经验连续不断地发生着，这是因为活的生灵与周围环境之间的相互作用被包含在这个生命的进程里。在抵抗和冲突的条件下，这种相互作用所牵涉的自我和世界的各个方面和各个元素，使经验获得了情感和观念的性质，以至于有意识的意图得以显现。然而，所获得的经验时常是尚未完成的。
事物被经验到，但却不是以这样一种方式被经验到的，即它们构成了一则经验。存在着分心和散漫；我们的所观与所思，我们的所求与所得，彼此争执着。我们将手放上犁又将手收回来；我们开始，然后就停止，这不是因为经验已经达到了它由以发动的终点，而是因为有着外来的干扰或内在的懒散。
与这样的经验形成对照的是：当被经验的材料经过其历程而达到完满时，我们便具有了一则经验。只有然后再然后，这一则经验才在一般的经验之流中得以整合，并与其他的经验相区分。
一件作品以令人满意的方式完成了；一个问题获得了它的解答；一场游戏从头玩到了结束；一个情境，无论是吃饭、下棋、谈话、写书，或者参与政治运动，都会丰满起来，它的终结便是一种完满完成而非戛然而止。这样一种经验是一个整体，并且随身携带着它自己个性化的性质和自我满足。
它就是一则经验。
由于连续融合的缘故，当我们具有一则经验时，就没有任何空洞、机械的连接以及死点。有暂停和休息的地方，但它们乃是要强调和界定运动的性质。它们对已经经受的东西进行总结，防止它消散和白白蒸发。连续的加速令人难以喘息，也妨碍其中的部分获得独特性。在一件艺术作品中，不同的行为、情节和事件融化并合成为一体；但是，在这么做时，它们并没有消失，也没有失去自己的特性——就像在一次亲切的交谈中，存在着连续的交换和融合；但是，每个谈话者不仅保持着他自己的特性，而且较之惯常来说，更为清楚地表明了这种特性。
一则经验具有一种统一，这种统一给予其名称，那顿饭，那场暴风雨，那次友谊的破裂。这种统一的存在乃是由一种单一性质所组成的，该单一性质遍及整个经验，尽管其组成部分是变化的。这种统一既不是情感的、实践的，也不是理智的，因为这些术语所命名的区别乃是反思可以在其中所作出的。
在关于一则经验的论述中，我们必须使用这些解释性的形容词。当我们在一则经验发生之后再于心中重温它时，我们也许会发现，某一种属性而非另一种乃是充分占优势的，以至于它将经验刻画为一个整体。
我们来谈论达致或得出结论的思想经验。该过程的理论公式常常由这样一些术语组成，以便有效地掩盖“结论”与每个发展着的整体经验的圆满阶段之间的相似性。显而易见，这些公式所采用的提示来自那些孤立的前提命题以及当它们出现在打印纸上时的结论命题。印象来自首先存在着两种独立而现成的实存物，然后被巧妙地处理以便引起第三种实存物。事实上，在思想经验中，只有当结论变得明显时，前提才浮现出来。
经验，如观察暴风雨达到其高潮后渐渐平息的经验，乃是诸素材的一个连续运动。就像暴风雨中的大海，那里有一连串的波浪；建议跃出并在冲突中被破坏，或者被合作的浪头推动向前。如果达致一个结论，它也仅是一种预期和累积运动的结论、最终达到完满的结论。“结论”不是分离和独立的事物；它是一个运动的圆满完成。
因此，一则思想经验具有它自己的审美性质。它只是就其材料而言，不同于那些被公认为是审美的经验。优美艺术的材料由各种性质所组成；具有理智结论的经验的材料乃是一些记号或符号，这些记号或符号没有它们自己的内在性质，但却代表别的经验中可能在性质上被经验到的事物。
这个差别是巨大的。这是严格的理智的艺术为何永远不会像音乐那样流行的一个原因。不过，经验本身具有一种令人满意的情感性质，因为它拥有通过有秩序的、有组织的运动而达致的内在的整合和满足。
同样的陈述也适用于一种主要是实践的行动过程，也就是说，一种由明显的做所组成的行动过程。它可能在行动中是有效的，但仍不具有有意识的经验。活动过于自动了，以至于不能容许一种它将为何以及它将何去的感觉。它虽然抵达了终点，但却没有在意识中抵达终结或者圆满完成。一个个障碍被机敏的技巧所克服，但是它们并没有滋养经验。也存在着一些在行动中摇摇摆摆、不确定、无结果的人，就像古典文学中的鬼魂那样。
有的经验可能对世界有害，它的圆满完成也不合人意。但是，它具有审美的性质。
我已经强调这样一个事实，即每则完整的经验都朝向一个终结、一个终止而运动，因为经验只有在活跃于其中的各种活动能量已经做了它们的适当工作时才中止。能量线路的这种闭合性是抑制的对立面，是停滞的对立面。成熟和固着是完全相反的对立面。
当斗争和冲突作为发展一则经验的手段被经验到时，它们本身是可以被喜爱的，尽管也是令人不快的；它们成为将经验带向前进的成分，这不仅仅是因为它们存在在那里。正如后面将会看到的，在每则经验中，都存在着一种所经受的、在广泛意义上感到痛苦的元素。否则，就不会将之前的经验吸收进来。因为在任何生命经验中，“吸收”都不只是将某物放在对早先所知物的意识之上。它包括可能令人不快的重构。必要的经受阶段本身令人愉悦还是令人痛苦，这是由具体的条件所决定的。它对于总体的审美性质是无关紧要的，只有极少强烈的审美经验完全地令人愉快。
它们当然无法被描绘成娱乐的，而且当它们重重地落在我们身上之时，它们包括了一种痛苦，这种痛苦与那被喜爱的完整知觉相一致，确切来说是它的一部分。
