前两天和小纯老师见面，我们聊了工作之外的一些内容。

比如怎么提升审美。

大家都知道她审美好，却不知道她背后花了哪些功夫。十年摄影路，快起来只是一个数字，其实都是经历的堆积。

她每天都会看100张美图，还会关注不同行业的博主。比如绘画，插花，珠宝鉴赏，艺术等等。

那些领域看起来和摄影没有太大关系，但世间的美都是相通的。当你看懂不同的美，你才会知道美无界限。

她叫我除了拍摄，也要多做审美积累，所以我决定在小红薯开设审美积累这个类目。我想一段时间后，也会有改变。

但凡看过市面上的摄影课，再来上我们的就会知道课程的含金量，没有什么繁琐的流程，一步一个脚印教你打基础。

噱头在互联网上总是不差的，真正能否学到东西，教你的那个人很重要。其次，就看你的执行力了。

总之这个夏天，你选择一起拍照，就是审美和技术开始变化的日子。末班车即将关门，我在这里等你来。#摄影#

一直以来，艺术审视被标注“审美”定义，所以人们便被误导，以为艺术作品就要具备通常意义上的光滑、鲜嫩、秀色可餐、光辉灿烂、幽静无争、身心愉悦等等等等就是艺术，就是“美”。其实，那只是浅表意义上的绘画，艺术是负有思想性、创造性、承前启后的责任的，在西方国家，对艺术家尊重有加，原因便在于此。把“艺术”等同于市井水平，一眼看到底，这怪不得别人，是绘画者与一直以来以“话语权”自居的人的画地为牢，因此给艺术挖了一个永远也走不出的坑，也限制了中国艺术的国际化前景。真正的艺术没有“美”，只有启迪、豁然开朗、令人心醉，寻找到人生的深邃与意义，痛苦地清明着，坚定地相信着。所以，艺术欣赏应该定义为“审视”，而不是“审美”。
《上海孤儿》布面油画150cm*120cm2021年作

讲实话，赵露思长的特别在我的审美点上，她的五官其实很古典美不觉得吗？注意，我是说传统绘画，不是那些古装片，上次且试那眉毛我很想吐槽，但星汉的淡妆反而很还原她的长相优势，我就是土狗一只，也不想去附合别人的高级美，为什么看似那么多人瞧不上她的长相，但她依然能引起关注呢？因为她就是符合一部分人的审美要求，只是这些人不是什么审美权威，仿佛是不存在似的。同理，为什么看似很政治正确的高级美，洋化脸，这几年反而引发各种反弹，争议的背后本身就挺耐人寻味。