《写作与生活》【巴西】Clarice Lispector

1.“我是一个内心会时有感悟的人，我是一个想要用语言来表达一个难以理解和触摸不到的世界的人。当我可以用一句话来描绘人类或动物生命中的点滴时，心里就会有小小的喜悦。”

2.“然而，我已经在某种程度上融入了土地，我是大自然的女儿：我想要领悟、感觉、触碰、存在。”

3.“艺术作品是创作者的疯癫行为…而创作者通过疯癫行为来实现自我。”

4.“随着想要解释的人陷入语言表达的困境，这个人很有可能会丧失勇气，会错过自由。”

5.“我会找到一种方法与世界进行交流。写作是人类的占卜师。”

综上，写作是克拉丽丝•李斯佩克朵表达自我、创造自我、最终进行自我实现的一种方式。这种方式相对自由，能够拥有更多属于自己意识的事物。

在写作中，她能够以自己的话语去描述所看到的世界并传递给读者，由此与读者进行心灵间交流。做到这一点需要直觉和感性，更需要合适的描述与表达。

创作者通过艺术作品来实现自我。在某种程度上，艺术作品是创作者自我意识的外显，是其对自己思想、感受的整合。在自我整合的同时，创作者也完成了自我创造。而艺术作品之所以能引起人们共鸣，是因为创作者表达出了群众想表达却无法表达的事物。倘若该作品引起了人们的共鸣，创作者也就在这件作品上进行了自我价值实现。

“写作是人类的占卜师”，不仅仅是写作，其他创造性的作品同样也是人类的占卜师。这些作品往往见微知著，以小明大，预测着人们的心理以及人类世界未来发展的走向。#读书[超话]#

太敏感了我的龚方，太感性了，难免物伤其类地为他们思虑，这份天赋般的锐度几番来回地在你们的爱情中伤着对方，又几度让你们抛下龃龉对枕边的另一半敝帚自珍呢？龚和方是彼此真正的“另一半”，被神生劈过行走在人间大地，每次抵死缠绵都是在缝合躯体的完整性，重熔的钻心之痛不言而喻，却仍是要这么做。
龚和方文如其人，首先是全凭感受驱动，像用肉身做画笔，心血做浓墨，全身心投入的一场写生，同时不吝浓烈的抒情，能抒，敢抒。读起来蛮容易被烫伤的。
两个人对待万事的方式都像苦行僧，在舒适的愚钝和双刃的聪慧中抉择了后者，注定要鲜血淋漓地享受戏剧之海和爱河里的漩涡暗礁。也只有他们能够接住彼此细腻幽微又蓬勃盛大的爱，狭小的部分小到渗进骨头缝里补充爱分子养料，博大的部分足以取而代之地笼罩他们各自的个体整个编年史的阴霾。每一次龚方相爱，我听到石头落水的清越叮咚，兜头被浇了一捧清澈的热忱，仿佛八月乡间的一次悬崖跳水。
真的再也找不到如此契合的灵魂，这辈子要是遇不到你，我该多孤独啊，尽管这样的孤独是生命的常态，可我不一样，我还是保有一丝鹤立的贪念，我还是需要与你的相遇来不枉此生。 ​​​

我们常说艺术是感性的、是真实情感的表达。卡拉瓦乔作品中的戏剧性冲突和激烈情感常能轻易震撼人心，而尼古拉斯·普桑画中的理性表达却不那么容易扣人心弦。

细腻的画风、严谨的构图、富有雕塑感的人物造型、充满哲理的作品思想都让这位用理智作画的画家在热情奔放的巴洛克主流风格中显得格格不入。如何欣赏普桑？一切尽在细节中。橄榄文艺用四幅画，带你走进普桑的创作哲学。https://t.cn/A6xo1a44