12月23日，星期一。

每天出门唯一不能不带的，只有：手机。

韩国后互联网波普艺术家、软件设计师Seb Park，通过在画布上绘制手机界面，表达iPhone这个现代世界最有代表性的东西，是如何体现出全球规模的大众消费主义。

我们每天所看到和使用的用户界面具有多么短暂的固定性。一罐可口可乐可以保持100年口味不变，但数字产品界面在一个月甚至一个星期内可能会改变几次，一年后也许就不存在了。Seb Park希望捕捉到它们不可避免的短暂性，通过自己的方式永久地“冻结”它们。

虽然，这些画作随着时间的流逝也将逐渐过时。

#天天天真# #Naïve Everyday#

Tate ｜St Ives

Porthmeor Beach, Saint Ives TR26 1TG

在英国西南岸海边坐落的Tate更像是与世隔绝的礼拜堂，就像是战争时期在这里被困住的画家们一样，信息的封闭和一望无际的海给予此地澎湃的纯净灵感，也因此应运而生一系列以康沃尔为主题的艺术作品。

其中，不乏名家毕加索，马蒂斯以及蒙德里安。但更多的展藏则关注本地画家们在大环境推动下的变革和自我拓新。在这之中，有一个名字不能被忽视。他叫阿尔弗雷德·瓦利斯。

阿尔弗雷德·瓦利斯，来自彭赞斯。从九岁时就上船当水手，一辈子都没有经历过教育，更别提艺术。直到七十岁退休，丧偶的他决定拿起画笔聊以慰藉。因为没有学院派的基础，他的画作里缺乏透视。看起来和儿童画别无二致，让我想到在在克罗地亚的童稚艺术博物馆。

“童稚艺术（naïve art）也称为质朴艺术或朴素艺术，指未经过正式训练，通常是自学的，非专业艺术家或艺师所创作的艺术。常用来指称创作于十九到二十世纪欧洲与北美洲的这类物件。这种艺术通常不同于“非主流艺术（outsider art）”，其中包含有较为夸张的精神错乱状态图画，以及特别回避正统训练的主线思想而进行创作或收藏。这种艺术通常也有别于根据特定文化传统所创作出来的“民间艺术（folk art）”

在瓦里斯的画作里，他保留了帆船作为象征（图一），哪怕在他的晚年轮船已经成为了主要的海上交通工具，而很显然和海洋相依共存一辈子的水手是无法放下旧日情怀的。

和大部分艺术家一样，他生前的价值是被低估的，穷困潦倒的同时也要遭受邻里对他其实私藏财富的非议。好在他的坚持被当时同在康沃尔的艺术家Ben Nicholson看见，在瓦里斯过世后，Nicholson组织当地的艺术家们一起为他修缮了一座美丽的坟墓（图二）。墓碑上是一座灯塔矗立在温柔的夕阳下，一个老人的背影安详的走入灯塔的门中。

不只是被铭记，他的风格有幸也得到延续。在逝世的前夕，专程从苏格兰来St Ives朝圣的年轻艺术家Barns-Graham去拜访了瓦里斯，并被他的童稚艺术所感染。并在随后的作品里，大胆的抛弃透视，把极具抽象主义的内容和写实的风景描绘融为一体（图三）。 https://t.cn/Rqz6Hmc

12月19日，星期四。

为什么有些照片，看上去很简单，却让人入迷？

美国传奇摄影师Alec Soth，以拍摄肖像照和美国中西部生活而著称。他照片上的人物和场景如此普通，却能令人一直观看，这其中的原因，也许是拍摄者和被拍摄者之间产生出迷人的化学反应，赋予了这张照片十足的生动感。

#天天天真# #Naïve Everyday#