#ai梦境档案##涅槃肇始# 米治＆祥磨线推完，写点感想。超级无敌剧透注意
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作为在aisfni第一个打到的小分支，其实上来给我的感觉就和前作应太线很像，讲的都是一个亲家庭之间的亲情故事。对有一个不搞笑的搞笑艺人父亲为耻的儿子，帮别人背债却还是成天想着儿子要过得好的父亲。祥磨在外因父亲被嘲笑，久而久之连自己的过去，真性情都被淡忘，抹去，留下的只有对父亲害得自己被嘲笑的憎恶，甚至一度相信naix的主张，认为这个世界是虚构的，不存在意义。米治梦境开始我就在哗啦哗啦的哭，有着想成为大搞笑艺人的远大梦想却难以实现，因为天真帮别人背了债，四处欠债甚至让自己家的生活都十分艰难，他却还在想着祥磨，一心想让儿子过得好，另一边的祥磨却在为那些孩子间幼稚而恶劣的玩笑痛苦。祥磨梦境我真的是从头哭到尾，被嘲笑的痛苦转化为对父亲的嫌恶，甚至遗忘过去与父亲一同的美好回忆，名字的含义，手作金牌的意义。最终他还是选择正面自己的真心，正面自己的父亲，还是向他表露出隐藏在自己心中却羞于露齿的爱。最后一幕米治在台上表演，祥磨在台下不再压抑自己，开怀大笑。他本就是这样活泼爱笑的孩子，只不过外界的非议让他封闭自己的天性，扮着老成的样子。
我打这条线真是从头哭到尾，祥磨的不解人意，米治的为生活所压迫，父子二人看似遥远但却只隔了祥磨心中那层纸。祥磨的梦境里，所有的回忆倾泻而出，所有被压抑的感情也满溢出来，深爱儿子的父亲，理解、认同了父亲的儿子。我个人觉得祥磨这个角色比应太塑造得要好的地方就在于，他是个小学六年级的学生，正是自我思想与外界思想相激荡的时期，在这段时间里产生对原生家庭的厌恶，对那些看似高深的东西的追求，来表现出自己的“成长”与“成熟”，实在是太真实了，独属于小孩子的那份要强表现得真是淋漓尽致。。。祥磨这个内心纠结矛盾的小学生形象实在是塑造得太好了。
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作为在aisfni第一个打到的小分支，其实上来给我的感觉就和前作应太线很像，讲的都是一个亲家庭之间的亲情故事。对有一个不搞笑的搞笑艺人父亲为耻的儿子，帮别人背债却还是成天想着儿子要过得好的父亲。祥磨在外因父亲被嘲笑，久而久之连自己的过去，真性情都被淡忘，抹去，留下的只有对父亲害得自己被嘲笑的憎恶，甚至一度相信naix的主张，认为这个世界是虚构的，不存在意义。米治梦境开始我就在哗啦哗啦的哭，有着想成为大搞笑艺人的远大梦想却难以实现，因为天真帮别人背了债，四处欠债甚至让自己家的生活都十分艰难，他却还在想着祥磨，一心想让儿子过得好，另一边的祥磨却在为那些孩子间幼稚而恶劣的玩笑痛苦。祥磨梦境我真的是从头哭到尾，被嘲笑的痛苦转化为对父亲的嫌恶，甚至遗忘过去与父亲一同的美好回忆，名字的含义，手作金牌的意义。最终他还是选择正面自己的真心，正面自己的父亲，还是向他表露出隐藏在自己心中却羞于露齿的爱。最后一幕米治在台上表演，祥磨在台下不再压抑自己，开怀大笑。他本就是这样活泼爱笑的孩子，只不过外界的非议让他封闭自己的天性，扮着老成的样子。
我打这条线真是从头哭到尾，祥磨的不解人意，米治的为生活所压迫，父子二人看似遥远但却只隔了祥磨心中那层纸。祥磨的梦境里，所有的回忆倾泻而出，所有被压抑的感情也满溢出来，深爱儿子的父亲，理解、认同了父亲的儿子。我个人觉得祥磨这个角色比应太塑造得要好的地方就在于，他是个小学六年级的学生，正是自我思想与外界思想相激荡的时期，在这段时间里产生对原生家庭的厌恶，对那些看似高深的东西的追求，来表现出自己的“成长”与“成熟”，实在是太真实了，独属于小孩子的那份要强表现得真是淋漓尽致。。。祥磨这个内心纠结矛盾的小学生形象实在是塑造得太好了。
买了周杰伦的专辑，我没权利评价这张专辑好与不好，但我会猜想Jay过去几年的烦恼是什么。
1，自身社会角色的变化最大的影响是什么？
成为有妇之夫之后，至少MV无法辣妹成群。也不再适合唱单相思的受伤情歌，毕竟就算唱了，联想到Jay现在幸福的家庭生活，很难让正在疗伤的人产生共鸣。就像流浪歌手必须看起来不羁，如果流浪歌手生了几个宝贝变成了人生赢家，多少看起来有点无情无义地抛弃了爱流浪的群众。
同样，Jay现在的人设让歌路变窄了。于是现在的歌词往往有多重含义，而不是粗暴地歌颂爱情：“手牵手一步两步三步四步望着天”。
