跨越10000年,150件艺术品,总有一件能引发你与古人间的情感共鸣
我们常常说字如其人,见字如见人。从字迹中可以窥探人的灵魂。在有些案件时,也会对照字迹,也许就能找出破案线索,找出真凶。通过字迹,真的就能看出是哪个人所写的吗?
答案是的,因为写字就是一门艺术,无论楷书、行书、还是草书,一笔一画,落笔、行笔间流畅度都能表现出一个人的行为特征,喜怒哀乐!
在《大话中国艺术史》就为我们做了通俗易懂的详解,如王羲之著名的《兰亭集序》,王羲之有一次邀请了众多的文人好友去兰亭开派对。
酒酣后,有人提议让王羲之众人所作的诗集写序,王羲之也不推辞。只见他趁酒意正浓,提笔挥毫,一气呵成。
刚开始,文章叙述时间和地点时,书法线条稳重和肃穆,由此可以看出,他一开始的情绪,是平缓且安祥的。
紧接着,他描写了这次聚会欢快的场景,笔法这时是很轻快的。但忽然,他笔锋一转。说道,和茫茫宇宙相比,人的一生多么短暂!在这里,文章的后半段,开始出现停顿和涂改的痕迹。
在这中间,最让人触动的,就是个“痛”字,他把“哀”涂抹去,换成了让人情感更强烈的“痛”字,更表现出了他一生的官场不遂。
怎么样?意公子此等解释是不是让我们恍然大悟,不由心中发出一声“啊!原来如此"的感慨。原来字从心生,字能表达出书写者所要倾诉的情感。
本书中还有很多地方会让我们有这种释怀的感慨,因为本书处处有梗,作者意公子意公子,艺术自媒体“意外艺术”的创始人;畅销书《大话西方艺术史》的作者;《艺术很难吗》、《国宝很有戏》的主讲人。
意公子擅长用大白话,通俗易懂的语言解读艺术, 致力于让艺术从小众走向国民,消除艺术与大众的认知差。
这本《大话中国艺术史》,意公子用她独有的视角,通俗易懂的语言,以时间为写作脉络,通过150件艺术珍品,配上丰富精美的图片,为我们展现了古人的智慧,超凡的技艺,以及世界观乃至人生观,让我们体会中国艺术的精神内涵,与之产生情感共呜。
一艺术来源于生活,延伸于生活
本书的开头,作者就写到艺术的开始,是为了生存。换句话说,艺术来源于生活。的的确确如此。
比如我国陶器的出现,可能就是人们在一场大雨过后,人们在泥泞的土地上烧烤食物。忽然发现,黏土在烘烤后变得硬邦邦,人们就想到,我们是不是可以把土捏成各种样子,可以用来打水、喝酒、装粮食呢?
再比如文中说到的青铜器的诞生,人们制作石器,需要上山采石,由于山上的石头有得很大,必须用火把它烧裂成小块才能运下来。
石头在烧制过程中,里面含的铜矿熔化了,变成了液体,冷却后变成了青铜的饼块。人们发现青铜饼可以隨意加工成各种器具,而且可以回炉、熔化再利用。
青铜时代就这样到来了,人们用青铜做了食器和酒器,各种餐具。
酒足饭饱后,人们开始进行精神上的追求,追求美的享受。
于是,到了战国时期,一个叫作乙的诸侯王把青铜制作成了史上数量最多、音律最全、音域最广、音质最高的古乐器一一曾侯乙编钟,当千古绝响响彻天空的那一刻,我们会感到“真是此曲只能天上有,人间能得几回闻?”
正是因为生活中的发现,人们把一些天然的材料打造成生活中的必需品,而后又把它延伸至别的领域,变成了一件件艺术品,成为美的享受。
二艺术有独特的生命,闪烁着人性的光辉,透露出世界观和人生观
每件艺术品放在陈列柜中,灵动的姿态,似有,似有千言万语要诉说。因为人们的思想注入其中,就赋予了它生命。它通身闪烁着人性的光辉。
也许在某个时候,看到它,会引起你跟创作者的灵魂共鸣,让思维、感情穿越时空,相互碰撞。
我的小姨是个艺术爱好者,从小就爱画画,现在老了,愈发显得生动活泼了。正好双休日,小姨来我家玩,我知道她的喜好,并拿出了我这本宝贝《大话中国艺术史》,小姨欣喜地接过去,津津有味地看起来。
当她翻到某一页时,一下子怔住了,眼神呆滞,仿佛看到触动她情感深处的东西。我吃惊地望过去,瞧见书的上面画着五幅牛,牛各显神态。
第一幅牛图,身体朝左,眼睛好像在看我们,迈开腿,闲庭信步的样子。
第二幅,一头黑白相间的牛,昂首挺胸,不慌不忙向前走,昂首阔步的样子。
第三幅,是唯一一头身体正向面对我们,眼直勾勾地看着我们,张囗鸣叫,从容不迫的样子。
第四幅,是最可爱的一头牛。只见它身体向左,头却向右转,大眼睛看着我们,伸出小红舌头,表情微笑,好像在对我们做鬼脸,饶有情趣的样子。
