今天去了Puskin State Museum，看到了很多很心动的近现代艺术作品。这家的馆藏丰富程度是我在其他任何地方都没有见到过的：一屋子的塞尚，一屋子的高更，莫奈，一屋子的毕加索还有一屋子的马蒂斯。三个半小时走完这几间之后我看世界的感觉都变了，就像现实世界变成了画家们眼中的世界。

这些画都是一个叫Sergei Shukolov的富商commission的。在当时毕加索之流还不能入主流沙龙和评论家之言，只有这个富商赏识这些新晋画家。有趣的是，他同时commission了primitivism和cubism的作品。十月革命之后这些收藏都被收归公有，在这之后因为宣传burgeonise 生活方式尘封在储藏室中。只有到了Stalin去世后几个月才得以被重新展出，但是馆方丝毫不提这些画的来源。90年代剧变后莫斯科人才真正了解到这些作品的来源。

几十年后的今天这家馆为了纪念这位富商将博物馆二层全部改建，设了特展。其实蛮佩服他的远见，他预见到了art of the twentieth century并支持了这些艺术家，以至于这些画能来到俄罗斯。还有点感慨时代变迁中社会对富商Sergei的评价。

最后我看到了capitoline的狼和firenze academia 的大卫的复制品lol

【一文回顾AI绘画的成长之路：从简笔画到真实人脸生成】https://t.cn/EKetwkD近几年，AI绘画成为大家关注的热点话题，从最初的简笔画，到动漫风格的绘画，再到真实人脸的生成…… AI 画家的飞速成长，似乎标志着一个绘画界新星的冉冉升起。AI 到底是如何学会绘画的？在本文中，营长梳理了 AI 绘画的成长史，带大家一同走近这位新晋画家。

OMEVE
                       做面料，顺便做衣裳。
“我要一种响亮的红色，响得像一个钟一样，我要看着一个模特儿那里有无数小点的颜色；我必须寻找那种肉体在我的画布上活现的和颤动的颜色”
  新晋时装品牌OMEVE如印象派画家传奇人物雷阿诺一般，1850年，雷阿诺因在瓷器工厂学画瓷器，而开始绘画之路；1995年，OMEVE的前身扎根印染业；2019年，偏执的OMEVE要将面料之美做成最直观的呈现。
  年轻而成熟的OMEVE生而矛盾，固执而随性，偏执而洒脱，真诚而精干，狡黠而善良，她要精致生活的仪式感，她要静水深流的超脱感............
        OMEVE,只偏执的为所有矛盾的新女性提供精致洒脱的新衣裳。