【影视剧创作频现“虐待动物”争议？#尊重生命才能获得观众尊重#】#小封微评#4月26日，中国广播电视社会组织联合会、中国网络视听节目服务协会发布了《电视剧网络剧摄制组生产运行规范（试行）》。《规范》中指出，严禁“阴阳合同”“天价片酬”、偷逃税等违法违规行为；同时剧组不得恶性竞争，不得以演员为唯一议价标准。此外，《规范》中还写到，“不得伤害、虐待动物”。
“天价片酬”“阴阳合同”“轧戏”“争番”……当这些娱乐圈老生常谈的问题，又出现在网络社交平台热议的话题中，可以看到网友们既无奈又愤怒的情绪，更能体会到人们对于文艺创作的担忧与惋惜。不是拼演技而是“撕番位”，为了掩盖高片酬继而出现的“阴阳合同”，这些影视业的乱象都严重掣肘了行业的良性发展，成为被众人诟病的“毒瘤”。
影视剧中“虐待动物”的问题，是近几年来开始逐渐被网友们重视的问题。当下，不少剧组为了追求真实的质感，不采用特效而是选用真正的动物来参与表演，而在一些剧情中，需要出现动物“死亡”的画面。于是，一些剧组陷入虐待动物风波，网友们的指责声也越来越强烈。
剧组追求“真实”，本是无可厚非的，但为了“真实”而牺牲掉无辜动物的生命，这就会引起观众的谴责了。且随着影视技术的成熟，很多特效画面也能呈现出不错的效果。倘若真的要使用真实动物进行拍摄，也有不少剧组做到了善待动物，得到了网友们的称赞。尊重生命的影视剧组，自然也会得到观众的尊重。https://t.cn/A6XwPVTM #且试天下特技马团队回应#
“天价片酬”“阴阳合同”“轧戏”“争番”……当这些娱乐圈老生常谈的问题，又出现在网络社交平台热议的话题中，可以看到网友们既无奈又愤怒的情绪，更能体会到人们对于文艺创作的担忧与惋惜。不是拼演技而是“撕番位”，为了掩盖高片酬继而出现的“阴阳合同”，这些影视业的乱象都严重掣肘了行业的良性发展，成为被众人诟病的“毒瘤”。
影视剧中“虐待动物”的问题，是近几年来开始逐渐被网友们重视的问题。当下，不少剧组为了追求真实的质感，不采用特效而是选用真正的动物来参与表演，而在一些剧情中，需要出现动物“死亡”的画面。于是，一些剧组陷入虐待动物风波，网友们的指责声也越来越强烈。
剧组追求“真实”，本是无可厚非的，但为了“真实”而牺牲掉无辜动物的生命，这就会引起观众的谴责了。且随着影视技术的成熟，很多特效画面也能呈现出不错的效果。倘若真的要使用真实动物进行拍摄，也有不少剧组做到了善待动物，得到了网友们的称赞。尊重生命的影视剧组，自然也会得到观众的尊重。https://t.cn/A6XwPVTM #且试天下特技马团队回应#
【创作谈｜161.6米的黄河长卷如何绘就】黄河自古以来便是文学艺术创作的绝佳对象。以黄河为主题的美术创作，持续诞生了大量经典之作，展示了大河的壮阔、文化的深厚。近年来，这类创作更是掀起了新的高潮。日前，“黄河——王克举”美术展在山东美术馆举办，一幅161.6米恢弘油画长卷，全景式、多角度地展示了黄河或质朴，或厚重，或瑰丽的多个侧面。这幅作品广受关注，得到业内高度评价的同时，还成为了新的网红打卡地。
“一笔笔从黄河的源头画到黄河入海口，我将心中的黄河镌刻在画布上，每一笔都充满憧憬，就像藏民匍匐在长满草丛的路上……那是一种朝圣的感觉。”长卷作者、中国油画学会理事、中国美术家协会会员、中国人民大学艺术学院教授王克举说。
“游观”引领“沉浸”
160多米长卷如何绘就？王克举告诉记者，他构思10年，用了4年时间，驾车超过4万公里，跨越沿黄九省（区），36个景别共101单幅画面都是现场完成的即兴创作。年过六旬的他，就这样自黄河发源地一路画到入海口。“黄河流域的地理风貌粗犷、苍茫，特别适合用油画来展现。而在西方油画的基础上，融入中国文化的写意特征，更能展示一条中国人心目中的黄河。”王克举说。