我已经谈及了审美性质，这种审美性质作为情感性的东西，使一则经验丰满起来并变得完整和统一。这种论述也许会造成困难。我喜欢将情感设想成简单而紧凑的东西，就像我们用以命名它们的词那样。
欢乐、悲哀、希望、恐惧、愤怒、好奇，被当作仿佛每一个本就是一种实存物，这样的实存物作为完全制造好的东西而入场；它可能会持续或长或短的一段时间，但是它的延续或它的成长和经历与它的本性无关。事实上，当情感意味深长的时候，它们就是一则运动和变化着的复杂经验的性质。
我说，当它们意味深长的时候，因为否则的话，它们就只不过是一个被打扰的婴儿的爆发和喷发。所有的情感都具有戏剧的性质，它们随着戏剧的发展而变化。据说有时人们会一见钟情，但他们所钟爱的并非是那一片刻的事物。倘若爱被压缩在一个没有珍视和关切余地的瞬间之中，那么，爱将会是什么呢？情感的私密本性在人观看一幕舞台剧的经验中显现出来，或者，在人阅读一部小说的经验中显现出来。它注意情节的发展；而情节需要在其中得以发展的舞台和空间，并需要在其中得以展开的时间。
经验是情感的，但是在经验中，并不存在什么被称为情感的孤立之物。
心灵的奇迹在于，某些相似的东西在经验中发生，却无须物质性的运输和装配。情感就是那运动和黏合的力量。它选择相称的东西，并用它的色彩给被选出的东西着色，从而将性质上的统一赋予外部迥异而不同的材料。这样，它就在一则经验各个不同的部分之中，并且通过它们来提供统一性。当这种统一性已然被描绘时，经验就具有了审美的特性，即便它主要不是一则审美经验。
从最终的意义上来说，能够成为艺术的手艺必定是“爱”；它必定深深地喜爱那技巧所运用于其上的素材。一位雕刻家心心念念的是他的半身雕像得以奇迹般地精确。面对这些半身雕像的某张照片和作为原物的那个人本身的照片，人们也许难以作出分辨。就艺术上的技巧而言，这些半身雕像是非常出色的。但是，人们怀疑，是否半身雕像的制作者自己和那些观看他的作品的人分享着同样的经验。要想成为真正的艺术，一件作品必须同时也是审美的——也就是说，适合于享受的接受性知觉。当然，对于从事生产的制作者来说，持续的观察是十分必要的。
但是，如果他的知觉在性质上并不同时也是审美的，那么，它仅是一种对所做的东西毫无色彩且冷淡漠然的识别；它被用作为一个刺激，刺激在本质上是机械的过程中走出下一步。
简而言之，艺术以其形式将做和经受、支出能量和收入能量这些相同的关系结合在一起，从而使一则经验成为一则经验。
在所有的审美知觉中，存在着一种激情的元素。然而，当我们被激情淹没时，就像在极端的愤怒、恐惧、嫉妒中那样，经验定然就是非审美的。对于产生激情的行动的性质而言，并没有什么关系被感觉到。结果，经验的材料就缺乏平衡和比例的元素。
如果艺术家在工作过程中无法使一种新的景象得以完美体现，那么，他就是在机械地行动，重复某种如同蓝图那样固定在他心中的陈旧模式。难以置信的大量观察以及在对定性关系的知觉中所运用的那种智力，刻画了艺术中的创造性作品的特征。
关系必须被注意到，这种注意不仅是指彼此相关、两两相对，而且是指关联于建构之下的整体；它们既被运用于观察之中，也被运用于想象之中。枝节旁生起于诱人的分心；离题万里饰以丰富的外观。存在着这样的时刻，即当对主导观念的把握变得软弱无力时，艺术家无意识地被迫注入某些东西直到他的思想再次变得强大。一位艺术家真正的工作便是累积一则经验，这则经验在知觉中是连贯的，同时在其发展中随着连续不断的变化而运动。
在一件艺术作品中，不存在这样单一而自足的沉淀物。结尾与终点的意义不在于它本身，而在于它是各部分的整合。它并没有其他的存在。一出戏或一部小说也并不就是那最后的一句话，即使剧中的人物被安排成从此以后一直过着幸福的生活。
在一则与众不同的审美经验中，那些在其他经验中被抑制的特征居于支配地位；那些附属的东西变成主控的了——也就是说，借助这些特征，经验本身成了一则得到整合的完满经验。
在每则完整的经验中，由于存在着动态的组织，所以存在着形式。我之所以将组织称作是动态的，乃是因为要花时间去完善它，因为它是一种成长，有开端、发展和完成。先前经验的结果构成了工作者的心灵，而通过与这些结果生机勃勃的组织相互作用，材料就得以摄取和消化。
酝酿的过程将一直继续，直到那被构想的东西得以提出，并且变得可知觉，就像共同世界的一部分那样。先前长期持续的过程的高潮会发展成一个突出的运动，该运动将横扫其他的一切，以至于使人忘记其他的一切；只有在此意义上，一则审美经验才能被挤到一个瞬间之中。那将经验辨别为审美之物的东西乃是一种转化，即抵抗和紧张，以及本身是消遣诱惑的刺激，转变为一种运动，这种运动朝向一个包容的和完成的终结。
经验就像呼吸，它是吸入与呼出的一种节奏。它们的前后相继由于间隔和周期的存在而被不时打断并被做成一种节奏，在这些间隔和周期中，一个阶段正在停止的时候，另一个阶段便正在起步与准备。
经验节奏中的一系列的做给出了变化和运动；它们将作品从单调和无用的重复中挽救出来。经受是节奏中的对应元素，它们提供和谐一致；它们将作品从纯粹一连串刺激的无目的性中挽救出来。对于任何可被称作一则经验的东西而言，只要决定它的诸因素被提升到知觉的阈限之上，并且这些因素是为它们自身的缘故而显现，一个对象就特别并主要是审美的，它产生出审美知觉所特有的快乐。
