#影像上海艺术博览会#的#秋日展讯#
由上海相机摄影博物馆和金桥碧云美术馆共同推出的“一个世纪、一座城市”上海城市建筑历史与当下影像展，在上海浦东金桥碧云美术馆一号展厅呈现。本次展览展出影像艺术与收藏家沈忠海先生多年来收藏的百年前的上海城市建筑景观照片，以及以一个建筑摄影师和影像艺术家的眼光将当下上海的建筑景观从记录到再创作的艺术作品。
金桥碧云美术馆（上海）
地址：上海市浦东新区红枫路135号
展期：2021.08.21-10.10
Courtesy of BEING Art Museum
#展讯##带你看展览##全球展览快讯#
由上海相机摄影博物馆和金桥碧云美术馆共同推出的“一个世纪、一座城市”上海城市建筑历史与当下影像展，在上海浦东金桥碧云美术馆一号展厅呈现。本次展览展出影像艺术与收藏家沈忠海先生多年来收藏的百年前的上海城市建筑景观照片，以及以一个建筑摄影师和影像艺术家的眼光将当下上海的建筑景观从记录到再创作的艺术作品。
金桥碧云美术馆（上海）
地址：上海市浦东新区红枫路135号
展期：2021.08.21-10.10
Courtesy of BEING Art Museum
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#古代中国#
【清明上河图】
中国十大传世名画之一。为北宋风俗画，北宋画家张择端仅见的存世精品，属国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。
清明上河图宽24.8厘米、长528.7厘米，绢本设色。作品以长卷形式，采用散点透视构图法，生动记录了中国十二世纪北宋都城东京（又称汴京，今河南开封）的城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况，是北宋时期都城汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。
这在中国乃至世界绘画史上都是独一无二的。在五米多长的画卷里，共绘了数量庞大的各色人物，牛、骡、驴等牲畜，车、轿、大小船只，房屋、桥梁、城楼等各有特色，体现了宋代建筑的特征。具有很高的历史价值和艺术价值。《清明上河图》虽然场面热闹，但表现的并非繁荣市景，而是一幅带有忧患意识的“盛世危图”，官兵懒散税务重。
从《清明上河图》中可以看到几个非常鲜明的艺术特色：此画用笔兼工带写，设色淡雅，不同一般的界画，即所谓“别成家数”。构图采用鸟瞰式全景法，真实而又集中概括地描绘了当时汴京东南城角这一典型的区域。作者用传统的手卷形式，采取“散点透视法”组织画面。画面长而不冗，繁而不乱，严密紧凑，如一气呵成。画中所摄取的景物，大至寂静的原野，浩瀚的河流，高耸的城郭；小到舟车里的人物，摊贩上的陈设货物，市招上的文字，丝毫不失。画面中，穿插着各种情节，组织得有错落有致，同时又具有情趣。
内容丰富，描绘东西繁多。《清明上河图》在表现手法上，以不断移动视点的办法，即“散点透视法”来摄取所需的景象。大到广阔的原野、浩瀚的河流、高耸的城郭，细到舟车上的钉铆、摊贩上的小商品、市招上的文字，和谐的组织成统一整体，在画中有仕、农、商、医、卜、僧、道、胥吏、妇女、儿童、篙师、缆夫等人物及驴、牛、骆驼等牲畜。有赶集、买卖、闲逛、饮酒、聚谈、推舟、拉车、乘轿、骑马等情节。画中大街小巷，店铺林立，酒店、茶馆、点心铺等百肆杂陈，还有城楼、河港、桥梁、货船，官府宅第和茅棚村舍密集。
