一曲琵琶响，你会忆起谁？
是穷途末路、悲壮至极的霸王项羽；
抑或大漠中孤寂悲伤的王昭君；
是“竹林七贤”中，以琵琶解忧的阮咸；
还是沦落天涯的白居易；
是敦煌壁画中，歌女“反弹琵琶”的优美舞姿；
或是“葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催”的千古名句……
近日，新疆克拉玛依
一名女生在语文课堂上
用琵琶为同学们演绎《琵琶行》
“大珠小珠落玉盘”“铁骑突出刀枪鸣”。
白居易诗词里的描写
在她的演绎下直观又生动，
同学们掌声不断——
传统文化以这种喜闻乐见的形式
被演绎和传承，
为这位“宝藏女生”叫好的同时，
国粹君不禁感叹我们民族乐器的巨大魅力。
琵琶轻轻拨，千年匆匆过。
她的美，却跨越了尘封岁月，惊艳了千年时光！
01.
琵琶，名“阮咸”：落珠铮铮竹林中
琵琶，古称“批把”，最早见于史载的是汉代刘熙《释名·释乐器》：
批把本出于胡中，马上所鼓也。推手前曰批，引手却曰把，象其鼓时，因以为名也。
琵琶因出胡中，中原人又称之为“胡琴”，所谓“对牛弹琴”之琴，其实是指琵琶。
说到琵琶，我们就要提到一个人——阮咸。
阮咸是阮籍之侄，「建安七子」之一的阮瑀之孙，与阮籍并称为「大小阮」。
作为“竹林七贤”成员，如果说嵇康是古琴高手，那么阮咸就是琵琶大师。
相传，阮咸深熟音律，尤善弹琵琶，代表作《三峡流泉》。
阮咸爱琵琶到什么程度？阮咸死时，以一件琵琶乐器殉葬，作为唯一的知己。
伴随阮咸长眠于地下的琵琶，经过从西晋到唐朝的五百年埋藏，到了唐玄宗开元年间，有人在古墓里挖掘到一件铜制的正圆形乐器，经过弘文馆学士元行冲的考证，才证明它是阮咸的遗物。
因阮咸之功，琵琶又名“阮咸”亦或“阮”，这就是琵琶的来由。
经过时空一再的洗炼，我们虽无幸重聆阮咸的丝竹之音，但我们可以感受到一颗伟大的艺术心灵不朽。
艺术心灵的伟大纵使在地下数百年，纵使他手中的乐器弦败质朽，却仍然能在时空中放光，精灿夺目。
一不留神，和乐器一起流芳百世，不知道当年的阮咸有没有料到呢？
02.
琵琶，寻知己：相逢何必曾相识
不似古琴般沉郁厚重，不似古筝般幽微淡雅，然而琵琶的气质却是独一无二的。
转轴拨弦之间，琵琶大开大阖，不输磊落，不落俗套，有刚劲亦有柔情，不经意间就扣住了我们的心弦。
“人生难得一知己，千古知音最难求。”这一点，“诗魔”白居易最有发言权。
一首《琵琶行》，便将一个满腹心事的琵琶女，推向了千百年哀艳的历史里。
《琵琶》（节选）唐·白居易
千万唤始呼出来，犹抱琵琶半遮面。
转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。
弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。
低眉信手续续弹，说尽心中无限事。
轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺。
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。
冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声渐歇。
别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。……
我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。
同是天涯沦落人，相逢何必曾相识！
公元816年秋天，白居易被贬江州司马已两年，在浔阳江头送别客人。
他偶遇一位年少因艺技红极一时、年老被人抛弃的歌女，心情抑郁，结合自己路途遭遇，用歌行的体裁，创作出了这首著名的《琵琶行》（原作《琵琶引》）。