————约翰·杜威
事物被经验到，但却不是以这样一种方式被经验到的，即它们构成了一则经验。存在着分心和散漫；我们的所观与所思，我们的所求与所得，彼此争执着。我们将手放上犁又将手收回来；我们开始，然后就停止，这不是因为经验已经达到了它由以发动的终点，而是因为有着外来的干扰或内在的懒散。
与这样的经验形成对照的是：当被经验的材料经过其历程而达到完满时，我们便具有了一则经验。只有然后再然后，这一则经验才在一般的经验之流中得以整合，并与其他的经验相区分。
一件作品以令人满意的方式完成了；一个问题获得了它的解答；一场游戏从头玩到了结束；一个情境，无论是吃饭、下棋、谈话、写书，或者参与政治运动，都会丰满起来，它的终结便是一种完满完成而非戛然而止。这样一种经验是一个整体，并且随身携带着它自己个性化的性质和自我满足。
它就是一则经验。
由于连续融合的缘故，当我们具有一则经验时，就没有任何空洞、机械的连接以及死点。有暂停和休息的地方，但它们乃是要强调和界定运动的性质。它们对已经经受的东西进行总结，防止它消散和白白蒸发。连续的加速令人难以喘息，也妨碍其中的部分获得独特性。在一件艺术作品中，不同的行为、情节和事件融化并合成为一体；但是，在这么做时，它们并没有消失，也没有失去自己的特性——就像在一次亲切的交谈中，存在着连续的交换和融合；但是，每个谈话者不仅保持着他自己的特性，而且较之惯常来说，更为清楚地表明了这种特性。
一则经验具有一种统一，这种统一给予其名称，那顿饭，那场暴风雨，那次友谊的破裂。这种统一的存在乃是由一种单一性质所组成的，该单一性质遍及整个经验，尽管其组成部分是变化的。这种统一既不是情感的、实践的，也不是理智的，因为这些术语所命名的区别乃是反思可以在其中所作出的。
在关于一则经验的论述中，我们必须使用这些解释性的形容词。当我们在一则经验发生之后再于心中重温它时，我们也许会发现，某一种属性而非另一种乃是充分占优势的，以至于它将经验刻画为一个整体。
我们来谈论达致或得出结论的思想经验。该过程的理论公式常常由这样一些术语组成，以便有效地掩盖“结论”与每个发展着的整体经验的圆满阶段之间的相似性。显而易见，这些公式所采用的提示来自那些孤立的前提命题以及当它们出现在打印纸上时的结论命题。印象来自首先存在着两种独立而现成的实存物，然后被巧妙地处理以便引起第三种实存物。事实上，在思想经验中，只有当结论变得明显时，前提才浮现出来。
经验，如观察暴风雨达到其高潮后渐渐平息的经验，乃是诸素材的一个连续运动。就像暴风雨中的大海，那里有一连串的波浪；建议跃出并在冲突中被破坏，或者被合作的浪头推动向前。如果达致一个结论，它也仅是一种预期和累积运动的结论、最终达到完满的结论。“结论”不是分离和独立的事物；它是一个运动的圆满完成。
因此，一则思想经验具有它自己的审美性质。它只是就其材料而言，不同于那些被公认为是审美的经验。优美艺术的材料由各种性质所组成；具有理智结论的经验的材料乃是一些记号或符号，这些记号或符号没有它们自己的内在性质，但却代表别的经验中可能在性质上被经验到的事物。
这个差别是巨大的。这是严格的理智的艺术为何永远不会像音乐那样流行的一个原因。不过，经验本身具有一种令人满意的情感性质，因为它拥有通过有秩序的、有组织的运动而达致的内在的整合和满足。
同样的陈述也适用于一种主要是实践的行动过程，也就是说，一种由明显的做所组成的行动过程。它可能在行动中是有效的，但仍不具有有意识的经验。活动过于自动了，以至于不能容许一种它将为何以及它将何去的感觉。它虽然抵达了终点，但却没有在意识中抵达终结或者圆满完成。一个个障碍被机敏的技巧所克服，但是它们并没有滋养经验。也存在着一些在行动中摇摇摆摆、不确定、无结果的人，就像古典文学中的鬼魂那样。
有的经验可能对世界有害，它的圆满完成也不合人意。但是，它具有审美的性质。
我已经强调这样一个事实，即每则完整的经验都朝向一个终结、一个终止而运动，因为经验只有在活跃于其中的各种活动能量已经做了它们的适当工作时才中止。能量线路的这种闭合性是抑制的对立面，是停滞的对立面。成熟和固着是完全相反的对立面。
当斗争和冲突作为发展一则经验的手段被经验到时，它们本身是可以被喜爱的，尽管也是令人不快的；它们成为将经验带向前进的成分，这不仅仅是因为它们存在在那里。正如后面将会看到的，在每则经验中，都存在着一种所经受的、在广泛意义上感到痛苦的元素。否则，就不会将之前的经验吸收进来。因为在任何生命经验中，“吸收”都不只是将某物放在对早先所知物的意识之上。它包括可能令人不快的重构。必要的经受阶段本身令人愉悦还是令人痛苦，这是由具体的条件所决定的。它对于总体的审美性质是无关紧要的，只有极少强烈的审美经验完全地令人愉快。
它们当然无法被描绘成娱乐的，而且当它们重重地落在我们身上之时，它们包括了一种痛苦，这种痛苦与那被喜爱的完整知觉相一致，确切来说是它的一部分。
我已经谈及了审美性质，这种审美性质作为情感性的东西，使一则经验丰满起来并变得完整和统一。这种论述也许会造成困难。我喜欢将情感设想成简单而紧凑的东西，就像我们用以命名它们的词那样。
