#河南财经政法大学[超话]##笔墨畅意，丹青润心#【长江万里图】“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”长江总是如此多情而浪漫，不仅吸引了墨客骚人，也让无数画坛圣手为它折腰。挥毫落笔，重峦叠嶂、川流不息被定格在咫尺之间。让我们走进这幅《长江万里图》，感受张大千先生笔下的波澜壮阔。
文案：王若雨
图片：百度
新媒体投稿邮箱（邮件标题请注明“投新媒体”）：hncdxcb@126.com

#绘画[超话]##世界艺术[超话]##书画界[超话]#
浅谈绘画艺术的继承和创新：水与浪
作者：徐道一

（原发新浪微博文章2022-05-06 00:14，原题《绘画艺术：水与浪》，感时再发原作内容）

创新是艺术的灵魂。创新创造的时代，艺术家不能魂飞魄散，徒留技术。
绘画艺术无非两类：继承，创新。

继承犹如静水深流，创新好似奔腾涌浪。

当然，也有逻辑者说，二者不可分也，二者可兼得之，常言道，在继承的基础上创新。这当然说得没错。

我想讨论的是，继承，创新，哪个特征更明显。没有定量，也不绝对。

继承多者，似曾相识。不仅仅是中国画的写意山水，工笔花鸟，人物之类，也包括西洋画的写实油画，立体派、印象派、抽象派之类。

创新多者，表现形式和内容，以及其它方面，大不一样，很不同于中外古人和前辈。不仅仅是架上的传统艺术类别，或者传统雕塑之类的拓展，比如现代装置，综合新材料，还结合行为艺术，而且，有些新技术革命带来根本创新，比如3D在空中投影与观众参与互动。

上述继承与创新，在同一个时空里，都将归到艺术史的河流。虽然它们不是艺术的根本来源，却是艺术本身。艺术的源泉当然是实践。

那么，继承与创新是什么关系呢？没有继承就不可能有创新，没有创新，继承也就难以为继。也就是说，创新是发展的助推力。继承是水，创新是浪。失去继承，魂不附体；缺乏创新，休克生命。

所以，创新是艺术的灵魂。

创新不论生产形式，只管消费效果，效果是艺术品作为精神商品的基本要素。观者感觉美，艺术品就具备艺术美。如果主要是继承，极端情况比如临摹，作品也很美，但它充其量只能算是技术美，少有艺术美。

时下，继承的作品太多，创新的作品极少。导致审美疲劳，观众乏味。许多画家抱怨市场消费需求不足，其实责任在生产供给不佳。

继承得太厉害了，到了感觉是抄袭一般，抄袭祖人，抄袭洋人，抄袭旁人，抄袭自己，都不应该。

创新很难，只有具备生活底蕴，文化积累，天赋异禀，你才有所建树。有些东西虽然也是创新，但流到阴沟里去了，或鬼画桃符，或稀奇古怪，或奇丑无比，那也不是观众需要的。

时代在前进，而且加快了步伐。艺术不能固步自封，停滞不前，更不能倒行逆施，长出个毛乎乎的尾巴，作旌旗摇动。

创新可贵，创造者是孤独的。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。我们进入了创新创造的新时代，孤者不孤了，水浩茫，浪汹涌。太阳，给你奖牌。​​​

#诗情画意#
诗句——“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”
出自唐代李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》
故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。
孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。
译文
友人在黄鹤楼与我辞别，在柳絮如烟、繁花似锦的阳春三月去扬州远游。
孤船帆影渐渐消失在碧空尽头，只看见滚滚长江向天际奔流。

古画——《潇湘图》五代十国 董源
绢本，设色，50*141.4cm，故宫博物院藏。画面上水面辽阔，山峰连绵，虽不陡峭，但也壮观，河面上一叶扁舟载着众人缓缓离去，岸上众人挥手作别，虽有万般不舍，亦无奈分别。