【老调有宝，秋花依然绽放】2022年春天，保定市文艺领军人才评选活动正式启动。这在保定文艺史上，还是第一次。从启动之日起，就在全市文艺界掀起持续的热潮。
作为承办单位，保定日报社在登统来自不同专业领域的申报信息之外，也惊喜地收到来自社会、个人层面的大量来电来信表示支持、感慨或是意见。记者注意到，为数相当多的市民对年龄限制表达了些许“遗憾”与“追忆”，也注意到很多原本似乎被淡忘的名字非常高频地出现在他们的意见中，比如“佘太君”辛秋花，比如京剧名家李伯培……这些市民几乎一致认为，这样的名家依然该列入“领军”的行列，这样的名家依然能够起到行业内的带头作用。
带着这样集中的推选信息和市民情感，记者专程走访国家一级演员、老调剧种的第一代女老旦辛秋花老人。
□保定晚报记者 牛志宏
已经85岁高龄的秋花老人，在知道记者来意后，激动得一时间难以用语言表达。她没想到，在淡出舞台这么多年后，还能有这么多人记得她念着她，还能收获这样高的肯定与评价。
尽管已是耄耋之年，除了稍有耳背，秋花老人思维非常清晰，表达也特别流畅，曾经的学艺生涯、起伏的舞台经历、多舛的政治坎坷、鼎盛的电影表现……在长达两个小时的访谈里，淡淡地一路道来。
无论幼年时旁人眼中的戏曲“童星”身份，还是几十年舞台上的铿锵婉转，或是无数次获奖受赞，她始终没忘记自己是个白洋淀边长大的农村娃，她始终没忘记自己的根牢牢地扎在老调中。都说“保定有宝，老调不老”，在辛秋花的心里，老调是她的人生至宝。
她忘不了，老舍先生在《人民日报》写下“一出好戏”的高度评价，不仅让老调获得了“老调不老，枯木逢春”的锦旗，更让自己拥有了“活的佘太君”的美誉；也忘不了，跨越20年，从《潘杨讼》到《忠烈千秋》，两部电影，两度饰演“佘太君”，把老调以从未有过的高度推到全国人民的面前。
她还忘不了，汇报演出也好，电影表现也好，老调的根是需要坚实地扎在保定土地上的。曾有保定梨园界同行这样评说辛秋花：“她代表着老调剧种，她在老调老旦行当里，是当之无愧的精神领袖。”在辛秋花担任保定老调剧团领导的几十年里，她带领全团演职员，足迹踏遍大江南北，除了正常演出外，几乎把全部精力都倾注在了剧团的各项工作中：她带领全团演职员新排的《潘杨讼》，在河北影剧院连续演了三个多月，有老戏迷至今还为当时的场景“耿耿于怀”：“排队等着买票的观众从河北影剧院门口一直排到保定宾馆。为了看上戏，有人半夜爬起来排队购票。”
面对这样热情的场下回应，辛秋花就一句话：“我就是拼了命也要把老调唱好！”
正因如此，几十年风雨中，辛秋花面临过无数次的人生取舍，每一次，她都会义无反顾地选择老调：早年订婚，她为了不误演出，把婚期一拖拖出11年；还是为了演出，她连婚假都没歇过，后来更是把孩子寄放亲人处，一家四口四地居；还是为了演出，“文革”后刚获平反的她就应组织要求立刻从随军地回到剧团，开启重振老调的新创业时代。
有人说她是戏骨，有人说她是戏痴，还有人说她是戏疯。几十年光阴流转，舞台上下的辛秋花，表现出的是从始至终带着执着的琢磨。对她而言，怎么唱得好、更好、好上加好，这个问题是永远没有定势的答案。她的琢磨劲儿不分场合不分对象，钻进戏里琢磨、找人请教琢磨、和同行琢磨……这股琢磨劲儿弥漫在全剧团，成为老调兴盛与发展的重要基石。
为老调事业毫无保留地奉献一生，亏欠家人子女良多，可辛秋花老人觉得没有什么可后悔的。客厅墙上苏叔阳亲笔题写的“虬枝新花”，博古架上“国家非物质文化遗产项目老调代表性传承人”证书、“辛秋花先生从艺60周年”纪念杯，让她觉得很满足，很值得。
老人叙述的神态中，满满的是岁月流逝的痕迹，承载着更浓郁的对老调的热爱。一说到老调，一说到唱腔，老人的眼里就自然而然地带上了提亮的光度；说到兴起时，站起来拉开身架，又是一副老帅上阵的架势。
尽管近年来已经大幅减少社会活动，但辛秋花老人对老调、对戏曲、对保定文艺、对城市发展的关注有增无减，她特别推崇宣传部部长曹海波在三月份全市文艺工作推进会上的讲话，“坚持为时代画像，胸怀国之大者，紧跟时代节奏，厚植人民情怀，秉持德艺双修，树牢精品理念。”
秋花老人说，有这样自上而下的重视，和全城上下一心的奋进，何愁老调不兴?何愁戏曲不兴？何愁保定文艺不兴?
