（山今/文）《花少2》的正统续作《花儿与少年露营季》在一众期待之中，以“无聊”收尾。
另一边的《五十公里桃花坞2》却悄悄复兴了“花学”，惊艳所有人。
“王传君拒绝宋丹丹提议”、“桃花坞尴尬九分钟”、“李雪琴扇自己巴掌”，内娱综艺又短暂地活了一会儿。
大概没有谁比国产综艺更懂“黑红也是红”了，群众爱凑热闹，围观吵架并评理是第一生产力。但问题在于，“撕”出圈本质是一种饮鸩止渴，不仅消耗了观众缘，一时的热度也不足以维系整季节目。
01 “综艺神兽”，一边挨骂一边出圈
丹姐在哪儿，争议、热度就在哪儿。
《桃花坞2》第一期的前100分钟都在平平淡淡中度过，直到结尾的复盘会，丹姐力挽狂澜，凭借令人窒息的大长辈做派，成功让节目尴尬出圈，完成了热搜KPI。
有网友评价宋丹丹是“假装公平实际上强行把观点加在别人身上的长辈”。
面对李雪琴说“大家不要抢着干活”的建议，宋丹丹说“谁抢活了？抢活的举手”、“你不要自己编一个矛盾”。
面对不想表演节目又唯唯诺诺的年轻人，丹姐再次重拳出击，强行举办联欢会，并希望所有女生排集体舞。
宋丹丹强硬的语气、强势的领导风范，让广大社畜深深共情了在场的各位年轻明星，而这也是节目目前最为热议之处。
但这并不是丹姐在《桃花坞2》中唯一的长辈行为。
实际上，在尴尬的九分钟复盘会之前，宋丹丹一直在损汪苏泷和李雪琴。
用汪苏泷的话说，宋丹丹和汪苏泷、李雪琴、辣目洋子最熟，所有她就通过损熟人的方式缓和气氛。
但显然，汪苏泷本人已经感到不适，委婉地说自己还不适应被损的角色。
李雪琴也没逃过被损的命运。
宋丹丹当着李雪琴的面说“我现在一点都不喜欢这些老坞民了”，语气之强硬、话语之直白，怎么不算《花少2》“上一季的人比较正常”的代餐呢？
也很明显，被当面拆台的李雪琴，已经感到不适。
上一季《桃花坞》的出圈话题，也有丹姐一份功劳。
第一期，不太熟的15位嘉宾还没有进入状态时，宋丹丹就提议大家自我介绍、挨个说代表作。
代表作为《一起来看流星雨》的张翰，闭口不谈；其他没有代表作的人内心惶恐，桃花坞沦为修罗场。
从结果来看，某种程度上是宋丹丹的争议行为，拯救了这档几乎就要走向无聊的节目。
只不过，节目靠争议话题稳稳出圈，丹姐的路人缘就有点岌岌可危了。
和丹姐一样的“综艺神兽”，包括但不限于郭敬明、李诚儒、黄晓明、宁静、陈凯歌。
李诚儒的“三如”金句、郭敬明的“S卡”、陈凯歌因《无极》破防、黄晓明的“明学”等等，都是常看常新的综艺名场面。
这些“综艺神兽”的共同特点是，行事风格具有争议，或是言辞比较有攻击性，结果通常是自己挨骂、路人缘受损，让节目出圈、收获热度和流量。
02 真人秀的冲突与矛盾
综艺节目想制造冲突无可厚非。
和电视剧需要戏剧性一样，冲突与矛盾也是综艺戏剧性的一环。平淡如水的真人秀，很容易走向无聊、无人问津的窘境。
但制造冲突并且不让观众厌烦，也是门学问。
网友们热情参与讨论、深深共情嘉宾、贡献流量和热度，但同时又厌烦着那些制造“抓马”的综艺。
《桃花坞》第一季在豆瓣仅6.1分，并随着《桃花坞2》的开播和再次争议出圈，又下降了0.1分。
几乎每期都在吵架的《导演请指教》，豆瓣仅4.2分；贡献了经典“明学”的《中餐厅3》，仅4.8分；《演员请就位》第二季5.1分。
