花丝镶嵌金镶玉《福禄万代》盛世发布，首博文化荣耀出品！
中华民族在五千多年历史中，孕育了优秀的传统文化，其背后所蕴含的人文精神，展现了中华民族数千年的文化传承。非物质文化遗产作为载道的文化，凝结于中华传统文脉，呈现中华传统文化的有序传承，是民族文明成果的汇聚。
据珍礼亿方小编了解到，近日，由北京首博文化主办的“大美非遗 ·匠心传承——首博文化花丝镶嵌金镶玉《福禄万代》专家研讨会”在首都博物馆报告厅顺利举办。
北京首博文化副总经理苗立英，首都博物馆学术委员会秘书长、研究馆员龙霄飞，北京工艺美术学会副理事长、秘书长叶晓溪，故宫博物院原副院长陈丽华、中国工艺美术大师、国家级非物质文化遗产项目“花丝镶嵌制作技艺”代表性传承人白静宜，中国工艺美术大师、中国玉石雕刻大师张铁成、中国工艺美术行业大师、北京玉雕代表性传承人王建，国家博物馆研究员齐吉祥，国家文化部非物质文化遗产司正厅局级原副司长屈盛瑞等嘉宾出席了本次研讨会，并从非遗文化的传承、发展与创新等多角度、全方面进行了深刻的探讨。
让非遗文化传起来 走出去
非遗技艺在当代正呈现愈发活跃繁荣的趋势，这与中国的文博行业以更大的信心、勇气和努力推动中华优秀传统文化创造性转化密不可分，非遗技艺并非束之高阁的只可远观，更应该是融入大众日常生活、唤醒文化创意生活方式的重要组成部分。非遗技艺作为优秀的传统文化的典型性代表，需要全社会的协同努力，助力非遗技艺在新时代下的腾飞。
作为文化传承载体，在中华文化“走出去”的过程中，“非遗”扮演了十分重要的角色。新时代下，越来越多的非遗文化化身“邦交使者”，把中国传统的非物质文化遗产，传播到世界的每一个角落，让文化走出去，传播新时代中国的形象。
文博机构积极践行博物馆职能与责任，助力非遗“活”起来
据珍礼亿方小编了解到，首都博物馆学术委员会秘书长，研究馆员龙霄飞在致辞中讲到，“博物馆肩负着文化传播的重要使命。努力讲好中国故事、传播好中国声音、传承好传统文化，为增强中华民族文化自信、建设社会主义文化强国做出应有的贡献。因此，充分履行博物馆的职能与责任，践行让非遗文化活起来的伟大号召，坚定文化自信，特邀中国三位非遗传承人，首次出品花丝镶嵌金镶玉作品《福禄万代》。将花丝镶嵌、玉雕、金镶玉等非遗文化以当代艺术的表现手法相结合，在传承中创新，身体力行的为非遗文化的传承与发展贡献自己的力量。”
对于此，故宫博物院原副院长陈丽华表达了同样的看法，她认为：“作为博物馆从业者，我认为我们有责任和义务去进行文物的保护、文化的传承和弘扬，让每一位传统文化的爱好者共同守护优秀的传统文化，真正实现弘扬中国传统技艺与优秀文化，让我们的工匠精神也能够永续的传承下去。只有让非遗技艺真正融入到人民群众的现实生活中，才能真正做到‘让文物活起来’。本次，由北京首博文化授权发行，三位非遗传承大师合作的花丝镶嵌作品《福禄万代》，让大家都能够有机会理解、传承、弘扬、欣赏我们的优秀非遗文化，为国家非遗文化的保护、传承和发展做出积极贡献”。
“作为博物馆公共文化服务的延伸，通过工业设计等形式，将博物馆的藏品、展览、文化融入百姓的日常生活中，实现将博物馆“带回家”的理念。”国家文化部非物质文化遗产司正厅局级原副司长屈盛瑞表示。
三位非遗传承人用技艺成就经典用匠心守护非遗
非遗传承人是非遗文化的重要组成部分，他们是非遗文化连接过去、当下以及未来的重要桥梁，他们用非遗技艺为时代打造了一件件巨作，用匠心守护着非遗的传承与发展。
作为唯一一位花丝镶嵌国家级非遗技艺传承人，在60多年的花丝镶嵌作品制作中，白静宜得到了国家的认可，享受国务院津贴。同时，她的作品荣获了诸多国内外最高奖项：其中，“凤鸣钟"于1983年在东南亚地区钻石首饰设计比赛中获最佳设计奖，是迄今为止我国花丝镶嵌作品在国际上荣获的最高奖项。