关于《清明上河图》中画有的人数，说法不一，常见的有500余人说（白寿彝《中国通史》） 、815人说（汤友常数米法）、1695人说（齐藤谦《拙堂文话·卷八》），此外各种牲畜六十多匹，木船二十多只，房屋楼阁三十多栋，推车乘轿也有二十多件，各种说法较为一致。如此丰富多彩的内容，为历代古画中所罕见。各色人物从事的各种活动，不仅衣着不同，神情气质也各异而且穿插安排着各种活动，其间充满着戏剧性的情节冲突，令观者看罢，饶有无穷回味。
结构严谨，繁而不乱，长而不冗，段落分明。可贵的是，如此丰富多彩的内容，主体突出，首尾呼应，全卷浑然一体。画中每个人物、景象、细节，都安排得合情合理，疏密、繁简、动静、聚散等画面关系，处理得恰到好处，达到繁而不杂，多而不乱。充分表现了画家对社会生活的深刻洞察力和高度的画面组织和控制能力。从内容看，此画属于风俗画，也具有风俗画的特点。在技法上，大手笔与精细的手笔相结合。善于选择那些既具有形象性和富于诗情画意，又具本质特征的事物、场面及情节加以表现。十分细致入微的生活观察，刻划每一位人物、道具。每个人各有身份，各有神态，各有情节。房屋、桥梁等建筑结构严谨，描绘一笔不苟。车马船只面面俱到，谨小而不失全貌，不失其势。比如船只上的物件、钉铆方式，甚至结绳系扣都交待得一清二楚，令人叹为观止。
流传
1101年， 张择端作《清明上河图》被收入御府。宋徽宗赵佶在卷首题五签，并加盖双龙小印（已佚）。
1127 年，靖康之变后，《清明上河图》卷入金人地区。
1186 年，（金）张著、张公药、郦权、王磵（jiàn ）、张世积等题跋于图后。
1260年，元朝建立后，《清明上河图》被收入秘府。为官匠装池者以赝本偷换出宫。售予某贵官，中途又为保管人偷售给杭州陈彦廉。
1351年，杨准从陈处购得，题长跋记述始末。次年，江西刘汉从杨准处获观，为之题跋，誉为“精艺绝伦”。
1365年， （元）李祁，记图为静山周氏家。
1461年前后， （明）吴宽题称，图在大理寺卿朱鹤坡家。“朱公云：‘此图有稿本，在张英公家。’”
1451 年，（明）李东阳在图后两次题写长跋，详记画面内容和在明代中朝流传始末：弘治以后，固归华盖殿大学土徐溥所有。徐临终时，赠李东阳。
1524年，图归兵部尚书陆完。陆作题记。陆完死后，其子售予昆山顾鼎臣家，不久，归相国严嵩、严世蕃父子。在此期间，社会上流传很多关于严篙父子借《清明上河图》打击、陷害都御史王忬（yu）的传闻，并被时人收入笔记著作中。严嵩败，家产被籍没，图入宫廷。
1578年， （明）司礼监冯保跋。图由内府转入冯保之手。
1644年， 入清以后，图先后为陆费墀、毕沅等人收藏。
1799年， 毕沅死后第四年，家产被籍没，图被收入清宫，并著录于《石渠宝笈三编》。
1911年以后，《清明上河图》连同其他珍贵书画一起，被清末代皇帝溥仪以赏溥杰为名盗出宫外，先存在天津租界内的张园内。
1921年，溥仪以赏赐溥杰为名，将《清明上河图》等文物偷运出宫，由天津转长春伪满皇宫。
1932年，溥仪在日本人扶植下，建立伪满洲国，于是这幅名画又被带到长春，存在伪皇宫东院图书楼中。
1945年8月，第二次世界大战接近尾声，日本侵略者的末日也到了。溥仪和他的日本主子一见大事不好，便乘飞机逃往大栗子沟，伪满皇宫因失火而一片狼藉。混乱之中，有不少人便趁机进宫“抢洋捞”，伪皇宫的大批珍贵之物便在这场动乱中流散到了民间，其中，就有《清明上河图》。在通化被截获。将图存放于东北博物馆，后拨交北京故宫博物院。
