术馆将于5月26日正式面向观众免费开放。
在开馆之际，安徽省美术馆隆重推出七大展览，这些展览横跨古今、类别各异，不仅具有观赏性，也兼备知识性和学术性，等待着人们去感受和体验其中的意境与魅力。
安徽省美术馆七大展览
01“韩美林艺术展”
展览地点：3号、4号展厅
“韩美林艺术展”全面展现韩美林生动、乐观的作品形象与丰富、多样的创作面貌。
展览分为四个单元：“神遇迹化”呈现韩美林在“天书”上的探索；“素手丹心”是韩美林在传统工艺中融入的创新精神；“民胞物与”聚焦于韩美林“动物”题材的创作；“人间有情”汇集了韩美林在人体画与人体雕塑方向的诗意表达。在展览的最后，还特别开辟了一个独立部分“秀木成林”，将韩美林的设计手稿一一呈现。展览以多种形式引导观众进入韩美林丰富的艺术世界，营造沉浸式的观展体验。观众可以借助科学技术，徜徉于“美林的世界”。展览力图还原韩美林在安徽工作生活的历程和收获，讲好韩美林与安徽的艺术故事。
02“青春万岁：新中国美术的青年时代 中央美术学院美术馆藏品专题展”
展览地点：8号、9号展厅
在20世纪中国社会波澜起伏、沧桑巨变的历史进程中，美的理想与美的创造始终承载着中国艺术家的文化使命和人民群众的审美期待。
1949年，伴随新中国的成立，中国美术进入了崭新的创作时代。中央美术学院作为中国高等美术教育的旗手，汇聚了最优秀的师资，培养出优秀的毕业生，许多人参与到了全国各地艺术院校的创建之中，成为带动各地美术发展的骨干力量；许多人创作的作品深刻反映时代精神，产生了广泛的社会影响，成为新中国成立以来有重要影响的艺术家。中央美术学院的教学与艺术创作成为新中国美术创作的重要方面。
“青春万岁：新中国美术的青年时代中央美术学院美术馆藏品专题展”展出的作品全部是中央美术学院美术馆的馆藏精品。展览通过精选的藏品，配以充满青春记忆的文字与照片，立体丰富地呈现新中国美术的青春状态，也唤醒我们曾经拥有或永远向往的青春情怀！
03“马克·夏加尔 物色之梦 数字艺术展”
展览地点：2号展厅
马克·夏加尔（1887—1985）出生于俄国，印象派、立体派、抽象派画家。
“马克·夏加尔物色之梦数字艺术展”运用了艺术与科技相结合的方法，在展示画作真迹的同时，采用数字技术拓展了经典作品，让观者置身多维度感官体验空间。通过“爱、生命与大地”“物色之梦”“镜后世界”“溢彩颂”“光之诗人”“透明的墙”等篇章展现了夏加尔于1956年至1972年间创作的75件石版画，细腻又全面的阐述了夏加尔独特的作品形态。展览通过《罗密欧与朱丽叶》《凤凰艺术家》《革命》《春日》《半人马的母亲》等作品编织出属于夏加尔的物色之梦。
以夏加尔1962年所创作《耶路撒冷之窗》系列中的扉页《烛台》作为主要索引，提取夏加尔画作中的“物”象：流动多变的自然、生活与都市社会元素,重构为五个“色”域篇章：烈焰着锦之炽、万物苏生之郁、亦真亦幻之梦、万鸟翱翔之邃、超脱凡俗之寂。《物色之梦》是运用Mapping投影技术打造的沉浸式空间。作品使用数字媒体对传统架上绘画进行了通俗演绎和现代化表达，以丰富的媒体内容和创新的交互设计为经典文化升维。
溢彩颂激光装置是以夏加尔天顶壁画中的色彩语言为灵感，提炼在他绘画中标志性的色彩并从高处挥洒而下。迷雾之中，激光游移对空间的切割又如一幕幕的戏剧，诉说着画家激情澎湃的一生。
作品《幻境圆窗》由夏加尔的《耶路撒冷之窗》系列中选取出的12个主要画面并重新组合，将画面中的元素进行粒子化跟随和整体缓速形变处理。12个关于生物、宗教、社会的画面，通过动态影像再次指向夏加尔梦幻流变的想象世界。12亦是犹太传统中神圣数字。释放出光亮的圆形，仿佛是在夏加尔与观者之间开启的一扇窗，透过圆窗即可一探夏加尔的“生态幻境”。
04“新安画派特展”
展览地点：5号、6号展厅