据珍礼亿方小编了解到，在研讨会现场谈到非遗技艺的传承时，白静宜大师感慨道：“在古代，‘花丝镶嵌’曾为皇家所独享，近年来则经常用于国家最高荣誉勋章的制作上，这是我们国家对花丝镶嵌技艺的认可与鼓励。而作为这一技艺的传承人，这也是对我的鞭策，我将更加承担起推广传承使命。所以，这次应北京首博文化邀请，特意创作花丝镶嵌作品，能够与博物馆一起为中国非遗文化做一件精品力作，是我作为非遗传承人的责任和义务。”
每一种非遗文化都有其独特的美，花丝镶嵌技艺乃燕京八绝之首，集工艺之大成，但近年来在世界大放异彩的非遗玉雕以及金镶玉也同样展示出了独具一格的文化魅力。“作为中国独有的一门技艺，金镶玉一直到北京2008年金镶玉奖牌，才登上世界的舞台，被人们所熟知。这就是我们现在所说的文化自信的一种践行。本次应邀成为作品《福禄万代》的总策划，我们将中国传统优秀文化与非遗技艺，通过《福禄万代》这个有形的载体，呈现在大众的面前，以全新的艺术形式，让每一位中华儿女有机会成为非遗文化的守护者和传承人!”中国工艺美术大师张铁成说道。
张铁成大师作为非遗玉雕的传承人，也一直致力于玉雕精品的打造，从《奥运徽宝·中国印》到2008奥运会金镶玉奖牌，从献礼祖国六十华诞的《九龙浴佛》到在故宫博物院修文物，张铁成大师对于非遗文化的传承与发展一直在路上，从未间断过。
与张铁成大师同样肩负着玉雕传承人责任的还有皇家玉雕传承人王建大师，她出生于玉雕世家，是“北京玉雕”非物质遗产项目代表性传承人，被授予“德艺双馨”大师荣誉称号，2009年至今，由“世界文化遗产保护基金会”指定,负责故宫博物院“乾隆花园”内部的修复工作。
“我一生从事玉雕艺术，见证了玉雕艺术逐步走向辉煌的全过程。是时代造就了我的艺术生涯，也希望我能为新时代留下一件美好的作品。所以，我很荣幸能够与白静宜大师和张铁成大师一起，创作这件集玉雕、花丝镶嵌以及金镶玉多重非遗文化结合在一起的力作，让承载着我国非遗文化的重器以全新的姿态进入寻常百姓家，让非遗文化以艺术形式活起来，真正的发扬光大。”
在传承中创新，在创新中发展，助力非遗文化“活”起来
非遗文化的创新是实现非遗更好传承的基础，创新不仅包括技艺的创新，也包括观念的创新、商业模式的创新。当代，为了将非遗文化进行弘扬与守护，以多种形式将文化进行嫁接，通过“非遗”载体，来展现新时代文化!坚持创新发展才能实现非遗“活”的传承。
据珍礼亿方小编了解到，北京工艺美术协会副理事长叶晓溪在谈到非遗文化的创新与发展时说：“创新包含对技艺、文化、观念等方方面面的创新，还应对文化遗产的认识和理解应从物质层面深入到精神层面，在精神层面进行挖掘，注入全新的理念。同时，非遗所带动的新视角和新思路使文化创意设计具有更强的中国文化个性，引导人们认识和思考中式生活方式，给予文化创意内涵新的支撑。”国家博物馆员齐吉祥对这一看法表达了认同，在他看来作为文化传承载体，在中华文化‘走出去’的过程中，“非遗”扮演了十分重要的角色，它代表着中华民族的文化形象，因此，一定要与时俱进，要做到有传承有创新，有历史背影也要有时代气息。
北京首博文化首次授权发行花丝镶嵌金镶玉系列作品，让每位中华儿女成为非遗守护者
花丝镶嵌金镶玉《福禄万代》由北京首博文化授权发行，特邀中国工艺美术大师张铁成担任总策划、中国工艺美术大师白静宜与皇家玉雕传承人王建跨界联袂创作，以八千年玉文化为积淀，以中华葫芦文化为底蕴，结合中国传统生肖、如意等吉庆文化，精选国玉和田玉与贵金属相结合，运用花丝镶嵌、玉雕、金镶玉、珐琅等多重非遗技艺精制，用匠心呵护遗产，以文化滋养社会。