欢乐、悲哀、希望、恐惧、愤怒、好奇，被当作仿佛每一个本就是一种实存物，这样的实存物作为完全制造好的东西而入场；它可能会持续或长或短的一段时间，但是它的延续或它的成长和经历与它的本性无关。事实上，当情感意味深长的时候，它们就是一则运动和变化着的复杂经验的性质。
我说，当它们意味深长的时候，因为否则的话，它们就只不过是一个被打扰的婴儿的爆发和喷发。所有的情感都具有戏剧的性质，它们随着戏剧的发展而变化。据说有时人们会一见钟情，但他们所钟爱的并非是那一片刻的事物。倘若爱被压缩在一个没有珍视和关切余地的瞬间之中，那么，爱将会是什么呢？情感的私密本性在人观看一幕舞台剧的经验中显现出来，或者，在人阅读一部小说的经验中显现出来。它注意情节的发展；而情节需要在其中得以发展的舞台和空间，并需要在其中得以展开的时间。
经验是情感的，但是在经验中，并不存在什么被称为情感的孤立之物。
心灵的奇迹在于，某些相似的东西在经验中发生，却无须物质性的运输和装配。情感就是那运动和黏合的力量。它选择相称的东西，并用它的色彩给被选出的东西着色，从而将性质上的统一赋予外部迥异而不同的材料。这样，它就在一则经验各个不同的部分之中，并且通过它们来提供统一性。当这种统一性已然被描绘时，经验就具有了审美的特性，即便它主要不是一则审美经验。
从最终的意义上来说，能够成为艺术的手艺必定是“爱”；它必定深深地喜爱那技巧所运用于其上的素材。一位雕刻家心心念念的是他的半身雕像得以奇迹般地精确。面对这些半身雕像的某张照片和作为原物的那个人本身的照片，人们也许难以作出分辨。就艺术上的技巧而言，这些半身雕像是非常出色的。但是，人们怀疑，是否半身雕像的制作者自己和那些观看他的作品的人分享着同样的经验。要想成为真正的艺术，一件作品必须同时也是审美的——也就是说，适合于享受的接受性知觉。当然，对于从事生产的制作者来说，持续的观察是十分必要的。
但是，如果他的知觉在性质上并不同时也是审美的，那么，它仅是一种对所做的东西毫无色彩且冷淡漠然的识别；它被用作为一个刺激，刺激在本质上是机械的过程中走出下一步。
简而言之，艺术以其形式将做和经受、支出能量和收入能量这些相同的关系结合在一起，从而使一则经验成为一则经验。
在所有的审美知觉中，存在着一种激情的元素。然而，当我们被激情淹没时，就像在极端的愤怒、恐惧、嫉妒中那样，经验定然就是非审美的。对于产生激情的行动的性质而言，并没有什么关系被感觉到。结果，经验的材料就缺乏平衡和比例的元素。
如果艺术家在工作过程中无法使一种新的景象得以完美体现，那么，他就是在机械地行动，重复某种如同蓝图那样固定在他心中的陈旧模式。难以置信的大量观察以及在对定性关系的知觉中所运用的那种智力，刻画了艺术中的创造性作品的特征。
关系必须被注意到，这种注意不仅是指彼此相关、两两相对，而且是指关联于建构之下的整体；它们既被运用于观察之中，也被运用于想象之中。枝节旁生起于诱人的分心；离题万里饰以丰富的外观。存在着这样的时刻，即当对主导观念的把握变得软弱无力时，艺术家无意识地被迫注入某些东西直到他的思想再次变得强大。一位艺术家真正的工作便是累积一则经验，这则经验在知觉中是连贯的，同时在其发展中随着连续不断的变化而运动。
在一件艺术作品中，不存在这样单一而自足的沉淀物。结尾与终点的意义不在于它本身，而在于它是各部分的整合。它并没有其他的存在。一出戏或一部小说也并不就是那最后的一句话，即使剧中的人物被安排成从此以后一直过着幸福的生活。
在一则与众不同的审美经验中，那些在其他经验中被抑制的特征居于支配地位；那些附属的东西变成主控的了——也就是说，借助这些特征，经验本身成了一则得到整合的完满经验。
在每则完整的经验中，由于存在着动态的组织，所以存在着形式。我之所以将组织称作是动态的，乃是因为要花时间去完善它，因为它是一种成长，有开端、发展和完成。先前经验的结果构成了工作者的心灵，而通过与这些结果生机勃勃的组织相互作用，材料就得以摄取和消化。
酝酿的过程将一直继续，直到那被构想的东西得以提出，并且变得可知觉，就像共同世界的一部分那样。先前长期持续的过程的高潮会发展成一个突出的运动，该运动将横扫其他的一切，以至于使人忘记其他的一切；只有在此意义上，一则审美经验才能被挤到一个瞬间之中。那将经验辨别为审美之物的东西乃是一种转化，即抵抗和紧张，以及本身是消遣诱惑的刺激，转变为一种运动，这种运动朝向一个包容的和完成的终结。
经验就像呼吸，它是吸入与呼出的一种节奏。它们的前后相继由于间隔和周期的存在而被不时打断并被做成一种节奏，在这些间隔和周期中，一个阶段正在停止的时候，另一个阶段便正在起步与准备。
经验节奏中的一系列的做给出了变化和运动；它们将作品从单调和无用的重复中挽救出来。经受是节奏中的对应元素，它们提供和谐一致；它们将作品从纯粹一连串刺激的无目的性中挽救出来。对于任何可被称作一则经验的东西而言，只要决定它的诸因素被提升到知觉的阈限之上，并且这些因素是为它们自身的缘故而显现，一个对象就特别并主要是审美的，它产生出审美知觉所特有的快乐。
————约翰·杜威
我出轨了，结婚的第22天，和一个相识3天的男人发生了关系，无关乎欲望，是真的想拥有。公司产品发布会上，我遇到了他，只一眼，便感觉是一生的那种，怦然心动，是天意使然，注定错过？还是上天拯救，告诉我：爱情只是来得稍晚了一些？不管是什么，我是否都不应该再错过？