作为承办单位，保定日报社在登统来自不同专业领域的申报信息之外，也惊喜地收到来自社会、个人层面的大量来电来信表示支持、感慨或是意见。记者注意到，为数相当多的市民对年龄限制表达了些许“遗憾”与“追忆”，也注意到很多原本似乎被淡忘的名字非常高频地出现在他们的意见中，比如“佘太君”辛秋花，比如京剧名家李伯培……这些市民几乎一致认为，这样的名家依然该列入“领军”的行列，这样的名家依然能够起到行业内的带头作用。
带着这样集中的推选信息和市民情感，记者专程走访国家一级演员、老调剧种的第一代女老旦辛秋花老人。
□保定晚报记者 牛志宏
已经85岁高龄的秋花老人，在知道记者来意后，激动得一时间难以用语言表达。她没想到，在淡出舞台这么多年后，还能有这么多人记得她念着她，还能收获这样高的肯定与评价。
尽管已是耄耋之年，除了稍有耳背，秋花老人思维非常清晰，表达也特别流畅，曾经的学艺生涯、起伏的舞台经历、多舛的政治坎坷、鼎盛的电影表现……在长达两个小时的访谈里，淡淡地一路道来。
无论幼年时旁人眼中的戏曲“童星”身份，还是几十年舞台上的铿锵婉转，或是无数次获奖受赞，她始终没忘记自己是个白洋淀边长大的农村娃，她始终没忘记自己的根牢牢地扎在老调中。都说“保定有宝，老调不老”，在辛秋花的心里，老调是她的人生至宝。
她忘不了，老舍先生在《人民日报》写下“一出好戏”的高度评价，不仅让老调获得了“老调不老，枯木逢春”的锦旗，更让自己拥有了“活的佘太君”的美誉；也忘不了，跨越20年，从《潘杨讼》到《忠烈千秋》，两部电影，两度饰演“佘太君”，把老调以从未有过的高度推到全国人民的面前。
她还忘不了，汇报演出也好，电影表现也好，老调的根是需要坚实地扎在保定土地上的。曾有保定梨园界同行这样评说辛秋花：“她代表着老调剧种，她在老调老旦行当里，是当之无愧的精神领袖。”在辛秋花担任保定老调剧团领导的几十年里，她带领全团演职员，足迹踏遍大江南北，除了正常演出外，几乎把全部精力都倾注在了剧团的各项工作中：她带领全团演职员新排的《潘杨讼》，在河北影剧院连续演了三个多月，有老戏迷至今还为当时的场景“耿耿于怀”：“排队等着买票的观众从河北影剧院门口一直排到保定宾馆。为了看上戏，有人半夜爬起来排队购票。”
面对这样热情的场下回应，辛秋花就一句话：“我就是拼了命也要把老调唱好！”
正因如此，几十年风雨中，辛秋花面临过无数次的人生取舍，每一次，她都会义无反顾地选择老调：早年订婚，她为了不误演出，把婚期一拖拖出11年；还是为了演出，她连婚假都没歇过，后来更是把孩子寄放亲人处，一家四口四地居；还是为了演出，“文革”后刚获平反的她就应组织要求立刻从随军地回到剧团，开启重振老调的新创业时代。
有人说她是戏骨，有人说她是戏痴，还有人说她是戏疯。几十年光阴流转，舞台上下的辛秋花，表现出的是从始至终带着执着的琢磨。对她而言，怎么唱得好、更好、好上加好，这个问题是永远没有定势的答案。她的琢磨劲儿不分场合不分对象，钻进戏里琢磨、找人请教琢磨、和同行琢磨……这股琢磨劲儿弥漫在全剧团，成为老调兴盛与发展的重要基石。
为老调事业毫无保留地奉献一生，亏欠家人子女良多，可辛秋花老人觉得没有什么可后悔的。客厅墙上苏叔阳亲笔题写的“虬枝新花”，博古架上“国家非物质文化遗产项目老调代表性传承人”证书、“辛秋花先生从艺60周年”纪念杯，让她觉得很满足，很值得。
老人叙述的神态中，满满的是岁月流逝的痕迹，承载着更浓郁的对老调的热爱。一说到老调，一说到唱腔，老人的眼里就自然而然地带上了提亮的光度；说到兴起时，站起来拉开身架，又是一副老帅上阵的架势。
尽管近年来已经大幅减少社会活动，但辛秋花老人对老调、对戏曲、对保定文艺、对城市发展的关注有增无减，她特别推崇宣传部部长曹海波在三月份全市文艺工作推进会上的讲话，“坚持为时代画像，胸怀国之大者，紧跟时代节奏，厚植人民情怀，秉持德艺双修，树牢精品理念。”
秋花老人说，有这样自上而下的重视，和全城上下一心的奋进，何愁老调不兴?何愁戏曲不兴？何愁保定文艺不兴?
