金莎很糊的艺人才有自由
很难以相信金莎已经39岁了，总感觉她还是一副小女生的样子。
或许正如她自己所言：“我其实一直都不敢掀起刘海，就是想让自己保持一种少女感，很怕自己突然大个四五岁。”
女人对年龄都会有种恐惧感和焦虑感，毕竟年龄在时刻提醒你：已经不年轻了。
39岁的金莎，不红，想真的回到蓝菲琳时代也很难，毕竟她的辉煌早已经成为过去了。但是红或不红又能如何呢？没有谁一定要很红，找准自己的定位就好。对于在娱乐圈的她来说，只要有个观众缘，还能找到属于自己的舞台，这日子就不会过得太差。
近日，金莎接受某媒体采访，在被问及如何看待红不红的问题上，她说：
“真正红的艺人应该是资源非常好，我指的资源是艺术资源，可能他想接的戏，会有很多的类型去让他选，真正红的艺人是有很多的可选择的机会，但是伴随而来的是时间的压迫感，然后睡眠的紧张，以及就是生活交际的一个闭塞。有些自由，只有很糊的艺人可以感受到，很糊的艺人虽然事业上很灰心也痛苦，也很挣扎，但是自由是属于他们的。”
一言以蔽之，人红是非多，资源多但压力也十分大，你糊点也没人在乎你，会有相应的自由。
譬如肖战，他很红，可是伴随他的争议也会有很多，时不时都会被舆论给攻击，资源很多，但是肖战所面临的压力也是巨大的；还有赵丽颖，她也很红，不过是参加了一个综艺就被各种黑。
金莎这种相对糊的艺人呢，资源虽然少，可选择性也不多，但是也很自由，压力会少一些。
通过这个访谈可以看出：金莎这个人蛮淡然的，对于红也不是说特别的渴望，而是顺其自然。反正自己努力去做就行了，红与不红都有两面性，关键是如何调适自己的心态。红了也挺好，不红也无妨，这日子还是照样过，焦虑不得。
就这一点而言，金莎活得确实还蛮清醒的。
我们都知道，中年女艺人压力一般是很大的，但有些名和利强求不来。
拿金莎来说，她虽然不红，可是观众缘却不差，她长相甜美、声音甜美，在一定程度上还是蛮圈粉的。这次参加《乘风破浪的姐姐》，金莎可以说在一定程度上又翻红了，她都被淘汰了，但还是被观众们给投了回来。
“我啊，这个红有好多种颜色，现在可能就是比较正粉红，然后正在朝玫红的方向发展着，但是离真正的正红，我觉得还是有很大的距离的。”
她对自己的认知是很清醒的，没有焦虑，而是一种淡然，有些事也早已经看透了。
还记得四公金莎淘汰那一期，她因为道具扇子频频失误，之后是崩溃大哭。事后她也知道自己肯定会被淘汰，毕竟三番两次出现了那么大的失误，她说没办法原谅自己有这样的失误。
其实大家对她的失误包容度还是挺高的，甚至会觉得有点同情她。
有没有想过是因为什么？
因为金莎的认错态度良好，歉意足够，再加上楚楚可怜的样子，确实让人怜惜。
她接受采访的时候还说起上次公演的失误，在五公的时候也有道具，但是为了避免同样的失误，她会让自己一遍遍去试。金莎给人的感觉很诚恳，坦然接受，相应改变，对人也真诚，这些因素都是她再次翻红的原因。
是，她不年轻了，但是即便不年轻，还是有着自己的一席之地。
人在很多时候，面对年龄的客观事实，焦虑是没用的，你唯有让自己不断的努力，只有如此，有时候说不定就成了。
金莎还蛮可爱的。
在谈及自己早年的红，她说那时候真的是运气很好，像《十八岁的天空》和《神话》都是送到我手里的。她没有怎么去争取，而是在那个时机挺幸运拥有了这样的好机会。金莎也没有抱怨自己生不逢时，反正对于她而言，已经红过，人生的起伏是很正常的，坦然接受就好。