第五幅,是唯一一头戴了缰绳的牛,眉头紧锁,步伐沉重,好似背负着责任的沉重。
这是唐代著名画家、政治家韩滉创作的《五牛图》,是我国目前发现的最早纸质画作,代表唐代花鸟畜兽画的最高成就之一。
有人猜测《五牛图》可能是写照了他一生忠心为君的牛形象。
小姨看见《五牛图》,叹了一口气,这不正是画得她的一生吗,那天中午,小姨好似心情不太好,没吃饭就回去了。
我把事情说给妈听,并把五牛图给妈妈看,妈妈对照字,看了一遍,说这五牛图像极了小姨的一生。
原来,小姨排行老幺,从小就成绩优异,能歌善舞,爱画画,兴趣广泛,是学校出了名的,那时侯的她,每天朝气蓬勃,闲庭信步。
高考后,小姨响应国家号召,下放到农村,那时侯的她斗志昂扬、昂首阔步。
下放回来后,她调到了大庆油田上班,还参加了单位的文艺团,创作出了许多新颖好看的节目,在朋友眼里,她就是想法不断的人,那时的她看起来就像那头搞怪的牛。
后来,她拿起图纸,跟着钻井队跑遍全国各地甚至国外,成为单位的一名骨干,这一干就是二十年。
最后,她也累出了一身病,着实的一头老黄牛,休养了几年,才慢慢好起来。
由于长年聚少离多,和儿子关系不太融洽,一次两人争吵中,儿子竟吼出了:“整天就知道工作,工作,这么多年,你累死累活,得到了什么,你就像一头牛,整天为工作任劳任怨,把我丢一边,工作永远都比我重要!”
此刻我才明白,小姨看到这幅画的心境,原来穿越千年,一件艺术品是连接古今人思想的桥梁,能引起她们强烈的情感共鸣。
三寄心于艺术,寻求心灵的慰藉
清明时期,中国大西北一处黄沙遍野的地方,一个叫王圆箓的道士像往常一样在莫高窟打扫时,发现了一个伟大奇迹,一面空心墙里,密密麻麻堆堆满了帛画、刺绣、经卷。
每一个洞窟的墙上画满了壁画一一敦煌壁画,数量之大,令人瞠舌。
古人是以何种毅力去做出如此重大工程的画。并且有研究发现,在墙上作画比在纸上作画更考验内功。那么是什么支撑他们在如此恶劣环境下做出这些巨作。
意公子给我们做了详解,她讲道:敦煌画中有很多都是佛像,人们之所以画这些佛像,是为了找到支撑他们对抗乱世的意志,而这些意志就是佛教的信仰。
佛教的传入和到来,佛像和佛经故事的生动演绎,带给那些在现实生活中找不到出路的百姓在心灵上的慰藉。
后来,人们把自己的生活经历、风俗民情画上去了,当人沉浸式的作画,把自己代入到画中,各种情感都宣泄到了画中。
有医学曾经研究表明,专注可以降低人的疼痛感,当古人专注于画,把喜怒哀乐寄托于画上,他们就感受不到了当时他们所处悲凉的处境了。
四艺术是靠高超技艺展现出来的
书中为我们展现了一件精美的蛋壳黑陶高柄杯,让我们叹为观止,考古学家是这么描述它的:
“黑如漆,亮如镜,薄如纸,硬如瓷,声如磬”。
其通身黑亮,陶壁只有鸡蛋壳那么薄,平均不足0.5毫米,最薄的只有0.3毫米,比医院的针孔还细。重量只有40克,还没有一个鸡蛋重。
它的造型比现在红酒杯造型还美,喇叭状的口沿,细长的杯柄,柄的中部还有一个布满了镂孔的“小肚子”。在“肚子”里放一粒陶丸,就能稳定高柄杯的重心。而当我们晃动时,陶丸撞上笼壁,就发出了清脆的响声。
现代陶器专家经过多次实验,发现这个杯子涉及的工艺相当繁琐,需要16一一20道工序,难度也相当大。即使用今天的技术来仿制,也很难完全复原。
怎么样,我们是不是被古人高超的技艺所折服,有种想亲眼目睹,甚至想摸摸的冲动。
写在最后:
10000年的中华艺术史走过了最原始的陶器时期,走过了青铜时期,走过了诗画鼎盛的大唐盛世……,让我们不得不佩服古人的智慧,佩服他们高超的工艺水平,其中还有些艺术品能作为桥梁,引起我们心灵震憾,与古人在那一刻发生强烈的情感共鸣。
大家可以在《大话中国艺术史》一书中领略艺术之美,收获文化知识的同时,也能得到某种抚慰我们的心灵,让我们的心灵有所安放的情感依托。 https://t.cn/R2Wx8V1
我们常常说字如其人,见字如见人。从字迹中可以窥探人的灵魂。在有些案件时,也会对照字迹,也许就能找出破案线索,找出真凶。通过字迹,真的就能看出是哪个人所写的吗?
答案是的,因为写字就是一门艺术,无论楷书、行书、还是草书,一笔一画,落笔、行笔间流畅度都能表现出一个人的行为特征,喜怒哀乐!