CDM展讯 | 从呼捷玛斯到未来图景：苏俄设计历史
展览时间：2022年3月17日—2022年7月10日
展览地点：中国美术学院中国国际设计博物馆7、8、9号展厅
展览介绍
展览聚焦于苏俄至苏联时期的设计创新，是中国国内第一次大规模展出该时期完整的设计历史，旨在探讨该时期的设计为构建全新生活世界所实施的先锋实验及其取得的成就，溯源设计和艺术领域的内生动力和创造力。
该项目自2019年起开始筹备，由中国美术学院中国国际设计博物馆与23家国际机构合作完成。展览所呈现的作品类型涵盖该主题相关的戏剧、建筑、手工艺，以及产品、平面、服装、交通等大部分现代设计门类。
展览由中外策展团队共同策划，聘请国际专家学者作为展览学术顾问，国际专家包括一流设计学院、博物馆的专家。
展览内部观摩须知
本展览目前仅供艺术与设计相关专业人士内部观摩。范围为：
中国美术学院全体师生和职工；
持有中国美协（包括省市地方美协）、中国民协、全国相关设计专业协会、建筑协会、工艺美术学会或其他专业艺委会会员证明的人员；
持有艺术类院校以及综合类大学艺术专业（具体包括美术、建筑、设计及史论研究，其他艺术门类暂不开放）学生证与教师证的在校师生。已毕业学生须出示相关证明（含电子版文件或影印件）；
持有艺术建筑或设计类博物馆、美术馆相关证明的从业人员；
持有其他相关美术、建筑与设计工作证明或岗位证明的专业人员。
校外持有相关证件或证明的专业人士需与身份证一起出示。
符合上述要求的校内外团体参观需至少提前两天预约。其他符合上述范围的散客请提前至中国国际设计博物馆微信公众号上预约参观。
疫情期间，本展厅限流开放，同一时间段人流量最多为60人，请错峰参观。
预约电话：0571-87200881（博物馆前台）
中国美术学院国际设计博物馆
2022年3月29日
呼捷玛斯
呼捷玛斯，苏俄国立高等艺术和技术工作室，于1920年在莫斯科成立，以取代国立自由艺术工作室（莫斯科 SVOMAS）。该工作室旨在“培养具有最高工业资质的大师级艺术家，以及专业技术教育的建设者和管理人员”。学校有100 名教职员工和 2,500 名学生。呼捷玛斯是由两所学校——即莫斯科绘画、雕塑与建筑学校（MUZhVZ）和莫斯科国立斯特罗冈诺夫艺术工业学院（Stroganov Academy）合并而成的，包括艺术和工业学院；艺术学院教授的课程是平面设计、雕塑和建筑，工业学院教授印刷、纺织、陶瓷、木工和金属加工课程。
呼捷玛斯是构成主义、理性主义和至上主义这三大前卫艺术和建筑运动的中心。在这里，教师和学生们通过应用精准的几何形以及对空间的强调改变了对艺术和现实的态度，这是艺术史上的一次伟大革命。这所学校存在了十年时间，并于1930年改组。其教职员工、学生和遗泽分散到六所其他的院校。初级基础课程是呼捷玛斯开发的新教学方法的重要组成部分，是所有学生的必修课，是科学和艺术学科的结合。
对呼捷玛斯的教育产生影响的重要艺术运动是构成主义和至上主义，这里的教员通常在多个部门任教并运用多种媒体工作。呼捷玛斯以文艺复兴时期的模式培养了许多博学的大师，其中许多人在平面、雕塑、产品设计和建筑方面都取得了成就。在这里，画家和雕塑家经常参与和建筑相关的项目；例如：弗拉基米尔·塔特林（Vladimir Tatlin）的第三国际纪念碑、卡兹米尔·马列维奇（Kazimir Malevich）的 “建筑原型” （Architektons）以及亚历山大·罗钦科（Alexander Rodchenko）的空间结构。该学院的任务是培养新型艺术家，这些艺术家不仅能够从事传统的绘画和造型艺术，而且能够创造人类环境中的所有物品，例如：日常的生活用品，劳动工具等。引导艺术家转向手工艺，以及家居或工业产品的设计。
呼捷玛斯取得了许多成功，并影响了未来的设计思维。在1925年巴黎国际装饰艺术与现代工业博览会上，康斯坦丁·梅尔尼科夫（Konstantin Melnikov）设计的苏联馆因其经济实用和工人阶级的建筑既受到了批评，也收获了赞扬。亚历山大·罗钦科（Alexander Rodchenko）设计的一个工人俱乐部，以及木材和金属加工系的师生设计的家具在国际上取得了成功。作为新一代的艺术家或设计师，呼捷玛斯的师生为20世纪后期马塞尔·布鲁尔（Marcel Breuer）与阿尔瓦·阿尔托（Alvar Aalto）等建筑师创作的设计师家具铺平了道路。