对自己认识清醒，定位清醒，还有一个很好的心态，金莎虽不红，但未必会过得不好，她有她的自由跟幸福。
金莎还有一点讨喜的是什么？就是她的感情观。
有没有觉得，在婚恋观上，金莎还蛮接地气的。
在《乘风破浪的姐姐》中，她毫不避讳自己很想找对象，很想把自己给嫁出去，还说自己已经三年没谈过恋爱了。而当张雨绮给她介绍，她还真的去聊了，后续不知道怎么聊时，她还向伊能静请教。
她就跟现实中的很多女生一样，渴望着爱情，想要去拥有，但是又不知道怎么去谈恋爱？有点恨嫁，也等待和相信着爱情。
很多女生会在金莎身上看到自己的影子。
多么单纯可爱的一个女生啊，对她又多了几分怜爱之情。
相比较于万茜的高冷，金莎身上多了一份甜美，而且更容易亲近，不是那么有距离感。不过金莎也有她的局限性，譬如长得太过甜美了，在年龄上不占优势，跟一帮20多岁的小姑娘竞争她也竞争不过。所以她也在尝试着转变风格，把刘海掀了起来，尽管想保留少女感，还是让自己时尚一些。
大环境中，我们总得让自己去适应和改变，说不定机会也就来了。
撩起刘海后，有网友说金莎的辨识度不高了，但其实无妨，看得时间久了，那种刻板印象也就没了。
39岁的金莎，没有很红，但是有甜美的笑容，依然能笑看人生。
谈不上失败，谈不上成功，金莎像极了现实生活中随波逐流的你和我。
“我跳舞跳得不好，就算再努力也比不上人家那种有功底的，但是她们说我表情管理还是可以的，所以我也就在这方面多努力一些。”
她对自己的认知一直很清醒，也懂得跟大家之间的差距，更懂得怎么样扬长避短。承认自己的不足不是一件丢脸的事，而是接受不足，有所改变，变成更好的自己。有些事真的强求不来，没办法抱怨，你得在接受中改变自己。
很多中年女艺人都是特别焦虑的，但是我在金莎身上看到了一种相对好的状态：清醒。
还记得前段时间，王珞丹秒删了一条微博：
“不想当什么好演员了，太累了，就想红，谁知道有什么翻红的办法，还得有尊严的红的方法，跟我说说。”
很明显王珞丹是有点着急了。
毕竟王珞丹也36岁了，不年轻了，可是现如今她的确不是很红了。
在娱乐圈，谁都想红，但是红不红你没办法。红了会有更多的压力，不红，糊一点，日子难过倒也能过得下去。强求了，得不到，会心生怨恨；心知肚明，知道红与不红的利弊，你方能过得轻松释然一些。
从这一点来说，王珞丹还真的应该向金莎讨教一下她的好心态。
金莎“很糊的艺人才有自由”：39岁的她，活得蛮清醒的。
奔四的年纪里，多的是对自己清醒地认识，也会尝试着改变，但不会太过为难自己。接受该接受的，不怨，红与不红都无妨，更重要，继续好好过接下来的人生。
祝福金莎！
今日话题：你喜欢金莎吗？怎么看待她对自己的认知？欢迎留言。
很难以相信金莎已经39岁了，总感觉她还是一副小女生的样子。
或许正如她自己所言：“我其实一直都不敢掀起刘海，就是想让自己保持一种少女感，很怕自己突然大个四五岁。”
女人对年龄都会有种恐惧感和焦虑感，毕竟年龄在时刻提醒你：已经不年轻了。
39岁的金莎，不红，想真的回到蓝菲琳时代也很难，毕竟她的辉煌早已经成为过去了。但是红或不红又能如何呢？没有谁一定要很红，找准自己的定位就好。对于在娱乐圈的她来说，只要有个观众缘，还能找到属于自己的舞台，这日子就不会过得太差。
近日，金莎接受某媒体采访，在被问及如何看待红不红的问题上，她说：