在《大话中国艺术史》就为我们做了通俗易懂的详解,如王羲之著名的《兰亭集序》,王羲之有一次邀请了众多的文人好友去兰亭开派对。
酒酣后,有人提议让王羲之众人所作的诗集写序,王羲之也不推辞。只见他趁酒意正浓,提笔挥毫,一气呵成。
刚开始,文章叙述时间和地点时,书法线条稳重和肃穆,由此可以看出,他一开始的情绪,是平缓且安祥的。
紧接着,他描写了这次聚会欢快的场景,笔法这时是很轻快的。但忽然,他笔锋一转。说道,和茫茫宇宙相比,人的一生多么短暂!在这里,文章的后半段,开始出现停顿和涂改的痕迹。
在这中间,最让人触动的,就是个“痛”字,他把“哀”涂抹去,换成了让人情感更强烈的“痛”字,更表现出了他一生的官场不遂。
怎么样?意公子此等解释是不是让我们恍然大悟,不由心中发出一声“啊!原来如此"的感慨。原来字从心生,字能表达出书写者所要倾诉的情感。
本书中还有很多地方会让我们有这种释怀的感慨,因为本书处处有梗,作者意公子意公子,艺术自媒体“意外艺术”的创始人;畅销书《大话西方艺术史》的作者;《艺术很难吗》、《国宝很有戏》的主讲人。
意公子擅长用大白话,通俗易懂的语言解读艺术, 致力于让艺术从小众走向国民,消除艺术与大众的认知差。
这本《大话中国艺术史》,意公子用她独有的视角,通俗易懂的语言,以时间为写作脉络,通过150件艺术珍品,配上丰富精美的图片,为我们展现了古人的智慧,超凡的技艺,以及世界观乃至人生观,让我们体会中国艺术的精神内涵,与之产生情感共呜。
一艺术来源于生活,延伸于生活
本书的开头,作者就写到艺术的开始,是为了生存。换句话说,艺术来源于生活。的的确确如此。
比如我国陶器的出现,可能就是人们在一场大雨过后,人们在泥泞的土地上烧烤食物。忽然发现,黏土在烘烤后变得硬邦邦,人们就想到,我们是不是可以把土捏成各种样子,可以用来打水、喝酒、装粮食呢?
再比如文中说到的青铜器的诞生,人们制作石器,需要上山采石,由于山上的石头有得很大,必须用火把它烧裂成小块才能运下来。
石头在烧制过程中,里面含的铜矿熔化了,变成了液体,冷却后变成了青铜的饼块。人们发现青铜饼可以隨意加工成各种器具,而且可以回炉、熔化再利用。
青铜时代就这样到来了,人们用青铜做了食器和酒器,各种餐具。
酒足饭饱后,人们开始进行精神上的追求,追求美的享受。
于是,到了战国时期,一个叫作乙的诸侯王把青铜制作成了史上数量最多、音律最全、音域最广、音质最高的古乐器一一曾侯乙编钟,当千古绝响响彻天空的那一刻,我们会感到“真是此曲只能天上有,人间能得几回闻?”
正是因为生活中的发现,人们把一些天然的材料打造成生活中的必需品,而后又把它延伸至别的领域,变成了一件件艺术品,成为美的享受。
二艺术有独特的生命,闪烁着人性的光辉,透露出世界观和人生观
每件艺术品放在陈列柜中,灵动的姿态,似有,似有千言万语要诉说。因为人们的思想注入其中,就赋予了它生命。它通身闪烁着人性的光辉。
也许在某个时候,看到它,会引起你跟创作者的灵魂共鸣,让思维、感情穿越时空,相互碰撞。
我的小姨是个艺术爱好者,从小就爱画画,现在老了,愈发显得生动活泼了。正好双休日,小姨来我家玩,我知道她的喜好,并拿出了我这本宝贝《大话中国艺术史》,小姨欣喜地接过去,津津有味地看起来。
当她翻到某一页时,一下子怔住了,眼神呆滞,仿佛看到触动她情感深处的东西。我吃惊地望过去,瞧见书的上面画着五幅牛,牛各显神态。
第一幅牛图,身体朝左,眼睛好像在看我们,迈开腿,闲庭信步的样子。
第二幅,一头黑白相间的牛,昂首挺胸,不慌不忙向前走,昂首阔步的样子。
第三幅,是唯一一头身体正向面对我们,眼直勾勾地看着我们,张囗鸣叫,从容不迫的样子。
第四幅,是最可爱的一头牛。只见它身体向左,头却向右转,大眼睛看着我们,伸出小红舌头,表情微笑,好像在对我们做鬼脸,饶有情趣的样子。
第五幅,是唯一一头戴了缰绳的牛,眉头紧锁,步伐沉重,好似背负着责任的沉重。
这是唐代著名画家、政治家韩滉创作的《五牛图》,是我国目前发现的最早纸质画作,代表唐代花鸟畜兽画的最高成就之一。
有人猜测《五牛图》可能是写照了他一生忠心为君的牛形象。
小姨看见《五牛图》,叹了一口气,这不正是画得她的一生吗,那天中午,小姨好似心情不太好,没吃饭就回去了。
我把事情说给妈听,并把五牛图给妈妈看,妈妈对照字,看了一遍,说这五牛图像极了小姨的一生。
原来,小姨排行老幺,从小就成绩优异,能歌善舞,爱画画,兴趣广泛,是学校出了名的,那时侯的她,每天朝气蓬勃,闲庭信步。
高考后,小姨响应国家号召,下放到农村,那时侯的她斗志昂扬、昂首阔步。
下放回来后,她调到了大庆油田上班,还参加了单位的文艺团,创作出了许多新颖好看的节目,在朋友眼里,她就是想法不断的人,那时的她看起来就像那头搞怪的牛。
后来,她拿起图纸,跟着钻井队跑遍全国各地甚至国外,成为单位的一名骨干,这一干就是二十年。
最后,她也累出了一身病,着实的一头老黄牛,休养了几年,才慢慢好起来。
由于长年聚少离多,和儿子关系不太融洽,一次两人争吵中,儿子竟吼出了:“整天就知道工作,工作,这么多年,你累死累活,得到了什么,你就像一头牛,整天为工作任劳任怨,把我丢一边,工作永远都比我重要!”
