Alexandre Perrier
1862 - 1936

诗人之死，1931
成交价：119,700CHF
苏富比瑞士2022

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象征主义时期的杰作，当时艺术家 69 岁，被认为是他创造性探索的巅峰之作。

他的作品中文明的迹象很少见，偏爱包含证明人类与自然密切对话的劳作元素，无论是帆船、木屋还是耕地。画中一组人物披着彩色面纱，哀悼诗人的逝去，环绕着死者的石棺，石棺放置在一片绿色的草地上。

这位艺术家属于新印象派一代，早年，Perrier扩展了点画笔触，经过多年，点画效果几乎完全消失，取而代之的是彩色表面的叠加。触感更加流畅和丰富，色彩的表现力比对纹理的追求更能激发风景，并且融入了中国水墨的特点。

这幅画它提醒我们，即使在一个理想的国家，也没有人能逃脱凡人的命运。由于他生于自然，诗人作为一个发光的幻影最终回归自然。

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1824年5月7日晚，在维也纳，《第九交响曲》对博爱的呼吁第一次被公众听见；而往维也纳东南方向700英里（约1126.5千米），在泥泞不堪的希腊城镇迈索隆吉翁（Missolonghi），一具装着乔治·戈登·拜伦（George Gordon Byron）——第六代拜伦男爵——遗体的密封棺材，正漂浮在装满180加仑烈酒的木桶的黑暗中。那个时代最受崇拜的诗人已逝世两周半了，而他的遗骸正要开始为期五周的海上航行，此次航行将带他回到他的家乡英格兰。

拜伦和贝多芬在成长背景和个性特征上都大相径庭。

从拜伦二十多岁到三十多岁，从《恰尔德·哈罗尔德游记》中“纯粹”的浪漫主义到《唐·璜》中讽刺性的浪漫主义，他的自我陶醉大大减弱了；如果他像贝多芬一样活到五十多岁，这种自我陶醉可能还会进一步消散。就他们对大多数人类的蔑视而言，他们是相似的，但贝多芬似乎比拜伦更关注向抽象的人类伸出援手。

然而，在拜伦逝世与贝多芬最后一部交响曲揭幕相交会之时，我们很难不注意到： 这位英俊、富有、缺乏道德感、彬彬有礼的诗人与这位不修边幅、经济不稳定、道德感强烈、粗鲁无礼的作曲家，对当代欧洲文明在同一时间得出了相似的结论。虽然大革命时期与拿破仑时期的欧洲是一片巨大的墓地，但两人都认为，后革命与后拿破仑时期的欧洲也已成为一个同样巨大的人类精神的监狱。

拜伦，这个通过故作姿态（histrionics，这种故作姿态因自嘲而变得可以容忍）来展示自我的人，很可能会以一种混合着希望、怀疑和挖苦讽刺的方式对《第九交响曲》末乐章所表达的理想与情感做出反应。而贝多芬，他则想为人类照亮道路，希望人类发挥出他们高度的道德潜力，而且他很可能打心底里觉得，人类只有完成这一壮举才会恰巧使他们自己配得上他的帮助。

不管怎么说，无论两位B先生译者注： 拜伦（Byron）和贝多芬（Beethoven）这两个名字的首字母均为B，因此称“两位B先生（the two Bs）”。的世界观有多么不同，拜伦的殉道（这是自由主义者圈子对诗人之死的看法）与贝多芬《第九交响曲》的首演，永远都是处于浪漫主义发展进程中的1824年所发生的最具象征意义的事件。

——选自《第九交响曲：贝多芬与1824年的世界》，（美）哈维·萨克斯 著，朱明月、丁雅静 译

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⭐诗人之死，并没为这大地增加或减少什么，虽然他的墓碑有碍观膽，虽然他的书构成污染，虽然他的精神沙砾暗中影响那庞大机器的正常运转。

又一本北岛的散文集，写他在国内国外的所见、所闻、所忆、所历——上面那段摘抄第一回看到的时候，这文字深深戳痛了我的心，他对诗人朋友们的回忆是那样动人，深情而克制，对于离别他的痛苦与哀恸，内敛而深沉。诚然，他的散文一定不如他的诗，但我很喜欢。