在这幅长卷中，王克举借用了移动视线的方式，将中国绘画的意象性和油画写生的焦点透视进行了有机结合——每个场景的视角都在跟随景别需要而上下左右变换，时而仰视，时而俯视，这种“游观”的空间观念，对于观众而言，会不自觉地产生“沉浸式”的绝妙欣赏体验——由《星宿海》开始，画家用苍莽而舒缓的节奏拉开帷幕，呈现了黄河深沉神秘的源头；紧接着，《扎陵湖》《鄂陵湖》《果洛草原》《阿尼玛卿雪山》徐徐展开，王克举以线条驰骋表现水流的轻重缓急，以色彩明暗冷暖丰富画面节奏，从涓涓细流汇为银海微澜，再到水银泻地般地穿越峡谷，构成飞流夹巘之壮景；从《贵德丹霞》《冰凌丹霞》开始，画面色调逐渐由冷变暖，深沉的蓝黑色与朱红色、深红、赭石，构成了自由而跳跃的节奏，与静静的长河相望；继续向前，《壶口》《三门峡—小浪底》陡然出现，黄河以撞击天地之势发出巨龙般的吼声，恍然间如临“黄河之水天上来”之境界；转而入《豫鲁大地》《泰山·黄河玉带》《鹊华春色》《齐鲁大地》，黄河又尽显母亲般的慈爱祥和，稻谷肥硕、草木幽香、晴空浩然，终而入海；在《黄河》的终章，色彩的运用被发挥到了极致，玫瑰色、橘黄色交织而成的绯红色巨流，缓缓涌入湛蓝澄明的大海，满目光华，预示着母亲河更加美好时代的到来……长卷带来的丰富画面与情绪的跌宕，超出了“图像”营造的艺术范畴，俨然是一部交响诗，以丰富的音色和节奏的起落，糅合景色的绝美与人文的感怀，吟唱出激昂的诗篇。
“我从黄河的源头画到入海口，越发觉得黄河的伟大与不朽。虽然我画的是一条自然的黄河，但在我的内心里，它始终是汹涌澎湃的，所以我要把整条黄河画得波涛汹涌、气势磅礴。不过，画到家乡山东段的时候，广袤的大平原上，黄河已经没有了大江大河的波澜壮阔，我便在画那些庄稼的时候，也让它们像黄河水一样，呈现汹涌澎湃的状态。”谈起创作心得，王克举说，“黄河从上游到下游，河道基本上是被镶嵌在峡谷之间，中上游除壶口外，基本上没有河水奔腾的展现，小浪底是我后期有意增加的一段，放大了翻滚汹涌的河水，用以增加汹涌澎湃的气势。壶口是我画黄河的开端，为的是给整条黄河的创作定下一个气势磅礴、波涛汹涌的基调。小浪底是整幅作品的收笔之作，画到这里的时候，我异常地兴奋，画得特别快，也特别爽。笔法来自于我被小浪底放水冲沙的那种气势震撼后的抒发，当然画的时候也需要同样的激越，这种激烈的感觉非常贴切地表达了当时汹涌澎湃的心情。”
为母亲河做整体性造像
其实，在中国美术史上，虽然有很多画家画过黄河，知名的作品有吴作人的油画《三门峡工地》、李仲耘的中国画《向黄河进军》、傅抱石的中国画《黄河清》、艾中信的油画《夜渡黄河》、尚扬的油画《爷爷的河》、周韶华的中国画《黄河魂》、蒋志鑫的中国画《母亲的咆哮》等等，但此前没有艺术家画出黄河五千公里的路线、尽展黄河全貌。而且，受题材、尺幅的局限，奔腾不息的黄河水，几乎成为黄河在视觉形态上的唯一符号。王克举的创作，无疑是开创性的。
“我觉得只有大尺幅才能表现出黄河的气魄，要连贯成卷，才能完整展现出黄河万古奔流、生生不息的中华民族精神意象。”王克举告诉记者，这个想法的萌发已有十年。2009年，他带领学生前往山西碛口写生时，画了《天下黄河》和《溪镇》，再想到张大千画的《长江万里图》、王希孟画的《千里江山图》后，他就决心要为黄河绘就一幅“全身像”。自此，他开始反复写生、锤炼语言，研究前人的长卷巨制经验，制订环环相扣的创作计划和路线。直至2016年，《黄河》长卷创作正式启程，王克举以自驾的形式，身临其境、深度对话，熟悉黄河历史、了解黄河文化，沿河作画，为母亲河做整体性造像。
翻开王克举创作时用的笔记本，有几页写满了黄河沿线的地名。海拔3000米以上的，就有玛多的星宿海、鄂陵湖、扎陵湖、阿尼玛卿雪山、同德县、龙羊峡水电站等等，在乾坤湾、炳灵寺、果洛草原、泰山黄河玉带、泰山等，也都留下了他和团队的足迹。创作条件的艰苦也显而易见：黄河源头位于青藏高原，高原作画，就要克服当地低温、道路不便、饮食不便与高原反应等一系列困难；大河流经山区，路窄难行，各式画具、实木画框画架等装备，货车载不进去，就人背肩扛……
不过，王克举和他的团队以高度的热情投入其中，反而甘之如饴。“从一开始的把握不好到后来的驾轻就熟；从开始的被动描写到主动的绘画语言转换；从对画面的理性把握到情绪的注入，由此逐渐到达自己的内心并从中发现一片更为宽阔的天地。这个天地不管怎样，它是自己走过来的，是承载个人理想的天地，是内心世界最真实的表白。”