此刻我才明白,小姨看到这幅画的心境,原来穿越千年,一件艺术品是连接古今人思想的桥梁,能引起她们强烈的情感共鸣。
三寄心于艺术,寻求心灵的慰藉
清明时期,中国大西北一处黄沙遍野的地方,一个叫王圆箓的道士像往常一样在莫高窟打扫时,发现了一个伟大奇迹,一面空心墙里,密密麻麻堆堆满了帛画、刺绣、经卷。
每一个洞窟的墙上画满了壁画一一敦煌壁画,数量之大,令人瞠舌。
古人是以何种毅力去做出如此重大工程的画。并且有研究发现,在墙上作画比在纸上作画更考验内功。那么是什么支撑他们在如此恶劣环境下做出这些巨作。
意公子给我们做了详解,她讲道:敦煌画中有很多都是佛像,人们之所以画这些佛像,是为了找到支撑他们对抗乱世的意志,而这些意志就是佛教的信仰。
佛教的传入和到来,佛像和佛经故事的生动演绎,带给那些在现实生活中找不到出路的百姓在心灵上的慰藉。
后来,人们把自己的生活经历、风俗民情画上去了,当人沉浸式的作画,把自己代入到画中,各种情感都宣泄到了画中。
有医学曾经研究表明,专注可以降低人的疼痛感,当古人专注于画,把喜怒哀乐寄托于画上,他们就感受不到了当时他们所处悲凉的处境了。
四艺术是靠高超技艺展现出来的
书中为我们展现了一件精美的蛋壳黑陶高柄杯,让我们叹为观止,考古学家是这么描述它的:
“黑如漆,亮如镜,薄如纸,硬如瓷,声如磬”。
其通身黑亮,陶壁只有鸡蛋壳那么薄,平均不足0.5毫米,最薄的只有0.3毫米,比医院的针孔还细。重量只有40克,还没有一个鸡蛋重。
它的造型比现在红酒杯造型还美,喇叭状的口沿,细长的杯柄,柄的中部还有一个布满了镂孔的“小肚子”。在“肚子”里放一粒陶丸,就能稳定高柄杯的重心。而当我们晃动时,陶丸撞上笼壁,就发出了清脆的响声。
现代陶器专家经过多次实验,发现这个杯子涉及的工艺相当繁琐,需要16一一20道工序,难度也相当大。即使用今天的技术来仿制,也很难完全复原。
怎么样,我们是不是被古人高超的技艺所折服,有种想亲眼目睹,甚至想摸摸的冲动。
写在最后:
10000年的中华艺术史走过了最原始的陶器时期,走过了青铜时期,走过了诗画鼎盛的大唐盛世……,让我们不得不佩服古人的智慧,佩服他们高超的工艺水平,其中还有些艺术品能作为桥梁,引起我们心灵震憾,与古人在那一刻发生强烈的情感共鸣。
大家可以在《大话中国艺术史》一书中领略艺术之美,收获文化知识的同时,也能得到某种抚慰我们的心灵,让我们的心灵有所安放的情感依托。 https://t.cn/R2Wx8V1
1992年,导演黄百鸣筹拍《家有喜事》邀请张国荣和林子祥出演,片酬每人300万。林子祥因房子问题不能不能参加,临时换成了周星驰,他开口价800万。
黄百鸣一听傻了眼,张国荣的片酬才300万而已。由于时间紧迫,黄百鸣没有时间和周星驰讨价还价。
多年以后,吴君如参加节目说到当年的《家有喜事》非常的成功,可是周星驰的片酬也太高了,不知道导演黄百鸣是怎么想的。
黄百鸣一脸的苦笑,默不作声。
周星驰当时非常的红,所以他开出了高价片酬。
1992年是“周星驰年”,他的六部电影有五部都获得了高票房,票房进入了香港电影的前十名。
《逃学威龙》、《武状元苏乞儿》、《鹿鼎记》、《审死官》《漫画威龙》、《亲群星会》几乎部部都是经典。
1992年有黄百鸣,张国荣和周星驰主演的《家有喜事》,非常的成功,票房大卖排到第二名。
当年林子祥的房子在一场台风当中被损坏,林子祥也无心参加电影的演出,这时候导演黄百鸣便找来周润发icon救场。
只可惜的是,周润发接拍了电影《我爱扭纹柴》,这部电影给出的片酬超过了《家有喜事》,周润发选择了前者也是合情合理的。
黄百鸣找到张国荣的问到片酬,张国荣看着剧本笑出了声音,直夸是一个好剧本。
黄百鸣:“剧本怎样?想不想出演?”