新安画派形成于明清之际，是以新安江流域为活动中心，绘画题材以黄山、徽州山水为主。其领袖人物皆出生在古徽州地区，他们专事绘画本体，用荒简的笔墨和高洁的画境表达艺术境界超凡脱俗。
新安画派以“海阳四家”（渐江、汪之瑞、孙逸、查士标）为代表，他们貌写家山，远宗近取：一方面继承元代倪瓒、黄公望的绘画技法，另一方面又广采博取，另辟蹊径，一定程度上把中国山水画从沉闷的摹古低谷推向了师法自然的高峰，并与周边的“宣城”“姑孰”“金陵”“扬州”等诸多画派为友，同声相应，蔚为大观。
05“安徽现代美术名家作品展”
展览地点：7号展厅
安徽文脉源远流长，美术发展土壤肥沃，孕育了一大批颇具影响力的书画名家。新中国成立以来，安徽美术事业的发展进入新的阶段，诞生新的代表人物，绘就新的璀璨画卷。黄宾虹、林散之、刘开渠、赖少其、王子云、吴作人等一大批安徽籍或与安徽渊源深厚的美术名家，为安徽美术事业的发展做出了不可磨灭的历史贡献。
本展览汇聚近50余位安徽现代美术名家的经典美术作品，在致敬诸位艺术家的同时，去体会他们在各自艺术领域的孜孜追求。我们期待这些镌刻着“时代烙印”的美术作品，能伴您在艺术长廊中感受安徽美术事业的盎然生机与蓬勃力量。
06“安徽当代工艺美术作品展”
展览地点：10号展厅
工艺美术是一种将生产生活经验与审美情趣融为一体的艺术形式，在我国有着悠久历史和深厚积淀。安徽文化面貌多元，淮河文化、皖江文化、徽文化在这里交相辉映，为工艺美术的传承创新提供了浓厚的文化氛围。
安徽当代工艺美术延续了千百年来劳动人民的智慧与创造，类别多样、技法精湛。新材料、新技术的运用，让工艺美术作品的形式和载体更加多样，丰富了工艺美术的现代表现方式。以中国工艺美术大师、国家级非遗传承人为代表的工艺美术工作者传承匠心、精进技艺，用造物之美引领生活新时尚。
展览遴选了我省具有代表性的当代工艺美术精品力作，以期展示安徽传统工艺美术在当下的坚守与创新精神，构建美育活动和美好生活的有机连接。
07“安徽省重大历史题材美术作品展”
展览地点：1号展厅
近代以来，在反帝反封建、反殖民主义的斗争中，在社会主义革命和建设的历史阶段，安徽发生了许多震撼人心的重大事件，涌现出许多引领潮流的历史人物，对中国革命、建设和改革产生了深远影响。展览用国画、油画、版画、雕塑等艺术形式记录和反映安徽波澜壮阔的历史，描绘出一幅幅壮美画卷，体现出艺术家呼应民族精神、呼应时代进程的精妙构思和家国情怀。用美术作品展现中国精神、时代气象、安徽风格，为建设现代化美好安徽，做出积极贡献！
安徽省美术馆进馆须知
开放时间
1.每周二至周日9:00-17:00对外开放，16:00停止入馆；
2.每周一闭馆；
3.法定节假日开放时间另行通知。
预约渠道
1.线上预约：观众可凭有效身份证件，通过“安徽省美术馆”微信公众号或官网（https://t.cn/A6XCsZGr）进行参观预约；也可通过支付宝APP搜索“安徽省美术馆”进入小程序进行预约。
2.团队预约：团队（超过20人）参观须通过电话提前3天预约，预约电话0551-62806800。
3.使用智能手机有困难的老年观众，可凭本人有效身份证件，在入口处办理登记后入馆。
参观当日，观众本人需凭预约登记时使用的有效身份证件或预约二维码入馆。
温馨提示
1. 试运行期间，我馆每日预约限额1000人（约满为止），预约时段为：9：00至13：00，13:00至17：00，每时段限流500人，请按时段预约参观。
以上限额将根据疫情防控情况适时调整。
2. 入馆参观须接受“健康码”“行程卡”核验和体温测量。“健康码”为黄码或红码者谢绝入馆。如有体温异常（≥37.3℃），或有咳嗽、气促等异常现象的观众谢绝入馆。“行程卡”带“*”标记的人员，提供48小时内核酸检测阴性报告后，方可入馆。