这表白中，还传递了艺术家独特的艺术思想与审美意志。特别是在绘图的色彩运用上，画家大量运用互补色释放了画作的空间张力，视觉上增强了作品的视觉感受，给予其画作在视觉上强烈的“在场性”。“在场性有着现实的意境和强烈的象征性。比如说有些水的地方画成黄色、橙黄色，这就是作者强烈的人文精神驱动所使，传达了一种个性化的精神诉求，暗含着非常浪漫的想象力。浪漫的情怀有两个，一是构图的浪漫，二是色彩的浪漫。他在色彩方面突破了以往中国人看山水的意境。”清华大学美术学院教授顾黎明评价。
“追寻黄河魂”
“现在回想起来，如何画黄河对我来说难度并不是最大的，因为毕竟对景写生、画大画创作20年了，好像前20年的探索、积累就是为了画黄河，所以在技术上或者是在艺术处理上都不是最大的困难，最大的难度是如何能靠近黄河，黄河在哪里？黄河魂在何处？”王克举坦言。
“追寻黄河魂”，或许也是黄河主题创作中，每一位文艺工作者都在深入思考的重要课题。特别是在当下，如何避免“蹭热点”式的“营销创作”，能将展现母亲河的历史脉络、人与自然的良性互动、展望高质量发展的美好未来相结合，这些问题都考验着艺术家们的创作力和创新力。总体来看，这一题材的经典之作还不够多。
王克举的《黄河》为这一题材的创新作了良好的示范。画家努力通过对黄河沿岸自然风貌的描绘和再现，概括几千年来中国人对黄河的认知、记忆和想象，把自然的黄河、人文的黄河和精神的黄河融合起来，凸显黄河不屈不挠、排除千难万险、奋勇向前的顽强精神，表达对黄河母亲及对民族的崇高敬意。“他表现黄河的节奏呼应生命之流从缘起到百转千回汇入大海的自然节奏，而且铺陈刻画着黄河所饱含的历史气息、生活脉络和民族精神，作品细节带有微妙而又充满力度的韧性。油画长卷表现的不仅是黄河的景观、黄河的文化，更是黄河的精神和境界，那是‘忽听浪声浩长空，唯见黄河天上来’人与自然的碰撞，是小我与天地的交融；那是‘九曲黄河万里沙，浪淘风簸自天涯’历史沧桑、人生浮沉的雍容豁达和坚韧顽强；那是先民历经自然洗礼、顽强生活、创造辉煌文明的智慧和生命力，是我们透过长卷感受到的震撼和感动。”中国文联副主席、中国民协主席、山东工艺美术学院院长潘鲁生高度评价。
而要做出精品，还可以围绕IP进行立体化打造。在山东美术馆的此次展览中，可见这样的探索。一方面，是展览本身的丰富。现场特别陈设了艺术家写生过程中的装备，画材画具、泥沙石块，一辆SUV直接“开”入场地中，支起的帐篷下可以观看《黄河》创作诞生的纪录片，这无疑延展了创作的深度和广度。另一方面，与展览内容相呼应，山东美术馆在161.6米的《黄河》巨制前，还举办了一场别开生面的音乐与朗诵会，《将进酒》《黄河序曲》《母亲河》，吉他弹唱《龙的传人》《你就是黄河，你就是泰山》……不同的艺术表演形式在同一空间里相见，共同为现场观众奏响中华民族心灵深处的乐章。此外，该馆近日还进一步梳理馆藏精品，挖掘出一批与黄河有关的美术作品，在不同时间节点陆续推出馆藏展，并同步在官网、官微进行推介，其中有毛岱宗的《黄河东去》，有王刚的《黄河三号》《老万》等系列作品，有张永见的雕塑作品《黄河四重奏》等等。山东美术馆特邀艺术家撰写创作思路、分享创作历程，详述作品诞生背后的故事，站在创作者或者评论家的专业视角，对馆藏作品进行解读，看见不同的艺术创作方式之下，隐含着共通的民族血脉和家国情怀。
“黄河主题创作，需要更多这样的整合、策划。”一位业内专家告诉记者，艺术创作伸出多个触角，吸纳融合更多的艺术形式进行联动，引领着观众不仅能“看到”黄河，还能“看懂”黄河，也就是在不断唤醒越来越多人骨子里的‘黄河文化基因’。这最终会带动观众体量的扩大、创作质量的双丰，“那时，艺术歌咏生命之河、人文之河、发展之河的这曲大合唱将愈加雄壮。”
“一笔笔从黄河的源头画到黄河入海口，我将心中的黄河镌刻在画布上，每一笔都充满憧憬，就像藏民匍匐在长满草丛的路上……那是一种朝圣的感觉。”长卷作者、中国油画学会理事、中国美术家协会会员、中国人民大学艺术学院教授王克举说。
“游观”引领“沉浸”