“真正红的艺人应该是资源非常好，我指的资源是艺术资源，可能他想接的戏，会有很多的类型去让他选，真正红的艺人是有很多的可选择的机会，但是伴随而来的是时间的压迫感，然后睡眠的紧张，以及就是生活交际的一个闭塞。有些自由，只有很糊的艺人可以感受到，很糊的艺人虽然事业上很灰心也痛苦，也很挣扎，但是自由是属于他们的。”
一言以蔽之，人红是非多，资源多但压力也十分大，你糊点也没人在乎你，会有相应的自由。
譬如肖战，他很红，可是伴随他的争议也会有很多，时不时都会被舆论给攻击，资源很多，但是肖战所面临的压力也是巨大的；还有赵丽颖，她也很红，不过是参加了一个综艺就被各种黑。
金莎这种相对糊的艺人呢，资源虽然少，可选择性也不多，但是也很自由，压力会少一些。
通过这个访谈可以看出：金莎这个人蛮淡然的，对于红也不是说特别的渴望，而是顺其自然。反正自己努力去做就行了，红与不红都有两面性，关键是如何调适自己的心态。红了也挺好，不红也无妨，这日子还是照样过，焦虑不得。
就这一点而言，金莎活得确实还蛮清醒的。
我们都知道，中年女艺人压力一般是很大的，但有些名和利强求不来。
拿金莎来说，她虽然不红，可是观众缘却不差，她长相甜美、声音甜美，在一定程度上还是蛮圈粉的。这次参加《乘风破浪的姐姐》，金莎可以说在一定程度上又翻红了，她都被淘汰了，但还是被观众们给投了回来。
“我啊，这个红有好多种颜色，现在可能就是比较正粉红，然后正在朝玫红的方向发展着，但是离真正的正红，我觉得还是有很大的距离的。”
她对自己的认知是很清醒的，没有焦虑，而是一种淡然，有些事也早已经看透了。
还记得四公金莎淘汰那一期，她因为道具扇子频频失误，之后是崩溃大哭。事后她也知道自己肯定会被淘汰，毕竟三番两次出现了那么大的失误，她说没办法原谅自己有这样的失误。
其实大家对她的失误包容度还是挺高的，甚至会觉得有点同情她。
有没有想过是因为什么？
因为金莎的认错态度良好，歉意足够，再加上楚楚可怜的样子，确实让人怜惜。
她接受采访的时候还说起上次公演的失误，在五公的时候也有道具，但是为了避免同样的失误，她会让自己一遍遍去试。金莎给人的感觉很诚恳，坦然接受，相应改变，对人也真诚，这些因素都是她再次翻红的原因。
是，她不年轻了，但是即便不年轻，还是有着自己的一席之地。
人在很多时候，面对年龄的客观事实，焦虑是没用的，你唯有让自己不断的努力，只有如此，有时候说不定就成了。
金莎还蛮可爱的。
在谈及自己早年的红，她说那时候真的是运气很好，像《十八岁的天空》和《神话》都是送到我手里的。她没有怎么去争取，而是在那个时机挺幸运拥有了这样的好机会。金莎也没有抱怨自己生不逢时，反正对于她而言，已经红过，人生的起伏是很正常的，坦然接受就好。
对自己认识清醒，定位清醒，还有一个很好的心态，金莎虽不红，但未必会过得不好，她有她的自由跟幸福。
金莎还有一点讨喜的是什么？就是她的感情观。
有没有觉得，在婚恋观上，金莎还蛮接地气的。
在《乘风破浪的姐姐》中，她毫不避讳自己很想找对象，很想把自己给嫁出去，还说自己已经三年没谈过恋爱了。而当张雨绮给她介绍，她还真的去聊了，后续不知道怎么聊时，她还向伊能静请教。
她就跟现实中的很多女生一样，渴望着爱情，想要去拥有，但是又不知道怎么去谈恋爱？有点恨嫁，也等待和相信着爱情。
很多女生会在金莎身上看到自己的影子。
多么单纯可爱的一个女生啊，对她又多了几分怜爱之情。
