一个人最好的样子（暖心好文）
慢
这就是我一直想要的生活，只闻花香，不谈悲喜，喝茶读书，不争朝夕。阳光暖一点，再暖一点，日子慢一些，再慢一些。
在说这几个字的时候，明显感到一种淡淡的味道，不挣扎，不狰狞，不恐慌。
慢慢生活，才能完全体味到其中或甜或咸或酸或辣的各种滋味。把有限而无尽的时间无限拉长，在自己的内心里，控制时间的长短及宽窄。
静
时间很短，天涯很远。
今后的一山一水，一朝一夕，安静的去走完。
红尘里那些美丽的遇见，那些缘起相携，缘尽远离的故事，只是为了酝酿下一次的不见不散。
时光无声流淌，莫名的惆怅会被岁月轻轻掩埋；我低眉，道是不念，却仍是在心底刻下了浅浅的印记。想来，这人世间的所有行走，只是在静谧中任时光重叠成一帧静默的风景，一份安逸，是安若莲生的微美。
缘
若是有缘，时间空间都不是距离；若是无缘，终日相聚也无法会意。
错误的开始，未必不能走到完美的结束，世间没有什么事是一定的。都是在碰、在等、在慢慢寻找。
生命里的每一次邂逅都是上苍的无限怜悯，有缘千里来相会。古今多少事，都付笑谈中！相逢偶然却有缘，人生如戏缘有散。
世有一知己，如清梅半里，素芳却长寂。
暖
最温暖的两个字是什么？
①我在。②别怕。③别哭。④我懂。⑤爱你。⑥等你。⑦晚安
当我们和爱人一起散步的时候，当我们陪年迈的父母唠唠家常里短的时候，当我们看着小孩吃着饭菜感到美味香甜的时候，和三五老友喝酒划拳乱说无忌的时候，这难道不是一种幸福和快乐吗？
或许有时来自别人的一个淡淡的微笑，都能给我们的内心带来无限的温暖，原来快乐来的又是如此的容易！
简
智慧由听而得，悔恨由说而生；没有口才又不守沉默的人，会有大不幸。
苍蝇飞不进闭着的嘴里。君子话简而实，小人话杂而虚。
君子简单如同自然，宁静淡泊，人到无求品自高。智慧简单，一杯清茶，一篇美文，便胜却人间无数。
简单的人生，是行到水穷处，坐看云起时的豁达与洒脱，一箪食，一瓢饮，已足够。
水泽被万物而甘居最下，阳光照耀万物，空气弥漫天地，都是大智慧的简单，朴实。
言
不必说而说，这是多说，多说要招怨；不当说而说，这是瞎说，瞎说要惹祸。多思考，少发言。勿过于依赖语言的功能，却忘了沉默的力量。说话出自天性，沉默出自智慧。
沉默是一种处世哲理，用好时，又是一种艺术。有时这是一种矜持的气氛，有时这也隐匿着你自己。
只有不可知，不可得的，才有人去追求；你若将所有的尽给了别人，你对于别人，对于世界，将没有丝毫意义。沉默有时更有诗意，有人称这种境界为“无言之美”，“拈花微笑”的沉默那更了不起了！
心
心若亲近，言行必如流水般自然；心若疏远，言行只如三秋之树般萧瑟。不怕身隔天涯，只怕心在南北！
佛曰：命由己造，相由心生，世间万物皆是化相，心不动，万物皆不动，心不变，万物皆不变。
清浅岁月，仰望幸福，生活百态，与心交心。桃花源何处，遥指夏雨亭。一人世界，两颗心；一心世界，两个人；天涯也咫尺，爱总在心头。
一切早已注定缘起即灭，缘生已空。一颗从世事沧桑里走出的心，眼眸中所反射出的安静。人生婉若初相见，最初，都是美的。心妄动了也就一切都变了。
忙
你不清楚为什么而忙，就会忙不到点子上而浪费时光。你没有大事可做，就会在小事上纠缠不休而忘了前行。你心中没有梦想，就会把蝇头小利当成追逐的对象。
你不知道心中的向往，就会心里没底越走越心虚。你不能成为心灵的主人，就会沦落为外在情物的奴隶。
我们早已将“静以修身”的古训抛诸脑后，将“闲看庭前花开花落”的淡然心怀忘却了。
正如佛曰:坐亦禅，行亦禅，一花一世界，一叶一如来，春来花自青，秋至叶飘零，无穷般若心自在，语默动静体自然。或许真是这样，那么我们不妨在绕绕红尘之中，开辟自己的桃源南山，给自己心灵一处净土。一杯暖茶，一纸青卷，便可怡然自得，构建着自己的心灵城堡。
我
一个人最好的样子就是平静一点，哪怕一个人生活，穿越一个又一个城市，走过一个又一条街道，仰望一片又一片天空，见证一次又一次别离。然后在别人质疑你的时候，你可以问心无愧地对自己说，虽然每一步都走的很慢，但是我不曾退缩过。