1948年，中国人民解放军解放了长春。解放军干部张克威通过当地干部收集到伪满皇宫流散出去的珍贵字画十余卷，其中就有《清明上河图》。
1949年，张克威同志调到东北行政委员会工作，临行前他将这十余幅卷轴交给了当时开辟东北革命根据地的主要负责人之一林枫同志。《清明上河图》经林枫之手进了东北博物馆，后来又调到北京故宫博物院珍存。
2015年9月8日至11月8日，“石渠宝笈特展”将在故宫的武英殿展出，长528厘米的北宋张择端《清明上河图》全卷铺开陈列。10年前，为了庆祝故宫博物院80岁生日，这幅作品曾经展出过。之后这10年，这幅图只在香港和日本展出过，但都未曾全展开。
【清明上河图】
中国十大传世名画之一。为北宋风俗画，北宋画家张择端仅见的存世精品，属国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。
清明上河图宽24.8厘米、长528.7厘米，绢本设色。作品以长卷形式，采用散点透视构图法，生动记录了中国十二世纪北宋都城东京（又称汴京，今河南开封）的城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况，是北宋时期都城汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。
这在中国乃至世界绘画史上都是独一无二的。在五米多长的画卷里，共绘了数量庞大的各色人物，牛、骡、驴等牲畜，车、轿、大小船只，房屋、桥梁、城楼等各有特色，体现了宋代建筑的特征。具有很高的历史价值和艺术价值。《清明上河图》虽然场面热闹，但表现的并非繁荣市景，而是一幅带有忧患意识的“盛世危图”，官兵懒散税务重。
从《清明上河图》中可以看到几个非常鲜明的艺术特色：此画用笔兼工带写，设色淡雅，不同一般的界画，即所谓“别成家数”。构图采用鸟瞰式全景法，真实而又集中概括地描绘了当时汴京东南城角这一典型的区域。作者用传统的手卷形式，采取“散点透视法”组织画面。画面长而不冗，繁而不乱，严密紧凑，如一气呵成。画中所摄取的景物，大至寂静的原野，浩瀚的河流，高耸的城郭；小到舟车里的人物，摊贩上的陈设货物，市招上的文字，丝毫不失。画面中，穿插着各种情节，组织得有错落有致，同时又具有情趣。
内容丰富，描绘东西繁多。《清明上河图》在表现手法上，以不断移动视点的办法，即“散点透视法”来摄取所需的景象。大到广阔的原野、浩瀚的河流、高耸的城郭，细到舟车上的钉铆、摊贩上的小商品、市招上的文字，和谐的组织成统一整体，在画中有仕、农、商、医、卜、僧、道、胥吏、妇女、儿童、篙师、缆夫等人物及驴、牛、骆驼等牲畜。有赶集、买卖、闲逛、饮酒、聚谈、推舟、拉车、乘轿、骑马等情节。画中大街小巷，店铺林立，酒店、茶馆、点心铺等百肆杂陈，还有城楼、河港、桥梁、货船，官府宅第和茅棚村舍密集。
关于《清明上河图》中画有的人数，说法不一，常见的有500余人说（白寿彝《中国通史》） 、815人说（汤友常数米法）、1695人说（齐藤谦《拙堂文话·卷八》），此外各种牲畜六十多匹，木船二十多只，房屋楼阁三十多栋，推车乘轿也有二十多件，各种说法较为一致。如此丰富多彩的内容，为历代古画中所罕见。各色人物从事的各种活动，不仅衣着不同，神情气质也各异而且穿插安排着各种活动，其间充满着戏剧性的情节冲突，令观者看罢，饶有无穷回味。
