肖战好帅好好看![抱一抱]
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肖战平安喜乐 肖战顺顺利利 我喜欢肖战[心] XZ
22-06.22
以前动不动来点碎碎念念,这仅剩的最后一条舍不得用了,万一以后有自动回复呢[泪]
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《萌探2》已经播出两期了,但应该很多人都不知道,这档节目已经开播,原因是什么?《萌探2》火不起来呀,少了第一季的爆笑场面和性格冲突,大家不再津津乐道,自然连个水花都惊不起来了。
《萌探2》开播失利,其实已经是注定了的,因为从它官宣的那一刻起,大家就知道第二季毁了,明星嘉宾大换血,把第一季所有被大家喜爱的明星全换走了,我们来看看都换了谁。
《萌探》第一季的明星配比是很成功的:
大家长有两个,一个是孙红雷,一个是那英,俩人的辈分够高,可以镇得住场子。孙红雷诡计多端,懂得抛梗,不按常理出牌;那姐呢,性格耿直,不会演坏人,每次拿到坏人身份,都藏不住事儿,加上嘴笨,容易暴露。两人一放一收、一拉一合,可有看头了。
沙溢和杨迪属于气氛活跃和笑点制造组,是节目的金牌绿叶。杨迪是尖叫疯癫型,沙溢是扮傻抛梗型,两人一动一静、一唱一和,整个氛围就活络起来了,矛盾冲突也跟着发生了。
黄子韬和杨紫都是咋呼多动型,专门搅局和提供笑点的。黄子韬非常自信,自信到“一言不合就发飙”的那种,情绪跌宕起伏,完全的冲突生产者;杨紫也很自信,而且好动,还善于为自己狡辩。两人经常爆发矛盾和争执,谁都不可退让,真的是非常好笑。
而《萌探2》呢,真是一手好牌打得稀碎,把第一季积累的好口碑和观众缘全嚯嚯光了。
我们来看看都换了哪些明星:
大家长只剩下宋丹丹了,丹丹姐是典型的非常有主见,但又不太擅长分析和解密的,必须得有一个人带着她,而且这个人的辈分要够高,显然这一季是没有的。
女生组呢,之前官宣有Angelababy和欧阳娜娜,但播出两期都未见娜娜,估计常驻就只有baby一人了;baby是典型的综艺咖了,在《跑男》玩得很溜,但来到《萌探2》总是畏手畏脚的,一方面是当妈妈了,不再适合一惊一乍,一方面没有很熟的人,没法太放得开。
男生组除了常驻的沙溢和杨迪,新加入的张一山挺会玩的,一个是能说,和丹丹姐也熟,没有太多顾及,一个也是易惊吓体质。
从第一期我们就能看到,张一山和沙溢拿到了坏人身份,张一山一整期都非常活跃地分析问题,还会顺带着拉踩同伙的沙溢;周也合理怀疑张一山,张一山都可以跟周也辩论得七情上面,很会自辩也很会转移视线。
而易惊吓体质这点,就和杨紫太像了,比如在急诊室里对突然从帘子后面出来的医生,张一山立马被吓得连连后退;比如在时空扭曲的大厅里,面对一个接一个出来的蒙面人,张一山到处闪躲;一整个动作下来,可搞笑了。
而最大的败笔,可以说就是华晨宇了,他既不可能像孙雷红那样收放自如、把控节奏,也做不到黄子韬大呼小叫、气急败坏的样子,全程就是很安静地站在一旁,静静地观望着一切,毫无综艺感,就连杨迪有时候跟他对话,抛梗出去,他都懒得搭理杨迪。
不知大家还记不记得此前在《王牌》的时候,有一期节目做客嘉宾是运动员王濛,关晓彤拿到的数字是3,需要3个人站起来,关晓彤就问了,“觉得自己风趣幽默的人站起来。”
其实关晓彤心中的答案是沈腾、贾玲和王濛,沈腾贾玲这对喜剧搭档自然不用多说,王濛自从当了解说员之后,也是凭着敢说耿直的性格为大家所喜欢,她自带的幽默细胞也是很强大的。