160多米长卷如何绘就？王克举告诉记者，他构思10年，用了4年时间，驾车超过4万公里，跨越沿黄九省（区），36个景别共101单幅画面都是现场完成的即兴创作。年过六旬的他，就这样自黄河发源地一路画到入海口。“黄河流域的地理风貌粗犷、苍茫，特别适合用油画来展现。而在西方油画的基础上，融入中国文化的写意特征，更能展示一条中国人心目中的黄河。”王克举说。
在这幅长卷中，王克举借用了移动视线的方式，将中国绘画的意象性和油画写生的焦点透视进行了有机结合——每个场景的视角都在跟随景别需要而上下左右变换，时而仰视，时而俯视，这种“游观”的空间观念，对于观众而言，会不自觉地产生“沉浸式”的绝妙欣赏体验——由《星宿海》开始，画家用苍莽而舒缓的节奏拉开帷幕，呈现了黄河深沉神秘的源头；紧接着，《扎陵湖》《鄂陵湖》《果洛草原》《阿尼玛卿雪山》徐徐展开，王克举以线条驰骋表现水流的轻重缓急，以色彩明暗冷暖丰富画面节奏，从涓涓细流汇为银海微澜，再到水银泻地般地穿越峡谷，构成飞流夹巘之壮景；从《贵德丹霞》《冰凌丹霞》开始，画面色调逐渐由冷变暖，深沉的蓝黑色与朱红色、深红、赭石，构成了自由而跳跃的节奏，与静静的长河相望；继续向前，《壶口》《三门峡—小浪底》陡然出现，黄河以撞击天地之势发出巨龙般的吼声，恍然间如临“黄河之水天上来”之境界；转而入《豫鲁大地》《泰山·黄河玉带》《鹊华春色》《齐鲁大地》，黄河又尽显母亲般的慈爱祥和，稻谷肥硕、草木幽香、晴空浩然，终而入海；在《黄河》的终章，色彩的运用被发挥到了极致，玫瑰色、橘黄色交织而成的绯红色巨流，缓缓涌入湛蓝澄明的大海，满目光华，预示着母亲河更加美好时代的到来……长卷带来的丰富画面与情绪的跌宕，超出了“图像”营造的艺术范畴，俨然是一部交响诗，以丰富的音色和节奏的起落，糅合景色的绝美与人文的感怀，吟唱出激昂的诗篇。
“我从黄河的源头画到入海口，越发觉得黄河的伟大与不朽。虽然我画的是一条自然的黄河，但在我的内心里，它始终是汹涌澎湃的，所以我要把整条黄河画得波涛汹涌、气势磅礴。不过，画到家乡山东段的时候，广袤的大平原上，黄河已经没有了大江大河的波澜壮阔，我便在画那些庄稼的时候，也让它们像黄河水一样，呈现汹涌澎湃的状态。”谈起创作心得，王克举说，“黄河从上游到下游，河道基本上是被镶嵌在峡谷之间，中上游除壶口外，基本上没有河水奔腾的展现，小浪底是我后期有意增加的一段，放大了翻滚汹涌的河水，用以增加汹涌澎湃的气势。壶口是我画黄河的开端，为的是给整条黄河的创作定下一个气势磅礴、波涛汹涌的基调。小浪底是整幅作品的收笔之作，画到这里的时候，我异常地兴奋，画得特别快，也特别爽。笔法来自于我被小浪底放水冲沙的那种气势震撼后的抒发，当然画的时候也需要同样的激越，这种激烈的感觉非常贴切地表达了当时汹涌澎湃的心情。”
为母亲河做整体性造像
其实，在中国美术史上，虽然有很多画家画过黄河，知名的作品有吴作人的油画《三门峡工地》、李仲耘的中国画《向黄河进军》、傅抱石的中国画《黄河清》、艾中信的油画《夜渡黄河》、尚扬的油画《爷爷的河》、周韶华的中国画《黄河魂》、蒋志鑫的中国画《母亲的咆哮》等等，但此前没有艺术家画出黄河五千公里的路线、尽展黄河全貌。而且，受题材、尺幅的局限，奔腾不息的黄河水，几乎成为黄河在视觉形态上的唯一符号。王克举的创作，无疑是开创性的。
“我觉得只有大尺幅才能表现出黄河的气魄，要连贯成卷，才能完整展现出黄河万古奔流、生生不息的中华民族精神意象。”王克举告诉记者，这个想法的萌发已有十年。2009年，他带领学生前往山西碛口写生时，画了《天下黄河》和《溪镇》，再想到张大千画的《长江万里图》、王希孟画的《千里江山图》后，他就决心要为黄河绘就一幅“全身像”。自此，他开始反复写生、锤炼语言，研究前人的长卷巨制经验，制订环环相扣的创作计划和路线。直至2016年，《黄河》长卷创作正式启程，王克举以自驾的形式，身临其境、深度对话，熟悉黄河历史、了解黄河文化，沿河作画，为母亲河做整体性造像。
翻开王克举创作时用的笔记本，有几页写满了黄河沿线的地名。海拔3000米以上的，就有玛多的星宿海、鄂陵湖、扎陵湖、阿尼玛卿雪山、同德县、龙羊峡水电站等等，在乾坤湾、炳灵寺、果洛草原、泰山黄河玉带、泰山等，也都留下了他和团队的足迹。创作条件的艰苦也显而易见：黄河源头位于青藏高原，高原作画，就要克服当地低温、道路不便、饮食不便与高原反应等一系列困难；大河流经山区，路窄难行，各式画具、实木画框画架等装备，货车载不进去，就人背肩扛……