为尽量使自己心安，而努力给生活修枝剪叶，哪怕只剩下一个光秃秃的憔悴模样。世界车轮在时间的轨道中前行，我们除了勇敢的前进，似乎也没有什么退路。
心素如简，人素如菊。在滚滚红尘，不忘初心而又坚强勇敢的追求自己的生活，还有什么可怕的呢？抓住青春，时间，就这样无畏走下去。
最理想的生活状态其实是这样：在大城市奋斗，在小城市生活。奋斗不要奋斗到老眼昏花，要懂得适可而止，地位、金钱和欲望是永远没有尽头的，而生活却要在合适的时候及时全心去体会，因为生命只有一次，不要浪费了。#情感#
慢
这就是我一直想要的生活，只闻花香，不谈悲喜，喝茶读书，不争朝夕。阳光暖一点，再暖一点，日子慢一些，再慢一些。
在说这几个字的时候，明显感到一种淡淡的味道，不挣扎，不狰狞，不恐慌。
慢慢生活，才能完全体味到其中或甜或咸或酸或辣的各种滋味。把有限而无尽的时间无限拉长，在自己的内心里，控制时间的长短及宽窄。
静
时间很短，天涯很远。
今后的一山一水，一朝一夕，安静的去走完。
红尘里那些美丽的遇见，那些缘起相携，缘尽远离的故事，只是为了酝酿下一次的不见不散。
时光无声流淌，莫名的惆怅会被岁月轻轻掩埋；我低眉，道是不念，却仍是在心底刻下了浅浅的印记。想来，这人世间的所有行走，只是在静谧中任时光重叠成一帧静默的风景，一份安逸，是安若莲生的微美。
缘
若是有缘，时间空间都不是距离；若是无缘，终日相聚也无法会意。
错误的开始，未必不能走到完美的结束，世间没有什么事是一定的。都是在碰、在等、在慢慢寻找。
生命里的每一次邂逅都是上苍的无限怜悯，有缘千里来相会。古今多少事，都付笑谈中！相逢偶然却有缘，人生如戏缘有散。
世有一知己，如清梅半里，素芳却长寂。
暖
最温暖的两个字是什么？
①我在。②别怕。③别哭。④我懂。⑤爱你。⑥等你。⑦晚安
当我们和爱人一起散步的时候，当我们陪年迈的父母唠唠家常里短的时候，当我们看着小孩吃着饭菜感到美味香甜的时候，和三五老友喝酒划拳乱说无忌的时候，这难道不是一种幸福和快乐吗？
或许有时来自别人的一个淡淡的微笑，都能给我们的内心带来无限的温暖，原来快乐来的又是如此的容易！
简
智慧由听而得，悔恨由说而生；没有口才又不守沉默的人，会有大不幸。
苍蝇飞不进闭着的嘴里。君子话简而实，小人话杂而虚。
君子简单如同自然，宁静淡泊，人到无求品自高。智慧简单，一杯清茶，一篇美文，便胜却人间无数。
简单的人生，是行到水穷处，坐看云起时的豁达与洒脱，一箪食，一瓢饮，已足够。
水泽被万物而甘居最下，阳光照耀万物，空气弥漫天地，都是大智慧的简单，朴实。
言
不必说而说，这是多说，多说要招怨；不当说而说，这是瞎说，瞎说要惹祸。多思考，少发言。勿过于依赖语言的功能，却忘了沉默的力量。说话出自天性，沉默出自智慧。
沉默是一种处世哲理，用好时，又是一种艺术。有时这是一种矜持的气氛，有时这也隐匿着你自己。
只有不可知，不可得的，才有人去追求；你若将所有的尽给了别人，你对于别人，对于世界，将没有丝毫意义。沉默有时更有诗意，有人称这种境界为“无言之美”，“拈花微笑”的沉默那更了不起了！
心
心若亲近，言行必如流水般自然；心若疏远，言行只如三秋之树般萧瑟。不怕身隔天涯，只怕心在南北！
佛曰：命由己造，相由心生，世间万物皆是化相，心不动，万物皆不动，心不变，万物皆不变。
清浅岁月，仰望幸福，生活百态，与心交心。桃花源何处，遥指夏雨亭。一人世界，两颗心；一心世界，两个人；天涯也咫尺，爱总在心头。
一切早已注定缘起即灭，缘生已空。一颗从世事沧桑里走出的心，眼眸中所反射出的安静。人生婉若初相见，最初，都是美的。心妄动了也就一切都变了。
忙
你不清楚为什么而忙，就会忙不到点子上而浪费时光。你没有大事可做，就会在小事上纠缠不休而忘了前行。你心中没有梦想，就会把蝇头小利当成追逐的对象。