结构严谨，繁而不乱，长而不冗，段落分明。可贵的是，如此丰富多彩的内容，主体突出，首尾呼应，全卷浑然一体。画中每个人物、景象、细节，都安排得合情合理，疏密、繁简、动静、聚散等画面关系，处理得恰到好处，达到繁而不杂，多而不乱。充分表现了画家对社会生活的深刻洞察力和高度的画面组织和控制能力。从内容看，此画属于风俗画，也具有风俗画的特点。在技法上，大手笔与精细的手笔相结合。善于选择那些既具有形象性和富于诗情画意，又具本质特征的事物、场面及情节加以表现。十分细致入微的生活观察，刻划每一位人物、道具。每个人各有身份，各有神态，各有情节。房屋、桥梁等建筑结构严谨，描绘一笔不苟。车马船只面面俱到，谨小而不失全貌，不失其势。比如船只上的物件、钉铆方式，甚至结绳系扣都交待得一清二楚，令人叹为观止。
流传
1101年， 张择端作《清明上河图》被收入御府。宋徽宗赵佶在卷首题五签，并加盖双龙小印（已佚）。
1127 年，靖康之变后，《清明上河图》卷入金人地区。
1186 年，（金）张著、张公药、郦权、王磵（jiàn ）、张世积等题跋于图后。
1260年，元朝建立后，《清明上河图》被收入秘府。为官匠装池者以赝本偷换出宫。售予某贵官，中途又为保管人偷售给杭州陈彦廉。
1351年，杨准从陈处购得，题长跋记述始末。次年，江西刘汉从杨准处获观，为之题跋，誉为“精艺绝伦”。
1365年， （元）李祁，记图为静山周氏家。
1461年前后， （明）吴宽题称，图在大理寺卿朱鹤坡家。“朱公云：‘此图有稿本，在张英公家。’”
1451 年，（明）李东阳在图后两次题写长跋，详记画面内容和在明代中朝流传始末：弘治以后，固归华盖殿大学土徐溥所有。徐临终时，赠李东阳。
1524年，图归兵部尚书陆完。陆作题记。陆完死后，其子售予昆山顾鼎臣家，不久，归相国严嵩、严世蕃父子。在此期间，社会上流传很多关于严篙父子借《清明上河图》打击、陷害都御史王忬（yu）的传闻，并被时人收入笔记著作中。严嵩败，家产被籍没，图入宫廷。
1578年， （明）司礼监冯保跋。图由内府转入冯保之手。
1644年， 入清以后，图先后为陆费墀、毕沅等人收藏。
1799年， 毕沅死后第四年，家产被籍没，图被收入清宫，并著录于《石渠宝笈三编》。
1911年以后，《清明上河图》连同其他珍贵书画一起，被清末代皇帝溥仪以赏溥杰为名盗出宫外，先存在天津租界内的张园内。
1921年，溥仪以赏赐溥杰为名，将《清明上河图》等文物偷运出宫，由天津转长春伪满皇宫。
1932年，溥仪在日本人扶植下，建立伪满洲国，于是这幅名画又被带到长春，存在伪皇宫东院图书楼中。
1945年8月，第二次世界大战接近尾声，日本侵略者的末日也到了。溥仪和他的日本主子一见大事不好，便乘飞机逃往大栗子沟，伪满皇宫因失火而一片狼藉。混乱之中，有不少人便趁机进宫“抢洋捞”，伪皇宫的大批珍贵之物便在这场动乱中流散到了民间，其中，就有《清明上河图》。在通化被截获。将图存放于东北博物馆，后拨交北京故宫博物院。
1948年，中国人民解放军解放了长春。解放军干部张克威通过当地干部收集到伪满皇宫流散出去的珍贵字画十余卷，其中就有《清明上河图》。
1949年，张克威同志调到东北行政委员会工作，临行前他将这十余幅卷轴交给了当时开辟东北革命根据地的主要负责人之一林枫同志。《清明上河图》经林枫之手进了东北博物馆，后来又调到北京故宫博物院珍存。
2015年9月8日至11月8日，“石渠宝笈特展”将在故宫的武英殿展出，长528厘米的北宋张择端《清明上河图》全卷铺开陈列。10年前，为了庆祝故宫博物院80岁生日，这幅作品曾经展出过。之后这10年，这幅图只在香港和日本展出过，但都未曾全展开。