相比较于万茜的高冷，金莎身上多了一份甜美，而且更容易亲近，不是那么有距离感。不过金莎也有她的局限性，譬如长得太过甜美了，在年龄上不占优势，跟一帮20多岁的小姑娘竞争她也竞争不过。所以她也在尝试着转变风格，把刘海掀了起来，尽管想保留少女感，还是让自己时尚一些。
大环境中，我们总得让自己去适应和改变，说不定机会也就来了。
撩起刘海后，有网友说金莎的辨识度不高了，但其实无妨，看得时间久了，那种刻板印象也就没了。
39岁的金莎，没有很红，但是有甜美的笑容，依然能笑看人生。
谈不上失败，谈不上成功，金莎像极了现实生活中随波逐流的你和我。
“我跳舞跳得不好，就算再努力也比不上人家那种有功底的，但是她们说我表情管理还是可以的，所以我也就在这方面多努力一些。”
她对自己的认知一直很清醒，也懂得跟大家之间的差距，更懂得怎么样扬长避短。承认自己的不足不是一件丢脸的事，而是接受不足，有所改变，变成更好的自己。有些事真的强求不来，没办法抱怨，你得在接受中改变自己。
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从这一点来说，王珞丹还真的应该向金莎讨教一下她的好心态。
金莎“很糊的艺人才有自由”：39岁的她，活得蛮清醒的。
奔四的年纪里，多的是对自己清醒地认识，也会尝试着改变，但不会太过为难自己。接受该接受的，不怨，红与不红都无妨，更重要，继续好好过接下来的人生。
祝福金莎！
今日话题：你喜欢金莎吗？怎么看待她对自己的认知？欢迎留言。
#周末观影# #那些电影里的夏日# 1999年，北野武刚过知天命之年，这一年的夏，他拍摄的经典之作《菊次郎的夏天》上映了。温暖的色调、清新的音乐、温柔的故事，让许多观众耳目一新。1997年凭借《花火》在威尼斯斩获金狮的北野武，撕扯掉暴力美学的标签，呈奉出这样一部治愈系的电影，征服观众的同时，也让影评人眼前一亮，此片顺利成章地入选了日本旬报当年度的电影十佳。
我初看这部电影，是在它上映的15年后，那时我刚上大学。坦白讲，在那之前，我看过的正儿八经的好电影屈指可数。在小城生活和念书就是这般模样，闭塞得很，精神也跟着荒芜起来，更要命的是没什么人能引导你发现好东西。所以在很多个夏天，我都像《菊次郎的夏天》中的小男孩正男一样，低头垂眼，沉默寡言，孤单而虚无地捱过去了。好在大学幸运，遇见了一位专研戏剧影视文学的年轻教师，给我开了扇门。在某个蝉鸣聒噪的夏日午后，他交予我一个硬盘，里面拷贝了很多经典电影。我问他该从哪个看起，他擦了擦汗，说了句，看北野武吧，《菊次郎的夏天》，应景，你应该会喜欢。他说对了，打那往后，我几乎每个夏天都会重温。
影片开场令人舒适，明快的背影音乐轻轻流淌，胖嘟嘟的小男孩在公路上奔跑着，一派夏日风情。我原以为这就是菊次郎了，但北野武依旧未按常理出牌，菊次郎是他本人所饰演的中年混混，而这个小男孩，名叫正男。正男的际遇可谓是不顺，爸爸车祸去世，妈妈把他丢给奶奶抚养，好不容易盼到暑假，想找朋友玩，朋友外出度假，想踢足球，球场也紧闭大门，处处碰壁。回家后，他在看到妈妈的相片和地址时，萌生了找寻从未谋面的母亲的想法。
菊次郎的生活也不算顺当，在底层社会是个游民，浑浑噩噩，得过且过，漫无目的地活着。偶然的契机，他遇见正男，便带着这个小男孩踏上了寻亲之路。北野武的设计很精巧，提供了两个视角，明线是正男，儿童视角，稚拙而感性，而另外一个，源于菊次郎，像个镜面，蕴藏着对童稚时期的反思与观照。这趟旅程，在双重视角下，也渐渐演变成了一次疗愈之旅，明线寻亲，暗线则是重寻童年。
