#世界文化艺术# #诗歌#
约翰·济慈（1795.10.31—1821.2.23），19世纪初期英国浪漫主义诗人。他的诗想像丰富，绚丽多彩，诗中有画，色彩感和立体感强，具有一种永恒的美，一如温柔、清丽而又梦幻般恬静的月光，洋溢着进步的自由精神和人类的崇高理想。
《忧郁颂》是济慈最短的一首颂诗，形式非常规则，诗人用规整的诗格配合着诗歌富于争辩性的论题结构。诗歌里抒情主人公用吁请的语气劝诫忧郁症患者，造成一种阅读效果——好像这种建议出自他自己通过艰辛的经历获得的经验。
在诗歌的表现上，济慈没有让自己作为真正的主体出现在诗中。诗歌的主体被讽喻性地人格化，诸如“忧郁”“欢乐”“美”等，这些都在不可避免地流逝。忧郁来自欢愉的瞬间，欢愉则是忧郁的片刻缺失，这些人格化的情绪在不断的变换和流转中，给人带来奇特的感受和哲理思考。

两个人的互动戏也写得真好，重要的是人物性格和情绪的合理性是贯穿的。东宫恐吓德任时，如他所说，德任内心总还没有当他是世孙。但在同德会上东宫能立刻详细道出自己的家世背景人际，又是那么噤若寒蝉的肃穆场合，陌生的世孙身份被强调，她这才有了害怕的实感。可回到二人独处的时候，心又洋溢自由起来，她叫错了称谓。明明是诚惶诚恐的时候，东宫却婉转地表达了心意，暂时抛开身份、只属于二人的情意难道是可以存在的吗？
在“区区宫女的心”被无视被敲打之后，她能喊出“谁也不能破坏这独属于我的一生一次的笄礼”。她也明白自己的渺小，却又不甘心彻底向这渺小屈服，这渺小之下不也有属于我自己的东西吗？眼见东宫受辱，他倾诉之间的言辞也是“我所怀的抱负是你一介宫女不能明白的”。“选择”再次摆在她面前，她没有安静顺从地候在门外，她要在她倾心、仰慕、理解、同情的这个人面前，传达“一介宫女”要终生守护东宫的真心。
真是属于少女的勇气啊……感觉原著里德任是缺乏能动性的，那是更接近历史的被动的女性的样子，即使剧改编后的“主动”更接近现代人的自我安慰，但在那种更真实的“被动”里，实在很难有余力去理解一个君王，绝对的男性权力者的爱。剧能写到这个程度也不错了，我选择我要爱谁，选择我要帮助谁。毕竟真的从女性角度去真实还原历史上“出身卑微的女子得蒙圣恩”的故事，只怕都美好不到哪里去……

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约翰·济慈（1795.10.31—1821.2.23），19世纪初期英国浪漫主义诗人。他的诗想像丰富，绚丽多彩，诗中有画，色彩感和立体感强，具有一种永恒的美，一如温柔、清丽而又梦幻般恬静的月光，洋溢着进步的自由精神和人类的崇高理想。
《多少诗人把光阴镀成了黄金》一诗中，济慈以读者的身份分享了自己读诗的感悟：诗歌是“哺育的养料”，读诗的过程就是在品味“美妙的诗章”，那些原本存在于大自然的声音，经由诗人之手“和谐地汇成动听的乐章”。