这世间有三种相遇，如同久别重逢：一种是遇见了一个很像故人的陌生人，一种是遇见了知己，一种是遇见了自己。
白居易跟琵琶女的相遇显然是后两种。两个不相识，但是也不必相识的天涯沦落人，用音乐和诗歌搭起了沟通的桥梁，互诉悲苦人生。
漫漫人生路，陌生会变成熟悉，是因为人与人之间有共同的生命的默契。
这种默契，足以在一刹那慰藉人的心灵。
结语：千古琵琶语，今人犹可听
既能剑拔弩张、金戈铁马，又能柔情似水、蜜如私语；
既可长袖踏歌、翩然伴舞，又能迎风出塞、惊雷马上。
素有“民乐之王”“弹拨乐器之王”之称的琵琶，
是华夏文明的声音，是属于中国的音乐。
如今，白居易《琵琶行》所描绘的“嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”已不再是诗人的艺术夸张，而是当代琵琶名副其实的演奏效果。
1975年，琵琶大师刘德海凭借自编自弹的《十面埋伏》，技惊四座，更让世界人民了解了中国文化的源远流长。
2003年，作曲家林海
创作的《琵琶语》，将现代语言与古韵结合，
弦音流转缠绵，曲风徘徊幽远。
近年来，
国乐大师方锦龙，复活千年五弦琵琶，
一把琵琶弹出了一个世界。
还有年轻的琵琶乐手李星星，
将琵琶玩出了中西结合的“摇滚”感……
热爱可抵岁月漫长。
回溯传统之韵，又再追寻他境之新，
美就成就在这些探索和拥抱的过程里。
你离千年琵琶有多远？
其实很近，你可以不是弹奏者，
但可以成为虔诚的欣赏者。
于烟尘飞扬的世俗里，听一曲琵琶，
轻捻慢拢间，清耳悦心，云淡风轻。
你会听见——
那跨越千年，最美的琵琶语。
是穷途末路、悲壮至极的霸王项羽；
抑或大漠中孤寂悲伤的王昭君；
是“竹林七贤”中，以琵琶解忧的阮咸；
还是沦落天涯的白居易；
是敦煌壁画中，歌女“反弹琵琶”的优美舞姿；
或是“葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催”的千古名句……
近日，新疆克拉玛依
一名女生在语文课堂上
用琵琶为同学们演绎《琵琶行》
“大珠小珠落玉盘”“铁骑突出刀枪鸣”。
白居易诗词里的描写
在她的演绎下直观又生动，
同学们掌声不断——
传统文化以这种喜闻乐见的形式
被演绎和传承，
为这位“宝藏女生”叫好的同时，
国粹君不禁感叹我们民族乐器的巨大魅力。
琵琶轻轻拨，千年匆匆过。
她的美，却跨越了尘封岁月，惊艳了千年时光！
01.
琵琶，名“阮咸”：落珠铮铮竹林中
琵琶，古称“批把”，最早见于史载的是汉代刘熙《释名·释乐器》：
批把本出于胡中，马上所鼓也。推手前曰批，引手却曰把，象其鼓时，因以为名也。
琵琶因出胡中，中原人又称之为“胡琴”，所谓“对牛弹琴”之琴，其实是指琵琶。
说到琵琶，我们就要提到一个人——阮咸。
阮咸是阮籍之侄，「建安七子」之一的阮瑀之孙，与阮籍并称为「大小阮」。
作为“竹林七贤”成员，如果说嵇康是古琴高手，那么阮咸就是琵琶大师。
相传，阮咸深熟音律，尤善弹琵琶，代表作《三峡流泉》。
阮咸爱琵琶到什么程度？阮咸死时，以一件琵琶乐器殉葬，作为唯一的知己。
伴随阮咸长眠于地下的琵琶，经过从西晋到唐朝的五百年埋藏，到了唐玄宗开元年间，有人在古墓里挖掘到一件铜制的正圆形乐器，经过弘文馆学士元行冲的考证，才证明它是阮咸的遗物。
因阮咸之功，琵琶又名“阮咸”亦或“阮”，这就是琵琶的来由。
经过时空一再的洗炼，我们虽无幸重聆阮咸的丝竹之音，但我们可以感受到一颗伟大的艺术心灵不朽。
艺术心灵的伟大纵使在地下数百年，纵使他手中的乐器弦败质朽，却仍然能在时空中放光，精灿夺目。
一不留神，和乐器一起流芳百世，不知道当年的阮咸有没有料到呢？
02.
