一直要到200多年之后，清代康雍乾盛世时期，经济高度繁荣，可以投入大量的人力和财力去烧红，瓷器烧造技术也再次提升，红釉得到了成功复烧。而且让人惊喜的是，烧红那么难的事情，对于清人而言，却仿佛游刃有余、信手拈来，甚至还玩出了百花齐放的盛况，让人目不暇接。
【郎红：浓艳亮丽】康熙时，他亲自钦点郎廷极为督窑官，到景德镇御窑烧制出了名震一时的郎红，使之成为中国铜红釉中最为鲜艳、最为名贵者。譬如这只郎窑红瓶，釉料凝厚，玻璃感很强，散发着猩红的光泽，直追永宣红釉的辉煌。这一份唯我独尊的浓艳亮丽，彰显出康熙坐镇中原的气势。
【祭红：沉稳冷静】在郎廷极的努力下，他还复烧了祭红，之后在雍正、乾隆时期达到炉火纯青。同样是高温铜红釉，细观这只雍正祭红高足碗，釉面匀净细腻，却红得冷静低调，一派沉稳的气质。仿佛雍正帝的内敛性子般，美得很宁静、克制。
【珊瑚红：温暖明艳】康熙时期，还创烧了一种珊瑚红釉，匠人们用含铁元素的红釉吹在烧好的白釉瓷器中，低温二次入窑制成。珊瑚红在雍乾时也很盛行，像这只雍正珊瑚红水盂，外皮淡淡的珊瑚红色中，带着一种温柔明艳的橘黄。那种红黄微闪的色泽，美得就像海底的红珊瑚般，带领人们去到更加无垠广大。
【豇豆红：娇羞淡雅】第一次看到豇豆红时，就被这种可爱的釉色迷住了。它们经常都不完美，会有一些红斑、绿苔点，仿佛美人脸上的雀斑，让你忍不住想要亲近。釉色的或深或浅，也给人更多的想象空间，“绿如春水初生日，红似朝霞欲上时。”或者如这只康熙豇豆红印盒，一抹朦朦胧胧的渐变，更是“美人如花隔云端”。如此娇羞美人般的豇豆红，其实是康熙祭红的一种窑变，与其说它是郎廷极创烧的，不如说是人们在追红之路上的又一次偶然邂逅。因为可遇不可求，所以更浪漫、更动人。
【胭脂红：秀气甜美】“胭脂水，以其釉色酷似胭脂水，因以得名也。”康熙时期，从欧洲传入了一种含微量黄金的红铜釉料，匠人们以低温烧制，不期然却得出了这种胭脂红釉色。而雍正的胭脂水粉，又让金少一点，粉嫩多一点，看起来温软轻柔，在光下好似泛起圈圈涟漪。都说“粉色生春”，看到它们，再疲惫的心，也鲜活了起来。

ARTÌDOTE｜经典系列
No.07 Buddha

岩兰草编织的冥想空间
点上一只香薰
顷刻身体内不断涌入能量
简单的仪式感
治愈愉悦

选用多款木质香料
柑橘与木质香调的完美融合
内敛厚重的主基调
不乏清新克制
在泥土与⻘苔间释放无限的宁静
化解一切焦虑困惑
重塑对生活的向往

前调：佛手柑、海洋
中调：绿茶、茉莉
后调：岩兰草、雪松、龙涎、麝香

#ARTÌDOTE##香熏蜡烛##设计美学##夏日香气#

HONIDEA硕瀚创研.杨铭斌 | 宁静的力量

https://t.cn/A6aC0pDn

本案敏锐地运用多元材质与灰阶层次做多重灰调的设计，所表达出内敛哲思冷调性里，营造宁静而内敛的生活环境。静观优雅的氛围，家具配搭与陈设却意料地表达主人另一种独特的、前卫时尚的个性美学。观者被色调的张力和情感围绕，带来多变的氛围与丰富光影之间的变化体验。