不过，王克举和他的团队以高度的热情投入其中，反而甘之如饴。“从一开始的把握不好到后来的驾轻就熟；从开始的被动描写到主动的绘画语言转换；从对画面的理性把握到情绪的注入，由此逐渐到达自己的内心并从中发现一片更为宽阔的天地。这个天地不管怎样，它是自己走过来的，是承载个人理想的天地，是内心世界最真实的表白。”
这表白中，还传递了艺术家独特的艺术思想与审美意志。特别是在绘图的色彩运用上，画家大量运用互补色释放了画作的空间张力，视觉上增强了作品的视觉感受，给予其画作在视觉上强烈的“在场性”。“在场性有着现实的意境和强烈的象征性。比如说有些水的地方画成黄色、橙黄色，这就是作者强烈的人文精神驱动所使，传达了一种个性化的精神诉求，暗含着非常浪漫的想象力。浪漫的情怀有两个，一是构图的浪漫，二是色彩的浪漫。他在色彩方面突破了以往中国人看山水的意境。”清华大学美术学院教授顾黎明评价。
“追寻黄河魂”
“现在回想起来，如何画黄河对我来说难度并不是最大的，因为毕竟对景写生、画大画创作20年了，好像前20年的探索、积累就是为了画黄河，所以在技术上或者是在艺术处理上都不是最大的困难，最大的难度是如何能靠近黄河，黄河在哪里？黄河魂在何处？”王克举坦言。
“追寻黄河魂”，或许也是黄河主题创作中，每一位文艺工作者都在深入思考的重要课题。特别是在当下，如何避免“蹭热点”式的“营销创作”，能将展现母亲河的历史脉络、人与自然的良性互动、展望高质量发展的美好未来相结合，这些问题都考验着艺术家们的创作力和创新力。总体来看，这一题材的经典之作还不够多。
王克举的《黄河》为这一题材的创新作了良好的示范。画家努力通过对黄河沿岸自然风貌的描绘和再现，概括几千年来中国人对黄河的认知、记忆和想象，把自然的黄河、人文的黄河和精神的黄河融合起来，凸显黄河不屈不挠、排除千难万险、奋勇向前的顽强精神，表达对黄河母亲及对民族的崇高敬意。“他表现黄河的节奏呼应生命之流从缘起到百转千回汇入大海的自然节奏，而且铺陈刻画着黄河所饱含的历史气息、生活脉络和民族精神，作品细节带有微妙而又充满力度的韧性。油画长卷表现的不仅是黄河的景观、黄河的文化，更是黄河的精神和境界，那是‘忽听浪声浩长空，唯见黄河天上来’人与自然的碰撞，是小我与天地的交融；那是‘九曲黄河万里沙，浪淘风簸自天涯’历史沧桑、人生浮沉的雍容豁达和坚韧顽强；那是先民历经自然洗礼、顽强生活、创造辉煌文明的智慧和生命力，是我们透过长卷感受到的震撼和感动。”中国文联副主席、中国民协主席、山东工艺美术学院院长潘鲁生高度评价。
而要做出精品，还可以围绕IP进行立体化打造。在山东美术馆的此次展览中，可见这样的探索。一方面，是展览本身的丰富。现场特别陈设了艺术家写生过程中的装备，画材画具、泥沙石块，一辆SUV直接“开”入场地中，支起的帐篷下可以观看《黄河》创作诞生的纪录片，这无疑延展了创作的深度和广度。另一方面，与展览内容相呼应，山东美术馆在161.6米的《黄河》巨制前，还举办了一场别开生面的音乐与朗诵会，《将进酒》《黄河序曲》《母亲河》，吉他弹唱《龙的传人》《你就是黄河，你就是泰山》……不同的艺术表演形式在同一空间里相见，共同为现场观众奏响中华民族心灵深处的乐章。此外，该馆近日还进一步梳理馆藏精品，挖掘出一批与黄河有关的美术作品，在不同时间节点陆续推出馆藏展，并同步在官网、官微进行推介，其中有毛岱宗的《黄河东去》，有王刚的《黄河三号》《老万》等系列作品，有张永见的雕塑作品《黄河四重奏》等等。山东美术馆特邀艺术家撰写创作思路、分享创作历程，详述作品诞生背后的故事，站在创作者或者评论家的专业视角，对馆藏作品进行解读，看见不同的艺术创作方式之下，隐含着共通的民族血脉和家国情怀。
“黄河主题创作，需要更多这样的整合、策划。”一位业内专家告诉记者，艺术创作伸出多个触角，吸纳融合更多的艺术形式进行联动，引领着观众不仅能“看到”黄河，还能“看懂”黄河，也就是在不断唤醒越来越多人骨子里的‘黄河文化基因’。这最终会带动观众体量的扩大、创作质量的双丰，“那时，艺术歌咏生命之河、人文之河、发展之河的这曲大合唱将愈加雄壮。”