琵琶，寻知己：相逢何必曾相识
不似古琴般沉郁厚重，不似古筝般幽微淡雅，然而琵琶的气质却是独一无二的。
转轴拨弦之间，琵琶大开大阖，不输磊落，不落俗套，有刚劲亦有柔情，不经意间就扣住了我们的心弦。
“人生难得一知己，千古知音最难求。”这一点，“诗魔”白居易最有发言权。
一首《琵琶行》，便将一个满腹心事的琵琶女，推向了千百年哀艳的历史里。
《琵琶》（节选）唐·白居易
千万唤始呼出来，犹抱琵琶半遮面。
转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。
弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。
低眉信手续续弹，说尽心中无限事。
轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺。
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。
冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声渐歇。
别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。……
我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。
同是天涯沦落人，相逢何必曾相识！
公元816年秋天，白居易被贬江州司马已两年，在浔阳江头送别客人。
他偶遇一位年少因艺技红极一时、年老被人抛弃的歌女，心情抑郁，结合自己路途遭遇，用歌行的体裁，创作出了这首著名的《琵琶行》（原作《琵琶引》）。
这世间有三种相遇，如同久别重逢：一种是遇见了一个很像故人的陌生人，一种是遇见了知己，一种是遇见了自己。
白居易跟琵琶女的相遇显然是后两种。两个不相识，但是也不必相识的天涯沦落人，用音乐和诗歌搭起了沟通的桥梁，互诉悲苦人生。
漫漫人生路，陌生会变成熟悉，是因为人与人之间有共同的生命的默契。
这种默契，足以在一刹那慰藉人的心灵。
结语：千古琵琶语，今人犹可听
既能剑拔弩张、金戈铁马，又能柔情似水、蜜如私语；
既可长袖踏歌、翩然伴舞，又能迎风出塞、惊雷马上。
素有“民乐之王”“弹拨乐器之王”之称的琵琶，
是华夏文明的声音，是属于中国的音乐。
如今，白居易《琵琶行》所描绘的“嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”已不再是诗人的艺术夸张，而是当代琵琶名副其实的演奏效果。
1975年，琵琶大师刘德海凭借自编自弹的《十面埋伏》，技惊四座，更让世界人民了解了中国文化的源远流长。
2003年，作曲家林海
创作的《琵琶语》，将现代语言与古韵结合，
弦音流转缠绵，曲风徘徊幽远。
近年来，
国乐大师方锦龙，复活千年五弦琵琶，
一把琵琶弹出了一个世界。
还有年轻的琵琶乐手李星星，
将琵琶玩出了中西结合的“摇滚”感……
热爱可抵岁月漫长。
回溯传统之韵，又再追寻他境之新，
美就成就在这些探索和拥抱的过程里。
你离千年琵琶有多远？
其实很近，你可以不是弹奏者，
但可以成为虔诚的欣赏者。
于烟尘飞扬的世俗里，听一曲琵琶，
轻捻慢拢间，清耳悦心，云淡风轻。
你会听见——
那跨越千年，最美的琵琶语。
现代艺术和自然生命的位置关系、以及因位置关系形成的必然因果(中)
原创 康宾桥 地球村益友 今天
Innocence
音乐：
Guido Negraszus - Blue Garden MMXX
(配乐小说明；该乐是艾薇儿·拉维妮的专辑里的最后一张。考虑到纯音乐更适合伴读，这便就使用了无歌词的版本。有意义的是；该曲的诞生、曾经历过较长时间的徘徊。最后，是在通过一群哥们的集体努力之后、最终才成为了不朽之经典——激励过无数身处逆境中的人们；重新走向了光明)
——下接昨天图文
现代意义上的"艺术"
是指经过人的思考和意志下完成的art
艺术并非艺术家独有专属专享
艺术一词：Art.