张国荣:“剧本写得不错。”
黄百鸣:“片酬呢?”
张国荣想了想:“300万。”
300万的片酬和黄百鸣的预期是一致的。黄百鸣非常顺利地就签下了张国荣。
张国荣的角色算是定住了,可是另一个角色却让黄百鸣头疼。
那时候有人推荐周星驰,必定在1992年的时候他是新晋的顶流明星,找他拍票房一定不会差多少。
在黄百鸣的心中也担心起了票房,毕竟当时的张国荣处在隐退的阶段。
而星驰的事业正旺,人气正盛,所以他很担心的事情终究还是发生了。
黄百鸣找到周星驰的时候,也给周星驰看了剧本,周星驰表示非常喜欢这部电影。
黄百鸣顺水推舟说道:“片酬多少?”
周星驰伸出了一个“8”字,黄百鸣顿时吓了一跳,是800万吗?周星驰点了点头。
虽然黄百鸣非常心疼这800万,可是鉴于找不到合适的人选,再加上周星驰当时的票房号召力,所以黄百鸣就咬了咬牙。
周星驰当时是新晋的有票房号召力的演员,而张国荣是老牌的实力派演员,资历远超于周星驰。
所以黄百鸣心里也有些担忧,在片场的时候只讨论剧情,不提演员的片酬,为的是不让张国荣尴尬。
如果张国荣知道了自己的片酬是300万,而他的小辈周星驰的片酬是800万的时候。他会不会罢演呢?
原来的剧本是黄百鸣饰演里面的老大,周星驰饰演娘娘腔的老二,张国荣饰演里面的老三是一位花花公子。
周星驰看过剧本之后对娘娘腔的老二深表不满,立马要求换角色。
导演黄百鸣看到周星驰不但要了800万片酬,还对剧本的角色不满意,于是又再一次抓耳挠腮起来。
可巧的是,张国荣看过剧本之后,对老二娘娘腔非常感兴趣,并且他的对手是毛舜筠。
毛舜筠是张国荣在圈中的初恋女友,张国荣求婚毛舜筠遭到拒绝,毛舜筠当时17岁,张国荣20岁。
毛舜筠是以梁无双的形象出现在《家有喜事》当中的,当然这一角色的推荐也和张国荣密不可分。
经过各路明星的通力合作,《家有喜事》终于上映,上映后的票房令人赞叹高达4900万。
这个成绩非常不错,名列当时票房的第二名。周星驰再一次刷新了票房记录,他的人气又一次得到了提升。
之后剧组开了庆功宴,周星驰迟到了,张国荣无心地提了一句:“那个800万怎么还没有到呢?”
黄百鸣听到张国荣开的玩笑,顿时尴尬无比,原来张国荣早就知道了周星驰高达800万的片酬。
可是他在拍摄的期间只字不提,装作不知道,只是钻研人物形象,讨论剧情。
是的,天下没有不漏风的墙。
张国荣不是不知道,而是顺势不提,因为在他看来即使拿不到800万的片酬。
可是他看中的是好的剧本,所以既然接了这个剧,就要全心全力地演好它。
结果是张国荣收了黄百鸣295万的片酬,黄百鸣看到张国荣的这一举动,更加的尴尬无比。
几年后,黄百鸣又开始筹拍《家有喜事1997》,不过这次周星驰的片酬高达1500万。
尽管周星驰的片酬高达1500万,可是还黄百鸣还是坚持用了周星驰,原因就是他是票房的保障。
当然其他的配角因为片酬的问题,只能请一些小演员,没有大牌的演员了。
张国荣看到黄百鸣没有钱请大牌明星,于是主动的打电话给黄百明说道:“你怎么不邀请我出演第二部的《家有喜事》呢?我愿意友情客串,不要片酬。”
张国荣此话一出,黄百鸣激动万分。没想到如此大牌的张国荣能这样的够义气。
多年以后,导演黄百鸣在于当综艺节目中说道:“当时没有想到周星驰会要800万的片酬,可是当时也没有办法,只能答应他了,没想到被他反咬一口。”
黄百鸣一听傻了眼,张国荣的片酬才300万而已。由于时间紧迫,黄百鸣没有时间和周星驰讨价还价。
多年以后,吴君如参加节目说到当年的《家有喜事》非常的成功,可是周星驰的片酬也太高了,不知道导演黄百鸣是怎么想的。
黄百鸣一脸的苦笑,默不作声。
周星驰当时非常的红,所以他开出了高价片酬。
1992年是“周星驰年”,他的六部电影有五部都获得了高票房,票房进入了香港电影的前十名。
《逃学威龙》、《武状元苏乞儿》、《鹿鼎记》、《审死官》《漫画威龙》、《亲群星会》几乎部部都是经典。
1992年有黄百鸣,张国荣和周星驰主演的《家有喜事》,非常的成功,票房大卖排到第二名。
当年林子祥的房子在一场台风当中被损坏,林子祥也无心参加电影的演出,这时候导演黄百鸣便找来周润发icon救场。
只可惜的是,周润发接拍了电影《我爱扭纹柴》,这部电影给出的片酬超过了《家有喜事》,周润发选择了前者也是合情合理的。
黄百鸣找到张国荣的问到片酬,张国荣看着剧本笑出了声音,直夸是一个好剧本。
黄百鸣:“剧本怎样?想不想出演?”