“好”的冲突，应该和节目内容是一体的。
在《韩国综艺节目如何讲故事》一书中，曾在韩国电视圈工作20余年的作者郑淑敏写道，真人秀由“演出者、任务、事件”组成，嘉宾各自有鲜明的特点，在互动中会产生不可预期的情况；节目开始时，让演出者清楚任务内容，并在任务过程中不断发掘新故事。
演出者、任务、事件，是讲故事的三要素；演出者之间的碰撞、他们在完成任务中所引发的事件，则是戏剧性的来源。
而那些让观众感到厌烦的冲突，往往来源于极具争议的嘉宾，和刻意制造的话题。
语不惊人死不休的“综艺神兽”们，一句话、一个眼神都能引发热议。他们也许不是最专业、和节目主旨最契合的，但依旧是真人秀的座上宾。
郭敬明能在《演员请就位》中和陈凯歌平起平坐，靠的应该不是《小时代》系列；毕志飞去参加导演竞技综艺，靠的大概也不是《逐梦演艺圈》。
自带话题的“综艺神兽”一旦施法，后期剪辑再刻意、反复拼贴其他人“无语凝噎”的反应镜头，节目效果分分钟拉满。
《桃花坞》的尴尬九分钟，就藏着节目组试图通过剪辑刻意放大矛盾的小心思。
那本质是一次短暂的价值观冲突，比起《花少2》的极致宫斗现场，显然有些小巫见大巫。
据节目的慢直播来看，嘉宾之间相处其实挺融洽的，李雪琴的综艺节目也邀请了辣目洋子参加。
更大的矛盾在于，“综艺神兽”带来的话题，和节目内容、主旨并不是强相关的。它们被观众热议，是话题的胜利，而不是内容的胜利。
《桃花坞2》的尴尬九分钟，之所以能引发广大网友共鸣，本质是代际冲突，以及地位、名气、资历带来的权力差异。
这种权力、年龄差异造成的尴尬，有着强烈的现实投射，很容易让人联想到被领导和家中长辈支配的恐惧。
《桃花坞》上一季出圈的餐费问题，本质是阶级差异带来的争议，和节目本身的内容也没有关系。
但《桃花坞》并不是职场综艺，它主打的是社区建设，以及社交观察。
“明学”的兴起，也是因为其中暗含了不对等的“领导-下属”权力关系，“我要我觉得”的领导口吻，让广大社畜上头。而《中餐厅》是一档关于美食和开店的慢综艺。
这些靠“综艺神兽”制造冲突的争议综艺，往往也存在后劲不足的问题。
出圈话题和综艺主旨的错位，让被争议吸引来的观众，很难转化成核心受众。吃瓜群众看个热闹，但花两个小时看和话题无关的综艺内容，时间成本显然太高。
靠“撕”出圈，就像和魔鬼做交易。没有过硬的内容，只能不停地靠争议置换流量。
观众因吵架而来，如果后面不“撕”了，观众大概率也会离去。在走向“we are 伐木累”的节目后半程，《桃花坞》《中餐厅》的热度都下滑了。
太“和平与爱”的综艺会无聊，但太极端、刻意的冲突又会惹得观众生厌，就像那些狗血撒过头的电视剧。
如何合理地制造冲突，不要让矛盾凌驾于内容之上，是国产综艺需要思考的命题。不然，再高的热度，大概也只是提供了群众嗑瓜子时的谈资，以及一些短视频素材。
另一边的《五十公里桃花坞2》却悄悄复兴了“花学”，惊艳所有人。
“王传君拒绝宋丹丹提议”、“桃花坞尴尬九分钟”、“李雪琴扇自己巴掌”，内娱综艺又短暂地活了一会儿。
大概没有谁比国产综艺更懂“黑红也是红”了，群众爱凑热闹，围观吵架并评理是第一生产力。但问题在于，“撕”出圈本质是一种饮鸩止渴，不仅消耗了观众缘，一时的热度也不足以维系整季节目。