【活在宁夏博物馆里的“牛”】牛年，踏春而来。
在这辞旧迎新的春天里，人们都期盼“牛气冲天”，“牛市”连连，日子过得很牛等等。更希望各级干部发扬为民服务孺子牛、创新发展拓荒牛、艰苦奋斗老黄牛的精神，不畏艰险，锐意进取，带领咱老百姓过上更美好的日子。
宁夏各座博物馆和文化遗存中，牛是人类的衣食之源、劳作的帮手、祭祀的牺牲，牛文化寓意着力量、希望、坚韧。
在贺兰山西峰沟的一面向阳的黑石头上，曾有一幅宽34厘米、高48厘米的公牛岩画，通体阴刻。寥寥几条线条勾勒出公牛健壮有力，公牛阳具被刻画得尤为突出，夸张地表现原始先民的生殖崇拜。这头公牛岩画，被印刻在1998年发行的《贺兰山岩画》特种邮票上。
贺兰山存在很多牛形象的岩画。《巨牛图》岩画刻在40多米高的山顶上，高110厘米，宽201厘米，体型大小接近于真正的牛。巨牛的肚子里还刻有几只动物，像是小牛。牛身上的复线象征着牛从小长到大的过程中，体型的变化。而腹中几只小动物，则表示孕育。原始先民盼望牛越长越大，也希望它能生出更多小牛，为先民们提供更多的生活资料。
贺兰山岩画大多表达先民的生殖崇拜，就拿岩画上的牛来说，希望公牛和母牛们具有更大的种群繁殖能力，牛群越大，先民们就能获得更多的食物，从而完成人类自身的生产，达到人多力量大的目的。先民们带着这种创作目的进行岩画刻画时，那是相当的虔诚，相当的卖力，用尽自己所有绘画水平，表现出牛的力量之美。
彭阳县新集乡姚河塬西周遗址考古工作还在进行中，从墓葬坑里已发掘出8件牛头骨，骨头上还有刀剔肉的刮痕，也就是说，这8件牛头骨上的肉是被人吃了。情景还原应是这样的：当时，姚河塬人把牛杀了，把牛头作为牺牲品祭祀神灵或先祖，而牛身上的肉则用作招待这起丧葬白事的来宾。祭祀结束后，再把牛头肉吃了，牛头骨作为殉葬品埋入墓葬坑。
与低贱的牛不同，姚河塬墓葬坑里拉铜车的马匹是完整埋入墓葬坑，马骨上没有剔肉的刀痕，以此显示墓主人的诸侯身份。
《诗经》中的《大戴礼记•曾子天圆第五十八》记载：“诸侯之祭，牲牛，曰太牢”，意思是诸侯一级的祭祀用牛，称之为太牢。最高等级的祭祀是必须用牛的，可见西周管理姚河塬地区的诸侯等级之高。
无独有偶。
2007年彭阳县古城镇王大户村春秋战国墓地考古发现，这里每座墓葬都有二三十件马、牛、羊头骨殉葬，且都出土了青铜兵器和车马铜饰。于是，有人推测，葬在这个墓地的家族是富贵人家。甚至根据出土大量刀、剑、戈、矛等青铜兵器及马具，推测王大户墓地可能是一个游牧民族将军的家族墓地。
但有专家不认同这个推测。
宁夏在原州区彭堡、西吉县新营等地先前发掘的北方系青铜文化遗存也出土了青铜兵器，及大量马、牛、羊殉葬头骨。如果仅以墓葬中出土了青铜剑证明墓主人就是贵族的话，那么以前发掘的众多墓葬主人都是贵族？如果仅以墓葬中出土的兵器证明是墓主人是军人身份的话，那么以前发掘的墓葬主人都是将军？显然，这样的推测是不成立的。
因此，王大户墓地可能是一个很普通的春秋战国时期的游牧民族墓葬群。出土青铜兵器只能印证生活在这一带的游牧民族具有尚武精神，“好带刀剑”已成为他们生活的一部分，即使死去也要带着心爱的兵器入土。