包括habileté(技术)包括了dextérité(技能)
包括有必不可少的skill(灵巧)
了解和理解了以上的几种简单描述的关系之后
相信就能明白
艺术不是个简单的概念上的临摹或仿造
由此可知
艺术家的确是存在的
艺术家会把以上几种因素较好的进行考虑
艺术家和非艺术家在表面上看起来
多是相似的
但却有着本质上的大不一样
真正的艺术家极少会去做重复式的创作(仿作)
好的艺术作品通常体现有出类拔萃
不会是思空见惯
不止于形式样式上有对主题意涵上的思辩
更要有灵巧而非形式样式上的"机灵"
表面上的"机灵"
大多是千遍一律的
在主题上能有灵巧的艺术和艺术作品
就非艺术家不可
一件优秀的艺术作品
通常会有经过作者一系列严谨的思索和思考
而非大众化的坐在一起集思广益
那样的作品不能简单的说就一定不是艺术
比如今天的主题曲
就是由几位一起共同创作才完成的音乐精品
或况
本文所针对的是视觉图像作品
现在的视觉图像上的泛娱乐化和大众化低俗化媚俗化
以及显而易见的那种只图能利己的迎合化
对野生鸟类的冲击
是史无前例的
图片
(为了追逐和获得到野生鸟类的漂亮和好看，这些实际存在着的现实现象往往也引不起多数艺术者的兴趣的、这些影像、也不会受到重视更引起人的警惕)
以上
是现在的现实中正在流行着的艺术上的一些概念
和冠以"艺术"之名下的
大众流行着的"艺术"行为现状
这种现状和对野生鸟类的冲击和威胁
是一种切切实实的流行
笔者和全国的不少于二十个以上省市自治区的
喜欢拍鸟的朋友们交流过
这些朋友们几乎无一不是真的爱鸟者
但这些朋友大多无一例外的
会说自己拍摄野生鸟类时绝不会影响祂们
偏偏就是忽略了他把野生鸟类的图像展示给大众后
所引发的后遗症
是会引起许多人的效仿的
会有无法预料的
——吸引到许多许多的后来者也去追逐拍摄野生鸟类
那为什么
在几十年前的改革开放"最自由"的时候
野生鸟类并没有成为大众娱乐化的所追逐对象呢
那时候的有关单位和部门
——比如宣传部门
还不迫切需要有野生鸟类的图像
并不迫切的需要去依靠有野生鸟类的图像
没有需要就不会有市场！
今天的社会现实中对野生鸟类图像的需要
实际上是被人的某些需要故意的给需要起来的
而人的那种某些需要
——并不有利于祂们的安生
反而成了影响甚至可直接祸害祂们的一种理由
尽管
多数都冠上了"艺术"之名
通过各种形式方式在传媒上进行着传播
例如影展或影赛
或是出版个人形式的野生鸟类专辑
通行的在对待野生鸟类上的
可方便可自由和几乎不会受到任何限制的可随意性
大众对此
又怎么会真的不知情呢
又怎么会
不跟着也一起效仿也热闹的去模仿
或况
稍微一做就好处多多还极易就能赢取个奖赏
赚个圈子里的艺术家的名号
视觉艺术
本就不是个可量产的施以化肥就能多出些的产物
但社会风气的影响
足可成为左右甚至是制约大众的价值趣味方向
艺术和伪艺术
——或说大众化的泛艺术
有不少在事实上实际上是变了味的
变的只顾能满足能有利人自己
艺术——被绑架了
成了一种狭隘
艺术本身所具有的光辉
被蒙上了一层看起来不错十分漂亮的纱幔
艺术应有的思想
却在事实现象上让位给了能迎合
迎合的结果
必然是别人脑子或是别人意志下的那种司空见惯
"艺术"的量产
也就成了不再是件让人感觉是很奇怪的思维了
有着实际控制摄影艺术作品的制约者
把不该得到奖赏的图像
奖励成了优秀
这本身就是一种引导是一种事实制约
不是迎合的但有社会进步意义的艺术作品
自然也就没有了可存在的空间
有山的崖壁在此你植物的枝叶就向别处去寻找阳光吧
植物对外界
尚且能知道祂该如何
何况今天万物之主的人呢
人们貌似每天都在热心的讨论着生态文明和保护野生鸟类
但却极少敢直面
今天大多数的野生动植物的生存领地的萎缩
是人类的占领和不断扩张的结果
这种想扩张的意识和意志
艺术和泛艺术者
大多并没有为此踩刹车
有不少
事实和实际上是在不断地给其加油和打气
我们还没有清晰的正确的了解如何对待祂们是爱护祂们
就们已经急不可耐的
学会了如何寻找到祂们并不管祂们愿不愿意
就把祂们一个个的
从大自然中硬生生的弄来开始了无所禁忌无所顾忌的欣赏
2021年10月28号凌晨(写完后因故延迟到了现在发帖)
原创 康宾桥 地球村益友 今天
Innocence
音乐：
Guido Negraszus - Blue Garden MMXX
(配乐小说明；该乐是艾薇儿·拉维妮的专辑里的最后一张。考虑到纯音乐更适合伴读，这便就使用了无歌词的版本。有意义的是；该曲的诞生、曾经历过较长时间的徘徊。最后，是在通过一群哥们的集体努力之后、最终才成为了不朽之经典——激励过无数身处逆境中的人们；重新走向了光明)
——下接昨天图文
现代意义上的"艺术"
是指经过人的思考和意志下完成的art
艺术并非艺术家独有专属专享
艺术一词：Art.