呼捷玛斯在意旨、组织和设计范畴上与德国包豪斯非常相似。这两所学校率先以现代的方式培训艺术家与设计师。也都是基于国家资助的计划，将工艺传统与现代技术相结合，开设了美学原理基础课程、色彩理论、工业设计和建筑课程。呼捷玛斯甚至与德国包豪斯学校共享部分教师。呼捷玛斯是一所比包豪斯更大的学校，但它的宣传较少。然而，呼捷玛斯的影响力是巨大的。呼捷玛斯引起了现代艺术博物馆馆长阿尔弗雷德·巴尔（Alfred H. Barr Jr.）的兴趣和数次访问。随着现代建筑和设计的国际化，呼捷玛斯和包豪斯之间进行了许多交流。包豪斯的第二任主任汉内斯·迈耶（Hannes Meyer）曾组织两所学校之间的交流。
展览时间：2022年3月17日—2022年7月10日
展览地点：中国美术学院中国国际设计博物馆7、8、9号展厅
展览介绍
展览聚焦于苏俄至苏联时期的设计创新，是中国国内第一次大规模展出该时期完整的设计历史，旨在探讨该时期的设计为构建全新生活世界所实施的先锋实验及其取得的成就，溯源设计和艺术领域的内生动力和创造力。
该项目自2019年起开始筹备，由中国美术学院中国国际设计博物馆与23家国际机构合作完成。展览所呈现的作品类型涵盖该主题相关的戏剧、建筑、手工艺，以及产品、平面、服装、交通等大部分现代设计门类。
展览由中外策展团队共同策划，聘请国际专家学者作为展览学术顾问，国际专家包括一流设计学院、博物馆的专家。
展览内部观摩须知
本展览目前仅供艺术与设计相关专业人士内部观摩。范围为：
中国美术学院全体师生和职工；
持有中国美协（包括省市地方美协）、中国民协、全国相关设计专业协会、建筑协会、工艺美术学会或其他专业艺委会会员证明的人员；
持有艺术类院校以及综合类大学艺术专业（具体包括美术、建筑、设计及史论研究，其他艺术门类暂不开放）学生证与教师证的在校师生。已毕业学生须出示相关证明（含电子版文件或影印件）；
持有艺术建筑或设计类博物馆、美术馆相关证明的从业人员；
持有其他相关美术、建筑与设计工作证明或岗位证明的专业人员。
校外持有相关证件或证明的专业人士需与身份证一起出示。
符合上述要求的校内外团体参观需至少提前两天预约。其他符合上述范围的散客请提前至中国国际设计博物馆微信公众号上预约参观。
疫情期间，本展厅限流开放，同一时间段人流量最多为60人，请错峰参观。
预约电话：0571-87200881（博物馆前台）
中国美术学院国际设计博物馆
2022年3月29日
呼捷玛斯
呼捷玛斯，苏俄国立高等艺术和技术工作室，于1920年在莫斯科成立，以取代国立自由艺术工作室（莫斯科 SVOMAS）。该工作室旨在“培养具有最高工业资质的大师级艺术家，以及专业技术教育的建设者和管理人员”。学校有100 名教职员工和 2,500 名学生。呼捷玛斯是由两所学校——即莫斯科绘画、雕塑与建筑学校（MUZhVZ）和莫斯科国立斯特罗冈诺夫艺术工业学院（Stroganov Academy）合并而成的，包括艺术和工业学院；艺术学院教授的课程是平面设计、雕塑和建筑，工业学院教授印刷、纺织、陶瓷、木工和金属加工课程。
呼捷玛斯是构成主义、理性主义和至上主义这三大前卫艺术和建筑运动的中心。在这里，教师和学生们通过应用精准的几何形以及对空间的强调改变了对艺术和现实的态度，这是艺术史上的一次伟大革命。这所学校存在了十年时间，并于1930年改组。其教职员工、学生和遗泽分散到六所其他的院校。初级基础课程是呼捷玛斯开发的新教学方法的重要组成部分，是所有学生的必修课，是科学和艺术学科的结合。