张国荣:“剧本写得不错。”
黄百鸣:“片酬呢?”
张国荣想了想:“300万。”
300万的片酬和黄百鸣的预期是一致的。黄百鸣非常顺利地就签下了张国荣。
张国荣的角色算是定住了,可是另一个角色却让黄百鸣头疼。
那时候有人推荐周星驰,必定在1992年的时候他是新晋的顶流明星,找他拍票房一定不会差多少。
在黄百鸣的心中也担心起了票房,毕竟当时的张国荣处在隐退的阶段。
而星驰的事业正旺,人气正盛,所以他很担心的事情终究还是发生了。
黄百鸣找到周星驰的时候,也给周星驰看了剧本,周星驰表示非常喜欢这部电影。
黄百鸣顺水推舟说道:“片酬多少?”
周星驰伸出了一个“8”字,黄百鸣顿时吓了一跳,是800万吗?周星驰点了点头。
虽然黄百鸣非常心疼这800万,可是鉴于找不到合适的人选,再加上周星驰当时的票房号召力,所以黄百鸣就咬了咬牙。
周星驰当时是新晋的有票房号召力的演员,而张国荣是老牌的实力派演员,资历远超于周星驰。
所以黄百鸣心里也有些担忧,在片场的时候只讨论剧情,不提演员的片酬,为的是不让张国荣尴尬。
如果张国荣知道了自己的片酬是300万,而他的小辈周星驰的片酬是800万的时候。他会不会罢演呢?
原来的剧本是黄百鸣饰演里面的老大,周星驰饰演娘娘腔的老二,张国荣饰演里面的老三是一位花花公子。
周星驰看过剧本之后对娘娘腔的老二深表不满,立马要求换角色。
导演黄百鸣看到周星驰不但要了800万片酬,还对剧本的角色不满意,于是又再一次抓耳挠腮起来。
可巧的是,张国荣看过剧本之后,对老二娘娘腔非常感兴趣,并且他的对手是毛舜筠。
毛舜筠是张国荣在圈中的初恋女友,张国荣求婚毛舜筠遭到拒绝,毛舜筠当时17岁,张国荣20岁。
毛舜筠是以梁无双的形象出现在《家有喜事》当中的,当然这一角色的推荐也和张国荣密不可分。
经过各路明星的通力合作,《家有喜事》终于上映,上映后的票房令人赞叹高达4900万。
这个成绩非常不错,名列当时票房的第二名。周星驰再一次刷新了票房记录,他的人气又一次得到了提升。
之后剧组开了庆功宴,周星驰迟到了,张国荣无心地提了一句:“那个800万怎么还没有到呢?”
黄百鸣听到张国荣开的玩笑,顿时尴尬无比,原来张国荣早就知道了周星驰高达800万的片酬。
可是他在拍摄的期间只字不提,装作不知道,只是钻研人物形象,讨论剧情。
是的,天下没有不漏风的墙。
张国荣不是不知道,而是顺势不提,因为在他看来即使拿不到800万的片酬。
可是他看中的是好的剧本,所以既然接了这个剧,就要全心全力地演好它。
结果是张国荣收了黄百鸣295万的片酬,黄百鸣看到张国荣的这一举动,更加的尴尬无比。
几年后,黄百鸣又开始筹拍《家有喜事1997》,不过这次周星驰的片酬高达1500万。
尽管周星驰的片酬高达1500万,可是还黄百鸣还是坚持用了周星驰,原因就是他是票房的保障。
当然其他的配角因为片酬的问题,只能请一些小演员,没有大牌的演员了。
张国荣看到黄百鸣没有钱请大牌明星,于是主动的打电话给黄百明说道:“你怎么不邀请我出演第二部的《家有喜事》呢?我愿意友情客串,不要片酬。”
张国荣此话一出,黄百鸣激动万分。没想到如此大牌的张国荣能这样的够义气。
多年以后,导演黄百鸣在于当综艺节目中说道:“当时没有想到周星驰会要800万的片酬,可是当时也没有办法,只能答应他了,没想到被他反咬一口。”
1992年,导演黄百鸣筹拍《家有喜事》邀请张国荣和林子祥出演,片酬每人300万。林子祥因房子问题不能不能参加,临时换成了周星驰,他开口价800万。
黄百鸣一听傻了眼,张国荣的片酬才300万而已。由于时间紧迫,黄百鸣没有时间和周星驰讨价还价。
多年以后,吴君如参加节目说到当年的《家有喜事》非常的成功,可是周星驰的片酬也太高了,不知道导演黄百鸣是怎么想的。
黄百鸣一脸的苦笑,默不作声。
周星驰当时非常的红,所以他开出了高价片酬。
1992年是“周星驰年”,他的六部电影有五部都获得了高票房,票房进入了香港电影的前十名。
《逃学威龙》、《武状元苏乞儿》、《鹿鼎记》、《审死官》《漫画威龙》、《亲群星会》几乎部部都是经典。
1992年有黄百鸣,张国荣和周星驰主演的《家有喜事》,非常的成功,票房大卖排到第二名。
当年林子祥的房子在一场台风当中被损坏,林子祥也无心参加电影的演出,这时候导演黄百鸣便找来周润发icon救场。
只可惜的是,周润发接拍了电影《我爱扭纹柴》,这部电影给出的片酬超过了《家有喜事》,周润发选择了前者也是合情合理的。
黄百鸣找到张国荣的问到片酬,张国荣看着剧本笑出了声音,直夸是一个好剧本。
黄百鸣:“剧本怎样?想不想出演?”