文博界、艺术界、文化界等专家学者给予高度评价：“花丝镶嵌金镶玉《福禄万代》所包含的非遗文化令人震撼，每一种文化都是中国传统文化的重要组成部分，他们在今天重新汇聚于一件作品，既有传统文化的精髓，又有新时代的文化气息，这才是我们非遗文化该有的姿态。”
中华民族在五千多年历史中，孕育了优秀的传统文化，其背后所蕴含的人文精神，展现了中华民族数千年的文化传承。非物质文化遗产作为载道的文化，凝结于中华传统文脉，呈现中华传统文化的有序传承，是民族文明成果的汇聚。
据珍礼亿方小编了解到，近日，由北京首博文化主办的“大美非遗 ·匠心传承——首博文化花丝镶嵌金镶玉《福禄万代》专家研讨会”在首都博物馆报告厅顺利举办。
北京首博文化副总经理苗立英，首都博物馆学术委员会秘书长、研究馆员龙霄飞，北京工艺美术学会副理事长、秘书长叶晓溪，故宫博物院原副院长陈丽华、中国工艺美术大师、国家级非物质文化遗产项目“花丝镶嵌制作技艺”代表性传承人白静宜，中国工艺美术大师、中国玉石雕刻大师张铁成、中国工艺美术行业大师、北京玉雕代表性传承人王建，国家博物馆研究员齐吉祥，国家文化部非物质文化遗产司正厅局级原副司长屈盛瑞等嘉宾出席了本次研讨会，并从非遗文化的传承、发展与创新等多角度、全方面进行了深刻的探讨。
让非遗文化传起来 走出去
非遗技艺在当代正呈现愈发活跃繁荣的趋势，这与中国的文博行业以更大的信心、勇气和努力推动中华优秀传统文化创造性转化密不可分，非遗技艺并非束之高阁的只可远观，更应该是融入大众日常生活、唤醒文化创意生活方式的重要组成部分。非遗技艺作为优秀的传统文化的典型性代表，需要全社会的协同努力，助力非遗技艺在新时代下的腾飞。
作为文化传承载体，在中华文化“走出去”的过程中，“非遗”扮演了十分重要的角色。新时代下，越来越多的非遗文化化身“邦交使者”，把中国传统的非物质文化遗产，传播到世界的每一个角落，让文化走出去，传播新时代中国的形象。
文博机构积极践行博物馆职能与责任，助力非遗“活”起来
据珍礼亿方小编了解到，首都博物馆学术委员会秘书长，研究馆员龙霄飞在致辞中讲到，“博物馆肩负着文化传播的重要使命。努力讲好中国故事、传播好中国声音、传承好传统文化，为增强中华民族文化自信、建设社会主义文化强国做出应有的贡献。因此，充分履行博物馆的职能与责任，践行让非遗文化活起来的伟大号召，坚定文化自信，特邀中国三位非遗传承人，首次出品花丝镶嵌金镶玉作品《福禄万代》。将花丝镶嵌、玉雕、金镶玉等非遗文化以当代艺术的表现手法相结合，在传承中创新，身体力行的为非遗文化的传承与发展贡献自己的力量。”
对于此，故宫博物院原副院长陈丽华表达了同样的看法，她认为：“作为博物馆从业者，我认为我们有责任和义务去进行文物的保护、文化的传承和弘扬，让每一位传统文化的爱好者共同守护优秀的传统文化，真正实现弘扬中国传统技艺与优秀文化，让我们的工匠精神也能够永续的传承下去。只有让非遗技艺真正融入到人民群众的现实生活中，才能真正做到‘让文物活起来’。本次，由北京首博文化授权发行，三位非遗传承大师合作的花丝镶嵌作品《福禄万代》，让大家都能够有机会理解、传承、弘扬、欣赏我们的优秀非遗文化，为国家非遗文化的保护、传承和发展做出积极贡献”。
“作为博物馆公共文化服务的延伸，通过工业设计等形式，将博物馆的藏品、展览、文化融入百姓的日常生活中，实现将博物馆“带回家”的理念。”国家文化部非物质文化遗产司正厅局级原副司长屈盛瑞表示。
三位非遗传承人用技艺成就经典用匠心守护非遗
非遗传承人是非遗文化的重要组成部分，他们是非遗文化连接过去、当下以及未来的重要桥梁，他们用非遗技艺为时代打造了一件件巨作，用匠心守护着非遗的传承与发展。