之后为了突出重点,晓彤还特意把问题改为“观众朋友也认为ta风趣幽默的请站起来”,小宋听了乖乖地就坐下去了,因为此前是“自己觉得”,现在问题关键词是“观众认为”。
等到晓彤回头时,除了小宋是坐下的,其余四人都是站起来,华晨宇也是站得直直的,这就有点尴尬了,本来晓彤是千方百计想让小宋和花花坐下的,没想到华晨宇这么自信,始终认为自己在观众眼里,是属于幽默风趣那卦的。
这时晓彤急忙给华晨宇道歉,说“自己原本没把你算在里面”,贾玲和沈腾见状也不干了,原因不只是晓彤,还有花花,贾玲说了,“二位都需要解释一下。”沈腾也搭茬说道,“确实都需要解释一下。”
可见,在晓彤、贾玲和沈腾眼里,华晨宇根本不可能是那个“在观众眼里是风趣幽默的”人,场面一度非常尴尬。
如今离开了《王牌》,离开了沈腾贾玲,没有了主心骨在制造笑点,更没有人给自己抛梗和接梗,华晨宇在《萌探2》的处境是真的孤寂啊。
首先一点就是,没有相熟的伙伴给自己活跃场子了,杨迪和沙溢跟他都不是很熟,自然没有义务帮他制造笑点,全程他就是很安静地站着或坐着,偶尔推推理,根本和“风趣幽默”这个词儿攀不上关系。
然后还一点就是,大家不再像《王牌》剧本那样惯着他,给他提供一个高光的时刻,这个就得说回第一期的《萌探2》了。
这一期的坏人是沙溢(饰演胡一统)和张一山(饰演刘星),最后拍板决定的人是宋丹丹(饰演刘梅),在轮到花花陈述分析时,丹丹姐说了“自己现在主要听花花的”,然后华晨宇很笃定地说“自己怀疑的是沙溢和张一山”。
然后花花给出的一个自认为很有论据的理由是,在“猜人名”的游戏环节,大家都建议放艺人的“剧照”来猜本人是谁,而沙溢则建议放艺人的“童年照”,认为童年照比较好猜;而张一山则是建议“剧照”“童年照”轮着来。俩人都有提出“放童年照”的想法,而童年照相对剧照更难猜,由此认为坏人是故意让游戏难度升级,以便好人多答错题。
这一段自圆其说的分析,让华晨宇胜券在握呀,原以为丹丹姐会听自己的,把沙溢和张一山投出去,可丹丹姐的剧本可不是这么好猜的,丹丹姐可不像《王牌》那样完全没了自己的主见。
在听完花花的一顿说辞,最终要丹丹姐做出最后的决定时,丹丹姐没有听花花的分析,还是按照自己的观察来,选了周也(饰演夏雪)和刘耀文(饰演夏雨),花花当时肯定是气疯了。
而公布坏人身份之后,张一山也来解释了,自己之所以建议选择一张童年照一张剧照,主要是想着让这个节目更有意思一点,而完全没想着自己是坏人身份故意让题目变难。
离开了《王牌》和沈腾贾玲的庇护,也没有了仅有的歌曲才艺展示傍身,华晨宇如同透明般地存在着。
《萌探2》开播失利,其实已经是注定了的,因为从它官宣的那一刻起,大家就知道第二季毁了,明星嘉宾大换血,把第一季所有被大家喜爱的明星全换走了,我们来看看都换了谁。
《萌探》第一季的明星配比是很成功的:
大家长有两个,一个是孙红雷,一个是那英,俩人的辈分够高,可以镇得住场子。孙红雷诡计多端,懂得抛梗,不按常理出牌;那姐呢,性格耿直,不会演坏人,每次拿到坏人身份,都藏不住事儿,加上嘴笨,容易暴露。两人一放一收、一拉一合,可有看头了。
沙溢和杨迪属于气氛活跃和笑点制造组,是节目的金牌绿叶。杨迪是尖叫疯癫型,沙溢是扮傻抛梗型,两人一动一静、一唱一和,整个氛围就活络起来了,矛盾冲突也跟着发生了。