你不知道心中的向往，就会心里没底越走越心虚。你不能成为心灵的主人，就会沦落为外在情物的奴隶。
我们早已将“静以修身”的古训抛诸脑后，将“闲看庭前花开花落”的淡然心怀忘却了。
正如佛曰:坐亦禅，行亦禅，一花一世界，一叶一如来，春来花自青，秋至叶飘零，无穷般若心自在，语默动静体自然。或许真是这样，那么我们不妨在绕绕红尘之中，开辟自己的桃源南山，给自己心灵一处净土。一杯暖茶，一纸青卷，便可怡然自得，构建着自己的心灵城堡。
我
一个人最好的样子就是平静一点，哪怕一个人生活，穿越一个又一个城市，走过一个又一条街道，仰望一片又一片天空，见证一次又一次别离。然后在别人质疑你的时候，你可以问心无愧地对自己说，虽然每一步都走的很慢，但是我不曾退缩过。
为尽量使自己心安，而努力给生活修枝剪叶，哪怕只剩下一个光秃秃的憔悴模样。世界车轮在时间的轨道中前行，我们除了勇敢的前进，似乎也没有什么退路。
心素如简，人素如菊。在滚滚红尘，不忘初心而又坚强勇敢的追求自己的生活，还有什么可怕的呢？抓住青春，时间，就这样无畏走下去。
最理想的生活状态其实是这样：在大城市奋斗，在小城市生活。奋斗不要奋斗到老眼昏花，要懂得适可而止，地位、金钱和欲望是永远没有尽头的，而生活却要在合适的时候及时全心去体会，因为生命只有一次，不要浪费了。#情感#
美女眼中的帅哥：脸型不够 发型来凑
发型决定颜值，留一款漂亮的发型，可以在你的颜值上加分不少，不单纯只有女生的发型才可以让女生看起来漂亮，男生也是一样，发型仍然很重要。
多数的男生没有女生那样过分的追求自己的发型，基本上都是随意的剪，过得去就行。有的男生虽然很在意自己的发型，但他们更是追随心作祟，看见别人留什么发型好瞧，自己也去理发店里做一个这样的发型。有一些很普通的理发店，她们的理发师根本不可能给你设计出什么好的发型啊，顶多是随便给你推荐几款发型，你说需要哪款他就给你做哪款，这样做出来的发型又会好看在哪里去呢？
好的发型更应该匹配你的脸型，即便是男生也不例外，男生在追求时尚的过程当中很多会失去自我，他们觉得别人好看的发型同样也适合自己，如果你真的这样想，那就大错特错。男生的发型只有和自己的脸型相搭配，才可能在颜值上给你加分，否则看上去不伦不类。
脸型分辨
有的人活了一辈子，都不知道自己属于哪种脸型，下面这是一张脸型图，你可以根据这张图片看看自己属于哪种脸型。
要是通过上面这张图你都还看不出自己是哪种脸型，那么就可以进入以下环节。首先准备一张纸，一支笔，一个皮尺，用来测量以下几组数据，全部都要分别记录在纸上，不要错过每一个细节。
1.脸部长度测量
我们首先将皮尺的0放在脸部中间发际线边缘位置，然后将皮尺一直拉到下巴尖，测量出来的长度就是你的脸部长度。
2.下巴的测量
从下巴的正中点开始，测量到耳朵下面骨头凸起的位置（这里叫做颌角，从耳垂下来，往腮这个部位走，用手可以感觉到这个部位的骨头突起），测量完这一个数据，再测量一下左边的颌角到右边的颌角，记下这组数据。
3.额头的测量
从眉毛的最高处向上测量到发际线之间的距离。
4.颧骨的测量
从左外眼角测量到右外眼角，准确来说应含包边，即到眼睛外脸部消失的位置。
根据数据判断脸型
长方形脸：脸部长度大于其他任何一组数据，其他几组数据相差不大。
方形脸：又称正方形脸，脸的长度宽度相等和相近，其他数据也非常相近，并且脸角锐利分明。
圆形脸：圆形脸也不多，脸长近似于颧骨宽度，但又大于下巴和颌骨，整体呈圆形，弧度圆润。
椭圆形脸：脸部长度要大于颧骨，前额也比下巴长，脸角呈圆形，而不是尖的。
棱角形脸：脸部最长，接下来依次是颧骨，额头，最小的是下巴，下巴有明显的棱角。
心形脸：前额大于颧骨和下巴，下巴较尖。
三角形脸：下巴大于颧骨，额头也比较宽。
根据脸型设计发型
长方形脸发型设计