二人上了路，自然而然就转到了公路片的模式，阒寂无人的道路，空阔无比的草地，蔚蓝无际的大海，这些自然风光构成了殊异的路段。而在每个不同的时间节点上，二人又能遇到不一样的顺风车，以及车内各式各样的陌生人。以北野武的脾气秉性，是不会简单接受公路片单调设定的，所以他跳脱出传统的公路电影，将戏剧冲突的部分做得很出彩。
他将自己冷幽默融入到片中，菊次郎的不正经与俏皮和正男的沉默与闷声，形成反差萌，呈现出一种奇妙的动漫感。包括在有些动作设计上，也颇像真人版的动画电影。譬如在住酒店期间，不会游泳的菊次郎为了向正男证明自己，死要面子活受罪，套着游泳圈跳下去，在水里扑腾一阵后，栽倒在水里，大头朝下，浸没水中，双脚朝天。这样的画面其实是脱离现实世界的，不过在这部电影中，似乎天然地成立，让人忍俊不禁的同时，又不会出戏，纯真的童趣被表现得淋漓尽致。在之后，退掉酒店的房时，菊次郎还讨价还价，最后威胁成功前台的经理开车载他俩一程，无赖般的举动换来的是陌生的善意，都是反常态的，却在这部电影里正常存在，令人捧腹。
影片中令我潸然泪下的有两个情节。第一个，是正男找到母亲住址时，发现母亲有了新的家庭与孩子。他远眺着，沉默流着泪，转身走开。一路上都漫不经心的菊次郎，在目睹了这幕后，问路人索取来一个铃铛挂饰，编织了一个关于天使的谎言，予正男以宽慰，展现了他粗犷里细腻的一面，像是一阵凉快的清风，帮助孩子涤荡悲伤，纾解痛楚。
第二个，是在影片的末尾处，二人返程的路上遇到流浪诗人、骑摩托的混混，他们露营，偷瓜解暑，假扮成八爪鱼和外星人，变魔术，每个看上去无厘头的行为都抹上了一层浓浓的浪漫亮色，一直沉寂的正男眼里也生出像夏天一样灿烂的笑意。
这两个情境令我记忆尤深，大抵是因为那几幕反映了我内心最原始的渴望吧。我也曾希望自己够得到一个如菊次郎般的忘年玩伴。回想起东北小城的度过的童年，是充满斑驳的，废弃的烂尾楼，关停的木材加工厂，人口流失后的空寂街道，让夏天看上去似乎没那么有幸福感。我无所事事地徜徉在冒着热气的柏油路上，体悟不到太多友情中的慰藉，也想象不到未来是什么样子，一切都茫然无措。矫情地说，伴着干燥和炎热，我承接着独属于孩子的长久苦闷和片刻欢愉，所以才会更加期待菊次郎的出现。
电影中的夏日，着实令我钦羡，静谧但不寂寥，开廓而不空虚。树荫中的公交站，遮天高的芦苇丛，以及海面袭来的清风，都是我未曾经历过的。那些埋藏于心的自卑、焦虑与敏感，都溶于其中，治愈感十足。
北野武在日后的采访中，也坦言，选择这样的主题来拍摄，也蕴含着渴望自愈的想法。他在《马鹿野郎》中如是讲道：“其实，我拍这部片子有很多不同的原因：一部分是因为想拍喜剧，一部分是出于对童年的质疑、对双亲间关系的思考、对母亲可能怀抱的孺慕，以及一个有我父亲名字的悲剧英雄的命运。”他把逝去的童年记忆与幻想结合，把夏天的闷热和童年的孤寂联系起来，最后用明快干净的镜头，呈现予人，比起他之前的残酷对决、暴力复仇，《菊次郎的夏天》里满满的都是温情人间。
仔细咂么，其实《菊次郎的夏天》有点儿伊斯特伍德拍摄的《完美的世界》的味道，都是公路片，极具反差感，年长者都不是传统意义上的好人，而年幼者都是需要被引导，被疗愈的孩子。设定上有相似之处，但北野武还是锻造出了属于自己的风格，给了观影者一个特别的夏季，也难怪同年拍出公路片《史崔特先生的故事》的大卫·林奇盛赞北野武的这部片子。