“名城泰州 知行相成”系列活动第五期 ‖《身游水墨画为境》
——走进泰州市博物馆
身游水墨画为境
虎虎生风祥云迎
藏古今 展天下
了解一座城市，从博物馆开始
每一座城市，走过历史的风风雨雨，都会留下内涵丰富种类繁多的遗迹和文物，无声地承载着自己的历史和记忆，这其中更有一些是珍贵的镇馆之宝。这些物化的城市记忆静静伫立于历史长河中，而博物馆正是保存这些城市记忆的载体。泰州市博物馆是彰显泰州这座国家历史文化名城深厚文化底蕴不可或缺的一部分。
为了让广大市民能一睹泰州瑰宝的风采，市博物馆历时半年策划了“仰之弥高——泰州市博物馆馆藏珍贵书画文物特展”。
讲座内容
泰州市图书馆“名城泰州 知行相成”系列活动第五场《身游水墨画为境》，邀请泰州市博物馆馆长解立新，带您走进泰州市博物馆。
解立新馆长将从泰州市博物馆概况、《仰之弥高》——泰州市博物馆馆藏珍贵书画文物特展备展过程、部分藏品特征以及背后的故事等三个方面为大家进行讲述。解馆长将带领读者通过特展珍品与历史对话，穿过时空的阻隔，俯瞰历史的风风雨雨；让广大市民通过泰州市博物馆陈列、展出的珍贵藏品，接受泰州两千多年历史文化的熏陶和洗礼。
嘉宾简介
解立新，研究馆员，泰州市博物馆馆长，从事博物馆工作三十余年，致力于泰州市地域文化和可移动文物研究以及博物馆相关工作，在《文物》、《东南文化》、《中国文物报》、《收藏家》、《福建文博》、《江苏钱币》等专业报刊发表了相关研究专业文章，长三角区域文物专家库成员、江苏省文物保护专家库成员。
重点展品
展览采用“散点布置法”的布展理念，给观众以沉浸式的观展体验。这批展品绝大部分都是泰州市博物馆建馆60余年来首次向公众开放，其中仅一级文物便有9件之多，展品中不乏“八大山人”、吕纪、刘墉等名家难得一见的珍品。
场馆介绍
泰州市博物馆
泰州市博物馆成立于一九五八年，是江苏省建馆较早的地方综合性博物馆之一。位于泰州市海陵区鼓楼南路297号，建筑面积22000平米，地上四层，地下一层。
现有基本陈列《汉唐古郡 祥泰之州一一泰州历史文化陈列展》和《大明衣冠一一泰州明墓出土服饰陈列展》。
泰州市博物馆藏品丰富，现有藏品万余件，并且形成了自己的藏品四大特色。
一是麋鹿化石，独一无二。藏有目前世界上最完整的一具雄性麋鹿骨骼化石。二是南朝青瓷，精美绝伦。青釉莲瓣纹盖罐和青釉十系罐为国家一级文物。 三是明代服饰，首屈一指。泰州历年明墓共出土服饰三百余件，全国著名。四是明清书画，质优量多，位居江苏前列。
泰州市博物馆研究水平不断提高,有多篇学术论文在国内重要刊物上发表。与故宫博物馆、南京博物院、上海艺术研究所、浙江大学、北京服装学院、江南大学等国内知名的博物馆、高校及研究机构建立了广泛的业务联系和学术交流。
活动安排
活动时间：
2022年2月1日（大年初一）下午2：00
活动行程：
1.《身游水墨画为境》走进泰州市博物馆主题讲座；
2.专家现场指引参观“仰之弥高——泰州市博物馆馆藏珍贵书画文物特展”。
3.参观泰州市博物馆（讲解员导览）
活动地点：
泰州市博物馆
详细地址：江苏省泰州市海陵区鼓楼南路文化中心297号（泰州市图书馆向北100米）
联合主办单位：
泰州市图书馆 泰州市博物馆
联合举办单位：
泰州市海陵区文化名城建设委员会办公室
泰州市海陵区文化体育和旅游局
泰州市海陵区读书吧俱乐部
参与方式及注意事项
1、根据最新新冠疫情防控要求和举办单位场馆条件，本次活动邀请前59名报名读者。
本次活动将赠送读者有关本次展览一级文物藏品文创作品。签到时领取文创作品名称标签，活动结束后工作人员统一发放文创作品。
李鱓《玉兰海棠图》
吕纪《寒梅双雉图》
签到时间：2月1日（大年初一）下午2:00
签到地点：泰州市博物馆服务台
2、报名方式：
● 泰州市图书馆微信公众号留言报名：姓名+联系电话+参加人数
● 泰州市图书馆总服务台登记报名
● 凤城讲坛现场读者群报名
● 电话报名：0523-80201006