对呼捷玛斯的教育产生影响的重要艺术运动是构成主义和至上主义，这里的教员通常在多个部门任教并运用多种媒体工作。呼捷玛斯以文艺复兴时期的模式培养了许多博学的大师，其中许多人在平面、雕塑、产品设计和建筑方面都取得了成就。在这里，画家和雕塑家经常参与和建筑相关的项目；例如：弗拉基米尔·塔特林（Vladimir Tatlin）的第三国际纪念碑、卡兹米尔·马列维奇（Kazimir Malevich）的 “建筑原型” （Architektons）以及亚历山大·罗钦科（Alexander Rodchenko）的空间结构。该学院的任务是培养新型艺术家，这些艺术家不仅能够从事传统的绘画和造型艺术，而且能够创造人类环境中的所有物品，例如：日常的生活用品，劳动工具等。引导艺术家转向手工艺，以及家居或工业产品的设计。
呼捷玛斯取得了许多成功，并影响了未来的设计思维。在1925年巴黎国际装饰艺术与现代工业博览会上，康斯坦丁·梅尔尼科夫（Konstantin Melnikov）设计的苏联馆因其经济实用和工人阶级的建筑既受到了批评，也收获了赞扬。亚历山大·罗钦科（Alexander Rodchenko）设计的一个工人俱乐部，以及木材和金属加工系的师生设计的家具在国际上取得了成功。作为新一代的艺术家或设计师，呼捷玛斯的师生为20世纪后期马塞尔·布鲁尔（Marcel Breuer）与阿尔瓦·阿尔托（Alvar Aalto）等建筑师创作的设计师家具铺平了道路。
呼捷玛斯在意旨、组织和设计范畴上与德国包豪斯非常相似。这两所学校率先以现代的方式培训艺术家与设计师。也都是基于国家资助的计划，将工艺传统与现代技术相结合，开设了美学原理基础课程、色彩理论、工业设计和建筑课程。呼捷玛斯甚至与德国包豪斯学校共享部分教师。呼捷玛斯是一所比包豪斯更大的学校，但它的宣传较少。然而，呼捷玛斯的影响力是巨大的。呼捷玛斯引起了现代艺术博物馆馆长阿尔弗雷德·巴尔（Alfred H. Barr Jr.）的兴趣和数次访问。随着现代建筑和设计的国际化，呼捷玛斯和包豪斯之间进行了许多交流。包豪斯的第二任主任汉内斯·迈耶（Hannes Meyer）曾组织两所学校之间的交流。
农村是现在好多人向往的地方，农村人朴实、善良，空气也是很好的，让大城市里的人现在都回农村发展，而农村剧现在也很受人们的追捧。
说到农村剧我就不提一个人“农村剧一姐”但是也有喜欢称她为“励志姐”王茜华，她演的 最多的是农村戏，内容都很励志正能量真的是很深入人心。
王茜华如何与艺术结缘
王茜华出生于1970年陕西西安，西安是一个历史名城，现在被评选为“世界十大名城古都”之一。
小时候的王茜华就喜欢表演，在电影院长大，看完电影就跟小朋友演一遍，后来父亲发现她比较喜欢文艺，父亲从报纸上看西安艺校招生的时候，就找人给王茜华做辅导，学小品、练朗诵，经过不懈的努力最终进入了艺校，毕业后被分配到西安儿艺，在这期间还出演《牛子厚与富连城》 电视剧《和平年代》和张丰毅和林永健合作，因为个子高的原因，童剧里只能演大人，为了寻找更广泛的空间，工作一年的王茜华在1996年报考了上海戏剧学院，在面试表演中王茜华以优异的成绩，得到老师的一致好评，进入上海戏剧学院在校期间因为成绩优异还多次获得奖学金。
王茜华第一次触电兴奋到睡不着觉
《古今大战秦俑情》导演张艺谋，去学校找演员的时候看上王茜华，当时学校不让拍戏、电影，王茜华又不舍这次机会的就偷偷请假去了，拍戏的时候王茜华特别认真，也觉得神圣极了，拍了一个星期，晚上拍完白天也睡不着，却在里面只显了一秒钟，这也给了她第一次触电的机会。
也因为这一次的接触，让在读大学期间的王茜华一度还想辍学，觉得年龄比较大在不成名就没有机会，想去当一个北漂，但是老师的一番话让她又让她获得了动力（我不是把你当明星招，而是当艺术家招的）有了这四年的在舞台上的磨练表演功底，毕业后她得到北京人艺的老师赏识（人生艺术的殿堂），成为了一句话剧演员,而第一次登台的经历，对王茜华来说重要又难忘。
2001年王茜华因一部戏红遍大江南北
毕业后的王茜华，很幸运的遇到了他的恩人张晓春导演，和孙涛合作拍摄的《当家的女人》饰演女主角张菊香，每一个镜头都是真实的从不用替身，比如背砖、担水、为了角色拼尽全力，就是这样认真敬业的精彩的表演深受观众喜爱，让王茜华一举摘得飞天优秀女演员大奖，成为红遍大江南北的当红明星，不知道大家是否记得王茜华也上过春晚的舞台，和孙涛合作小品《摊上事儿了》对此事，王茜华对孙涛很是感谢。