3. 入馆参观时须全程佩戴口罩，请保持1.5米以上的社交安全距离，避免聚集。
4. 身高1.4米以下未成年人、行动不便的老年人及其他特殊游客，须监护人陪同入馆并注意安全。
5. 针对运用智能技术有困难的老年人，可凭有效身份证件到入口处办理登记入馆。
（转载安徽文旅）
安徽省美术馆将于5月26日正式面向观众免费开放。
在开馆之际，安徽省美术馆隆重推出七大展览，这些展览横跨古今、类别各异，不仅具有观赏性，也兼备知识性和学术性，等待着人们去感受和体验其中的意境与魅力。
安徽省美术馆七大展览
01“韩美林艺术展”
展览地点：3号、4号展厅
“韩美林艺术展”全面展现韩美林生动、乐观的作品形象与丰富、多样的创作面貌。
展览分为四个单元：“神遇迹化”呈现韩美林在“天书”上的探索；“素手丹心”是韩美林在传统工艺中融入的创新精神；“民胞物与”聚焦于韩美林“动物”题材的创作；“人间有情”汇集了韩美林在人体画与人体雕塑方向的诗意表达。在展览的最后，还特别开辟了一个独立部分“秀木成林”，将韩美林的设计手稿一一呈现。展览以多种形式引导观众进入韩美林丰富的艺术世界，营造沉浸式的观展体验。观众可以借助科学技术，徜徉于“美林的世界”。展览力图还原韩美林在安徽工作生活的历程和收获，讲好韩美林与安徽的艺术故事。
02“青春万岁：新中国美术的青年时代 中央美术学院美术馆藏品专题展”
展览地点：8号、9号展厅
在20世纪中国社会波澜起伏、沧桑巨变的历史进程中，美的理想与美的创造始终承载着中国艺术家的文化使命和人民群众的审美期待。
1949年，伴随新中国的成立，中国美术进入了崭新的创作时代。中央美术学院作为中国高等美术教育的旗手，汇聚了最优秀的师资，培养出优秀的毕业生，许多人参与到了全国各地艺术院校的创建之中，成为带动各地美术发展的骨干力量；许多人创作的作品深刻反映时代精神，产生了广泛的社会影响，成为新中国成立以来有重要影响的艺术家。中央美术学院的教学与艺术创作成为新中国美术创作的重要方面。
“青春万岁：新中国美术的青年时代中央美术学院美术馆藏品专题展”展出的作品全部是中央美术学院美术馆的馆藏精品。展览通过精选的藏品，配以充满青春记忆的文字与照片，立体丰富地呈现新中国美术的青春状态，也唤醒我们曾经拥有或永远向往的青春情怀！
03“马克·夏加尔 物色之梦 数字艺术展”
展览地点：2号展厅
马克·夏加尔（1887—1985）出生于俄国，印象派、立体派、抽象派画家。
“马克·夏加尔物色之梦数字艺术展”运用了艺术与科技相结合的方法，在展示画作真迹的同时，采用数字技术拓展了经典作品，让观者置身多维度感官体验空间。通过“爱、生命与大地”“物色之梦”“镜后世界”“溢彩颂”“光之诗人”“透明的墙”等篇章展现了夏加尔于1956年至1972年间创作的75件石版画，细腻又全面的阐述了夏加尔独特的作品形态。展览通过《罗密欧与朱丽叶》《凤凰艺术家》《革命》《春日》《半人马的母亲》等作品编织出属于夏加尔的物色之梦。
以夏加尔1962年所创作《耶路撒冷之窗》系列中的扉页《烛台》作为主要索引，提取夏加尔画作中的“物”象：流动多变的自然、生活与都市社会元素,重构为五个“色”域篇章：烈焰着锦之炽、万物苏生之郁、亦真亦幻之梦、万鸟翱翔之邃、超脱凡俗之寂。《物色之梦》是运用Mapping投影技术打造的沉浸式空间。作品使用数字媒体对传统架上绘画进行了通俗演绎和现代化表达，以丰富的媒体内容和创新的交互设计为经典文化升维。
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作品《幻境圆窗》由夏加尔的《耶路撒冷之窗》系列中选取出的12个主要画面并重新组合，将画面中的元素进行粒子化跟随和整体缓速形变处理。12个关于生物、宗教、社会的画面，通过动态影像再次指向夏加尔梦幻流变的想象世界。12亦是犹太传统中神圣数字。释放出光亮的圆形，仿佛是在夏加尔与观者之间开启的一扇窗，透过圆窗即可一探夏加尔的“生态幻境”。