张国荣:“剧本写得不错。”
黄百鸣:“片酬呢?”
张国荣想了想:“300万。”
300万的片酬和黄百鸣的预期是一致的。黄百鸣非常顺利地就签下了张国荣。
张国荣的角色算是定住了,可是另一个角色却让黄百鸣头疼。
那时候有人推荐周星驰,必定在1992年的时候他是新晋的顶流明星,找他拍票房一定不会差多少。
在黄百鸣的心中也担心起了票房,毕竟当时的张国荣处在隐退的阶段。
而星驰的事业正旺,人气正盛,所以他很担心的事情终究还是发生了。
黄百鸣找到周星驰的时候,也给周星驰看了剧本,周星驰表示非常喜欢这部电影。
黄百鸣顺水推舟说道:“片酬多少?”
周星驰伸出了一个“8”字,黄百鸣顿时吓了一跳,是800万吗?周星驰点了点头。
虽然黄百鸣非常心疼这800万,可是鉴于找不到合适的人选,再加上周星驰当时的票房号召力,所以黄百鸣就咬了咬牙。
周星驰当时是新晋的有票房号召力的演员,而张国荣是老牌的实力派演员,资历远超于周星驰。
所以黄百鸣心里也有些担忧,在片场的时候只讨论剧情,不提演员的片酬,为的是不让张国荣尴尬。
如果张国荣知道了自己的片酬是300万,而他的小辈周星驰的片酬是800万的时候。他会不会罢演呢?
原来的剧本是黄百鸣饰演里面的老大,周星驰饰演娘娘腔的老二,张国荣饰演里面的老三是一位花花公子。
周星驰看过剧本之后对娘娘腔的老二深表不满,立马要求换角色。
导演黄百鸣看到周星驰不但要了800万片酬,还对剧本的角色不满意,于是又再一次抓耳挠腮起来。
可巧的是,张国荣看过剧本之后,对老二娘娘腔非常感兴趣,并且他的对手是毛舜筠。
毛舜筠是张国荣在圈中的初恋女友,张国荣求婚毛舜筠遭到拒绝,毛舜筠当时17岁,张国荣20岁。
毛舜筠是以梁无双的形象出现在《家有喜事》当中的,当然这一角色的推荐也和张国荣密不可分。
经过各路明星的通力合作,《家有喜事》终于上映,上映后的票房令人赞叹高达4900万。
这个成绩非常不错,名列当时票房的第二名。周星驰再一次刷新了票房记录,他的人气又一次得到了提升。
之后剧组开了庆功宴,周星驰迟到了,张国荣无心地提了一句:“那个800万怎么还没有到呢?”
黄百鸣听到张国荣开的玩笑,顿时尴尬无比,原来张国荣早就知道了周星驰高达800万的片酬。
可是他在拍摄的期间只字不提,装作不知道,只是钻研人物形象,讨论剧情。
是的,天下没有不漏风的墙。
张国荣不是不知道,而是顺势不提,因为在他看来即使拿不到800万的片酬。
可是他看中的是好的剧本,所以既然接了这个剧,就要全心全力地演好它。
结果是张国荣收了黄百鸣295万的片酬,黄百鸣看到张国荣的这一举动,更加的尴尬无比。
几年后,黄百鸣又开始筹拍《家有喜事1997》,不过这次周星驰的片酬高达1500万。
尽管周星驰的片酬高达1500万,可是还黄百鸣还是坚持用了周星驰,原因就是他是票房的保障。
当然其他的配角因为片酬的问题,只能请一些小演员,没有大牌的演员了。
张国荣看到黄百鸣没有钱请大牌明星,于是主动的打电话给黄百明说道:“你怎么不邀请我出演第二部的《家有喜事》呢?我愿意友情客串,不要片酬。”
张国荣此话一出,黄百鸣激动万分。没想到如此大牌的张国荣能这样的够义气。
多年以后,导演黄百鸣在于当综艺节目中说道:“当时没有想到周星驰会要800万的片酬,可是当时也没有办法,只能答应他了,没想到被他反咬一口。”
黄百鸣一听傻了眼,张国荣的片酬才300万而已。由于时间紧迫,黄百鸣没有时间和周星驰讨价还价。
多年以后,吴君如参加节目说到当年的《家有喜事》非常的成功,可是周星驰的片酬也太高了,不知道导演黄百鸣是怎么想的。
黄百鸣一脸的苦笑,默不作声。
周星驰当时非常的红,所以他开出了高价片酬。
1992年是“周星驰年”,他的六部电影有五部都获得了高票房,票房进入了香港电影的前十名。
《逃学威龙》、《武状元苏乞儿》、《鹿鼎记》、《审死官》《漫画威龙》、《亲群星会》几乎部部都是经典。
1992年有黄百鸣,张国荣和周星驰主演的《家有喜事》,非常的成功,票房大卖排到第二名。
当年林子祥的房子在一场台风当中被损坏,林子祥也无心参加电影的演出,这时候导演黄百鸣便找来周润发icon救场。
只可惜的是,周润发接拍了电影《我爱扭纹柴》,这部电影给出的片酬超过了《家有喜事》,周润发选择了前者也是合情合理的。
黄百鸣找到张国荣的问到片酬,张国荣看着剧本笑出了声音,直夸是一个好剧本。
黄百鸣:“剧本怎样?想不想出演?”