当红王茜华在接受访谈的时候，谈到他对角色的理解的时候，说到自己是城乡结合部的，爷爷奶奶是农村的，寒暑假会回去待一段时间，就是有了这段时光，让她对农村有了很深的印象，演戏全凭着小时候那段记忆，才能驾驭农村戏。
从这部戏火了之后，王茜华就再也跟农村剧分不开了，《镇长》和《女人的村庄》，斩获电视金鹰奖，每一部都把角色诠释的近乎完美，给观众留下了很深的印象，被称为中国的傲骨贤妻。
王茜华想过转型但是没有成功
出演这么多农村剧的王茜华，也想转型突破一下自己，从这个“农村专业户”的框架走出来，导演却说农村媳妇有收视把握，大家也都很喜欢你，城里人就不一定受大家喜爱，但是王茜华还是想改变一下，结果可想而知，王茜华性格也是很要强的人，为了尝试新的角色，她开始不接农村戏，结果还是不尽人意，不是没人找就是被替角，从那之后就打消了这个念头。
从艺多年谈人生两次巨大打击
看着从艺多年一帆风顺，实则不然，王茜华在一次节目中说到，有两次换角色第一次是97年《北方的故事》中，原定是王茜华演出 ，在苦练角色一个星期后，接到通知女主角换成梅婷，只因梅婷为戏退学感动了导演，第二次是《军歌嘹亮》，同样为苦练剧角色，减肥锻炼身体到只吃黄瓜西红柿，可还是被无情的换成陈小艺，原因是没有陈小艺名气大，多年后提到当时的状况，王茜华还是忍不住落泪。
从艺多年后王茜华，首次谈到从艺中的经历
有几年很摇摆，别人演一部演就大红大紫了，自己演了那么多农村戏，为什么别人连她叫什么都不知道呢就是脸熟，说的都剧中角色名字，“这不是二柱媳妇嘛 这不是那张菊香嘛 ”都喜欢的不行了就是不知道她叫什么，后来慢慢的自己就想明白了，自己的职业就是演员，职责就是演戏，把戏演好就很好，不一定非得让别人知道你是谁，到后来就慢慢享受这个过程，这是也是大家对她的认可，只要大家喜欢，她就一直演，演到老，演到演不动为止，连主持人都夸赞，这才是真正的艺术家。
事业上的王茜华相对来说也是非常成功的，感情的道路是否也是一路平坦呢？
王茜华有过两次婚姻
第一个老公是“海归”德国留学生，叫周京，父母是北京的教授，人长的也非常帅气，相识后两人相谈甚欢，没多久就结婚，因为中西文化的差异，让这段婚姻就很快走到了尽头。
第一段婚姻结束后，让王茜华对感情变得谨慎小心，她开始专心发展自己的事业，直到遇到第二任丈夫沈航，也是这个男人成就了现在的王茜华。
沈航原名沈行，毕业于中央戏剧学院，是一名演员也是一名导演，导演的作品有《岁岁年年柿柿红》《黄大妮》《九九》等优秀作品。
两人也是因戏结缘，2009年和沈航首次合作《胡杨的女人》两人当时见面还发生下一段小插曲，当同事介绍说这是王茜华，而沈航就好不屑看了她一眼，就让王茜华对沈航印象特别不好，觉得这个人孤傲不好相处。
而让她对沈航另眼相看是在拍戏的时候，七八月份还穿着厚厚蒙古袍，都热的不行而沈航却一点不吝啬他的力气，把脸贴在土地上蹭来蹭去，看到这儿让王茜华大为吃惊，觉得这个人拍戏怎么这么玩命 ，就是如此敬业的沈航，让王茜华对沈航有了新的认识，二人因戏生情，在剧中有一段是王茜华拿着哈达唱着歌的桥段，从那开始沈航被王茜华所吸引，喜爱上这个女人，从剧中走到现实。
但两人的感情也出现了短暂的冷淡期，王茜华决定分开冷静一下，分开四个月后王茜华最后还是觉得追回沈航，当即跑到沈航剧组去探班，最终感动了沈航，2011年相识快两年，这一年王茜华步入不惑之年，对于这段来之不易的感情王茜华倍感珍惜，在剧组拍摄记录现场的时候，王茜华说到到现在心里还是有一个疙瘩，就是很遗憾自己没穿过婚纱，现场王茜华大胆问沈航，导演你在生活中有没有办过婚礼，而沈航回了她一句，“多说工作上的事，少说私人的事”。随后还是给了王茜华一个肯定的答案是，肯定要办一定会办，让现场的王茜华高兴的止不住大笑，随后也调侃自己，“借你们的机器我终于有一个承诺了”。两人就这样走到现在，2011年两人结婚，就是现在提到老公，王茜华也是一脸的甜蜜，觉得老公太招人了。