黄子韬和杨紫都是咋呼多动型,专门搅局和提供笑点的。黄子韬非常自信,自信到“一言不合就发飙”的那种,情绪跌宕起伏,完全的冲突生产者;杨紫也很自信,而且好动,还善于为自己狡辩。两人经常爆发矛盾和争执,谁都不可退让,真的是非常好笑。
而《萌探2》呢,真是一手好牌打得稀碎,把第一季积累的好口碑和观众缘全嚯嚯光了。
我们来看看都换了哪些明星:
大家长只剩下宋丹丹了,丹丹姐是典型的非常有主见,但又不太擅长分析和解密的,必须得有一个人带着她,而且这个人的辈分要够高,显然这一季是没有的。
女生组呢,之前官宣有Angelababy和欧阳娜娜,但播出两期都未见娜娜,估计常驻就只有baby一人了;baby是典型的综艺咖了,在《跑男》玩得很溜,但来到《萌探2》总是畏手畏脚的,一方面是当妈妈了,不再适合一惊一乍,一方面没有很熟的人,没法太放得开。
男生组除了常驻的沙溢和杨迪,新加入的张一山挺会玩的,一个是能说,和丹丹姐也熟,没有太多顾及,一个也是易惊吓体质。
从第一期我们就能看到,张一山和沙溢拿到了坏人身份,张一山一整期都非常活跃地分析问题,还会顺带着拉踩同伙的沙溢;周也合理怀疑张一山,张一山都可以跟周也辩论得七情上面,很会自辩也很会转移视线。
而易惊吓体质这点,就和杨紫太像了,比如在急诊室里对突然从帘子后面出来的医生,张一山立马被吓得连连后退;比如在时空扭曲的大厅里,面对一个接一个出来的蒙面人,张一山到处闪躲;一整个动作下来,可搞笑了。
而最大的败笔,可以说就是华晨宇了,他既不可能像孙雷红那样收放自如、把控节奏,也做不到黄子韬大呼小叫、气急败坏的样子,全程就是很安静地站在一旁,静静地观望着一切,毫无综艺感,就连杨迪有时候跟他对话,抛梗出去,他都懒得搭理杨迪。
不知大家还记不记得此前在《王牌》的时候,有一期节目做客嘉宾是运动员王濛,关晓彤拿到的数字是3,需要3个人站起来,关晓彤就问了,“觉得自己风趣幽默的人站起来。”
其实关晓彤心中的答案是沈腾、贾玲和王濛,沈腾贾玲这对喜剧搭档自然不用多说,王濛自从当了解说员之后,也是凭着敢说耿直的性格为大家所喜欢,她自带的幽默细胞也是很强大的。
之后为了突出重点,晓彤还特意把问题改为“观众朋友也认为ta风趣幽默的请站起来”,小宋听了乖乖地就坐下去了,因为此前是“自己觉得”,现在问题关键词是“观众认为”。
等到晓彤回头时,除了小宋是坐下的,其余四人都是站起来,华晨宇也是站得直直的,这就有点尴尬了,本来晓彤是千方百计想让小宋和花花坐下的,没想到华晨宇这么自信,始终认为自己在观众眼里,是属于幽默风趣那卦的。
这时晓彤急忙给华晨宇道歉,说“自己原本没把你算在里面”,贾玲和沈腾见状也不干了,原因不只是晓彤,还有花花,贾玲说了,“二位都需要解释一下。”沈腾也搭茬说道,“确实都需要解释一下。”
可见,在晓彤、贾玲和沈腾眼里,华晨宇根本不可能是那个“在观众眼里是风趣幽默的”人,场面一度非常尴尬。
如今离开了《王牌》,离开了沈腾贾玲,没有了主心骨在制造笑点,更没有人给自己抛梗和接梗,华晨宇在《萌探2》的处境是真的孤寂啊。
首先一点就是,没有相熟的伙伴给自己活跃场子了,杨迪和沙溢跟他都不是很熟,自然没有义务帮他制造笑点,全程他就是很安静地站着或坐着,偶尔推推理,根本和“风趣幽默”这个词儿攀不上关系。
然后还一点就是,大家不再像《王牌》剧本那样惯着他,给他提供一个高光的时刻,这个就得说回第一期的《萌探2》了。
这一期的坏人是沙溢(饰演胡一统)和张一山(饰演刘星),最后拍板决定的人是宋丹丹(饰演刘梅),在轮到花花陈述分析时,丹丹姐说了“自己现在主要听花花的”,然后华晨宇很笃定地说“自己怀疑的是沙溢和张一山”。