04“新安画派特展”
展览地点：5号、6号展厅
新安画派形成于明清之际，是以新安江流域为活动中心，绘画题材以黄山、徽州山水为主。其领袖人物皆出生在古徽州地区，他们专事绘画本体，用荒简的笔墨和高洁的画境表达艺术境界超凡脱俗。
新安画派以“海阳四家”（渐江、汪之瑞、孙逸、查士标）为代表，他们貌写家山，远宗近取：一方面继承元代倪瓒、黄公望的绘画技法，另一方面又广采博取，另辟蹊径，一定程度上把中国山水画从沉闷的摹古低谷推向了师法自然的高峰，并与周边的“宣城”“姑孰”“金陵”“扬州”等诸多画派为友，同声相应，蔚为大观。
05“安徽现代美术名家作品展”
展览地点：7号展厅
安徽文脉源远流长，美术发展土壤肥沃，孕育了一大批颇具影响力的书画名家。新中国成立以来，安徽美术事业的发展进入新的阶段，诞生新的代表人物，绘就新的璀璨画卷。黄宾虹、林散之、刘开渠、赖少其、王子云、吴作人等一大批安徽籍或与安徽渊源深厚的美术名家，为安徽美术事业的发展做出了不可磨灭的历史贡献。
本展览汇聚近50余位安徽现代美术名家的经典美术作品，在致敬诸位艺术家的同时，去体会他们在各自艺术领域的孜孜追求。我们期待这些镌刻着“时代烙印”的美术作品，能伴您在艺术长廊中感受安徽美术事业的盎然生机与蓬勃力量。
06“安徽当代工艺美术作品展”
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工艺美术是一种将生产生活经验与审美情趣融为一体的艺术形式，在我国有着悠久历史和深厚积淀。安徽文化面貌多元，淮河文化、皖江文化、徽文化在这里交相辉映，为工艺美术的传承创新提供了浓厚的文化氛围。
安徽当代工艺美术延续了千百年来劳动人民的智慧与创造，类别多样、技法精湛。新材料、新技术的运用，让工艺美术作品的形式和载体更加多样，丰富了工艺美术的现代表现方式。以中国工艺美术大师、国家级非遗传承人为代表的工艺美术工作者传承匠心、精进技艺，用造物之美引领生活新时尚。
展览遴选了我省具有代表性的当代工艺美术精品力作，以期展示安徽传统工艺美术在当下的坚守与创新精神，构建美育活动和美好生活的有机连接。
07“安徽省重大历史题材美术作品展”
展览地点：1号展厅
近代以来，在反帝反封建、反殖民主义的斗争中，在社会主义革命和建设的历史阶段，安徽发生了许多震撼人心的重大事件，涌现出许多引领潮流的历史人物，对中国革命、建设和改革产生了深远影响。展览用国画、油画、版画、雕塑等艺术形式记录和反映安徽波澜壮阔的历史，描绘出一幅幅壮美画卷，体现出艺术家呼应民族精神、呼应时代进程的精妙构思和家国情怀。用美术作品展现中国精神、时代气象、安徽风格，为建设现代化美好安徽，做出积极贡献！
安徽省美术馆进馆须知
开放时间
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以上限额将根据疫情防控情况适时调整。
2. 入馆参观须接受“健康码”“行程卡”核验和体温测量。“健康码”为黄码或红码者谢绝入馆。如有体温异常（≥37.3℃），或有咳嗽、气促等异常现象的观众谢绝入馆。“行程卡”带“*”标记的人员，提供48小时内核酸检测阴性报告后，方可入馆。
3. 入馆参观时须全程佩戴口罩，请保持1.5米以上的社交安全距离，避免聚集。
4. 身高1.4米以下未成年人、行动不便的老年人及其他特殊游客，须监护人陪同入馆并注意安全。
5. 针对运用智能技术有困难的老年人，可凭有效身份证件到入口处办理登记入馆。
（转载安徽文旅）
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