旧瓶新酒……

曾假想案前尺牍间挂着一轴三尺东坡小像，竟成真，像前三鞠躬。感谢苏东坡带给我精神上的指引。
苏轼云“吾生如寄”，足慰我生。这不是存在虚无主义，也不是唯心。“吾生如寄”指出了人的肉体与物质的局限，是对痛苦的定义，而“吾生如寄”字面里隐而未发的是“吾生如寄（寓）”。“寄寓”才是苏轼人生哲思的注脚。寄情于山水的苏轼“与造物者同游”、“人生如逆旅，我亦是行人”、“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴”、“长恨此身非我有，何时忘却营营…小舟从此逝，江海寄余生”、“此心安处是吾乡”都是苏轼对于人生局限的积极回应。他的回应具有哲学和艺术高度，同时也具有唯物主义精神和乐观豁达的人生价值观。他要表达的是“我”用审美的态度来超越“我”自身的局限，这一过程从他的人生经历可以清晰了解——喜乐-悲苦-喜乐-旷达。
人活着很难说自己未尝有过痛苦，如果世界只有痛苦，这必是唯心的，何苦来哉？苏轼教给我审美“寄寓”的旷达，在痛苦中足可以搅动乳海（自我内在的混沌），这是一个斗争的过程，反反复复、至死方休。王小波也曾说他这一生绝不向虚无投降。人一生最难得也最难得到的事情之一可能是有个人真正懂你，这二位与其说是指引了我的精神，不妨说我必然要成为我，也就是说他们懂我（狂妄语），他们告诉我了“我就是这样的我”，如果我还不能过好这一生，那证明我自己最终还是活在局限和虚无的囚笼中。而既然我知道了活着的意义，即使竹杖芒鞋，我也打算吟啸徐行的好好活！

#每天一首古诗词[超话]##每天一首古诗词#
水调歌头·把酒对斜日

杨炎正〔宋代〕

把酒对斜日，无语问西风。胭脂何事，都做颜色染芙蓉。放眼暮江千顷，中有离愁万斛，无处落征鸿。天在阑干角，人倚醉醒中。
千万里，江南北，浙西东。吾生如寄，尚想三径菊花丛。谁是中州豪杰，借我五湖舟楫，去作钓鱼翁。故国且回首，此意莫匆匆。

#读书会[超话]# 张望和走神
作者：张炜

很少有人像苏东坡一样，长时间地站在人生的十字路口遥望打量，好像一时不知何去何从。这时候他驻足不前，茫然四顾。这是从他留下的文字中所感受到的。

一切异能之士都有这种形而上的耽搁，这种时刻对他们也许有着最大的意义。

“此身如传舍，何处是吾乡？”(《临江仙·送王缄》)“吾生如寄耳，初不择所适。”(《过淮》)“人生如逆旅，我亦是行人。”(《临江仙·送钱穆父》)特别是那些唱和陶渊明的拟古诗，更有一种张望的感觉。苏东坡过人的乐观，就掺杂在这样的间隙之中。

他不断地将“梦”找回来，细细回味，将各种场景和经历比喻为“梦”，实际上也是恍然一悟的时刻。他专注于现实事物，仍然有幻想和梦感，这是常人所不多见的。“梦中历历来时路，犹在江亭醉歌舞。尊前必有问君人，为道别来心与绪。”(《木兰花令·宿造口闻夜雨寄子由、才叔》)“余晚闻道，梦幻是身。真即是梦，梦即是真。”(《参寥泉铭并叙》)总有一种奇幻和未知在牵扯他的心灵，所以常于奔波中停下来，开始走神，恍惚进入了又一个梦境，以至于分不清它与现实的关系、自己身在何方。

在现代，人们也常常“走神”，但那是一种无可奈何的焦虑和欲望所致。物质主义的欲望引起的“走神”只能使人更疲惫、颓丧和沉沦，这完全不属于形而上的牵引，没有那种牵挂和瞭望。陷入物质主义的折磨，就好比在泥淖中辗转和滚动，只会变得愈加脏腻。

而诗人的那种“走神”和“遥望”却不啻一场洗涤，让人能够从眼前的污浊中一跃而出，在滚滚浊流的岸边稍稍停留、回视，寻找各种可能。东晋的陶渊明如此，唐代的李白、杜甫如此，北宋的苏东坡更是如此。

强烈的世俗物欲就像一块污浊斑驳的布，把我们包裹起来，连一点空隙都不留，直至窒息。这时候的人再没有活泼的灵魂，已经徒有形骸。数字时代的人并没有在假设和虚拟中获得觉悟，不仅不会“走神”，而且非常专注。可惜我们盯住的只是冷漠的荧屏。