【gy496清道光矾红留白竹叶纹碗】
高度:8.2CM,口径:18CM,底径:7CM
碗敞口,弧腹,圈足。胎釉莹润轻薄,外壁以矾红留白技法描绘竹纹,红彩艳丽妩媚,留白竹纹清爽挺拔,以竹纹装饰瓷器是赋予传统的美好寓意,碗底书“大清道光年制”篆体款,字体工整,苍劲有力。
矾红留白技法始于清雍正时期,其制作先在白釉上以矾红彩勾绘纹饰轮廓,并在轮廓外满填红彩,形成红白相应的色彩对比,是清代官窑的独特品种,亦称盖雪红。清末陈浏在其所著《匋雅》中解释道:“涂以抹红之釉而虚其中若为空白者,又似乎阴文之花纹,谓之盖雪”。本品施彩准确,保存完好,外壁以矾红地留白技法描绘雪竹挺立,竹叶舒展,布局错落有致,红彩艳丽,白釉纯净,具有强烈的艺术感染力;而且外观端庄典雅,做工精细精美,堪当大雅之藏。
高度:8.2CM,口径:18CM,底径:7CM
碗敞口,弧腹,圈足。胎釉莹润轻薄,外壁以矾红留白技法描绘竹纹,红彩艳丽妩媚,留白竹纹清爽挺拔,以竹纹装饰瓷器是赋予传统的美好寓意,碗底书“大清道光年制”篆体款,字体工整,苍劲有力。
矾红留白技法始于清雍正时期,其制作先在白釉上以矾红彩勾绘纹饰轮廓,并在轮廓外满填红彩,形成红白相应的色彩对比,是清代官窑的独特品种,亦称盖雪红。清末陈浏在其所著《匋雅》中解释道:“涂以抹红之釉而虚其中若为空白者,又似乎阴文之花纹,谓之盖雪”。本品施彩准确,保存完好,外壁以矾红地留白技法描绘雪竹挺立,竹叶舒展,布局错落有致,红彩艳丽,白釉纯净,具有强烈的艺术感染力;而且外观端庄典雅,做工精细精美,堪当大雅之藏。
传拓是我国一项古老的传统技艺,用宣纸和墨汁,将碑文、器皿上的文字或图案,清晰地拷贝出来,是古人记录一件物品的重要表现方式,被列为国家非物质文化遗产名录。
其中“全形拓”又被称为“器物拓”、“图形拓”、“立体拓”,是一种独特的墨拓技法。墨拓之法,始于六朝,最早是用来拓汉魏石经及秦刻石。唐代以后盛行全形,宋初,遂用以拓古器文字。宋代金石学兴起,至二十世纪初照相技术未普及之前,传递青铜器形制主要是以墨拓为主,过程中辅以素描、绘画、裱拓、剪纸等技法,在平面的拓纸上传达立体的青铜器形制与花纹,是把书法和绘画结合发展到顶峰的一种古典技法。#书法##书法.篆刻##书法欣赏##书法技法##文物鉴定、金石、传拓、青铜、##书画##书画-鉴赏##中国书画名家作品集#
其中“全形拓”又被称为“器物拓”、“图形拓”、“立体拓”,是一种独特的墨拓技法。墨拓之法,始于六朝,最早是用来拓汉魏石经及秦刻石。唐代以后盛行全形,宋初,遂用以拓古器文字。宋代金石学兴起,至二十世纪初照相技术未普及之前,传递青铜器形制主要是以墨拓为主,过程中辅以素描、绘画、裱拓、剪纸等技法,在平面的拓纸上传达立体的青铜器形制与花纹,是把书法和绘画结合发展到顶峰的一种古典技法。#书法##书法.篆刻##书法欣赏##书法技法##文物鉴定、金石、传拓、青铜、##书画##书画-鉴赏##中国书画名家作品集#
#宫廷家具# 清雍正 御制黑漆描金山水楼阁图七扇屏风
十六、十七世纪之际,大量日本莳绘输入中国,盛行于文人之间。雍正时期,宫廷造办处漆作试作莳绘,称为「洋漆」。雍正帝倾爱黑漆,此座屏风即为当朝制描金黑漆作。漆器始于中国,盛行于日本,且发展出多式技法风格,运用金漆装饰之莳绘尤得清宫青睐,可见类似金漆技法用于盒匣、箱柜、屏风等。屏风一侧饰描金,另一侧常见织锦或绘画以为呼应,参考北京故宫博物院藏一座九扇屏风,刊于《故宫博物院藏文物珍品全集.明清家具(下)》。#漆器#
十六、十七世纪之际,大量日本莳绘输入中国,盛行于文人之间。雍正时期,宫廷造办处漆作试作莳绘,称为「洋漆」。雍正帝倾爱黑漆,此座屏风即为当朝制描金黑漆作。漆器始于中国,盛行于日本,且发展出多式技法风格,运用金漆装饰之莳绘尤得清宫青睐,可见类似金漆技法用于盒匣、箱柜、屏风等。屏风一侧饰描金,另一侧常见织锦或绘画以为呼应,参考北京故宫博物院藏一座九扇屏风,刊于《故宫博物院藏文物珍品全集.明清家具(下)》。#漆器#
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