因为游牧民族放牧着大量家畜，家人去世，用二三十件马、牛、羊头骨殉葬也不是件太奢侈的事。再者，游牧民族平时就以马、牛、羊肉为主食，他们有可能把平时宰杀的牲畜头骨积攒下来用于殉葬。还有一种可能是，这些殉葬的牲畜头骨不是一个家庭一次宰杀的，而是亲朋好友各宰几头凑的“份子”。从这个意义说，把牲畜头骨层层叠压在人骨上面不是一种财富的象征，而是为了威慑，或为了迷惑盗墓贼 (发掘的7座墓葬没有一座被盗)。因此，墓主人不一定是富人或贵人，很可能就是寻常百姓。
汉朝时期的墓葬中也有很多牛头骨殉葬，还有牛俑。比如贺兰暖泉汉墓群里的陶牛俑、吴忠同心倒墩子匈奴墓中有牛、马、羊的头骨。
镇墓神俑是古代人们防止魍魉鬼怪对墓主灵魂的侵害，捍卫其祖先及随葬品不受侵扰而安放在墓中的。镇墓神俑包括镇墓兽、武士俑、天王俑等。固原南郊王涝坝村北周宇文猛墓、深沟村北周李贤墓、小马庄唐史道洛墓和南塬唐墓出土的镇墓兽、武士俑、天王俑等较为独特。
宁夏博物馆收藏着几尊出自固原南塬汉唐墓地的天王俑。他们头戴头盔，身穿明光铠，嘴大张，怒目圆睁，眉弓突出，唇上八字胡，唇下有一撮小胡须。右臂折肘握拳，左手叉腰，右腿直立，左腿弓膝，脚踏卧兽。
被天王踩在足下的卧兽是牛。要么四蹄朝天，被天王踩翻在地，使着蛮力想翻身，但“天王”摁着丝毫没饶过它的意思；要么被天王实实地踩在牛头上，被拿捏得死死的，牛目圆睁，牛气冲天，却动弹不得。
这是古代工匠为了突出天王的气概，在天王脚下添置了凶猛的怪兽作为反衬。用夸张的手法，通过高矮强弱的对比，在天王俑身上明确表达出正义必然战胜邪恶的主题。
这牛也可能是“牛鬼蛇神”的牛鬼、牛魔王的形象。
古代文献中最早记录牛耕的是《论语》。《论语•雍也》记载：“子谓，曰：犁牛之子骍且角，虽欲勿用，山川其舍诸？”这段话的意思是孔子对仲弓说，犁地的牛生的小牛是赤色的，毛色好，角也长的漂亮，如果就因为是犁地的牛生的牛，身份有问题，不用它来祭祀，山川都不忍心了。可见，在孔子所处的春秋时期，用牛犁地的现象已经存在了。
《战国策》记载赵国的平阳君赵豹劝诫赵王避免与秦交战时，历数秦人在经济、军事、政治方面的强势。其中经济上的重要一点是“秦以牛田”，即秦人用牛犁地，可见在战国时，牛耕在当时还不是普遍现象，还是一项前卫科技、国之重器。
在彭阳县新集北魏墓中出土了以陶牛车为中心的军事出行仪仗队。陶牛稳健有力，神采自信而矜持，体现了墓主人的军事首领的德高望重。在汉代初年，还是“诸侯贫者或乘牛车”，到了西晋时期石崇就用牛车和王恺斗富。北魏时期，皇帝的御车都要用牛拉。也就是这个时候，以牛车为明器成为社会流行的时尚。这可能与当时士大夫阶层尊崇黄老之道，回归本真自然、关注内心生活、追求闲适慢生活有关。
鎏金铜牛，是宁夏博物馆的镇馆之宝。如真牛一般大小的鎏金铜牛安安静静地卧着，青铜铸造，外表通体鎏金，代表了西夏时期当时最高铸造技术成就。
西夏壁画《牛耕图》。图中一人扬起鞭子，赶着两头牛，“二牛抬杠”在地里耕作，逼真再现了西夏劳动人民的耕作场景。
“二牛抬杠”的牛耕带来的第一个结果是深耕，深耕能比较彻底地消灭杂草和病虫害，改良土壤，还能加大吸收人工施肥、水利灌溉的能力。带来的第二个效果是取代了用人力踩耒耜翻土的劳动，不但直接减轻了人们的劳动量，还能大大提高劳动效率，便于大量开垦荒地，从而提高粮食的总产量，生产更多的粮食，为人口的持续增长提供了粮食保证。
自牛耕开始实行以来数千年的时间里，由于朝代的变更、社会制度的变革，农村的土地政策经历过多次变化，但是以牛耕的方式进行耕作一直持续到现代化的拖拉机出现为止。在使用拖拉机耕地之前，牛耕始终是中国农村的第一生产力。
正是牛耕才诞生了璀璨的农耕文明，也衍生出孺子牛、拓荒牛、老黄牛等中华民族的埋头苦干、勤劳奉献精神。（宁夏日报记者 王玉平）
