今天补了《爱情神话》这部片子，非常好，非常值得推荐，很舒服也很有劲的一部片子，浓浓的烟火气却拍出了艺术感，小而精的浪漫，很多细节都值得细品和琢磨，完全没有脱离生活。

虽然网上有人喷都是方言演绎，但是我想说的是，如果你了解上海，了解上海人，那你一定会觉得这部片子“绝了”。

电影中的插曲配乐也可圈可点，已经加入歌单了。

《爱情神话》--------一部写给上海、写给生活、写给中年人的小情书[咖啡]#爱情神话#

【是什么让一部“不专业”的经典之作，二十年畅销不衰，近六年连续加印60次？】
这是一部书名很普通的书，《写给大家的西方美术史》。
作者是将许多人带入艺术殿堂，三毛特别推崇的美学大家，被林青霞称为“唯一偶像”的——蒋勋。
◎ 没有人可以完全定义他的身份，他把人生活成了美的传奇
蒋勋生于西安，父亲是黄埔军官，母亲是满清贵族。1949年，两岁的他随父母迁徙台湾，曾经的贵族后裔沦为一贫如洗。但历经幼年时巨变，年轻时艺术熏陶，他的人生开始发力。
他早年专攻西方美术，还贯通艺术、美学、文学、历史、绘画等领域。他开画展、出诗集、写小说、当教授……他用将近四十年，以布道心境传播美，成为台湾家喻户晓的文化大家。
在台湾，他的讲座常常一票难求。
他运用其独特的美学感受讲述的《蒋勋说红楼梦》，连续三年被央视《读书》评选为大众喜爱的好书；《美的沉思》被誉为台湾版的《美的历程》；《孤独六讲》创下百万畅销记录，许多人从中找到了共鸣，成为孤独美学的代名词。
◎ “不专业”的“美的历史”，美学大家的“美的宝库”
大家作品不一定要深沉晦涩，最难的是深入浅出，化繁为简，让枯燥变生动。蒋勋倍受欢迎的《写给大家的西方美术史》就是这样的经典作品。西方美术史跨度长、涉及范围广、艺术流派多，可读者读来却是轻松写意，一路美的散步，就已跨越西方美术的历史长河。
比如写到巴比松画派，蒋勋写道，“巴比松变成了一个画派，一个安静而有力的美术革命。他们拒绝都市、拒绝工业、拒绝繁华；他们歌颂自然、歌颂土地、歌颂农业……”
难怪有人说，蒋勋谈美学难以成为文献引用，但不得不说是极有感悟的。一般美学的书看完只想让人画重点做笔记做研究，但看完蒋勋的书却常常让人发呆，思考自己是否错过了生命中重要的什么。
其实，蒋勋对美的分享，不管是饱读诗书的知识分子，还是市井卖菜的大爷大妈，都能深有感触。他对美的发现，有着深刻的生活感触。也让许多人觉得，蒋勋的文字能够走进他们的内心。
因此，尽管这部作品从学术研究来看，看似“不太专业”，对于喜欢标准答案的人，也许不太适宜。
但是对于渴望感受美，或者向往真正艺术的大众，却是极好选择。真正的美，是超越国界、疆域的。何况，蒋勋这位画家、作家、美学家……本身就是美的宝库。而这座美的宝库，就体现在这部出版当年，即问鼎台湾出版最高奖——金鼎奖的作品里。

席慕蓉：蒋勋是我们这个时代踏入艺术门槛的最佳引路人。
林青霞：有人把我当偶像，而我唯一的偶像是蒋勋老师，我总是沉迷在他的文学、美学和思想的领域里。
特别需要说明的是，蒋勋老师身居台湾，又处疫情期间，先知书店有幸获得蒋勋老师的签章书及签章书签，双签版书数量有限，点击链接，即可一键收藏： https://t.cn/A6icV9nG

“喊了一辈子：不流血金不旺。老了才知道是什么意思。这世上干任何事，都得交换，没有白饶的。你想要金子，就得用你身上最值钱的东西来换，换命最容易，但还不够。人心能有多贪，没金子贪。我一辈子就这么换给它了。”

《淘金》真是一部写给这个时代的好剧。看上去讲的是淘金客，是K国，其实讲的是我们当下这个金钱成为唯一标准的时代和时代里的每个人。“四木场”是个残酷寓言。来耳这部原作《1986淘金惊魂》没看过，真不错。