包括habileté(技术)包括了dextérité(技能)
包括有必不可少的skill(灵巧)
了解和理解了以上的几种简单描述的关系之后
相信就能明白
艺术不是个简单的概念上的临摹或仿造
由此可知
艺术家的确是存在的
艺术家会把以上几种因素较好的进行考虑
艺术家和非艺术家在表面上看起来
多是相似的
但却有着本质上的大不一样
真正的艺术家极少会去做重复式的创作(仿作)
好的艺术作品通常体现有出类拔萃
不会是思空见惯
不止于形式样式上有对主题意涵上的思辩
更要有灵巧而非形式样式上的"机灵"
表面上的"机灵"
大多是千遍一律的
在主题上能有灵巧的艺术和艺术作品
就非艺术家不可
一件优秀的艺术作品
通常会有经过作者一系列严谨的思索和思考
而非大众化的坐在一起集思广益
那样的作品不能简单的说就一定不是艺术
比如今天的主题曲
就是由几位一起共同创作才完成的音乐精品
或况
本文所针对的是视觉图像作品
现在的视觉图像上的泛娱乐化和大众化低俗化媚俗化
以及显而易见的那种只图能利己的迎合化
对野生鸟类的冲击
是史无前例的
图片
(为了追逐和获得到野生鸟类的漂亮和好看，这些实际存在着的现实现象往往也引不起多数艺术者的兴趣的、这些影像、也不会受到重视更引起人的警惕)
以上
是现在的现实中正在流行着的艺术上的一些概念
和冠以"艺术"之名下的
大众流行着的"艺术"行为现状
这种现状和对野生鸟类的冲击和威胁
是一种切切实实的流行
笔者和全国的不少于二十个以上省市自治区的
喜欢拍鸟的朋友们交流过
这些朋友们几乎无一不是真的爱鸟者
但这些朋友大多无一例外的
会说自己拍摄野生鸟类时绝不会影响祂们
偏偏就是忽略了他把野生鸟类的图像展示给大众后
所引发的后遗症
是会引起许多人的效仿的
会有无法预料的
——吸引到许多许多的后来者也去追逐拍摄野生鸟类
那为什么
在几十年前的改革开放"最自由"的时候
野生鸟类并没有成为大众娱乐化的所追逐对象呢
那时候的有关单位和部门
——比如宣传部门
还不迫切需要有野生鸟类的图像
并不迫切的需要去依靠有野生鸟类的图像
没有需要就不会有市场！
今天的社会现实中对野生鸟类图像的需要
实际上是被人的某些需要故意的给需要起来的
而人的那种某些需要
——并不有利于祂们的安生
反而成了影响甚至可直接祸害祂们的一种理由
尽管
多数都冠上了"艺术"之名
通过各种形式方式在传媒上进行着传播
例如影展或影赛
或是出版个人形式的野生鸟类专辑
通行的在对待野生鸟类上的
可方便可自由和几乎不会受到任何限制的可随意性
大众对此
又怎么会真的不知情呢
又怎么会
不跟着也一起效仿也热闹的去模仿
或况
稍微一做就好处多多还极易就能赢取个奖赏
赚个圈子里的艺术家的名号
视觉艺术
本就不是个可量产的施以化肥就能多出些的产物
但社会风气的影响
足可成为左右甚至是制约大众的价值趣味方向
艺术和伪艺术
——或说大众化的泛艺术
有不少在事实上实际上是变了味的
变的只顾能满足能有利人自己
艺术——被绑架了
成了一种狭隘
艺术本身所具有的光辉
被蒙上了一层看起来不错十分漂亮的纱幔
艺术应有的思想
却在事实现象上让位给了能迎合
迎合的结果
必然是别人脑子或是别人意志下的那种司空见惯
"艺术"的量产
也就成了不再是件让人感觉是很奇怪的思维了
有着实际控制摄影艺术作品的制约者
把不该得到奖赏的图像
奖励成了优秀
这本身就是一种引导是一种事实制约
不是迎合的但有社会进步意义的艺术作品
自然也就没有了可存在的空间
有山的崖壁在此你植物的枝叶就向别处去寻找阳光吧
植物对外界
尚且能知道祂该如何
何况今天万物之主的人呢