我今年32岁，是一家公司的策划总监，刚刚结婚不到一个月，在此之前我有过一段7年的爱情长跑，初恋，很纯粹的那种。
初恋，给了我爱情中所有温柔及美好，那时的我们，眼中只有彼此，爱对方胜过爱自己。可是，人有时候真的会变，变得即使是分手，也不再是因为不爱，只是简单的不适合。
那时的我们，都很倔强，不懂得什么是挽留，哪怕心早已在滴血，还是可以在对方面前伪装成，看，我也可以不在乎，都不曾，也不愿低头，彼此那股高傲的劲儿，或许就是所谓的不适合吧。
记得和初恋分手后，呵呵，说到分手，现在回想起来，我和他好像都没有说过这两个字，还记得我们最后在一起聊天时他说：“如果有一天你嫁的人不是我，你过得不好，我会难过，你过得好，我同样会难过，因为如果你过得不好，我会想：如果你嫁的人是我，是不是就会过得很好，如果你过得好，我会难过，给你幸福的人不是我。”
很多时候回想起我们在一起的种种，每一件事，每一句话，都刻骨铭心，恍如昨日。
7年里，我们都被爱情滋养着，我们懂对方胜过懂自己。以至于在分手后的7年里，我没有哪一天是不想他的，我曾一个人，走过了，所有我们一起去过的地方、走过的路、吃过的小店，甚至是坐过的那个位置，我还曾回到我们一起住过的小家，虽然早已物是人非，我依然无数个夜晚独自在那里徘徊，站在楼顶，看着那熟悉的晾衣绳还在，会想起我曾经在上面晾晒过我们的衣物，看着远处的万家灯火，他是不是也如我想他一样想我，我宁愿他不是。
看到一句话说：真正爱过的人，是不可能做朋友的。因为，一见面就会心软，一拥抱就会沦陷，哪怕多看一眼，就想重新拥有。
我和他亦是如此。所以7年里，我们不曾见面，也不曾联系，都知道对方的电话号码，无论多久，我们都知道彼此不会换，或许我们都在等，等可以一直不联系，也可以随时联系的那一天。我们都在默默的关注着彼此，从同学口中、从共同的朋友口中，还会默契到，都曾去过对方工作的地方，只为远远的看一眼，拍下一张模糊不清的照片，没有所图，只是想见。
有些东西，有些人，该来的还是会来，去年十月一，他结婚了，我知道后，没有太多痛苦，还是一样想他，只是在内心，好像才刚刚失去他。也真心希望，他是因为爱情。
今年5月1，我结婚了，没有忘记他，不是因为爱情，失去了他，对我来说，和谁结婚并没有区别，作为坚持到32岁的大龄女青年，我放弃了宁缺毋滥的原则，遵从了我妈的指令，和一个她给我挑的所谓的优质男闪婚了。现在想来，这可能是对自己的另外一种惩罚。
我老公，35岁，185身高，长得风流倜傥，名牌大学毕业，还在上学的时候，就被上海一家知名企业聘用，毕业就有一份高薪水的铁饭碗，用我妈的话说，是我上辈子拯救了银河系。可我不爱他，我好像对爱情过分执着，我妈说我适合活在童话故事里，有时候我也会不喜欢这样的自己，32岁了，还活的像个小女生。拿的起，放不下，只有我知道，我只是放不下他而已。
上周，公司产品发布会上，一个男人的出现，彻底让我沦陷了，没有夸张，与他对上的那一眼，久违的心动又回来了，一个我7年都无法忘记的人，因为这个男人的出现，我抛到九霄云外。那一刻，即使初恋在场，我觉得我还是会心动。
遇到他，我好像什么都变了，我不在胆怯，我开始主动，我们在仅认识3天就不受控制的发生了关系。没有不理智，那一刻除了他，也没有了要在乎的人，我只是再次遇到了我爱的人，也许是现在最爱的人。
他是单身，今年30岁，是我们公司的客户。
我好后悔我这个月结婚，如果我能晚一个月结婚，或者早一个月遇见他该多好！我现在该怎么办。我不确定我有勇气对老公说出离婚，可我也不想再放手了，曾经就是因为我放手，才失去初恋，我该怎么办？我真的会离婚吗？我也不知道…
#情感#文字来源网络
我今年32岁，是一家公司的策划总监，刚刚结婚不到一个月，在此之前我有过一段7年的爱情长跑，初恋，很纯粹的那种。
初恋，给了我爱情中所有温柔及美好，那时的我们，眼中只有彼此，爱对方胜过爱自己。可是，人有时候真的会变，变得即使是分手，也不再是因为不爱，只是简单的不适合。
那时的我们，都很倔强，不懂得什么是挽留，哪怕心早已在滴血，还是可以在对方面前伪装成，看，我也可以不在乎，都不曾，也不愿低头，彼此那股高傲的劲儿，或许就是所谓的不适合吧。
记得和初恋分手后，呵呵，说到分手，现在回想起来，我和他好像都没有说过这两个字，还记得我们最后在一起聊天时他说：“如果有一天你嫁的人不是我，你过得不好，我会难过，你过得好，我同样会难过，因为如果你过得不好，我会想：如果你嫁的人是我，是不是就会过得很好，如果你过得好，我会难过，给你幸福的人不是我。”
很多时候回想起我们在一起的种种，每一件事，每一句话，都刻骨铭心，恍如昨日。
7年里，我们都被爱情滋养着，我们懂对方胜过懂自己。以至于在分手后的7年里，我没有哪一天是不想他的，我曾一个人，走过了，所有我们一起去过的地方、走过的路、吃过的小店，甚至是坐过的那个位置，我还曾回到我们一起住过的小家，虽然早已物是人非，我依然无数个夜晚独自在那里徘徊，站在楼顶，看着那熟悉的晾衣绳还在，会想起我曾经在上面晾晒过我们的衣物，看着远处的万家灯火，他是不是也如我想他一样想我，我宁愿他不是。
