昨天在飞机上有思考“衰老”的问题，本以为我会对它惴惴而惶恐，但在天上，我想起看过的风、云和雨水等种种回忆，发觉衰老这种现象根本不值一提。

​一位睿智的友人一语道破: 你只是害怕失去敏锐的感受力而已。

​是的，只要保持对世界的敏锐，还有丰富的感受，那么衰老只不过是一个空白的形容词而已。

#创业##人生感悟##杨大宝在思考#

如果一个人既不登高甚至从不旅行，也缺乏对诗歌的感受力，那么他的嘴脸就容易显得俗气。从美学角度定义俗气，就是人和现实生活拉不开距离，一切所想所做都是工具化的。
俗气倒也不能说全是坏事，因为它往往意味着脚踏实地的生活，做一切事都追求性价比。
但为什么我们不喜欢俗气的嘴脸呢？这是因为俗气的人生会把人的动物性体现得淋漓尽致，即便坐拥金山也活不出高级感来。
高级感总是和实用性背道而驰的，登高也是一样，攀登的既是物理意义上的制高点，也是精神意义上的高级感。

#深夜书话#《舞！舞！舞！》村上春树

报复性工作后就想报复性放松。于是在完成一个项目的比稿后，奖励了自己一本村上春树的《舞！舞！舞！》。三个晚上，小说读完，顺带喝完了一瓶红酒。

若说故事，这本出版于《挪威的森林》之后的小说，是在村上尽快逃离现实主义的心情下完成的长篇。小说主角是《且听风吟》《寻羊冒险记》里的那个“我”，此刻34岁。

“我”决心回到北海道的海豚宾馆寻找女孩喜喜，因此结识了酒店前台由美吉与13岁的少女雪。前者与“我”有着某种相似的连接，后者拥有着“预知”的独特感受力。在继续寻找喜喜的过程中，主角身边的人相继死亡。在巨大的失落感之下，“我”又回到北海道，与由美吉生活在了一起。

死亡、预言，以及在酒店深处藏着的另一空间，这些超现实的因素为小说增添了谜一样的色彩。可纵使情节有神秘性，村上的小说却不会为读者提供解谜的乐趣。曲折的故事往往是一个平淡的结尾，解释不了的超现实就不去解释。

比故事更吸引人的，是村上春树小说中的流动性。

首先是文字的流动性。不管是现实还是超现实，在场景的流转中，村上用如风的文字，缓缓将读者包围。似乎除了跟随小说主人公深入到未知的旅程中，我们别无他法。

其次是人物的流动性。他们总是在失去，继而不断寻找，结果常常令人失望，然而并不气馁。脆弱感，失落感相继袭来，人如流水，仍旧缓缓向前。

我尤其喜欢村上笔下的主人公，喜欢他们在被庞然大物牵着走时的那份勇气，喜欢他们孤独时给自己做的下酒菜，喜欢他们：

“孤独而又不失真诚和温情，无奈而又不失豁达与幽默，厌倦而又从不自怨自艾自暴自弃，身处社会边缘而又拥有自成一统的价值观和付诸行动的良知与勇气。”