影片的最后一幕，像是给夏天画了个句号，菊次郎作别正男，并与其约定，来年接着上路，寻找遗失在生命里的母亲，这似乎成了一种常态。正男应允过后，也背着天使翅膀的包奔跑起来，轻快得能御风而起，卸下了负累，又托举起了希冀。全片戛然而止，细品后味儿，不觉间有些难以言说的悲悯油然而生。
久石让的《summer》应声而起，清新而舒缓，伴着曲子映入眼帘的是，花裤衩，海浪，田野，公路与清风。难捱的夏日，有个弯腰驼背的坏大叔温柔地立在小孩子身旁，他的名字叫菊次郎。
《哪个小朋友不想在夏天遇见菊次郎呢？》文 | 刘旭
我初看这部电影，是在它上映的15年后，那时我刚上大学。坦白讲，在那之前，我看过的正儿八经的好电影屈指可数。在小城生活和念书就是这般模样，闭塞得很，精神也跟着荒芜起来，更要命的是没什么人能引导你发现好东西。所以在很多个夏天，我都像《菊次郎的夏天》中的小男孩正男一样，低头垂眼，沉默寡言，孤单而虚无地捱过去了。好在大学幸运，遇见了一位专研戏剧影视文学的年轻教师，给我开了扇门。在某个蝉鸣聒噪的夏日午后，他交予我一个硬盘，里面拷贝了很多经典电影。我问他该从哪个看起，他擦了擦汗，说了句，看北野武吧，《菊次郎的夏天》，应景，你应该会喜欢。他说对了，打那往后，我几乎每个夏天都会重温。
影片开场令人舒适，明快的背影音乐轻轻流淌，胖嘟嘟的小男孩在公路上奔跑着，一派夏日风情。我原以为这就是菊次郎了，但北野武依旧未按常理出牌，菊次郎是他本人所饰演的中年混混，而这个小男孩，名叫正男。正男的际遇可谓是不顺，爸爸车祸去世，妈妈把他丢给奶奶抚养，好不容易盼到暑假，想找朋友玩，朋友外出度假，想踢足球，球场也紧闭大门，处处碰壁。回家后，他在看到妈妈的相片和地址时，萌生了找寻从未谋面的母亲的想法。
菊次郎的生活也不算顺当，在底层社会是个游民，浑浑噩噩，得过且过，漫无目的地活着。偶然的契机，他遇见正男，便带着这个小男孩踏上了寻亲之路。北野武的设计很精巧，提供了两个视角，明线是正男，儿童视角，稚拙而感性，而另外一个，源于菊次郎，像个镜面，蕴藏着对童稚时期的反思与观照。这趟旅程，在双重视角下，也渐渐演变成了一次疗愈之旅，明线寻亲，暗线则是重寻童年。
二人上了路，自然而然就转到了公路片的模式，阒寂无人的道路，空阔无比的草地，蔚蓝无际的大海，这些自然风光构成了殊异的路段。而在每个不同的时间节点上，二人又能遇到不一样的顺风车，以及车内各式各样的陌生人。以北野武的脾气秉性，是不会简单接受公路片单调设定的，所以他跳脱出传统的公路电影，将戏剧冲突的部分做得很出彩。
他将自己冷幽默融入到片中，菊次郎的不正经与俏皮和正男的沉默与闷声，形成反差萌，呈现出一种奇妙的动漫感。包括在有些动作设计上，也颇像真人版的动画电影。譬如在住酒店期间，不会游泳的菊次郎为了向正男证明自己，死要面子活受罪，套着游泳圈跳下去，在水里扑腾一阵后，栽倒在水里，大头朝下，浸没水中，双脚朝天。这样的画面其实是脱离现实世界的，不过在这部电影中，似乎天然地成立，让人忍俊不禁的同时，又不会出戏，纯真的童趣被表现得淋漓尽致。在之后，退掉酒店的房时，菊次郎还讨价还价，最后威胁成功前台的经理开车载他俩一程，无赖般的举动换来的是陌生的善意，都是反常态的，却在这部电影里正常存在，令人捧腹。