作为唯一一位花丝镶嵌国家级非遗技艺传承人，在60多年的花丝镶嵌作品制作中，白静宜得到了国家的认可，享受国务院津贴。同时，她的作品荣获了诸多国内外最高奖项：其中，“凤鸣钟"于1983年在东南亚地区钻石首饰设计比赛中获最佳设计奖，是迄今为止我国花丝镶嵌作品在国际上荣获的最高奖项。
据珍礼亿方小编了解到，在研讨会现场谈到非遗技艺的传承时，白静宜大师感慨道：“在古代，‘花丝镶嵌’曾为皇家所独享，近年来则经常用于国家最高荣誉勋章的制作上，这是我们国家对花丝镶嵌技艺的认可与鼓励。而作为这一技艺的传承人，这也是对我的鞭策，我将更加承担起推广传承使命。所以，这次应北京首博文化邀请，特意创作花丝镶嵌作品，能够与博物馆一起为中国非遗文化做一件精品力作，是我作为非遗传承人的责任和义务。”
每一种非遗文化都有其独特的美，花丝镶嵌技艺乃燕京八绝之首，集工艺之大成，但近年来在世界大放异彩的非遗玉雕以及金镶玉也同样展示出了独具一格的文化魅力。“作为中国独有的一门技艺，金镶玉一直到北京2008年金镶玉奖牌，才登上世界的舞台，被人们所熟知。这就是我们现在所说的文化自信的一种践行。本次应邀成为作品《福禄万代》的总策划，我们将中国传统优秀文化与非遗技艺，通过《福禄万代》这个有形的载体，呈现在大众的面前，以全新的艺术形式，让每一位中华儿女有机会成为非遗文化的守护者和传承人!”中国工艺美术大师张铁成说道。
张铁成大师作为非遗玉雕的传承人，也一直致力于玉雕精品的打造，从《奥运徽宝·中国印》到2008奥运会金镶玉奖牌，从献礼祖国六十华诞的《九龙浴佛》到在故宫博物院修文物，张铁成大师对于非遗文化的传承与发展一直在路上，从未间断过。
与张铁成大师同样肩负着玉雕传承人责任的还有皇家玉雕传承人王建大师，她出生于玉雕世家，是“北京玉雕”非物质遗产项目代表性传承人，被授予“德艺双馨”大师荣誉称号，2009年至今，由“世界文化遗产保护基金会”指定,负责故宫博物院“乾隆花园”内部的修复工作。
“我一生从事玉雕艺术，见证了玉雕艺术逐步走向辉煌的全过程。是时代造就了我的艺术生涯，也希望我能为新时代留下一件美好的作品。所以，我很荣幸能够与白静宜大师和张铁成大师一起，创作这件集玉雕、花丝镶嵌以及金镶玉多重非遗文化结合在一起的力作，让承载着我国非遗文化的重器以全新的姿态进入寻常百姓家，让非遗文化以艺术形式活起来，真正的发扬光大。”
在传承中创新，在创新中发展，助力非遗文化“活”起来
非遗文化的创新是实现非遗更好传承的基础，创新不仅包括技艺的创新，也包括观念的创新、商业模式的创新。当代，为了将非遗文化进行弘扬与守护，以多种形式将文化进行嫁接，通过“非遗”载体，来展现新时代文化!坚持创新发展才能实现非遗“活”的传承。
据珍礼亿方小编了解到，北京工艺美术协会副理事长叶晓溪在谈到非遗文化的创新与发展时说：“创新包含对技艺、文化、观念等方方面面的创新，还应对文化遗产的认识和理解应从物质层面深入到精神层面，在精神层面进行挖掘，注入全新的理念。同时，非遗所带动的新视角和新思路使文化创意设计具有更强的中国文化个性，引导人们认识和思考中式生活方式，给予文化创意内涵新的支撑。”国家博物馆员齐吉祥对这一看法表达了认同，在他看来作为文化传承载体，在中华文化‘走出去’的过程中，“非遗”扮演了十分重要的角色，它代表着中华民族的文化形象，因此，一定要与时俱进，要做到有传承有创新，有历史背影也要有时代气息。
北京首博文化首次授权发行花丝镶嵌金镶玉系列作品，让每位中华儿女成为非遗守护者