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“陌上人如玉,公子世无双”用在刘亦菲和陈晓身上再合适不过。
总是有人说古装剧的标准一定是一降再降,要不然怎么会有那么多匪夷所思的“美男子”出现在观众视野中。他们让龙须发黯然失色,他们将明亮的大眼睛打上双引号。古偶剧与惊悚片貌似只有一步之遥。
观众没有苛刻,因为很多年前大家就知道何为古装剧中的风流倜傥,何为颜值。郑少秋是最好的代名词。他是《楚留香》中的香帅,他是《戏说乾隆》中的乾隆帝。无论哪个角色,无论什么形象,郑少秋一定会成为古装剧中赏心悦目的存在。
郑少秋之后,张智尧在《杨家将》中饰演的杨宗保,也一直停留在观众脑海中。张智尧诠释的帅,是一种坚定,一种男儿驰骋沙场的帅。他展现的是真正的阳刚之气。
可是,多年之后当古偶剧真正风靡,占据电视剧市场半壁江山之时,观众却发现一切都变了。不知是谁给予了美,一个新的标准。只要演员有人气,不管他适不适合古装剧,只要穿上古装出现在镜头面前,粉丝就会吹捧,太帅,心动了。
也许,粉丝的心是动了,可观众的心却碎了。
不过,再看到《梦华录》中的陈晓后,我可以肯定地说,古装剧的审美回来了。这次是真正的古装颜值天花板,这一次没有争议。
6月2日晚,由刘亦菲、陈晓主演的《梦华录》首播。据酷云实时数据显示,首播日《梦华录》希望网播剧热度第一名,真正的爆款预定。
该剧讲述在钱塘开茶铺的赵盼儿(刘亦菲 饰)得知未婚夫、新科探花欧阳旭(徐海乔 饰)要另娶当朝高官之女后,不甘命运的她誓要上京讨个公道的故事。
在这个过程中,赵盼儿遇到了同样经历磨难的宋引章(林允饰)、孙三娘(柳岩 饰)。三个有故事的女人结伴同行,最终在汴京站稳脚跟,重获新生。
欧阳旭对赵盼儿来说,代表着伤痛,同时也是她变得更强的动力。不过,一个普通民女要状告新科探花,这个难度可想而知。好在她遇到了皇城司指挥顾千帆(陈晓 饰)。每次当赵盼儿危难之时,顾千帆都能够护其左右。
《梦华录》首播之后,口碑爆棚。观众对剧情的肯定是原因之一。赵盼儿拿的是观众最喜欢看的草根逆袭剧本,她的人生发展轨迹充满正能量。
古偶剧中的“傻白甜”女主,已经成为过去式。只有像赵盼儿这样的角色才能引起观众的兴趣。不在爱情中暗自神伤,有改变命运的想法与能力。这样的女子人设非常讨喜。
而男主虽然出身权贵,但却正直坦荡,一身正义凛然。这样的角色同样会非常圈粉。
剧情过关,拍摄手法也受到肯定。《梦华录》是古装剧,只要是古装剧就脱离不了打戏。而打戏也经常被吐槽。
备受期待的《雪中悍刀行》开播后,被网友吐槽最多的就是剧中的打戏。慢到极致的武打动作,完全毁了“武侠”两个字。《梦华录》中,陈晓的打戏非常在线,而且没用替身,这一点值得肯定。
电视剧拍出了电影的质感,也是网友给予《梦华录》最正面的评价。钱塘江边的茶铺,是很美的一处场景。在这样美的环境中,主角也带着光环出现。
角色之美,与景色之美融为一体,相互映衬。绿幕中的假山、假水完全不能与之媲美。如此自然的画面,色彩运用得非常好。这是导演对极致美学的追求。观众感受到了电视剧的美,自然而然会给出最精准的评价。
而当观众听到演员的原声台词时,《梦华录》已经在心中有了位置。近年来,大量流量演员涌入古偶剧市场。在他们眼中拍摄这类题材的作品非常容易。因此最考验演员的台词能力,完全可以被后期配音替代。于是,流量演员的弱点,反而成了“优势”。