婚后王茜华也为丈夫生下了一生儿女，成为人生的赢家，被丈夫宠着幸福的生活着，但事业上两人还互相帮衬着，王茜华为支持老公，推掉了和王学坼合作的《姥爷的抗争》，而参演沈航导演的《保卫子孙》王茜华在里面饰演的周小容本来戏份就少，被严苛的老公又删减了好多，这让王茜华很是生气，现场大喊，“我以后再也不当他的演员”。
而就在你觉得圆满幸福的时候，老天爷总会给你一个意外，王茜华身体每况愈下病了，在拍《小麦进城》的时候，好多网友就说了王茜华是为戏增肥了还是发胖，在一次采访中王茜华做出了回应，是消化系统受损，得了甲状腺，药物治疗中才一直发胖。
在最近一部戏《岁岁年年柿柿红》中的形象，已经回恢复了好多，看起来依然很漂亮，并承诺粉丝还会在拿出好的农村剧呈现给大家
如今50岁的王茜华，在丈夫和家人的照顾下，被宠成了小公主，积极健身逐渐恢复成往日的模样，结婚九年浪漫不减当年，如同现在的青年小夫妻似的，若不是王茜华的努力，也许也没有这段浪漫爱情的开始，这样的幸福属实让人羡慕啊！
说到农村剧我就不提一个人“农村剧一姐”但是也有喜欢称她为“励志姐”王茜华，她演的 最多的是农村戏，内容都很励志正能量真的是很深入人心。
王茜华如何与艺术结缘
王茜华出生于1970年陕西西安，西安是一个历史名城，现在被评选为“世界十大名城古都”之一。
小时候的王茜华就喜欢表演，在电影院长大，看完电影就跟小朋友演一遍，后来父亲发现她比较喜欢文艺，父亲从报纸上看西安艺校招生的时候，就找人给王茜华做辅导，学小品、练朗诵，经过不懈的努力最终进入了艺校，毕业后被分配到西安儿艺，在这期间还出演《牛子厚与富连城》 电视剧《和平年代》和张丰毅和林永健合作，因为个子高的原因，童剧里只能演大人，为了寻找更广泛的空间，工作一年的王茜华在1996年报考了上海戏剧学院，在面试表演中王茜华以优异的成绩，得到老师的一致好评，进入上海戏剧学院在校期间因为成绩优异还多次获得奖学金。
王茜华第一次触电兴奋到睡不着觉
《古今大战秦俑情》导演张艺谋，去学校找演员的时候看上王茜华，当时学校不让拍戏、电影，王茜华又不舍这次机会的就偷偷请假去了，拍戏的时候王茜华特别认真，也觉得神圣极了，拍了一个星期，晚上拍完白天也睡不着，却在里面只显了一秒钟，这也给了她第一次触电的机会。
也因为这一次的接触，让在读大学期间的王茜华一度还想辍学，觉得年龄比较大在不成名就没有机会，想去当一个北漂，但是老师的一番话让她又让她获得了动力（我不是把你当明星招，而是当艺术家招的）有了这四年的在舞台上的磨练表演功底，毕业后她得到北京人艺的老师赏识（人生艺术的殿堂），成为了一句话剧演员,而第一次登台的经历，对王茜华来说重要又难忘。
2001年王茜华因一部戏红遍大江南北
毕业后的王茜华，很幸运的遇到了他的恩人张晓春导演，和孙涛合作拍摄的《当家的女人》饰演女主角张菊香，每一个镜头都是真实的从不用替身，比如背砖、担水、为了角色拼尽全力，就是这样认真敬业的精彩的表演深受观众喜爱，让王茜华一举摘得飞天优秀女演员大奖，成为红遍大江南北的当红明星，不知道大家是否记得王茜华也上过春晚的舞台，和孙涛合作小品《摊上事儿了》对此事，王茜华对孙涛很是感谢。
当红王茜华在接受访谈的时候，谈到他对角色的理解的时候，说到自己是城乡结合部的，爷爷奶奶是农村的，寒暑假会回去待一段时间，就是有了这段时光，让她对农村有了很深的印象，演戏全凭着小时候那段记忆，才能驾驭农村戏。
从这部戏火了之后，王茜华就再也跟农村剧分不开了，《镇长》和《女人的村庄》，斩获电视金鹰奖，每一部都把角色诠释的近乎完美，给观众留下了很深的印象，被称为中国的傲骨贤妻。
王茜华想过转型但是没有成功
出演这么多农村剧的王茜华，也想转型突破一下自己，从这个“农村专业户”的框架走出来，导演却说农村媳妇有收视把握，大家也都很喜欢你，城里人就不一定受大家喜爱，但是王茜华还是想改变一下，结果可想而知，王茜华性格也是很要强的人，为了尝试新的角色，她开始不接农村戏，结果还是不尽人意，不是没人找就是被替角，从那之后就打消了这个念头。
从艺多年谈人生两次巨大打击