看到一句话说：真正爱过的人，是不可能做朋友的。因为，一见面就会心软，一拥抱就会沦陷，哪怕多看一眼，就想重新拥有。
我和他亦是如此。所以7年里，我们不曾见面，也不曾联系，都知道对方的电话号码，无论多久，我们都知道彼此不会换，或许我们都在等，等可以一直不联系，也可以随时联系的那一天。我们都在默默的关注着彼此，从同学口中、从共同的朋友口中，还会默契到，都曾去过对方工作的地方，只为远远的看一眼，拍下一张模糊不清的照片，没有所图，只是想见。
有些东西，有些人，该来的还是会来，去年十月一，他结婚了，我知道后，没有太多痛苦，还是一样想他，只是在内心，好像才刚刚失去他。也真心希望，他是因为爱情。
今年5月1，我结婚了，没有忘记他，不是因为爱情，失去了他，对我来说，和谁结婚并没有区别，作为坚持到32岁的大龄女青年，我放弃了宁缺毋滥的原则，遵从了我妈的指令，和一个她给我挑的所谓的优质男闪婚了。现在想来，这可能是对自己的另外一种惩罚。
我老公，35岁，185身高，长得风流倜傥，名牌大学毕业，还在上学的时候，就被上海一家知名企业聘用，毕业就有一份高薪水的铁饭碗，用我妈的话说，是我上辈子拯救了银河系。可我不爱他，我好像对爱情过分执着，我妈说我适合活在童话故事里，有时候我也会不喜欢这样的自己，32岁了，还活的像个小女生。拿的起，放不下，只有我知道，我只是放不下他而已。
上周，公司产品发布会上，一个男人的出现，彻底让我沦陷了，没有夸张，与他对上的那一眼，久违的心动又回来了，一个我7年都无法忘记的人，因为这个男人的出现，我抛到九霄云外。那一刻，即使初恋在场，我觉得我还是会心动。
遇到他，我好像什么都变了，我不在胆怯，我开始主动，我们在仅认识3天就不受控制的发生了关系。没有不理智，那一刻除了他，也没有了要在乎的人，我只是再次遇到了我爱的人，也许是现在最爱的人。
他是单身，今年30岁，是我们公司的客户。
我好后悔我这个月结婚，如果我能晚一个月结婚，或者早一个月遇见他该多好！我现在该怎么办。我不确定我有勇气对老公说出离婚，可我也不想再放手了，曾经就是因为我放手，才失去初恋，我该怎么办？我真的会离婚吗？我也不知道…
#情感#文字来源网络
#如何评价喜剧作品热搜预定#
时间是个圈。2019年4月12日，快要毕业的王皓踏上了来北京发展的火车。2021年也恰巧在4月12日，未来的喜剧新搭档史策与王皓第一次见了面。等到2022年的这一天，他们各自再迈出的会是怎样一步？
“皓史成双”成为年度喜剧搭档TOP3
机会很多时候青睐敢伸手的人。
比如王皓。2021年初，一场小剧场话剧演出前，他在后台看到了《一年一度喜剧大赛》的海报，试着填了报名表，“没想到米未的导演是真的在跑剧场”，此时正守在台下看表演选人。于是当天就上演了一场高效的双向奔赴。
刚刚毕业两年的王皓，过着典型的新人小演员的奋斗生活。北漂，尽可能地找各种机会，演话剧，给很多综艺节目写剧本来争取其中助演的角色。
与史策搭档之前，王皓已经知道她，“我的话剧小圈子里特别有名的一位女演员，大家提到她都会说特别好”。
一定程度上来说，资历更久的史策正像是王皓的进阶状态：在话剧舞台上有了更多的主演机会和重要角色，拿到了一些奖项，在小圈子中获得了一致的认可；同时，从话剧开始扩展到了大众影视，有了一些露脸的机会。
但无论是青涩还是成熟，无论谁比谁多走了一步，他们都还是一种成长的共同体——就像史策也会去参加与职业很不相关的电视台的健康类节目，他们需要努力地让自己再多一次地被看到。
史策和王皓无疑是幸运的，最近这一次机会的把握，让他们撞上了一个适合自己发挥，并且重要的是，对“透明”的创作者们非常友好的空间。
不论资排辈，包容各种创作，比拼逻辑纯粹，观众认谁谁能上。在这样的状态下，《一年一度喜剧大赛》短短时间释放出了很新鲜的强能量，让一帮水面之下的编剧和演员拥有了声名，让普通观众惊觉原来我们竟有这么多能“好笑”的创作者。
在这其中，史策和王皓的“皓史成双”组合能够一路走到终点，靠的并不是最给力的搞笑，我们能看到的，是他们始终有着比较清醒的创作者的自我坚持，能够将自己的一张特色牌打得合理，打得有想法。
生活流喜剧，爱情主题，温暖厚度，这是关于这对搭档的关键词。
这对搭档集齐了“爱情六部曲”，有一定的巧合，而巧合之外的驱动力，则在于你如何以自己的探针去触碰世界，如何有意识地去触发共鸣。
“爱情是离每个人很近的、很有共性的存在”，史策说。
他们二人关于爱情的这趟作品旅途，围绕爱情，也包含了亲情和友情的波动，讲述理想的浪漫，也包容生命中不由人掌握的分离无常。而在这其中，选择传递的温度和态度，是“皓史成双”真正打动了观众的地方。
生活既是他们的审美，也是他们的能力。这一对搭档认为自己不是充满灵感和脑洞的人，创作时“飞”不起来，“我俩一辈子想不出来《父亲的葬礼》这样的作品”。但非常显见的，“皓史成双”与生活的关系应当很好，他们对于微观的直觉很灵，尽管说起来灵感都是来自“身边的事”、“短视频中看到的”，似乎缺少了几分高深，但他们总能挑中一些很妙的触点，对最常见的事态剖出一些很有趣或很深情的面貌。