主办单位将提前确定本次活动的读者名单，公众号回复或电话通知。
3、本次活动全程录像，请参加活动的读者听从工作人员指引，讲座现场将手机调至静音或振动模式。
4、请遵守场馆秩序进行安检并执行新冠疫情防控要求，进入场馆全程佩戴口罩并出示实时更新的健康码及行程码；
由于疫情防控要求，场馆通风良好，请各位读者注意保暖。
5、特别注意事项：非智能手机用户，请提前查询好个人实名行程轨迹并打印好当日健康码。具体方法如下：
个人轨迹证明方法
一、电信手机用户证明方法:
编辑短信CXMYD#身份证号码后四位到10001，授权回复Y后，
实现“漫游地查询”，可查询手机号近15日内的途经地信息。
二、联通手机用户证明方法:
编辑短信CXMYD#身份证号码后四位到10010，查询近30天的全国漫游地信息。
三、移动用户证明方法:
编辑短信CXMYD，发送到10086，再依据回复短信输入身份证后四位，可查询过去一个月内去过的省和直辖市。
6、如因新冠疫情防控发布新要求或其他不可抗拒因素导致活动推迟，主办方将在微信公众号提前发布通知。
“名城泰州 知行相成”活动简介
文化为魂、景区为骨，名城泰州、知行相成。国家历史文化名城泰州主城区所在地海陵“儒风之盛，夙冠淮南”。自古以来，名贤英才辈出、红色资源丰富。这里曾哺育出东吴大司马吕岱、唐代书法家张怀瓘、宋代教育家胡瑗、泰州学派王艮、评话宗师柳敬亭、“布衣诗人”吴嘉纪、历算学家陈厚耀、篆刻书法家吴让之、京剧大师梅兰芳、世界汉学家图书馆学泰斗钱存训、当代篆刻书法家孙龙父等；诗赋泰州、留迹海陵的历代名人有骆宾王、欧阳修、王安石、秦观、苏轼、范仲淹、岳飞、陆佃、陆游、文天祥、汤显祖、孔尚任等；英雄人物辈出、革命旧址众多。
“名城泰州 知行相成”系列活动旨在弘扬泰州“汉唐古郡 淮海名区”文化内涵，宣传保护文化名城；同时让广大市民特别是青少年读者感受泰州优秀地方文化载体的延续性，充分发挥公共图书馆终身课堂的功能性；并通过活动不断征集优质地方文献成果，开发文创作品；调动全社会力量宣传国家历史文化名城泰州生生不息的原乡印记，发掘文化、回顾历史，留住乡愁、展示文化自信，激发人们热爱家乡的情怀，助力文化旅游共同繁荣发展。
——走进泰州市博物馆
身游水墨画为境
虎虎生风祥云迎
藏古今 展天下
了解一座城市，从博物馆开始
每一座城市，走过历史的风风雨雨，都会留下内涵丰富种类繁多的遗迹和文物，无声地承载着自己的历史和记忆，这其中更有一些是珍贵的镇馆之宝。这些物化的城市记忆静静伫立于历史长河中，而博物馆正是保存这些城市记忆的载体。泰州市博物馆是彰显泰州这座国家历史文化名城深厚文化底蕴不可或缺的一部分。
为了让广大市民能一睹泰州瑰宝的风采，市博物馆历时半年策划了“仰之弥高——泰州市博物馆馆藏珍贵书画文物特展”。
讲座内容
泰州市图书馆“名城泰州 知行相成”系列活动第五场《身游水墨画为境》，邀请泰州市博物馆馆长解立新，带您走进泰州市博物馆。
解立新馆长将从泰州市博物馆概况、《仰之弥高》——泰州市博物馆馆藏珍贵书画文物特展备展过程、部分藏品特征以及背后的故事等三个方面为大家进行讲述。解馆长将带领读者通过特展珍品与历史对话，穿过时空的阻隔，俯瞰历史的风风雨雨；让广大市民通过泰州市博物馆陈列、展出的珍贵藏品，接受泰州两千多年历史文化的熏陶和洗礼。
嘉宾简介
解立新，研究馆员，泰州市博物馆馆长，从事博物馆工作三十余年，致力于泰州市地域文化和可移动文物研究以及博物馆相关工作，在《文物》、《东南文化》、《中国文物报》、《收藏家》、《福建文博》、《江苏钱币》等专业报刊发表了相关研究专业文章，长三角区域文物专家库成员、江苏省文物保护专家库成员。
重点展品
展览采用“散点布置法”的布展理念，给观众以沉浸式的观展体验。这批展品绝大部分都是泰州市博物馆建馆60余年来首次向公众开放，其中仅一级文物便有9件之多，展品中不乏“八大山人”、吕纪、刘墉等名家难得一见的珍品。
场馆介绍
泰州市博物馆
泰州市博物馆成立于一九五八年，是江苏省建馆较早的地方综合性博物馆之一。位于泰州市海陵区鼓楼南路297号，建筑面积22000平米，地上四层，地下一层。