张国荣:“剧本写得不错。”
黄百鸣:“片酬呢?”
张国荣想了想:“300万。”
300万的片酬和黄百鸣的预期是一致的。黄百鸣非常顺利地就签下了张国荣。
张国荣的角色算是定住了,可是另一个角色却让黄百鸣头疼。
那时候有人推荐周星驰,必定在1992年的时候他是新晋的顶流明星,找他拍票房一定不会差多少。
在黄百鸣的心中也担心起了票房,毕竟当时的张国荣处在隐退的阶段。
而星驰的事业正旺,人气正盛,所以他很担心的事情终究还是发生了。
黄百鸣找到周星驰的时候,也给周星驰看了剧本,周星驰表示非常喜欢这部电影。
黄百鸣顺水推舟说道:“片酬多少?”
周星驰伸出了一个“8”字,黄百鸣顿时吓了一跳,是800万吗?周星驰点了点头。
虽然黄百鸣非常心疼这800万,可是鉴于找不到合适的人选,再加上周星驰当时的票房号召力,所以黄百鸣就咬了咬牙。
周星驰当时是新晋的有票房号召力的演员,而张国荣是老牌的实力派演员,资历远超于周星驰。
所以黄百鸣心里也有些担忧,在片场的时候只讨论剧情,不提演员的片酬,为的是不让张国荣尴尬。
如果张国荣知道了自己的片酬是300万,而他的小辈周星驰的片酬是800万的时候。他会不会罢演呢?
原来的剧本是黄百鸣饰演里面的老大,周星驰饰演娘娘腔的老二,张国荣饰演里面的老三是一位花花公子。
周星驰看过剧本之后对娘娘腔的老二深表不满,立马要求换角色。
导演黄百鸣看到周星驰不但要了800万片酬,还对剧本的角色不满意,于是又再一次抓耳挠腮起来。
可巧的是,张国荣看过剧本之后,对老二娘娘腔非常感兴趣,并且他的对手是毛舜筠。
毛舜筠是张国荣在圈中的初恋女友,张国荣求婚毛舜筠遭到拒绝,毛舜筠当时17岁,张国荣20岁。
毛舜筠是以梁无双的形象出现在《家有喜事》当中的,当然这一角色的推荐也和张国荣密不可分。
经过各路明星的通力合作,《家有喜事》终于上映,上映后的票房令人赞叹高达4900万。
这个成绩非常不错,名列当时票房的第二名。周星驰再一次刷新了票房记录,他的人气又一次得到了提升。
之后剧组开了庆功宴,周星驰迟到了,张国荣无心地提了一句:“那个800万怎么还没有到呢?”
黄百鸣听到张国荣开的玩笑,顿时尴尬无比,原来张国荣早就知道了周星驰高达800万的片酬。
可是他在拍摄的期间只字不提,装作不知道,只是钻研人物形象,讨论剧情。
是的,天下没有不漏风的墙。
张国荣不是不知道,而是顺势不提,因为在他看来即使拿不到800万的片酬。
可是他看中的是好的剧本,所以既然接了这个剧,就要全心全力地演好它。
结果是张国荣收了黄百鸣295万的片酬,黄百鸣看到张国荣的这一举动,更加的尴尬无比。
几年后,黄百鸣又开始筹拍《家有喜事1997》,不过这次周星驰的片酬高达1500万。
尽管周星驰的片酬高达1500万,可是还黄百鸣还是坚持用了周星驰,原因就是他是票房的保障。
当然其他的配角因为片酬的问题,只能请一些小演员,没有大牌的演员了。
张国荣看到黄百鸣没有钱请大牌明星,于是主动的打电话给黄百明说道:“你怎么不邀请我出演第二部的《家有喜事》呢?我愿意友情客串,不要片酬。”
张国荣此话一出,黄百鸣激动万分。没想到如此大牌的张国荣能这样的够义气。
多年以后,导演黄百鸣在于当综艺节目中说道:“当时没有想到周星驰会要800万的片酬,可是当时也没有办法,只能答应他了,没想到被他反咬一口。”
✋热门推荐