可当无论什么角色,都只会是一种声音时,观众才发现听觉也能疲惫。很多时候,出戏成了最直观的感受。此时,大家才意识到演员原声台词,应该是影视剧作品非常重要的一部分。对演员情绪的表达,对观众接受剧情都很重要,不应该被替代。
而且,这也是演员自己应该有的对作品,对观众的态度。《梦华录》中原声台词的使用,是作品口碑的基础,没有让人失望,更多的是惊喜。
除了剧情有看点,服化道、原声台词给力等因素外,观众追捧《梦华录》更多的还是因为两位主演多年以后回归古装剧市场。刘亦菲、陈晓的出现代表着古装审美又回来了。
刘亦菲,多少人心中的“神仙姐姐”。二十多年来,这个称呼只属于她一个人。美女演员有很多,但像刘亦菲这样总是给人一尘不染感觉的却没有。所以,她成了最特别的存在。
但,专注电影拍摄的她,已经很久没有古装电视剧和观众见面。大家期待《梦华录》,期待刘亦菲。看到赵盼儿,观众放心了。声音、动作,扮相每个环节都很好,“斩男”终于来了。
同样,“斩女”也来了,看过陈晓的顾千帆,还有谁能拒绝呢?
上面提到,观众已经被古装丑男荼毒了很久,大家一直在期待有个人能改变这种现状,而陈晓版本的顾千帆,不就是古偶剧的颜值天花板吗?仅用一个眼神,他就为“剑眉星目”做出了解释。
顾千帆早期的角色特点,是霸气、盛气凌人。陈晓凌厉的眼神,不用夸张的动作,就能将观众代入到情绪中。导演在评价陈晓的表演时,说他是最会用眼睛演戏的演员。
陈晓成名于古偶剧,但却用最快的时间,脱离了古偶剧的限制。这是他最清醒的地方。陈晓展现了自己作为演员的多面性。从青涩到硬汉,每一部作品都是他的突破。再次回归古偶作品,陈晓的演技更加娴熟。
毫无疑问,《梦华录》即将开启霸屏模式。刘亦菲、陈晓是你心中古装剧中的颜值天花板吗?
总是有人说古装剧的标准一定是一降再降,要不然怎么会有那么多匪夷所思的“美男子”出现在观众视野中。他们让龙须发黯然失色,他们将明亮的大眼睛打上双引号。古偶剧与惊悚片貌似只有一步之遥。
观众没有苛刻,因为很多年前大家就知道何为古装剧中的风流倜傥,何为颜值。郑少秋是最好的代名词。他是《楚留香》中的香帅,他是《戏说乾隆》中的乾隆帝。无论哪个角色,无论什么形象,郑少秋一定会成为古装剧中赏心悦目的存在。
郑少秋之后,张智尧在《杨家将》中饰演的杨宗保,也一直停留在观众脑海中。张智尧诠释的帅,是一种坚定,一种男儿驰骋沙场的帅。他展现的是真正的阳刚之气。
可是,多年之后当古偶剧真正风靡,占据电视剧市场半壁江山之时,观众却发现一切都变了。不知是谁给予了美,一个新的标准。只要演员有人气,不管他适不适合古装剧,只要穿上古装出现在镜头面前,粉丝就会吹捧,太帅,心动了。
也许,粉丝的心是动了,可观众的心却碎了。
不过,再看到《梦华录》中的陈晓后,我可以肯定地说,古装剧的审美回来了。这次是真正的古装颜值天花板,这一次没有争议。
6月2日晚,由刘亦菲、陈晓主演的《梦华录》首播。据酷云实时数据显示,首播日《梦华录》希望网播剧热度第一名,真正的爆款预定。
该剧讲述在钱塘开茶铺的赵盼儿(刘亦菲 饰)得知未婚夫、新科探花欧阳旭(徐海乔 饰)要另娶当朝高官之女后,不甘命运的她誓要上京讨个公道的故事。
在这个过程中,赵盼儿遇到了同样经历磨难的宋引章(林允饰)、孙三娘(柳岩 饰)。三个有故事的女人结伴同行,最终在汴京站稳脚跟,重获新生。