花丝镶嵌金镶玉《福禄万代》由北京首博文化授权发行，特邀中国工艺美术大师张铁成担任总策划、中国工艺美术大师白静宜与皇家玉雕传承人王建跨界联袂创作，以八千年玉文化为积淀，以中华葫芦文化为底蕴，结合中国传统生肖、如意等吉庆文化，精选国玉和田玉与贵金属相结合，运用花丝镶嵌、玉雕、金镶玉、珐琅等多重非遗技艺精制，用匠心呵护遗产，以文化滋养社会。
文博界、艺术界、文化界等专家学者给予高度评价：“花丝镶嵌金镶玉《福禄万代》所包含的非遗文化令人震撼，每一种文化都是中国传统文化的重要组成部分，他们在今天重新汇聚于一件作品，既有传统文化的精髓，又有新时代的文化气息，这才是我们非遗文化该有的姿态。”
paperblanks的本子太太太太太好看了！几乎每一本都戳中了我的审美！太喜欢这样的花纹了呜呜！除了贵没有任何缺点（dbq这是我的缺点）
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我在想，其实敦煌的很多壁画也可以做成这种本子啊！莫高窟真的是绝了！
别弄那些所谓的“文创”了，虽然有一部分不可否认真的很有创意，古今的艺术结合的很好，我也是这一部分文创的忠实顾客。但是！！！真的就是有那些差生，把那么好看那么有内涵的艺术品，弄的古不古今不今，让人不忍直视。
（图4是我在莫高窟景区里拍的一张丝巾，用的是北周一个洞窟的顶上的图案。刚好在小程序里看到了，拿来做了个对比。）
就把原本的纹样进行排列，然后找靠谱的厂商，做的有质感一点，高级一点，复古一点，耐看一点，哪怕直接复制过来，不创新（说实话，有些造诣不够的“创新”，就是毁文物）哪怕贵，也有很多人愿意买。
这样的东西做出来不仅可以用，还能收藏，还弘扬历史文化，传承民族精神。绝了。
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这里推荐一个小程序，云游敦煌。里面可以看很多未开放洞窟的壁画和彩塑，了解一些知识以及背后的故事。还可以看看文创什么的。
最近敦煌和故宫还办了一个联名展，我可想去了！以后有钱了我要把北京当第二个家，没事儿就去故宫逛一圈儿，太幸福了！这个展在小程序里也有个专区。
在小程序里截了一些各朝代的壁画，都很好看。没有截彩塑是因为我觉得，，，不太好。而且我不太敢直视佛像。
之前在去大理的寺庙里，听人说，照了佛像就是把佛请回家了，但是有的时候你不知道，请回来的有可能是不太好的。我也不知道是不是真的，或者其他地方有没有这个讲究。但是，还是注意一下吧。
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下面是一些游记和碎碎念
因为要保护壁画和佛像，所以洞窟里是不能拍照的，并且，其实我们进去参观也尽量避免说话，压缩参观的时间，减少它们的氧化。
莫高窟里没有导游，讲解员都是留守的研究人员，我们去的时候刚好蹭了一个（对，又是蹭。我逛博物馆都是蹭听一族。）非常有知识、讲解非常有趣的小哥哥。
也是出于保护文物，所以开放的洞窟并不多，我们也只是挑了其中几个“必看的”和感兴趣的窟参观。
其实莫高窟从秦开始就有了（我刚查资料的），不过我们没去那么久远的窟。一直到元朝（资料里这么说的，但我记忆里，好像一直到明清都有，也有可能是我记错了。没有开新窟，就是在以前的窟里重新“装修”，覆盖前朝的壁画，塑新的佛像）
唐朝最盛，图里能看到唐朝的壁画脸都是黑的，因为他们用了铅（其他朝代也有，但没这么大量使用）。唐的壁画有很多大场景，但是景里的人和物都很小，工作量巨大。但是到现在都可以清楚的看到小人的五官，每个人的动作和衣服都不一样，细节描绘的很好。最喜欢看飞天，真的每一个都巨！好！看！身姿太美了！
印象深的还有西夏，他们经常用一个图案进行平铺，铺满整个洞窟的墙，或者进行简单的组合。太震撼了。关键是图案又简单又精致，是我最喜欢的图案。