人们貌似每天都在热心的讨论着生态文明和保护野生鸟类
但却极少敢直面
今天大多数的野生动植物的生存领地的萎缩
是人类的占领和不断扩张的结果
这种想扩张的意识和意志
艺术和泛艺术者
大多并没有为此踩刹车
有不少
事实和实际上是在不断地给其加油和打气
我们还没有清晰的正确的了解如何对待祂们是爱护祂们
就们已经急不可耐的
学会了如何寻找到祂们并不管祂们愿不愿意
就把祂们一个个的
从大自然中硬生生的弄来开始了无所禁忌无所顾忌的欣赏
2021年10月28号凌晨(写完后因故延迟到了现在发帖)
#如实的解脱道# （37）
（续 第六章）
杂阿含第20经（若於五蕴随顺觉，则以智慧如实见）
如是我闻：一时，佛住舍卫国祗树给孤独园。尔时，世尊告诸比丘：「我昔（往昔）於色味有求有行，若於色味随顺觉，则於色味以智慧如实见。我：世尊。昔：还没有正觉以前。于色味：于色因缘生喜乐。有求有行：就是于色因缘生喜乐回味黏著，还想再要，努力寻求。
也就是我们对这个色身触对因缘生起的喜乐受很贪著，称为境界爱。若于色味随顺觉：如果于色因缘生起的喜乐作现观，随顺觉：作随观。则于色味以智慧如实见：则以智慧如实照见色味是缘起、以智慧如实照见色味无常。
如是，於受……想……行……识味有求有行，若於受……想……行……识味随顺觉，则於识味以智慧如实见。
一样的于受……想……行……识味有求有行，就是于受、想、行、识因缘生喜乐努力追求。也就是我们对六根触对六尘因缘内心生起的喜乐觉受很贪著，称为境界爱。有求有行：就是于受、想、行、识因缘生喜乐回味黏著，还想再要，努力寻求。如果于受、想、行、识味随顺觉，则于识味以智慧如实见：如果于受、想、行、识因缘生起的喜乐作现观，随顺觉：作随观。则于受、想、行、识味以智慧如实见：则以智慧如实照见受、想、行、识味是缘起、以智慧如实照见受、想、行、识味无常。
我那个时候也是这样，没出家以前，家里面呆久了觉得好无聊，就提议去唱卡拉ok，然后大家说＇好＇，打的去卡拉ok，在那里面唱的时候是不是一种乐受，一种满足感，这个就是于受、想、行、识味有求有行，求就是追求，行就是执取造作。如果我们于受、想、行、识作随顺觉：如实观察，则于受、想、行、识味如实见缘起无常，见缘起无常即是智慧呀！如实知五蕴无常是智慧，如实知五蕴无我是智慧，如实知五蕴是苦是智慧，如实知五蕴本性空是智慧。
诸比丘！我於色患有求有行，若於色患随顺觉，则於色患以智慧如实见。如是，受……想……行……识患有求有行，若於（受、想、行）识患随顺觉，则於（受、想、行）识患以智慧如实见。
患：就是过患。色患：色无常即是色患。于色患有求有行：色无常即是色患，想追求色常，不想色无常，所以就有求有行。
很多人到寺院来烧香，拜拜，他是有求有行啊，有的求保佑全家人身体健康，一家人平平安安，这是最低要求。有的求来年能发大财。有的求子女能考上大学，都是有求有行。
诸比丘！我於色离有求有行，若於色离随顺觉，则於色离以智慧如实见。于色离有求有行：于色的出离有求有行，如外道的修禅定修至四空天、往生天；以修苦行，折磨这个色身，于色的出离。还是在实有感里面在求解脱。若于色离随顺觉：若于色觉知无常，调服欲贪、断欲贪、越欲贪，则于色离以智慧如实见。
当发现色无常，刹那不住，你想住都住不得，无须刻意去离了。如实知色是无常啊，所以不需要刻意去离。所以则于色离以智慧如实见，也就是于色离如实知，云何于色离如实知？色离就是离欲贪、断欲贪，越欲贪。
如是，受……想……行……识离有求有行，若於受……想……行……识离随顺觉，则於受……想……行……识离以智慧如实见。