在这辞旧迎新的春天里，人们都期盼“牛气冲天”，“牛市”连连，日子过得很牛等等。更希望各级干部发扬为民服务孺子牛、创新发展拓荒牛、艰苦奋斗老黄牛的精神，不畏艰险，锐意进取，带领咱老百姓过上更美好的日子。
宁夏各座博物馆和文化遗存中，牛是人类的衣食之源、劳作的帮手、祭祀的牺牲，牛文化寓意着力量、希望、坚韧。
在贺兰山西峰沟的一面向阳的黑石头上，曾有一幅宽34厘米、高48厘米的公牛岩画，通体阴刻。寥寥几条线条勾勒出公牛健壮有力，公牛阳具被刻画得尤为突出，夸张地表现原始先民的生殖崇拜。这头公牛岩画，被印刻在1998年发行的《贺兰山岩画》特种邮票上。
贺兰山存在很多牛形象的岩画。《巨牛图》岩画刻在40多米高的山顶上，高110厘米，宽201厘米，体型大小接近于真正的牛。巨牛的肚子里还刻有几只动物，像是小牛。牛身上的复线象征着牛从小长到大的过程中，体型的变化。而腹中几只小动物，则表示孕育。原始先民盼望牛越长越大，也希望它能生出更多小牛，为先民们提供更多的生活资料。
贺兰山岩画大多表达先民的生殖崇拜，就拿岩画上的牛来说，希望公牛和母牛们具有更大的种群繁殖能力，牛群越大，先民们就能获得更多的食物，从而完成人类自身的生产，达到人多力量大的目的。先民们带着这种创作目的进行岩画刻画时，那是相当的虔诚，相当的卖力，用尽自己所有绘画水平，表现出牛的力量之美。
彭阳县新集乡姚河塬西周遗址考古工作还在进行中，从墓葬坑里已发掘出8件牛头骨，骨头上还有刀剔肉的刮痕，也就是说，这8件牛头骨上的肉是被人吃了。情景还原应是这样的：当时，姚河塬人把牛杀了，把牛头作为牺牲品祭祀神灵或先祖，而牛身上的肉则用作招待这起丧葬白事的来宾。祭祀结束后，再把牛头肉吃了，牛头骨作为殉葬品埋入墓葬坑。
与低贱的牛不同，姚河塬墓葬坑里拉铜车的马匹是完整埋入墓葬坑，马骨上没有剔肉的刀痕，以此显示墓主人的诸侯身份。
《诗经》中的《大戴礼记•曾子天圆第五十八》记载：“诸侯之祭，牲牛，曰太牢”，意思是诸侯一级的祭祀用牛，称之为太牢。最高等级的祭祀是必须用牛的，可见西周管理姚河塬地区的诸侯等级之高。
无独有偶。
2007年彭阳县古城镇王大户村春秋战国墓地考古发现，这里每座墓葬都有二三十件马、牛、羊头骨殉葬，且都出土了青铜兵器和车马铜饰。于是，有人推测，葬在这个墓地的家族是富贵人家。甚至根据出土大量刀、剑、戈、矛等青铜兵器及马具，推测王大户墓地可能是一个游牧民族将军的家族墓地。
但有专家不认同这个推测。
宁夏在原州区彭堡、西吉县新营等地先前发掘的北方系青铜文化遗存也出土了青铜兵器，及大量马、牛、羊殉葬头骨。如果仅以墓葬中出土了青铜剑证明墓主人就是贵族的话，那么以前发掘的众多墓葬主人都是贵族？如果仅以墓葬中出土的兵器证明是墓主人是军人身份的话，那么以前发掘的墓葬主人都是将军？显然，这样的推测是不成立的。
因此，王大户墓地可能是一个很普通的春秋战国时期的游牧民族墓葬群。出土青铜兵器只能印证生活在这一带的游牧民族具有尚武精神，“好带刀剑”已成为他们生活的一部分，即使死去也要带着心爱的兵器入土。
因为游牧民族放牧着大量家畜，家人去世，用二三十件马、牛、羊头骨殉葬也不是件太奢侈的事。再者，游牧民族平时就以马、牛、羊肉为主食，他们有可能把平时宰杀的牲畜头骨积攒下来用于殉葬。还有一种可能是，这些殉葬的牲畜头骨不是一个家庭一次宰杀的，而是亲朋好友各宰几头凑的“份子”。从这个意义说，把牲畜头骨层层叠压在人骨上面不是一种财富的象征，而是为了威慑，或为了迷惑盗墓贼 (发掘的7座墓葬没有一座被盗)。因此，墓主人不一定是富人或贵人，很可能就是寻常百姓。