唐之后其实就慢慢⬇️了，个人觉得西夏平铺也是因为没法（或者不想）进行前朝那样细致的描绘了。但是铺的很好看，很有艺术，至简至臻。
记忆里最后跟着一个讲解（他非要拉我们去，说这个洞可好玩了）去的一个洞窟，壁画敷了两层，里面一层很好看（唐或者西夏吧，记不清了），外面又画了一层“奇奇怪怪的东西”，不能说丑，但是跟前朝的艺术品比，这个就是小学幼儿园水平。彩塑也是，像儿童乐园。完全没有艺术沉淀，这就是后来明清的窟。
还有就是，大家提起莫高窟都会想起的那做红色的九层塔，其实是民国的时候修复重建的，这个窟开凿于初唐。里面供奉了一座巨大的佛像，是世界最大的室内盘腿而坐的泥胎弥勒佛的造像，它的脚和我们差不多高。这个佛像也经过了很多次修补，在这里也可以看到明清“可爱”的修补痕迹。
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我一写这个就文思泉涌，写论文就抓耳挠腮。
感觉我有做旅行博主的潜质。真能讲。而且我明明记性一点也不好，但是写着写着这些记忆就自己冒出来了，根本停不下来。因为平时也不会用到这些知识，我一直是出去玩一圈，回来就忘了玩了哪些地方的人，一些没有记忆点的事情也是说忘就忘，想不到这些知识还能再需要的时候被翻出来。
还有莫高窟的历史，它的用途，它是怎么被发现的，以及王道士的故事，都好想说。鸣沙山月牙泉好好看，又见敦煌也好好看，烤肉也好好吃。
西北太干了太晒了，我的脸第二天就被晒褪皮了，剩下五六天连防晒都不敢擦，只能靠物理防晒全副武装，不停的补水，祈祷回家不会废掉。去年玩了回来，我说绝对不会去第二次了，现在又想去了。只是为了敦煌我也想再去一次。还想去西藏，去新疆，去内蒙，看大自然的鬼斧神工，看人们的巧夺天工，看当地的风土人情。
想一直在路上。
想有钱。
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我在想，其实敦煌的很多壁画也可以做成这种本子啊！莫高窟真的是绝了！
别弄那些所谓的“文创”了，虽然有一部分不可否认真的很有创意，古今的艺术结合的很好，我也是这一部分文创的忠实顾客。但是！！！真的就是有那些差生，把那么好看那么有内涵的艺术品，弄的古不古今不今，让人不忍直视。
（图4是我在莫高窟景区里拍的一张丝巾，用的是北周一个洞窟的顶上的图案。刚好在小程序里看到了，拿来做了个对比。）
就把原本的纹样进行排列，然后找靠谱的厂商，做的有质感一点，高级一点，复古一点，耐看一点，哪怕直接复制过来，不创新（说实话，有些造诣不够的“创新”，就是毁文物）哪怕贵，也有很多人愿意买。
这样的东西做出来不仅可以用，还能收藏，还弘扬历史文化，传承民族精神。绝了。
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这里推荐一个小程序，云游敦煌。里面可以看很多未开放洞窟的壁画和彩塑，了解一些知识以及背后的故事。还可以看看文创什么的。
最近敦煌和故宫还办了一个联名展，我可想去了！以后有钱了我要把北京当第二个家，没事儿就去故宫逛一圈儿，太幸福了！这个展在小程序里也有个专区。
在小程序里截了一些各朝代的壁画，都很好看。没有截彩塑是因为我觉得，，，不太好。而且我不太敢直视佛像。
之前在去大理的寺庙里，听人说，照了佛像就是把佛请回家了，但是有的时候你不知道，请回来的有可能是不太好的。我也不知道是不是真的，或者其他地方有没有这个讲究。但是，还是注意一下吧。
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下面是一些游记和碎碎念