因为一切法无常，包括色、受、想、行、识五蕴都是无常，所以我们只要以智慧观察，随顺觉。后面那个经文再去理解我们就会知道，我们身心当下，五蕴是一起生灭相续的，不是可以主宰其中一蕴生灭，而其他四蕴暂时不要生灭，不可能的。
诸比丘！我於五受阴不如实知味是味，患是患，离是离者，我於诸天、若魔、若梵，沙门、婆罗门，天、人众中，不脱、不离、不出，永住颠倒，不能自证得阿耨多罗三藐三菩提。
佛这里就讲，如果于五受阴不如实知，不如实知什么呢？味是味，患是患，离是离。也就是世尊于五受阴不如实知什么是味，什么是过患，怎样是出离的话，他于诸天、若魔、若梵、沙门、婆罗门，天、人众中，不脱（不能解脱）、不离、不出（不能出离）、永住于颠倒见，不能自证得无上正等正觉。
我们也一样，如果不如实知色、受、想、行、识，不如实知它的集、灭、味、患、离，不如实知的话，也就永住颠倒，不能自证得正觉解脱。
诸比丘！我以如实知五受阴味是味，患是患，离是离，我於诸天、若魔、若梵，沙门、婆罗门，天、人众中，以（已）脱、以（已）离、以（已）出，永不住颠倒，能自证得阿耨多罗三藐三菩提」。
时，诸比丘闻佛所说，欢喜奉行。
世尊以如实知五受阴味、患、离故，即于诸天、若魔、若梵、沙门、婆罗门，天、人众中，已解脱、已出离、永不住颠倒，能自证得无上正等正觉。
在这个阿含经里面，据我所了知的，也不是一定啊，只有两经佛讲到成无上正等正觉。一经就是杂468经，经思维十二缘起，我于此法，自知、自觉，成等正觉。还有就是这一经，杂20经，我以如实知五受阴味是味，患是患，离是离，……，永不住颠倒，能自证得阿耨多罗三藐三菩提，也就是自知、自觉，成等正觉。所以你看，我们学法的目的是要受用，受用的话，你首先要知道缘起法，先知法住：此有故彼有，此起故彼起，虽然是文字，根尘触，俱生受、想、思，根（六入处）尘、触，就是此有故彼有，此起故彼起。随顺觉，发现它是无常的、不住的，体悟性空，就成等正觉。虽然没有像佛那样成等正觉，但是能破我们的颠倒见，从当下的因缘当中，解脱出来。
（续 第六章）
杂阿含第20经（若於五蕴随顺觉，则以智慧如实见）
如是我闻：一时，佛住舍卫国祗树给孤独园。尔时，世尊告诸比丘：「我昔（往昔）於色味有求有行，若於色味随顺觉，则於色味以智慧如实见。我：世尊。昔：还没有正觉以前。于色味：于色因缘生喜乐。有求有行：就是于色因缘生喜乐回味黏著，还想再要，努力寻求。
也就是我们对这个色身触对因缘生起的喜乐受很贪著，称为境界爱。若于色味随顺觉：如果于色因缘生起的喜乐作现观，随顺觉：作随观。则于色味以智慧如实见：则以智慧如实照见色味是缘起、以智慧如实照见色味无常。
如是，於受……想……行……识味有求有行，若於受……想……行……识味随顺觉，则於识味以智慧如实见。
一样的于受……想……行……识味有求有行，就是于受、想、行、识因缘生喜乐努力追求。也就是我们对六根触对六尘因缘内心生起的喜乐觉受很贪著，称为境界爱。有求有行：就是于受、想、行、识因缘生喜乐回味黏著，还想再要，努力寻求。如果于受、想、行、识味随顺觉，则于识味以智慧如实见：如果于受、想、行、识因缘生起的喜乐作现观，随顺觉：作随观。则于受、想、行、识味以智慧如实见：则以智慧如实照见受、想、行、识味是缘起、以智慧如实照见受、想、行、识味无常。
我那个时候也是这样，没出家以前，家里面呆久了觉得好无聊，就提议去唱卡拉ok，然后大家说＇好＇，打的去卡拉ok，在那里面唱的时候是不是一种乐受，一种满足感，这个就是于受、想、行、识味有求有行，求就是追求，行就是执取造作。如果我们于受、想、行、识作随顺觉：如实观察，则于受、想、行、识味如实见缘起无常，见缘起无常即是智慧呀！如实知五蕴无常是智慧，如实知五蕴无我是智慧，如实知五蕴是苦是智慧，如实知五蕴本性空是智慧。
