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Day18

桑园晚归图

陶渊明《归园田居》：“晨兴理荒秽，带月荷锄归。道狭草木长，夕露沾我衣。”此诗写陶渊明的闲适超然，而诗经则反应了采桑女的轻松欢快。

貌似而神异。
　

劳动是美丽的。阳光明媚，碧叶清凉，采桑女的歌声、谈笑声，是青春的乐园，是人生无数美好的一瞬，满足、快乐、单纯……
　

幼时玩伴，闺中密友，一起作息，那是农家女儿最珍贵最甜蜜最澄澈的一段人生经历和情感。夜色如水，星河灿烂，会有说不完的知心话，还有心底最深处的情感秘密。
　

无归
雪花飘 青山遇绝壁

星火燎 离人依依

经年不知情

往事随风去

树影乱 半世流离

采桑归 夕露沾我衣

不知他 可经风雨

捣衣长河堤

年华随水去

惜别一展鲲鹏意

醉梦天下

动乱金戈铁马

这天下可是你家

乱世辉煌

生死两茫茫

这辉煌可叫人断肠

乱世殇 折了几人腰

争天命 战火滔滔

剑动情飘渺

罪血比天高

曲在弹 谁的寂寥

天涯路 此去复迢迢

望不断 映乱眉梢

岁月又涟漪

相思无人提

灯影残 空留叹息

醉梦天下

动乱金戈铁马

这天下可是你家

乱世辉煌

生死两茫茫

这辉煌可叫人断肠

弹指间 流年不过刹那

浮生乱 他征战天下

风云虽动 英雄不白发

轮回间 又是一年春夏

挥手中 度多年牵挂

若韶华逝 怎能等到他

醉梦天下

动乱金戈铁马

这天下何处是家

乱世辉煌

生死两茫茫

这辉煌敢叫人断肠

春归秋去

火桑已漫天际

不知何时是归期

灵心如玉

守一生无惧

待君归携手红尘去

待火桑落后我亦归去

名诗品赏
陶渊明《归田园居》其三
种豆南山下，草盛豆苗稀。
晨兴理荒秽，带月荷锄归。
道狭草木长，夕露沾我衣，
衣沾不足惜，但使愿无违。

《归田园居》作于义熙二年（406），这一年陶渊明42岁，正是他辞去彭泽令返归故里的第二年。说这首诗的主题是归隐躬耕，笼统地讲是不错的，但若仅凭字面上的意思，把这首诗理解成描述务衣的辛劳则未免拘谨了些。人生所归，归向于道，但无论归向什么道，首先要解决的是穿衣吃饭问题。既然衣食是归道的起点，躬耕就是实践道的开端，所以，在他的诗里，他一再歌咏自己的劳动生活。如“开荒南野际，守拙归园田”、“代耕本非望，所业在田桑”、“衣食当须纪，力耕不吾欺。”等。但我们应该清楚，归隐的快乐与力耕的勤劳是一而二，二而一的对他来说，躬耕不仅仅是生活的必要条件，虽然他一生中有几个时期纯属生活所迫而躬耕，但起码作《归园田居》诗的时候，陶的生活尚未到非躬耕不可的贫困地步，更重要的是，这种躬耕，成了他超然世外悠然自得归隐生活的组成部分，他在淳朴自然的田园生活中，包括田间劳动中，找到了良己的归宿和寄托，寻求到了生活快乐和心灵自由的较为现实的途径，不为名羁，不为物役，一切人生感慨和政治忧虑都在对田园的热爱与吟咏中得到部分消解。所以，读陶渊明的“种豆南山下”，我们读到了诗人力耕的辛苦，更读到了诗人力耕后的恬淡充实与自适安然，这才
是诗人“欲辨已忘言”的“真意”。

从陶诗的整体诗风来看，他虽被称作田园诗人，但其诗中写景摹象的句子并不多，他没有偏离中国古代的美学精神。即重在写意而非写实。他上承诗经古朴诗风，下开唐宋重性情的先河，靠的就是这种“托物寓情的传统写意手法。只不过，他的写意不是靠抒情手法，而是以写实来写意、写心，陶诗中所写的自然景物，生活事例，总是和他的心境相联系的。他无意于描摹自然的山水，他“尝往来庐山”，陶集中却无庐山诗就是一个有力证据。他追求的是浑然天成的生活与诗俱“化”的境界，并不太关心一山一水，一稼一穑的具体内容，他写松意不必在松，写菊意不必在菊，言在此而旨归于彼。他的诗“似瘦而实腴”，包含着比字面本身深广得多的内容，让人愈嚼愈有味愈读愈觉美，原因就在于他写意与写实难辩，抽象与具体合一。他崇尚自然，无心于非誉，无意于巧拙，表现在诗里就是这自然朴素的美，他似乎无意去作诗，只是从生活中领悟到一点道理，产生了一种情感，蕴含在心灵深处，一旦受到外力的诱发，如看到自己豆田的荒芜，采菊在东篱等。便采取诗的形式，象泉水一样泊泊流出。种豆在南山，豆田很荒芜，只好起早贪黑地去锄草，多么普通的农人生活，没有夸张，没有想象，有的只是平淡的日常农活，但却像大画家白描，给人一种无穷的回味。李泽厚在《美的历程》中谈到《归园田居》这首诗时曾深情地评价：“这是真实、平凡而不可企及的美。看来如此客观地描绘自然，其实却只有通过具有高度自觉的人的主观品格和情感才能达到。”这确是深中陶诗艺术肯綮的断语。

一首诗，不是留一个简单的字条那样单一的传意。文、句是一些跃入庞大的时空中的阶梯，诗不是锁在文、句子之内，而是进出历史空间里的一种交谈。他崇尚自然，不物于物，从物就我的审美态度要求我们只有踏着文、句的“阶梯”，而不被“阶梯”本身所缚，努力向深处探寻，才能与诗人达成“会意”的交住。“种豆南面下”表面看是首写实之作，实为抒情写意，理解这首诗要联系诗人一贯的审美态度，他好饮酒，重在“酒中有深味”，并不在乎是谁的酒，什么酒或同谁饮，所谓“嗜饮酒不知有主客”是也；他好读书，但“不求甚解”，重在“会意”，重在自得其乐；他常作诗文，但多为“自娱”，“此为欢笑尔”，不管“辞无诠意”，只重“颇示己志”；他好抚琴，但不识音律，常畜无弦琴一张，讲究“但识琴中趣，何劳弦上声”。这种“行之在心，外无形状”的卓然独立的超然，才是陶渊明的风度，才是我们理解陶诗的一把金钥匙。所以“草盛豆苗稀”，透露的是诗人不物于物的超然。“晨兴理荒秽，带月荷锄归”，透露的是躬耕生活的充实及理想得以实现的自得与优游，“道狭草木长，夕露沽我衣”，透露的是诗人沉醉在平凡农耕生活中的惬意，总之一句话，在他具体描述的劳动事例中，我们感受到的是诗人对生活的认识，对生命的体验。这种认识，体验融在诗中具体情境中，内涵是一种空间，一种氛围，不是具体的生活内容所能包容得了的。陶渊明的诗：美在象外，美在意外，美在言外，实不能单从字面的意思来欣赏的。