01 “综艺神兽”，一边挨骂一边出圈
丹姐在哪儿，争议、热度就在哪儿。
《桃花坞2》第一期的前100分钟都在平平淡淡中度过，直到结尾的复盘会，丹姐力挽狂澜，凭借令人窒息的大长辈做派，成功让节目尴尬出圈，完成了热搜KPI。
有网友评价宋丹丹是“假装公平实际上强行把观点加在别人身上的长辈”。
面对李雪琴说“大家不要抢着干活”的建议，宋丹丹说“谁抢活了？抢活的举手”、“你不要自己编一个矛盾”。
面对不想表演节目又唯唯诺诺的年轻人，丹姐再次重拳出击，强行举办联欢会，并希望所有女生排集体舞。
宋丹丹强硬的语气、强势的领导风范，让广大社畜深深共情了在场的各位年轻明星，而这也是节目目前最为热议之处。
但这并不是丹姐在《桃花坞2》中唯一的长辈行为。
实际上，在尴尬的九分钟复盘会之前，宋丹丹一直在损汪苏泷和李雪琴。
用汪苏泷的话说，宋丹丹和汪苏泷、李雪琴、辣目洋子最熟，所有她就通过损熟人的方式缓和气氛。
但显然，汪苏泷本人已经感到不适，委婉地说自己还不适应被损的角色。
李雪琴也没逃过被损的命运。
宋丹丹当着李雪琴的面说“我现在一点都不喜欢这些老坞民了”，语气之强硬、话语之直白，怎么不算《花少2》“上一季的人比较正常”的代餐呢？
也很明显，被当面拆台的李雪琴，已经感到不适。
上一季《桃花坞》的出圈话题，也有丹姐一份功劳。
第一期，不太熟的15位嘉宾还没有进入状态时，宋丹丹就提议大家自我介绍、挨个说代表作。
代表作为《一起来看流星雨》的张翰，闭口不谈；其他没有代表作的人内心惶恐，桃花坞沦为修罗场。
从结果来看，某种程度上是宋丹丹的争议行为，拯救了这档几乎就要走向无聊的节目。
只不过，节目靠争议话题稳稳出圈，丹姐的路人缘就有点岌岌可危了。
和丹姐一样的“综艺神兽”，包括但不限于郭敬明、李诚儒、黄晓明、宁静、陈凯歌。
李诚儒的“三如”金句、郭敬明的“S卡”、陈凯歌因《无极》破防、黄晓明的“明学”等等，都是常看常新的综艺名场面。
这些“综艺神兽”的共同特点是，行事风格具有争议，或是言辞比较有攻击性，结果通常是自己挨骂、路人缘受损，让节目出圈、收获热度和流量。
02 真人秀的冲突与矛盾
综艺节目想制造冲突无可厚非。
和电视剧需要戏剧性一样，冲突与矛盾也是综艺戏剧性的一环。平淡如水的真人秀，很容易走向无聊、无人问津的窘境。
但制造冲突并且不让观众厌烦，也是门学问。
网友们热情参与讨论、深深共情嘉宾、贡献流量和热度，但同时又厌烦着那些制造“抓马”的综艺。
《桃花坞》第一季在豆瓣仅6.1分，并随着《桃花坞2》的开播和再次争议出圈，又下降了0.1分。
几乎每期都在吵架的《导演请指教》，豆瓣仅4.2分；贡献了经典“明学”的《中餐厅3》，仅4.8分；《演员请就位》第二季5.1分。
“好”的冲突，应该和节目内容是一体的。
在《韩国综艺节目如何讲故事》一书中，曾在韩国电视圈工作20余年的作者郑淑敏写道，真人秀由“演出者、任务、事件”组成，嘉宾各自有鲜明的特点，在互动中会产生不可预期的情况；节目开始时，让演出者清楚任务内容，并在任务过程中不断发掘新故事。
演出者、任务、事件，是讲故事的三要素；演出者之间的碰撞、他们在完成任务中所引发的事件，则是戏剧性的来源。
