“2019集美·阿尔勒发现奖展览”单元之三：《余》
参展艺术家：孙大棠
策展人：宋振熙

我们应该时常保持一种对身边事物的思考：它们究竟是必须的还是不必须的？如果不是必须，那么它们就应该作为“多余”从一个全新的角度被审视。过剩化的多余（Surplus）是资本主义社会生产机制中常见的现象，制造剩余是一种资本手段，也是生产力进步的必然结果。在这个体系内，被制造出的多余部分由于没有得到消费而被转移或者搁置。多余的反面就是那些被消费的生产物，他们通过被消费得到了“意义”，人的欲望通过剩余价值物化成为了它们，其中的转换原理就是景观世界的构建系统。那么作为景观世界的生产排泄，那些多余之物有着不同的命运，他们因需求而产生，因过剩而被遗弃，无用并且成为了看不见却又真实存在的物象，无人知晓。艺术家孙大棠的《不可见集》系列从“多余”的思考中为我们重新看见现实找到了一条可行之道。在他的作品中，我们可以看到简练的观念与摄影这一方法结合，获得了艺术化的表达。当我们通过镜头获得“真实”图像之后，我们被景观社会所决定的主观美学经验将促使我们拆离图像的结构，获得被“训练”的艺术知识。那些不符合景观美学的多余图像，或者是通往景观美学图像之中被处理的多余，都将以不可见的方式消失在图像背后。孙大棠的摄影正是反转了这类图像，让不可见的部分可见，让无意义成为意义，美学规则被颠倒，新的美学正在建构。在这个新图像的背后，人们仿佛又找到了“美”——一种景观覆盖下仍然在指引我们的标准。
这次展览从安德烈·胡耶（André Rouillé）的著作里的思想形成对摄影艺术意义上的合围，作为表现性的摄影和作为观念性的摄影一起构造了当下摄影界所缺失的、真正触及现实的人本思想新思考。两者独立又相互呼应，以简练的方式单刀直入，从日常走向形而上、不可见的实在界。
（图：三影堂摄影艺术中心|文：丁凤琴，最后一幅图片为孙大棠本人）

林语堂#生活的艺术# 江苏人民出版社2014年11月 林先生以情理之别，将中西哲学的立足点做了区分。作为人本主义的代表，析人的动物性，推中国有闲散气的思想家和文学家。又从关于人与人生的定义、宗教、家庭、文化与娱乐、日常生活、处世等闲散地分论。一路来不作评价，甚至有些为中国特色的到位拿捏叫好。唯有林先生对女性的价值令我直接合书，出于对阅读的兴趣才稍停了几日后继续。心得里需要振臂怒斥：女性≠母性，饭局上的女性≠声色工具。

#教师资格证面试#
关于学生隐私的问题。与同学沟通中涉及隐私怎么办？

我要在教育学生和保护隐私之间找到平衡点。

第一，高中生（初中生、小学生）处于人生发展的特殊阶段，面对五彩缤纷的社会现象，不少学生的认识和行为在很多时候充满着矛盾，这种矛盾的心理经常表现为对家长、对教师，特别是对班主任的抵触行为。在学生看来，他们的隐私得不到尊重，教师和家长的教育超出了

他们能够接受的限度；然而，学生本身又处在对“隐私”的不完全理解之中。

第二，在教育过程中恰当处理隐私。有的班主任把私拆学生信件、强行翻阅学生日记、浏览学生使用手机的短信和来往的电话号码等行为不仅不以为错，而且还以工作经验沾沾自喜；如果班主任不注重自身能力提高，很容易带来对学生隐私问题认识不足、教育方法落后、处理问题失策等问题。有的学生动辄以“保护隐私”为挡箭牌，面对班主任正常的询问和了解情况，当成了人身权利的侵犯，拒绝接受教师的教育。

第三，我要提高教育水平，处理好这个问题。加强新课程观念和人本思想，在教育管理上真正做到“一切以学生的发展为本”，尊重学生，保护学生正当隐私。要在德育能力上得到更好的专业发展。作为班主任，既要有发现学生思想和行为问题的技能，也要有诊断学生问题根源的技能，以及设计解决这个问题方法途径的技能、善于与学生沟通的技能等。