欧阳旭对赵盼儿来说,代表着伤痛,同时也是她变得更强的动力。不过,一个普通民女要状告新科探花,这个难度可想而知。好在她遇到了皇城司指挥顾千帆(陈晓 饰)。每次当赵盼儿危难之时,顾千帆都能够护其左右。
《梦华录》首播之后,口碑爆棚。观众对剧情的肯定是原因之一。赵盼儿拿的是观众最喜欢看的草根逆袭剧本,她的人生发展轨迹充满正能量。
古偶剧中的“傻白甜”女主,已经成为过去式。只有像赵盼儿这样的角色才能引起观众的兴趣。不在爱情中暗自神伤,有改变命运的想法与能力。这样的女子人设非常讨喜。
而男主虽然出身权贵,但却正直坦荡,一身正义凛然。这样的角色同样会非常圈粉。
剧情过关,拍摄手法也受到肯定。《梦华录》是古装剧,只要是古装剧就脱离不了打戏。而打戏也经常被吐槽。
备受期待的《雪中悍刀行》开播后,被网友吐槽最多的就是剧中的打戏。慢到极致的武打动作,完全毁了“武侠”两个字。《梦华录》中,陈晓的打戏非常在线,而且没用替身,这一点值得肯定。
电视剧拍出了电影的质感,也是网友给予《梦华录》最正面的评价。钱塘江边的茶铺,是很美的一处场景。在这样美的环境中,主角也带着光环出现。
角色之美,与景色之美融为一体,相互映衬。绿幕中的假山、假水完全不能与之媲美。如此自然的画面,色彩运用得非常好。这是导演对极致美学的追求。观众感受到了电视剧的美,自然而然会给出最精准的评价。
而当观众听到演员的原声台词时,《梦华录》已经在心中有了位置。近年来,大量流量演员涌入古偶剧市场。在他们眼中拍摄这类题材的作品非常容易。因此最考验演员的台词能力,完全可以被后期配音替代。于是,流量演员的弱点,反而成了“优势”。
可当无论什么角色,都只会是一种声音时,观众才发现听觉也能疲惫。很多时候,出戏成了最直观的感受。此时,大家才意识到演员原声台词,应该是影视剧作品非常重要的一部分。对演员情绪的表达,对观众接受剧情都很重要,不应该被替代。
而且,这也是演员自己应该有的对作品,对观众的态度。《梦华录》中原声台词的使用,是作品口碑的基础,没有让人失望,更多的是惊喜。
除了剧情有看点,服化道、原声台词给力等因素外,观众追捧《梦华录》更多的还是因为两位主演多年以后回归古装剧市场。刘亦菲、陈晓的出现代表着古装审美又回来了。
刘亦菲,多少人心中的“神仙姐姐”。二十多年来,这个称呼只属于她一个人。美女演员有很多,但像刘亦菲这样总是给人一尘不染感觉的却没有。所以,她成了最特别的存在。
但,专注电影拍摄的她,已经很久没有古装电视剧和观众见面。大家期待《梦华录》,期待刘亦菲。看到赵盼儿,观众放心了。声音、动作,扮相每个环节都很好,“斩男”终于来了。
同样,“斩女”也来了,看过陈晓的顾千帆,还有谁能拒绝呢?
上面提到,观众已经被古装丑男荼毒了很久,大家一直在期待有个人能改变这种现状,而陈晓版本的顾千帆,不就是古偶剧的颜值天花板吗?仅用一个眼神,他就为“剑眉星目”做出了解释。
顾千帆早期的角色特点,是霸气、盛气凌人。陈晓凌厉的眼神,不用夸张的动作,就能将观众代入到情绪中。导演在评价陈晓的表演时,说他是最会用眼睛演戏的演员。
陈晓成名于古偶剧,但却用最快的时间,脱离了古偶剧的限制。这是他最清醒的地方。陈晓展现了自己作为演员的多面性。从青涩到硬汉,每一部作品都是他的突破。再次回归古偶作品,陈晓的演技更加娴熟。
毫无疑问,《梦华录》即将开启霸屏模式。刘亦菲、陈晓是你心中古装剧中的颜值天花板吗?
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