并且难得的是，作为年轻的创作者和表演者，能够在周围可能充满了更资深的声音、不由自主会被说服的状态下，去尽可能地坚持“做自己”，去尽可能地在“自我认知”与“新的步子”之间找表达的平衡。很大程度上，这也是他们更多时候自己在做作品编剧的原因，尽管这是一个非常累的选择，但却也是让他们能够更自我坚定的做法。
“皓史成双”所在社团“三板大斧子”的毕业大戏——《热搜预定》
“我们都不太擅长‘使相’，我们还是希望剧情和合理性优先，第二才是好笑”，王皓说，“故事发展到那了，你说这句话在观众看来是讨笑的，同时它又是确实符合情境的”。
非常典型的或许即如他们的《浪漫泄露》，在“实验室”这样一个比较极致的场景，要完成他们的生活化创作，无疑是一个对撞。“那一场其实专业的编剧老师原本提出了一个非常好的故事，我们都很喜欢，但它可能失掉了我们生活化的风格，所以我们就共同来讨论协作，最终还是找到这个七年之痒的破题点。”而在此基础之上，这个作品中也有着“皓史成双”让自己放开一些、“飞”一点的一次尝试，在最后部分当实验室发生“浪漫喷雾”泄露事故，几人都被喷雾侵染，他们难得地玩“疯了”，而这种“疯”又依然能够在一个合理的逻辑和情境中。
作为“审美统一”的一对搭档，从一开始史策王皓就以非常显著的默契度带来着作品的高完成度，第一次工作坊表演，半个小时即兴创作的作品就收获了很好的效果，并且一个谢幕时的随意动作还成了两人此后的一个招牌谢幕动作；而他们的初舞台《世上最美的女人》，也是直接晋级。他们的实力，他们作为导师口中在这个舞台上“难得在正常表演的人”，是一开始就获得了认可。这样的状态，反而考验着他们后续的成长坡度。
史策王皓是有一种以观众为出发点的进阶自觉的，当我们去看他们这爱情六部曲的呈现状态时，能够明显看到这一点。比如初舞台作品《世上最美的女人》时，两人以“对话包袱”为主要看点；到了后续的《爱人错过》，形体行动上的喜剧设计已经非常饱满，有结构有细节；再到两人的最终章《披星戴月的想你》，要给观众更厚重的思考。
“皓史成双”作为组合的最终章作品——《披星戴月的想你》
史策说得非常坦率，“观众视角一定是从我们完整的作品线上去看的，我们不能拿出跟之前厚度一样的东西，那会不会让观众觉得是在糊弄他们”。
特别是在最终章作品中，此前几个作品中的情感线索和关键要素似成了一种草蛇灰线，成了最后一次表演中的重要前文或意外彩蛋，回应了观众对于他们这一系列作品的热情，足见二人在作品上的用心以及创作的整体意识。可以说，他们被很多网友嗑为“年度最佳CP”，确实靠的是实力。
当然与此同时，在王皓和史策看来，《一年一度喜剧大赛》也在用自己体系化的力量推着他们往前走。
“打不过就打不过了，摔倒了就躺”，初始的他们似乎也受到年轻人“佛系”哲学的影响，抱着“能录一期节目多被人认识一下”的心态而来，而竞赛的框架恰是在打破这种惯性，“逼着”他们有压力有动力。于是当面对着许多种喜剧形态带来的新鲜冲击力，两人开始担心不升级的生活流也会成为自己最大的限制短板，从二人组心态一致、彼此不怕拖累，到进入社团背上了需要为团队增分保人的责任感，两人就这样一步一步，来到今天。
时至今日，《一年一度喜剧大赛》无疑是让他们的进阶更加提速了。
就在1月5日，王皓发布了一条“出息了！”的略带戏谑却也不失兴奋的微博，他与史策以及“逐梦亚军”的张弛，参加了名流与众星云集的时尚先生之夜。从“一群脆弱的人互相鼓励”的创作实验场走出，名利场就陡然铺开于他们面前，对于他们来说，一次成功的顶点，也正是他们需要把握自己的重要时点。
“现在确实，面试的机会更多了，可以看到更多的剧本，各种机会也更多了，但我们也知道，现在所有的活对我们俩来说都是幸运，还是先把眼前的活干好，对得起观众，然后也对得起我们俩不白参加一次比赛。”
时间是个圈。2019年4月12日，快要毕业的王皓踏上了来北京发展的火车。2021年也恰巧在4月12日，未来的喜剧新搭档史策与王皓第一次见了面。等到2022年的这一天，他们各自再迈出的会是怎样一步？
“皓史成双”成为年度喜剧搭档TOP3
机会很多时候青睐敢伸手的人。
比如王皓。2021年初，一场小剧场话剧演出前，他在后台看到了《一年一度喜剧大赛》的海报，试着填了报名表，“没想到米未的导演是真的在跑剧场”，此时正守在台下看表演选人。于是当天就上演了一场高效的双向奔赴。
刚刚毕业两年的王皓，过着典型的新人小演员的奋斗生活。北漂，尽可能地找各种机会，演话剧，给很多综艺节目写剧本来争取其中助演的角色。
与史策搭档之前，王皓已经知道她，“我的话剧小圈子里特别有名的一位女演员，大家提到她都会说特别好”。
一定程度上来说，资历更久的史策正像是王皓的进阶状态：在话剧舞台上有了更多的主演机会和重要角色，拿到了一些奖项，在小圈子中获得了一致的认可；同时，从话剧开始扩展到了大众影视，有了一些露脸的机会。
但无论是青涩还是成熟，无论谁比谁多走了一步，他们都还是一种成长的共同体——就像史策也会去参加与职业很不相关的电视台的健康类节目，他们需要努力地让自己再多一次地被看到。
史策和王皓无疑是幸运的，最近这一次机会的把握，让他们撞上了一个适合自己发挥，并且重要的是，对“透明”的创作者们非常友好的空间。