现有基本陈列《汉唐古郡 祥泰之州一一泰州历史文化陈列展》和《大明衣冠一一泰州明墓出土服饰陈列展》。
泰州市博物馆藏品丰富，现有藏品万余件，并且形成了自己的藏品四大特色。
一是麋鹿化石，独一无二。藏有目前世界上最完整的一具雄性麋鹿骨骼化石。二是南朝青瓷，精美绝伦。青釉莲瓣纹盖罐和青釉十系罐为国家一级文物。 三是明代服饰，首屈一指。泰州历年明墓共出土服饰三百余件，全国著名。四是明清书画，质优量多，位居江苏前列。
泰州市博物馆研究水平不断提高,有多篇学术论文在国内重要刊物上发表。与故宫博物馆、南京博物院、上海艺术研究所、浙江大学、北京服装学院、江南大学等国内知名的博物馆、高校及研究机构建立了广泛的业务联系和学术交流。
活动安排
活动时间：
2022年2月1日（大年初一）下午2：00
活动行程：
1.《身游水墨画为境》走进泰州市博物馆主题讲座；
2.专家现场指引参观“仰之弥高——泰州市博物馆馆藏珍贵书画文物特展”。
3.参观泰州市博物馆（讲解员导览）
活动地点：
泰州市博物馆
详细地址：江苏省泰州市海陵区鼓楼南路文化中心297号（泰州市图书馆向北100米）
联合主办单位：
泰州市图书馆 泰州市博物馆
联合举办单位：
泰州市海陵区文化名城建设委员会办公室
泰州市海陵区文化体育和旅游局
泰州市海陵区读书吧俱乐部
参与方式及注意事项
1、根据最新新冠疫情防控要求和举办单位场馆条件，本次活动邀请前59名报名读者。
本次活动将赠送读者有关本次展览一级文物藏品文创作品。签到时领取文创作品名称标签，活动结束后工作人员统一发放文创作品。
李鱓《玉兰海棠图》
吕纪《寒梅双雉图》
签到时间：2月1日（大年初一）下午2:00
签到地点：泰州市博物馆服务台
2、报名方式：
● 泰州市图书馆微信公众号留言报名：姓名+联系电话+参加人数
● 泰州市图书馆总服务台登记报名
● 凤城讲坛现场读者群报名
● 电话报名：0523-80201006
主办单位将提前确定本次活动的读者名单，公众号回复或电话通知。
3、本次活动全程录像，请参加活动的读者听从工作人员指引，讲座现场将手机调至静音或振动模式。
4、请遵守场馆秩序进行安检并执行新冠疫情防控要求，进入场馆全程佩戴口罩并出示实时更新的健康码及行程码；
由于疫情防控要求，场馆通风良好，请各位读者注意保暖。
5、特别注意事项：非智能手机用户，请提前查询好个人实名行程轨迹并打印好当日健康码。具体方法如下：
个人轨迹证明方法
一、电信手机用户证明方法:
编辑短信CXMYD#身份证号码后四位到10001，授权回复Y后，
实现“漫游地查询”，可查询手机号近15日内的途经地信息。
二、联通手机用户证明方法:
编辑短信CXMYD#身份证号码后四位到10010，查询近30天的全国漫游地信息。
三、移动用户证明方法:
编辑短信CXMYD，发送到10086，再依据回复短信输入身份证后四位，可查询过去一个月内去过的省和直辖市。
6、如因新冠疫情防控发布新要求或其他不可抗拒因素导致活动推迟，主办方将在微信公众号提前发布通知。
“名城泰州 知行相成”活动简介
文化为魂、景区为骨，名城泰州、知行相成。国家历史文化名城泰州主城区所在地海陵“儒风之盛，夙冠淮南”。自古以来，名贤英才辈出、红色资源丰富。这里曾哺育出东吴大司马吕岱、唐代书法家张怀瓘、宋代教育家胡瑗、泰州学派王艮、评话宗师柳敬亭、“布衣诗人”吴嘉纪、历算学家陈厚耀、篆刻书法家吴让之、京剧大师梅兰芳、世界汉学家图书馆学泰斗钱存训、当代篆刻书法家孙龙父等；诗赋泰州、留迹海陵的历代名人有骆宾王、欧阳修、王安石、秦观、苏轼、范仲淹、岳飞、陆佃、陆游、文天祥、汤显祖、孔尚任等；英雄人物辈出、革命旧址众多。
“名城泰州 知行相成”系列活动旨在弘扬泰州“汉唐古郡 淮海名区”文化内涵，宣传保护文化名城；同时让广大市民特别是青少年读者感受泰州优秀地方文化载体的延续性，充分发挥公共图书馆终身课堂的功能性；并通过活动不断征集优质地方文献成果，开发文创作品；调动全社会力量宣传国家历史文化名城泰州生生不息的原乡印记，发掘文化、回顾历史，留住乡愁、展示文化自信，激发人们热爱家乡的情怀，助力文化旅游共同繁荣发展。
✋热门推荐