2.受众阅历的变化。
Jay的第一批粉丝培养与2000-2003年，最后一批培养与2015-2016年，（不否认2016之后也一定有，但应该不到总量的20%，暂时先忽略）
2000-2003的那批，假设当时年龄从12-30岁均匀分布，即1970-1991之间出生，这批粉丝应该是最忠诚的，几乎都熟悉Jay的前3-5张专辑。这部分粉丝至此依然是主力军，估计占到粉丝数量的40%以上，他们今天32-42岁，我也是其中之一。
今天32-42岁的这批粉丝，一半生儿育女，这几年被口罩弄得一脸灰。听听老歌是ok的，但Jay可能知道，新的情歌可能已经没有应用场景了。就像看武侠小说的时候，每个人都有不同的联想，联想一个场景，联想一个敌人，联想一场风花雪月。现在不同了，如果一首新歌描述的是一场异乡的桃花运啥的，估计我的另一半和眼下的经济条件都不允许。应用场景没了，共鸣就少了。
如果这张专辑发行后有人吐槽，我觉得主要的槽点在于，很多人没有找到当今对于这张唱片的共鸣之处。但其实这几年大家都是迷茫的，如果新专辑减少对于爱情描述的篇幅，而在歌词里讲讲方文山或者Jay在2020-2022这三年的经历，那就会感觉接地气很多。
3.是否要为年轻人妥协？
随着时间的推移，曾经的粉丝存量，呈漏斗型过滤减少。粉丝还是粉丝，但不冲动，不消费，不买单，虽购买力增加，但整体商业价值递减。这并不是在Jay身上发生，每个艺人都有这个问题。不只是已经过气的艺人，哪怕刘德华现在依然很红，但商业号召力一定比不上巅峰的1993-2003。
4.如果活跃的粉丝已减少，那Jay是否要拉新？
《等你下课》歌中唱道：“后悔高三没好好读书…”最有体会的应该是这首歌曲发表时，19-25岁的受众，但对于一个1980年出生的第一批粉丝，在42岁的今天听到这个歌，怎么会有好评？但如果这首歌发表于2000-2005年，价值比今天大。
Jay对于听众的拉新，只能针对00后。因为80后，90后乃至95后，在过去20年该拉的都拉了。但如果要拉00后，那竞争者太多了，00后可没有听过Jay的前五张专辑，就像一批80后在2000年几乎没有人喜欢当时的谭咏麟或者童安格一样。
拉新很有难度，因为Jay需要通过取悦新人来拉新，这可能也是无法被概括的一个槽点背后的原因。除非一首歌曲同时可以拉新和取悦老粉，那作品的精神纬度就要拔高，那就很容易变成励志歌曲了，好比Beyond的《海阔天空》。
5.是否有必要创新？还是坚持自己？
我建议延续风格。百年品牌都是坚持风格的，好比巨无霸汉堡，或者西班牙的某个火腿。毕竟在擅长的曲风领域，已经无人能敌，在别人花费了十年都不能模仿七成的情况下，把传统风格坚持下去是效率最高的路径。创新留给年轻歌手，否则也是变相抢了他们的饭碗。
谈谈解决方案：
我的提议是，以后别发专辑了，毕竟出了专辑就会被和巅峰的自己对标。干脆之后就出单曲吧…记得《Mojito》出来的时候，我经常收听的中央人民广播电台财经频道的《王冠红人馆》都讨论过这首歌的商业价值，这不是挺好的么…
总结：我十分感激Jay，他让我的青春丰富多彩。从他发布专辑的开始算的这22年，我们都老了22年，从盗版CD到音乐A P P，我们和他都经历了前所未有之大变局，很多事情没有前辈的经验可以参照。
可能以前单纯因为歌曲才喜爱，但现在回头想想，能听20年的歌神也没有第二个了，更何况，我也没有几个二十年。而且，在最需要音乐的20年，听的是Jay的歌。
希望Jay的创作热情永不灭，每天开开心心！
麻烦大家转发一下，我想让Jay也能看到这篇小作文！@周杰伦中文网JayCn
#周杰伦新专辑销售总额破亿#
1，自身社会角色的变化最大的影响是什么？
成为有妇之夫之后，至少MV无法辣妹成群。也不再适合唱单相思的受伤情歌，毕竟就算唱了，联想到Jay现在幸福的家庭生活，很难让正在疗伤的人产生共鸣。就像流浪歌手必须看起来不羁，如果流浪歌手生了几个宝贝变成了人生赢家，多少看起来有点无情无义地抛弃了爱流浪的群众。
同样，Jay现在的人设让歌路变窄了。于是现在的歌词往往有多重含义，而不是粗暴地歌颂爱情：“手牵手一步两步三步四步望着天”。
2.受众阅历的变化。
Jay的第一批粉丝培养与2000-2003年，最后一批培养与2015-2016年，（不否认2016之后也一定有，但应该不到总量的20%，暂时先忽略）
