昨天看到了一个抖音，中国博主在国外单车旅游，偶遇一位欧洲的老大爷，在交谈中，老大爷说中国的发展变化如此之快，这背后肯定会有一些跟不上的，会有潜在的危机

所以我今天在小朋友的群里发了相关话题，得到了很认真的回应，我真的很喜欢跟他们聊一些有的没的，可以跟他们聊点浅层的东西，也可以聊深层的东西，跟他们分享也都会得到很认真的夸赞，就真的很开心跟他们说什么都可以，说什么都会有回应[泪][赞]

《我们生活在巨大的差距里》

余华老baby的生活日记，满世界地飞，出国旅游看世界杯看NBA也太令人羡慕了[跪了]本书可以直接代入他本人平时讲话的语气，笑眼眯眯像隔壁老大爷一样跟你唠嗑，顺便给你安利一堆文学著作。

附录他说到有关《第七天》的评议，人家说他那本书太平淡文字像白开水，傲娇如他“小说的叙述语言那是由小说本身的叙述特征决定的”[可爱]
可不是嘛，死人视角的语言你想要夺热情奔放？[doge]《第七天》花了两个小时左右看完的，看了这么多余华的书，那本却是最能让人感觉温暖。

“原来当演员这么简单。”《夏洛特烦恼》的拍摄片场，沈腾正在跟一位群演讲戏，旁边人群中有一个老大爷突然开口了，“如果这样，那我也能当。”
 
有一场戏，是夏洛去找冬梅，因为是外景拍摄，所以现场有很多围观群众，毕竟很多人都想见识一下电视中的大明星在生活中是个什么样。
 
为了节约成本，沈腾就想直接在围观群众中挑选一位作为群演，跟他拍接下来的对手戏。
 
没一会儿，负责人就在群众中找到了3位备选演员，2位大爷，1位大妈。
 
沈腾准备给他们讲一下戏，然后再逐一拍摄看看效果，最终留下来一位表演效果最好的人放到正片当中。
 
初步筛选以后，留下了一位老大爷，沈腾准备再跟人细致讲解一下，然后再拍一遍。讲到一半，人群中一位老大爷突然轻笑了一声，然后就出现了开头的那一幕。
 
沈腾抬头跟人一对视，发现了这位老大爷，半开玩笑，半认真地回了一句，”您要是觉得简单，一会儿也可以试试。“
 
没想到老大爷当真了。
 
沈腾跟那位群演拍过一遍后，对结果还是不太满意，便找到了老大爷，给了他一张纸条，告诉他，”您只有一句台词，但要能让观众记住，还得要有喜剧效果。“
 
老大爷把纸条打开一张，上面只有三个字：马冬梅。
 
之后，便有了电影中大爷自创的”忘词式表演“。
 
”马冬什么？什么冬梅啊？马什么梅啊？“
 
拍完以后，连一向自认为喜剧天分极高的沈腾，都不禁给老大爷鼓掌，他从来没想到喜剧还能有这种拍法。
 
而这段即兴表演，意外创造了一个名场面，也让这位老大爷小火了一把，网友还赠送了他一个外号”打岔大爷“。
 
很多时候，科班出身的演员因为接受了系统、正规的表演培训，所以在拍戏时总给人一种努力表演的感觉，如果经验不足，很容易就造成用力过猛的情况。
 
在一次访谈上，段奕宏也谈到过这个问题，”为什么王宝强能把树先生演得那么好，就是因为他不认为自己在表演，拍摄时他就是树先生，树先生就是他。
 
简简单单一个抽烟的镜头，我们科班出身的演员可以想出几十种方式去表现，因为，我们太想演了，而他用不上，就最普通的一种，往哪儿一摆，高下立判。“
 
不得不说，段奕宏这段见解很深刻，也很正确。
 
影视剧有很多即兴表演的片段，这些片段往往都能成为经典，很大一个原因就是真实，观众看不出他在表演，观众看着他的时候，想到了自己，产生了共情，所以才会觉得好，觉得经典。