#博物馆观看之道# 11.7 东博·《红白芙蓉图》：中日美术之交流
此画根据落款，得知由李迪作于南宋庆元3年
李迪是南宋画院画家，擅长花鸟竹石 北宋末期徽宗画院的院体花鸟画是中国绘画史上的一个高峰，要求所描绘的事物神形兼备且富有诗情意境的画学思想，如绘花时要体现出何季节、何时段。这是贯穿宋代绘画的一个重要主题，即对“时间”的表现。
此图体现了这一画学思想 图中所绘是一种清晨白花、黄昏红花的木芙蓉，称为醉芙蓉，白芙蓉图画的是清晨、红芙蓉图是中午前后 整个画面色彩较厚，晕染采用没骨画的技巧，过渡自然，表现出芙蓉花瓣形态及色彩细微的变化特征；同时保有留白，使画面空间有自然情趣
结合日本各代对该图的临摹可推测，该图不迟于15C传入日本，且该图原本为册页，为了便于观赏将其改为图轴挂于茶室壁龛中，装裱可能根据日本审美改变了图幅原本大小（原本可能更大
该图虽为中国所作，但在藏于东博并属于由日本政府评定的国宝级文物 目前日本国宝级藏品中，有14%来自国外；以陶瓷器为例，14件国宝中有8件是中国制作的（现在存世的建窑曜变天目茶碗世界上只有三件，都在日本，都是国宝
日本对中国绘画的收藏分为3个阶段：
“古渡” 12C-14C的室町时代，主要通过中日贸易和求法僧获得，主要是宋元时期的小品和佛画等特定题材绘画
“中渡” 多由江户时代的文人收藏，以明清作品为主有一千多件，也有赝品
“新渡” 清末民初社会动荡，大量书画流入市场被日本民间所收藏 日本民间以此契机有意识地补充宋元之前的绘画，该阶段是日本收藏中国绘画精品最多的时期（国将不国，谈何文物保存和民族文化

【晨读】《咏萍》
（南北朝）刘绘

可怜池内萍，葐蒀紫复青。
巧随浪开合，能逐水低平。
微根无所缀，细叶讵须茎？
飘泊终难测，留连如有情。

刘绘（四五八至五o二），字士章，彭城（今江苏徐州）人，南北朝时期诗人。聪警有文义，善隶书。齐高帝以为录事典笔翰，为大司马从事中郎。中兴二年，卒。年四十五。绘撰《能书人名》，自云善飞白，言论之际，颇好矜诩。

附图为南宋王诜绘《莲塘泛舟图》，故宫博物院藏#早安[超话]##读书笔记##读书##读书[超话]##诗词[超话]##绘画##每日一画##文艺[超话]##文学[超话]##国画##国画[超话]# https://t.cn/R0Qh71i

11.7 东博·《红白芙蓉图》：中日美术之交流
此画根据落款，得知由李迪作于南宋庆元3年
李迪是南宋画院画家，擅长花鸟竹石 北宋末期徽宗画院的院体花鸟画是中国绘画史上的一个高峰，要求所描绘的事物神形兼备且富有诗情意境的画学思想，如绘花时要体现出何季节、何时段。这是贯穿宋代绘画的一个重要主题，即对“时间”的表现。
此图体现了这一画学思想 图中所绘是一种清晨白花、黄昏红花的木芙蓉，称为醉芙蓉，白芙蓉图画的是清晨、红芙蓉图是中午前后 整个画面色彩较厚，晕染采用没骨画的技巧，过渡自然，表现出芙蓉花瓣形态及色彩细微的变化特征；同时保有留白，使画面空间有自然情趣
结合日本各代对该图的临摹可推测，该图不迟于15C传入日本，且该图原本为册页，为了便于观赏将其改为图轴挂于茶室壁龛中，装裱可能根据日本审美改变了图幅原本大小（原本可能更大
该图虽为中国所作，但在藏于东博并属于由日本政府评定的国宝级文物 目前日本国宝级藏品中，有14%来自国外；以陶瓷器为例，14件国宝中有8件是中国制作的（现在存世的建窑曜变天目茶碗世界上只有三件，都在日本，都是国宝
日本对中国绘画的收藏分为3个阶段：
“古渡” 12C-14C的室町时代，主要通过中日贸易和求法僧获得，主要是宋元时期的小品和佛画等特定题材绘画
“中渡” 多由江户时代的文人收藏，以明清作品为主有一千多件，也有赝品
“新渡” 清末民初社会动荡，大量书画流入市场被日本民间所收藏 日本民间以此契机有意识地补充宋元之前的绘画，该阶段是日本收藏中国绘画精品最多的时期（国将不国，谈何文物保存和民族文化