汉朝时期的墓葬中也有很多牛头骨殉葬，还有牛俑。比如贺兰暖泉汉墓群里的陶牛俑、吴忠同心倒墩子匈奴墓中有牛、马、羊的头骨。
镇墓神俑是古代人们防止魍魉鬼怪对墓主灵魂的侵害，捍卫其祖先及随葬品不受侵扰而安放在墓中的。镇墓神俑包括镇墓兽、武士俑、天王俑等。固原南郊王涝坝村北周宇文猛墓、深沟村北周李贤墓、小马庄唐史道洛墓和南塬唐墓出土的镇墓兽、武士俑、天王俑等较为独特。
宁夏博物馆收藏着几尊出自固原南塬汉唐墓地的天王俑。他们头戴头盔，身穿明光铠，嘴大张，怒目圆睁，眉弓突出，唇上八字胡，唇下有一撮小胡须。右臂折肘握拳，左手叉腰，右腿直立，左腿弓膝，脚踏卧兽。
被天王踩在足下的卧兽是牛。要么四蹄朝天，被天王踩翻在地，使着蛮力想翻身，但“天王”摁着丝毫没饶过它的意思；要么被天王实实地踩在牛头上，被拿捏得死死的，牛目圆睁，牛气冲天，却动弹不得。
这是古代工匠为了突出天王的气概，在天王脚下添置了凶猛的怪兽作为反衬。用夸张的手法，通过高矮强弱的对比，在天王俑身上明确表达出正义必然战胜邪恶的主题。
这牛也可能是“牛鬼蛇神”的牛鬼、牛魔王的形象。
古代文献中最早记录牛耕的是《论语》。《论语•雍也》记载：“子谓，曰：犁牛之子骍且角，虽欲勿用，山川其舍诸？”这段话的意思是孔子对仲弓说，犁地的牛生的小牛是赤色的，毛色好，角也长的漂亮，如果就因为是犁地的牛生的牛，身份有问题，不用它来祭祀，山川都不忍心了。可见，在孔子所处的春秋时期，用牛犁地的现象已经存在了。
《战国策》记载赵国的平阳君赵豹劝诫赵王避免与秦交战时，历数秦人在经济、军事、政治方面的强势。其中经济上的重要一点是“秦以牛田”，即秦人用牛犁地，可见在战国时，牛耕在当时还不是普遍现象，还是一项前卫科技、国之重器。
在彭阳县新集北魏墓中出土了以陶牛车为中心的军事出行仪仗队。陶牛稳健有力，神采自信而矜持，体现了墓主人的军事首领的德高望重。在汉代初年，还是“诸侯贫者或乘牛车”，到了西晋时期石崇就用牛车和王恺斗富。北魏时期，皇帝的御车都要用牛拉。也就是这个时候，以牛车为明器成为社会流行的时尚。这可能与当时士大夫阶层尊崇黄老之道，回归本真自然、关注内心生活、追求闲适慢生活有关。
鎏金铜牛，是宁夏博物馆的镇馆之宝。如真牛一般大小的鎏金铜牛安安静静地卧着，青铜铸造，外表通体鎏金，代表了西夏时期当时最高铸造技术成就。
西夏壁画《牛耕图》。图中一人扬起鞭子，赶着两头牛，“二牛抬杠”在地里耕作，逼真再现了西夏劳动人民的耕作场景。
“二牛抬杠”的牛耕带来的第一个结果是深耕，深耕能比较彻底地消灭杂草和病虫害，改良土壤，还能加大吸收人工施肥、水利灌溉的能力。带来的第二个效果是取代了用人力踩耒耜翻土的劳动，不但直接减轻了人们的劳动量，还能大大提高劳动效率，便于大量开垦荒地，从而提高粮食的总产量，生产更多的粮食，为人口的持续增长提供了粮食保证。
自牛耕开始实行以来数千年的时间里，由于朝代的变更、社会制度的变革，农村的土地政策经历过多次变化，但是以牛耕的方式进行耕作一直持续到现代化的拖拉机出现为止。在使用拖拉机耕地之前，牛耕始终是中国农村的第一生产力。
正是牛耕才诞生了璀璨的农耕文明，也衍生出孺子牛、拓荒牛、老黄牛等中华民族的埋头苦干、勤劳奉献精神。（宁夏日报记者 王玉平）
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