2000-2003的那批，假设当时年龄从12-30岁均匀分布，即1970-1991之间出生，这批粉丝应该是最忠诚的，几乎都熟悉Jay的前3-5张专辑。这部分粉丝至此依然是主力军，估计占到粉丝数量的40%以上，他们今天32-42岁，我也是其中之一。
今天32-42岁的这批粉丝，一半生儿育女，这几年被口罩弄得一脸灰。听听老歌是ok的，但Jay可能知道，新的情歌可能已经没有应用场景了。就像看武侠小说的时候，每个人都有不同的联想，联想一个场景，联想一个敌人，联想一场风花雪月。现在不同了，如果一首新歌描述的是一场异乡的桃花运啥的，估计我的另一半和眼下的经济条件都不允许。应用场景没了，共鸣就少了。
如果这张专辑发行后有人吐槽，我觉得主要的槽点在于，很多人没有找到当今对于这张唱片的共鸣之处。但其实这几年大家都是迷茫的，如果新专辑减少对于爱情描述的篇幅，而在歌词里讲讲方文山或者Jay在2020-2022这三年的经历，那就会感觉接地气很多。
3.是否要为年轻人妥协？
随着时间的推移，曾经的粉丝存量，呈漏斗型过滤减少。粉丝还是粉丝，但不冲动，不消费，不买单，虽购买力增加，但整体商业价值递减。这并不是在Jay身上发生，每个艺人都有这个问题。不只是已经过气的艺人，哪怕刘德华现在依然很红，但商业号召力一定比不上巅峰的1993-2003。
4.如果活跃的粉丝已减少，那Jay是否要拉新？
《等你下课》歌中唱道：“后悔高三没好好读书…”最有体会的应该是这首歌曲发表时，19-25岁的受众，但对于一个1980年出生的第一批粉丝，在42岁的今天听到这个歌，怎么会有好评？但如果这首歌发表于2000-2005年，价值比今天大。
Jay对于听众的拉新，只能针对00后。因为80后，90后乃至95后，在过去20年该拉的都拉了。但如果要拉00后，那竞争者太多了，00后可没有听过Jay的前五张专辑，就像一批80后在2000年几乎没有人喜欢当时的谭咏麟或者童安格一样。
拉新很有难度，因为Jay需要通过取悦新人来拉新，这可能也是无法被概括的一个槽点背后的原因。除非一首歌曲同时可以拉新和取悦老粉，那作品的精神纬度就要拔高，那就很容易变成励志歌曲了，好比Beyond的《海阔天空》。
5.是否有必要创新？还是坚持自己？
我建议延续风格。百年品牌都是坚持风格的，好比巨无霸汉堡，或者西班牙的某个火腿。毕竟在擅长的曲风领域，已经无人能敌，在别人花费了十年都不能模仿七成的情况下，把传统风格坚持下去是效率最高的路径。创新留给年轻歌手，否则也是变相抢了他们的饭碗。
谈谈解决方案：
我的提议是，以后别发专辑了，毕竟出了专辑就会被和巅峰的自己对标。干脆之后就出单曲吧…记得《Mojito》出来的时候，我经常收听的中央人民广播电台财经频道的《王冠红人馆》都讨论过这首歌的商业价值，这不是挺好的么…
总结：我十分感激Jay，他让我的青春丰富多彩。从他发布专辑的开始算的这22年，我们都老了22年，从盗版CD到音乐A P P，我们和他都经历了前所未有之大变局，很多事情没有前辈的经验可以参照。
可能以前单纯因为歌曲才喜爱，但现在回头想想，能听20年的歌神也没有第二个了，更何况，我也没有几个二十年。而且，在最需要音乐的20年，听的是Jay的歌。
希望Jay的创作热情永不灭，每天开开心心！
麻烦大家转发一下，我想让Jay也能看到这篇小作文！@周杰伦中文网JayCn
#周杰伦新专辑销售总额破亿#
220714｜UNI PM
"托梯尼的福 我真的是很幸福的人"
"做大家真心的想长久守护(关注)的艺人 在此之前 我会努力成为那样的人"❤️
这次专辑是会边听边感叹出"呜哇"的那样让人期待的歌曲，是小猫喜欢的类型取向～说是忘不了初次听到guerrilla时受到的冲击Rap也是直直地顺畅写下来了"有点像是命运一样的歌曲!"
(中中都这样说了 那必然是很期待了啦❤️✊)
还有宝子啊 托你的福 我也是幸福的人❤️
"托梯尼的福 我真的是很幸福的人"
"做大家真心的想长久守护(关注)的艺人 在此之前 我会努力成为那样的人"❤️
这次专辑是会边听边感叹出"呜哇"的那样让人期待的歌曲，是小猫喜欢的类型取向～说是忘不了初次听到guerrilla时受到的冲击Rap也是直直地顺畅写下来了"有点像是命运一样的歌曲!"
(中中都这样说了 那必然是很期待了啦❤️✊)
还有宝子啊 托你的福 我也是幸福的人❤️
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