不论资排辈，包容各种创作，比拼逻辑纯粹，观众认谁谁能上。在这样的状态下，《一年一度喜剧大赛》短短时间释放出了很新鲜的强能量，让一帮水面之下的编剧和演员拥有了声名，让普通观众惊觉原来我们竟有这么多能“好笑”的创作者。
在这其中，史策和王皓的“皓史成双”组合能够一路走到终点，靠的并不是最给力的搞笑，我们能看到的，是他们始终有着比较清醒的创作者的自我坚持，能够将自己的一张特色牌打得合理，打得有想法。
生活流喜剧，爱情主题，温暖厚度，这是关于这对搭档的关键词。
这对搭档集齐了“爱情六部曲”，有一定的巧合，而巧合之外的驱动力，则在于你如何以自己的探针去触碰世界，如何有意识地去触发共鸣。
“爱情是离每个人很近的、很有共性的存在”，史策说。
他们二人关于爱情的这趟作品旅途，围绕爱情，也包含了亲情和友情的波动，讲述理想的浪漫，也包容生命中不由人掌握的分离无常。而在这其中，选择传递的温度和态度，是“皓史成双”真正打动了观众的地方。
生活既是他们的审美，也是他们的能力。这一对搭档认为自己不是充满灵感和脑洞的人，创作时“飞”不起来，“我俩一辈子想不出来《父亲的葬礼》这样的作品”。但非常显见的，“皓史成双”与生活的关系应当很好，他们对于微观的直觉很灵，尽管说起来灵感都是来自“身边的事”、“短视频中看到的”，似乎缺少了几分高深，但他们总能挑中一些很妙的触点，对最常见的事态剖出一些很有趣或很深情的面貌。
并且难得的是，作为年轻的创作者和表演者，能够在周围可能充满了更资深的声音、不由自主会被说服的状态下，去尽可能地坚持“做自己”，去尽可能地在“自我认知”与“新的步子”之间找表达的平衡。很大程度上，这也是他们更多时候自己在做作品编剧的原因，尽管这是一个非常累的选择，但却也是让他们能够更自我坚定的做法。
“皓史成双”所在社团“三板大斧子”的毕业大戏——《热搜预定》
“我们都不太擅长‘使相’，我们还是希望剧情和合理性优先，第二才是好笑”，王皓说，“故事发展到那了，你说这句话在观众看来是讨笑的，同时它又是确实符合情境的”。
非常典型的或许即如他们的《浪漫泄露》，在“实验室”这样一个比较极致的场景，要完成他们的生活化创作，无疑是一个对撞。“那一场其实专业的编剧老师原本提出了一个非常好的故事，我们都很喜欢，但它可能失掉了我们生活化的风格，所以我们就共同来讨论协作，最终还是找到这个七年之痒的破题点。”而在此基础之上，这个作品中也有着“皓史成双”让自己放开一些、“飞”一点的一次尝试，在最后部分当实验室发生“浪漫喷雾”泄露事故，几人都被喷雾侵染，他们难得地玩“疯了”，而这种“疯”又依然能够在一个合理的逻辑和情境中。
作为“审美统一”的一对搭档，从一开始史策王皓就以非常显著的默契度带来着作品的高完成度，第一次工作坊表演，半个小时即兴创作的作品就收获了很好的效果，并且一个谢幕时的随意动作还成了两人此后的一个招牌谢幕动作；而他们的初舞台《世上最美的女人》，也是直接晋级。他们的实力，他们作为导师口中在这个舞台上“难得在正常表演的人”，是一开始就获得了认可。这样的状态，反而考验着他们后续的成长坡度。
史策王皓是有一种以观众为出发点的进阶自觉的，当我们去看他们这爱情六部曲的呈现状态时，能够明显看到这一点。比如初舞台作品《世上最美的女人》时，两人以“对话包袱”为主要看点；到了后续的《爱人错过》，形体行动上的喜剧设计已经非常饱满，有结构有细节；再到两人的最终章《披星戴月的想你》，要给观众更厚重的思考。
“皓史成双”作为组合的最终章作品——《披星戴月的想你》
史策说得非常坦率，“观众视角一定是从我们完整的作品线上去看的，我们不能拿出跟之前厚度一样的东西，那会不会让观众觉得是在糊弄他们”。
特别是在最终章作品中，此前几个作品中的情感线索和关键要素似成了一种草蛇灰线，成了最后一次表演中的重要前文或意外彩蛋，回应了观众对于他们这一系列作品的热情，足见二人在作品上的用心以及创作的整体意识。可以说，他们被很多网友嗑为“年度最佳CP”，确实靠的是实力。
当然与此同时，在王皓和史策看来，《一年一度喜剧大赛》也在用自己体系化的力量推着他们往前走。
“打不过就打不过了，摔倒了就躺”，初始的他们似乎也受到年轻人“佛系”哲学的影响，抱着“能录一期节目多被人认识一下”的心态而来，而竞赛的框架恰是在打破这种惯性，“逼着”他们有压力有动力。于是当面对着许多种喜剧形态带来的新鲜冲击力，两人开始担心不升级的生活流也会成为自己最大的限制短板，从二人组心态一致、彼此不怕拖累，到进入社团背上了需要为团队增分保人的责任感，两人就这样一步一步，来到今天。
时至今日，《一年一度喜剧大赛》无疑是让他们的进阶更加提速了。
就在1月5日，王皓发布了一条“出息了！”的略带戏谑却也不失兴奋的微博，他与史策以及“逐梦亚军”的张弛，参加了名流与众星云集的时尚先生之夜。从“一群脆弱的人互相鼓励”的创作实验场走出，名利场就陡然铺开于他们面前，对于他们来说，一次成功的顶点，也正是他们需要把握自己的重要时点。
“现在确实，面试的机会更多了，可以看到更多的剧本，各种机会也更多了，但我们也知道，现在所有的活对我们俩来说都是幸运，还是先把眼前的活干好，对得起观众，然后也对得起我们俩不白参加一次比赛。”
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