而那些让观众感到厌烦的冲突，往往来源于极具争议的嘉宾，和刻意制造的话题。
语不惊人死不休的“综艺神兽”们，一句话、一个眼神都能引发热议。他们也许不是最专业、和节目主旨最契合的，但依旧是真人秀的座上宾。
郭敬明能在《演员请就位》中和陈凯歌平起平坐，靠的应该不是《小时代》系列；毕志飞去参加导演竞技综艺，靠的大概也不是《逐梦演艺圈》。
自带话题的“综艺神兽”一旦施法，后期剪辑再刻意、反复拼贴其他人“无语凝噎”的反应镜头，节目效果分分钟拉满。
《桃花坞》的尴尬九分钟，就藏着节目组试图通过剪辑刻意放大矛盾的小心思。
那本质是一次短暂的价值观冲突，比起《花少2》的极致宫斗现场，显然有些小巫见大巫。
据节目的慢直播来看，嘉宾之间相处其实挺融洽的，李雪琴的综艺节目也邀请了辣目洋子参加。
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#马克西姆一食一记# 精致美食有奖跟做活动结束啦！
通过制作精致美食，打造有仪式感的生活，勇于改变和尝试就会体验到一种全新的生活方式[哇]~
[彩虹屁]恭喜获得马克西姆海底小纵队不粘锅的小伙伴啦！
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#人人都爱周星驰#有这样一种说法，周星驰有三大爱好：“吃面、功夫和骂人”。有一部作品堪称是完美集合了星爷的这三大爱好，这就是被誉为星爷“巅峰之作”的《食神》。
《食神》将周星驰爱的功夫和美食相结合，此处不探讨骂人和功夫，咱先来看看《食神》里周星驰都贡献了哪些美食。
第一，杂碎面。
一碗港式杂碎面，堪称是香港饮食文化集大成者。星爷曾演过一部电影《一本漫画闯天涯》，而这一碗听上去不起眼的杂碎面，也足以达到“一碗面里定乾坤”的效果。
杂碎面是香港路边摊的标志性美食，甚至有一种说法是：“是当地人没有不知道杂碎面的，如果你不知道哪肯定不是本地人”，足见这一碗面在港人心中的地位。
想要做一碗正宗美味的杂碎面，鱼丸要鲜、猪血要Q弹，萝卜也要精细化处理，必须干净，保证味觉上的纯正。
所以电影里星爷饰演的史蒂芬周，跑去夜市吃杂碎面，坐下来却是先从猪血、萝卜到咖喱的味道挑了个遍。
其实这也只是港人对这一碗杂碎面的普遍要求和品味，星爷则是用自己的方式将它呈现在镜头前。
第二，叉烧饭
吃杂碎面一定要是夜市路边摊的，才是最正宗的。《食神》里让人印象深刻的美食之二，便是这一碗“温情满满叉烧饭”。
一碗看似家常的叉烧饭，虽属快餐，但那份色香味，却包含着一份匠心。
首先就是肉要浸泡洗净，而后要经过特别的酱汁腌制、并且每一块肉都要蘸料均匀，而后还要冷藏半天，之后还要拿出来上火烤。
一碗叉烧饭从肉到饭都是精心对待，才算正宗。
这一碗美味叉烧饭，也是李小龙的最爱。
虽然在电影里，火鸡姐的递过来的这一碗叉烧饭可能算不上顶级，但那时的史蒂芬周正是最落魄的时候。
所以他吃到的不仅仅是饭的味道，更是那种温情满满的关怀，是足以令人颤抖的食物与人间真情带来的震撼与疗愈。
第三，撒尿牛丸
初看《食神》不太了解的人，可能会对这“撒尿”二字，心存疑惑，这样一个名字，确定这丸子是用来吃的？
但实际上，这一道撒尿牛丸是传统名菜，历史悠久，可以追溯到清朝顺治年间的江南古镇松江。