影片中令我潸然泪下的有两个情节。第一个，是正男找到母亲住址时，发现母亲有了新的家庭与孩子。他远眺着，沉默流着泪，转身走开。一路上都漫不经心的菊次郎，在目睹了这幕后，问路人索取来一个铃铛挂饰，编织了一个关于天使的谎言，予正男以宽慰，展现了他粗犷里细腻的一面，像是一阵凉快的清风，帮助孩子涤荡悲伤，纾解痛楚。
第二个，是在影片的末尾处，二人返程的路上遇到流浪诗人、骑摩托的混混，他们露营，偷瓜解暑，假扮成八爪鱼和外星人，变魔术，每个看上去无厘头的行为都抹上了一层浓浓的浪漫亮色，一直沉寂的正男眼里也生出像夏天一样灿烂的笑意。
这两个情境令我记忆尤深，大抵是因为那几幕反映了我内心最原始的渴望吧。我也曾希望自己够得到一个如菊次郎般的忘年玩伴。回想起东北小城的度过的童年，是充满斑驳的，废弃的烂尾楼，关停的木材加工厂，人口流失后的空寂街道，让夏天看上去似乎没那么有幸福感。我无所事事地徜徉在冒着热气的柏油路上，体悟不到太多友情中的慰藉，也想象不到未来是什么样子，一切都茫然无措。矫情地说，伴着干燥和炎热，我承接着独属于孩子的长久苦闷和片刻欢愉，所以才会更加期待菊次郎的出现。
电影中的夏日，着实令我钦羡，静谧但不寂寥，开廓而不空虚。树荫中的公交站，遮天高的芦苇丛，以及海面袭来的清风，都是我未曾经历过的。那些埋藏于心的自卑、焦虑与敏感，都溶于其中，治愈感十足。
北野武在日后的采访中，也坦言，选择这样的主题来拍摄，也蕴含着渴望自愈的想法。他在《马鹿野郎》中如是讲道：“其实，我拍这部片子有很多不同的原因：一部分是因为想拍喜剧，一部分是出于对童年的质疑、对双亲间关系的思考、对母亲可能怀抱的孺慕，以及一个有我父亲名字的悲剧英雄的命运。”他把逝去的童年记忆与幻想结合，把夏天的闷热和童年的孤寂联系起来，最后用明快干净的镜头，呈现予人，比起他之前的残酷对决、暴力复仇，《菊次郎的夏天》里满满的都是温情人间。
仔细咂么，其实《菊次郎的夏天》有点儿伊斯特伍德拍摄的《完美的世界》的味道，都是公路片，极具反差感，年长者都不是传统意义上的好人，而年幼者都是需要被引导，被疗愈的孩子。设定上有相似之处，但北野武还是锻造出了属于自己的风格，给了观影者一个特别的夏季，也难怪同年拍出公路片《史崔特先生的故事》的大卫·林奇盛赞北野武的这部片子。
影片的最后一幕，像是给夏天画了个句号，菊次郎作别正男，并与其约定，来年接着上路，寻找遗失在生命里的母亲，这似乎成了一种常态。正男应允过后，也背着天使翅膀的包奔跑起来，轻快得能御风而起，卸下了负累，又托举起了希冀。全片戛然而止，细品后味儿，不觉间有些难以言说的悲悯油然而生。
久石让的《summer》应声而起，清新而舒缓，伴着曲子映入眼帘的是，花裤衩，海浪，田野，公路与清风。难捱的夏日，有个弯腰驼背的坏大叔温柔地立在小孩子身旁，他的名字叫菊次郎。
《哪个小朋友不想在夏天遇见菊次郎呢？》文 | 刘旭
“其实他被捕同你完全没有关系.”姨妈说.“可我当时不知道.我还以为是我把他出卖了.我从这边墙跟走到那边墙跟前，走过来，走过去，头脑难以安静. 总以为是我把他出卖了. 我躺下来睡觉，盖上被子，就听见有人在我耳边说：‘你把米丁出卖了，你把米丁出卖了，米丁是你出卖的.’我知道这是幻觉，可是又无法克制. 我想睡，睡不着；而不想又做不到.哦，这真是可怕！”丽达越说越激动，把一绺头发缠在手指上，再把它松开，不住地往四下里张望.
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