看着从艺多年一帆风顺，实则不然，王茜华在一次节目中说到，有两次换角色第一次是97年《北方的故事》中，原定是王茜华演出 ，在苦练角色一个星期后，接到通知女主角换成梅婷，只因梅婷为戏退学感动了导演，第二次是《军歌嘹亮》，同样为苦练剧角色，减肥锻炼身体到只吃黄瓜西红柿，可还是被无情的换成陈小艺，原因是没有陈小艺名气大，多年后提到当时的状况，王茜华还是忍不住落泪。
从艺多年后王茜华，首次谈到从艺中的经历
有几年很摇摆，别人演一部演就大红大紫了，自己演了那么多农村戏，为什么别人连她叫什么都不知道呢就是脸熟，说的都剧中角色名字，“这不是二柱媳妇嘛 这不是那张菊香嘛 ”都喜欢的不行了就是不知道她叫什么，后来慢慢的自己就想明白了，自己的职业就是演员，职责就是演戏，把戏演好就很好，不一定非得让别人知道你是谁，到后来就慢慢享受这个过程，这是也是大家对她的认可，只要大家喜欢，她就一直演，演到老，演到演不动为止，连主持人都夸赞，这才是真正的艺术家。
事业上的王茜华相对来说也是非常成功的，感情的道路是否也是一路平坦呢？
王茜华有过两次婚姻
第一个老公是“海归”德国留学生，叫周京，父母是北京的教授，人长的也非常帅气，相识后两人相谈甚欢，没多久就结婚，因为中西文化的差异，让这段婚姻就很快走到了尽头。
第一段婚姻结束后，让王茜华对感情变得谨慎小心，她开始专心发展自己的事业，直到遇到第二任丈夫沈航，也是这个男人成就了现在的王茜华。
沈航原名沈行，毕业于中央戏剧学院，是一名演员也是一名导演，导演的作品有《岁岁年年柿柿红》《黄大妮》《九九》等优秀作品。
两人也是因戏结缘，2009年和沈航首次合作《胡杨的女人》两人当时见面还发生下一段小插曲，当同事介绍说这是王茜华，而沈航就好不屑看了她一眼，就让王茜华对沈航印象特别不好，觉得这个人孤傲不好相处。
而让她对沈航另眼相看是在拍戏的时候，七八月份还穿着厚厚蒙古袍，都热的不行而沈航却一点不吝啬他的力气，把脸贴在土地上蹭来蹭去，看到这儿让王茜华大为吃惊，觉得这个人拍戏怎么这么玩命 ，就是如此敬业的沈航，让王茜华对沈航有了新的认识，二人因戏生情，在剧中有一段是王茜华拿着哈达唱着歌的桥段，从那开始沈航被王茜华所吸引，喜爱上这个女人，从剧中走到现实。
但两人的感情也出现了短暂的冷淡期，王茜华决定分开冷静一下，分开四个月后王茜华最后还是觉得追回沈航，当即跑到沈航剧组去探班，最终感动了沈航，2011年相识快两年，这一年王茜华步入不惑之年，对于这段来之不易的感情王茜华倍感珍惜，在剧组拍摄记录现场的时候，王茜华说到到现在心里还是有一个疙瘩，就是很遗憾自己没穿过婚纱，现场王茜华大胆问沈航，导演你在生活中有没有办过婚礼，而沈航回了她一句，“多说工作上的事，少说私人的事”。随后还是给了王茜华一个肯定的答案是，肯定要办一定会办，让现场的王茜华高兴的止不住大笑，随后也调侃自己，“借你们的机器我终于有一个承诺了”。两人就这样走到现在，2011年两人结婚，就是现在提到老公，王茜华也是一脸的甜蜜，觉得老公太招人了。
婚后王茜华也为丈夫生下了一生儿女，成为人生的赢家，被丈夫宠着幸福的生活着，但事业上两人还互相帮衬着，王茜华为支持老公，推掉了和王学坼合作的《姥爷的抗争》，而参演沈航导演的《保卫子孙》王茜华在里面饰演的周小容本来戏份就少，被严苛的老公又删减了好多，这让王茜华很是生气，现场大喊，“我以后再也不当他的演员”。
而就在你觉得圆满幸福的时候，老天爷总会给你一个意外，王茜华身体每况愈下病了，在拍《小麦进城》的时候，好多网友就说了王茜华是为戏增肥了还是发胖，在一次采访中王茜华做出了回应，是消化系统受损，得了甲状腺，药物治疗中才一直发胖。
在最近一部戏《岁岁年年柿柿红》中的形象，已经回恢复了好多，看起来依然很漂亮，并承诺粉丝还会在拿出好的农村剧呈现给大家
如今50岁的王茜华，在丈夫和家人的照顾下，被宠成了小公主，积极健身逐渐恢复成往日的模样，结婚九年浪漫不减当年，如同现在的青年小夫妻似的，若不是王茜华的努力，也许也没有这段浪漫爱情的开始，这样的幸福属实让人羡慕啊！
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