诸比丘！我於色患有求有行，若於色患随顺觉，则於色患以智慧如实见。如是，受……想……行……识患有求有行，若於（受、想、行）识患随顺觉，则於（受、想、行）识患以智慧如实见。
患：就是过患。色患：色无常即是色患。于色患有求有行：色无常即是色患，想追求色常，不想色无常，所以就有求有行。
很多人到寺院来烧香，拜拜，他是有求有行啊，有的求保佑全家人身体健康，一家人平平安安，这是最低要求。有的求来年能发大财。有的求子女能考上大学，都是有求有行。
诸比丘！我於色离有求有行，若於色离随顺觉，则於色离以智慧如实见。于色离有求有行：于色的出离有求有行，如外道的修禅定修至四空天、往生天；以修苦行，折磨这个色身，于色的出离。还是在实有感里面在求解脱。若于色离随顺觉：若于色觉知无常，调服欲贪、断欲贪、越欲贪，则于色离以智慧如实见。
当发现色无常，刹那不住，你想住都住不得，无须刻意去离了。如实知色是无常啊，所以不需要刻意去离。所以则于色离以智慧如实见，也就是于色离如实知，云何于色离如实知？色离就是离欲贪、断欲贪，越欲贪。
如是，受……想……行……识离有求有行，若於受……想……行……识离随顺觉，则於受……想……行……识离以智慧如实见。
因为一切法无常，包括色、受、想、行、识五蕴都是无常，所以我们只要以智慧观察，随顺觉。后面那个经文再去理解我们就会知道，我们身心当下，五蕴是一起生灭相续的，不是可以主宰其中一蕴生灭，而其他四蕴暂时不要生灭，不可能的。
诸比丘！我於五受阴不如实知味是味，患是患，离是离者，我於诸天、若魔、若梵，沙门、婆罗门，天、人众中，不脱、不离、不出，永住颠倒，不能自证得阿耨多罗三藐三菩提。
佛这里就讲，如果于五受阴不如实知，不如实知什么呢？味是味，患是患，离是离。也就是世尊于五受阴不如实知什么是味，什么是过患，怎样是出离的话，他于诸天、若魔、若梵、沙门、婆罗门，天、人众中，不脱（不能解脱）、不离、不出（不能出离）、永住于颠倒见，不能自证得无上正等正觉。
我们也一样，如果不如实知色、受、想、行、识，不如实知它的集、灭、味、患、离，不如实知的话，也就永住颠倒，不能自证得正觉解脱。
诸比丘！我以如实知五受阴味是味，患是患，离是离，我於诸天、若魔、若梵，沙门、婆罗门，天、人众中，以（已）脱、以（已）离、以（已）出，永不住颠倒，能自证得阿耨多罗三藐三菩提」。
时，诸比丘闻佛所说，欢喜奉行。
世尊以如实知五受阴味、患、离故，即于诸天、若魔、若梵、沙门、婆罗门，天、人众中，已解脱、已出离、永不住颠倒，能自证得无上正等正觉。
在这个阿含经里面，据我所了知的，也不是一定啊，只有两经佛讲到成无上正等正觉。一经就是杂468经，经思维十二缘起，我于此法，自知、自觉，成等正觉。还有就是这一经，杂20经，我以如实知五受阴味是味，患是患，离是离，……，永不住颠倒，能自证得阿耨多罗三藐三菩提，也就是自知、自觉，成等正觉。所以你看，我们学法的目的是要受用，受用的话，你首先要知道缘起法，先知法住：此有故彼有，此起故彼起，虽然是文字，根尘触，俱生受、想、思，根（六入处）尘、触，就是此有故彼有，此起故彼起。随顺觉，发现它是无常的、不住的，体悟性空，就成等正觉。虽然没有像佛那样成等正觉，但是能破我们的颠倒见，从当下的因缘当中，解脱出来。
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