由当地的王氏家族经过特殊工艺和配方精心研制而成，后来随着王家人辗转到达香港，逐渐就发展成为港岛名吃，后来还风靡东南亚。
在电影中这一颗小小的“爆浆撒尿牛丸”Q弹到可以打乒乓，而这牛丸起起落落再触底反弹的路线，也正是主人公命运的曲线。
当然除了以上所说三种片中还有很多经典美食，而周星驰本人也是个特别爱吃面的人，据说是早餐必离不开一碗面。
周星驰的电影之所以经典，是因为他的作品中包含了太多的生活、烟火气，这份烟火气无限接近社会的底层，让人看来亲切没有距离感，也因为这样邻里家常般的关怀与温情，带给人很深的触动与情怀。
《食神》里你最爱的是哪一道呢？
《食神》将周星驰爱的功夫和美食相结合，此处不探讨骂人和功夫，咱先来看看《食神》里周星驰都贡献了哪些美食。
第一，杂碎面。
一碗港式杂碎面，堪称是香港饮食文化集大成者。星爷曾演过一部电影《一本漫画闯天涯》，而这一碗听上去不起眼的杂碎面，也足以达到“一碗面里定乾坤”的效果。
杂碎面是香港路边摊的标志性美食，甚至有一种说法是：“是当地人没有不知道杂碎面的，如果你不知道哪肯定不是本地人”，足见这一碗面在港人心中的地位。
想要做一碗正宗美味的杂碎面，鱼丸要鲜、猪血要Q弹，萝卜也要精细化处理，必须干净，保证味觉上的纯正。
所以电影里星爷饰演的史蒂芬周，跑去夜市吃杂碎面，坐下来却是先从猪血、萝卜到咖喱的味道挑了个遍。
其实这也只是港人对这一碗杂碎面的普遍要求和品味，星爷则是用自己的方式将它呈现在镜头前。
第二，叉烧饭
吃杂碎面一定要是夜市路边摊的，才是最正宗的。《食神》里让人印象深刻的美食之二，便是这一碗“温情满满叉烧饭”。
一碗看似家常的叉烧饭，虽属快餐，但那份色香味，却包含着一份匠心。
首先就是肉要浸泡洗净，而后要经过特别的酱汁腌制、并且每一块肉都要蘸料均匀，而后还要冷藏半天，之后还要拿出来上火烤。
一碗叉烧饭从肉到饭都是精心对待，才算正宗。
这一碗美味叉烧饭，也是李小龙的最爱。
虽然在电影里，火鸡姐的递过来的这一碗叉烧饭可能算不上顶级，但那时的史蒂芬周正是最落魄的时候。
所以他吃到的不仅仅是饭的味道，更是那种温情满满的关怀，是足以令人颤抖的食物与人间真情带来的震撼与疗愈。
第三，撒尿牛丸
初看《食神》不太了解的人，可能会对这“撒尿”二字，心存疑惑，这样一个名字，确定这丸子是用来吃的？
但实际上，这一道撒尿牛丸是传统名菜，历史悠久，可以追溯到清朝顺治年间的江南古镇松江。
由当地的王氏家族经过特殊工艺和配方精心研制而成，后来随着王家人辗转到达香港，逐渐就发展成为港岛名吃，后来还风靡东南亚。
在电影中这一颗小小的“爆浆撒尿牛丸”Q弹到可以打乒乓，而这牛丸起起落落再触底反弹的路线，也正是主人公命运的曲线。
当然除了以上所说三种片中还有很多经典美食，而周星驰本人也是个特别爱吃面的人，据说是早餐必离不开一碗面。
周星驰的电影之所以经典，是因为他的作品中包含了太多的生活、烟火气，这份烟火气无限接近社会的底层，让人看来亲切没有距离感，也因为这样邻里家常般的关怀与温情，带给人很深的触动与情怀。
《食神》里你最爱的是哪一道呢？
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