因为要保护壁画和佛像，所以洞窟里是不能拍照的，并且，其实我们进去参观也尽量避免说话，压缩参观的时间，减少它们的氧化。
莫高窟里没有导游，讲解员都是留守的研究人员，我们去的时候刚好蹭了一个（对，又是蹭。我逛博物馆都是蹭听一族。）非常有知识、讲解非常有趣的小哥哥。
也是出于保护文物，所以开放的洞窟并不多，我们也只是挑了其中几个“必看的”和感兴趣的窟参观。
其实莫高窟从秦开始就有了（我刚查资料的），不过我们没去那么久远的窟。一直到元朝（资料里这么说的，但我记忆里，好像一直到明清都有，也有可能是我记错了。没有开新窟，就是在以前的窟里重新“装修”，覆盖前朝的壁画，塑新的佛像）
唐朝最盛，图里能看到唐朝的壁画脸都是黑的，因为他们用了铅（其他朝代也有，但没这么大量使用）。唐的壁画有很多大场景，但是景里的人和物都很小，工作量巨大。但是到现在都可以清楚的看到小人的五官，每个人的动作和衣服都不一样，细节描绘的很好。最喜欢看飞天，真的每一个都巨！好！看！身姿太美了！
印象深的还有西夏，他们经常用一个图案进行平铺，铺满整个洞窟的墙，或者进行简单的组合。太震撼了。关键是图案又简单又精致，是我最喜欢的图案。
唐之后其实就慢慢⬇️了，个人觉得西夏平铺也是因为没法（或者不想）进行前朝那样细致的描绘了。但是铺的很好看，很有艺术，至简至臻。
记忆里最后跟着一个讲解（他非要拉我们去，说这个洞可好玩了）去的一个洞窟，壁画敷了两层，里面一层很好看（唐或者西夏吧，记不清了），外面又画了一层“奇奇怪怪的东西”，不能说丑，但是跟前朝的艺术品比，这个就是小学幼儿园水平。彩塑也是，像儿童乐园。完全没有艺术沉淀，这就是后来明清的窟。
还有就是，大家提起莫高窟都会想起的那做红色的九层塔，其实是民国的时候修复重建的，这个窟开凿于初唐。里面供奉了一座巨大的佛像，是世界最大的室内盘腿而坐的泥胎弥勒佛的造像，它的脚和我们差不多高。这个佛像也经过了很多次修补，在这里也可以看到明清“可爱”的修补痕迹。
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我一写这个就文思泉涌，写论文就抓耳挠腮。
感觉我有做旅行博主的潜质。真能讲。而且我明明记性一点也不好，但是写着写着这些记忆就自己冒出来了，根本停不下来。因为平时也不会用到这些知识，我一直是出去玩一圈，回来就忘了玩了哪些地方的人，一些没有记忆点的事情也是说忘就忘，想不到这些知识还能再需要的时候被翻出来。
还有莫高窟的历史，它的用途，它是怎么被发现的，以及王道士的故事，都好想说。鸣沙山月牙泉好好看，又见敦煌也好好看，烤肉也好好吃。
西北太干了太晒了，我的脸第二天就被晒褪皮了，剩下五六天连防晒都不敢擦，只能靠物理防晒全副武装，不停的补水，祈祷回家不会废掉。去年玩了回来，我说绝对不会去第二次了，现在又想去了。只是为了敦煌我也想再去一次。还想去西藏，去新疆，去内蒙，看大自然的鬼斧神工，看人们的巧夺天工，看当地的风土人情。
想一直在路上。
想有钱。
#CTBU图书馆青年志愿者协会#
5.29日，乐高启蒙课堂之“拼凑出来的童真和你我”活动在福民社区顺利落幕 [打call][打call][打call]
在两位志愿者的协助下，小朋友们
[小红花]积极发言，不懂就问 [小红花]
[微风]开动脑筋，花样创作 [微风]
[太阳]培养个性，塑造创意 [太阳]
助力新一代，志愿者们仍在路上，让我们下期再会啦 [加油]
5.29日，乐高启蒙课堂之“拼凑出来的童真和你我”活动在福民社区顺利落幕 [打call][打call][打call]
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