给长方形脸型设计发型，需要通过一定的技巧来调整，不然很容易出现错误。由于长方形脸比较长，所以在设计发型的时候，不能将两边头发剪得太短，而且要保持一定程度的顶部头发，不然会把脸拉得更长。
在对长方形脸型的发型设计，可以将顶部的头发稍微向旁边偏，让脸部显得宽一点。胡子一定要刮干净，否则会让脸部显得更长，因此最好不要留大胡子。
方形脸发型设计
女生完美的脸型是椭圆形，而男生恰恰相反，男性最完美的脸型却是方形脸，方形脸具有完美的比例和清晰的整体轮廓。它和椭圆形都有得天独厚的适应各种短发的优点，而且越短越显得精神，同时对于比较长的发型也非常适合，自然也不会出现任何错误。
方形脸最好就是利用经典利落的发型来点缀，为了制造出层次感，可以将头发打理出渐变的长度，要让脸部有质感，那么可以留一些小胡茬子，这也是女生比较喜欢的一种造型，很有男人味哦。
圆形脸发型设计
下巴没有明显的线条和棱角是圆形脸的主要特征，因此，在设计发型的时候要增加一点角度和维度来改变脸型的协调。
完美的错觉基本上都来自于头发的造型，所以圆形脸的朋友可以选择向上蓬起的经典蓬八度以及平顶发型，这些发型更可以让下巴形状变得明显，有胡子的朋友还可以剪一个方形的胡子来增加下巴的轮廓。
椭圆形脸发型设计
这种脸型的男性外表看起来显得有点娘，缺乏男性的阳刚之气，如果是女生就比较理想了，不过优点还是有的，你可以尝试所有的发型，有着更广泛的选择余地，这都归功于你对称的脸型和圆润的弧度。椭圆形脸的男生虽然选择面广，但也要注意一些小细节，比如利用额头前面的头发来营造一些体积感和轮廓度，给脸部增加一些立体感。像经典的短发就比较适合，可以将两边剪短，顶部头发稍长点。
这种脸型在发型设计上不要太过于正式，可将头发打造得柔软许多，有胡子的也要修剪干净。
棱角形脸发型设计
这种脸型并不多见，在眉骨两颊和下巴之间，有若钻石般切割的一样，所以棱角脸型又称为钻石脸。这种脸型在发型上的设计，可以通过增加额头的头发和下巴胡子来增加脸的下部分宽度。条纹的刘海非常有质感，想要弱化骨骼轮廓，可以在耳朵后面保留一些头发，所以在发型设计上，并不建议将两边的头发剪掉，不然耳朵看上去更大，有点像大猩猩的耳朵。
棱角脸的发型设计往往更需要柔软的发发和层次来完善整个发型的造型，留一小点侧分，看上去会更自然许多。
心形脸发型设计
这种脸型的男生也比较美观，从额头到下巴逐渐变小，有若倒三角形。心形脸型的男生在发型设计上，不要将头发剪得太短，否则额头看起来太宽，下巴又显得特别尖，为了安全起见，中等长度头发的发型更适合，这种头发更利于盖住额头。若是有胡子的男性，可以留点胡子，让下巴显得更圆润更丰满，同时也更迷人。
三角形脸型的发型设计
这个脸型刚好和心形脸相反，额头窄，下巴宽。在发型设计上，需要增加头发的体积，两侧与头顶同时增加来营造协调的脸型。
千万不能留大胡子，那样只会让你的下巴显得宽，头显得小，岂不成了小头爸爸，如果你实在想留胡子，随便留一点胡渣子就可以了，如果可以的话，尽量把胡子刮干净一点，这样整个人看起来帅气又干净。
好了，在小编眼里，我就是一个看眼缘和气质的软妹子；
看完文章，我希望各位帅哥美美的、帅帅的；
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#swing喜悦# #型男# #美发# #帅哥#
发型决定颜值，留一款漂亮的发型，可以在你的颜值上加分不少，不单纯只有女生的发型才可以让女生看起来漂亮，男生也是一样，发型仍然很重要。
多数的男生没有女生那样过分的追求自己的发型，基本上都是随意的剪，过得去就行。有的男生虽然很在意自己的发型，但他们更是追随心作祟，看见别人留什么发型好瞧，自己也去理发店里做一个这样的发型。有一些很普通的理发店，她们的理发师根本不可能给你设计出什么好的发型啊，顶多是随便给你推荐几款发型，你说需要哪款他就给你做哪款，这样做出来的发型又会好看在哪里去呢？
好的发型更应该匹配你的脸型，即便是男生也不例外，男生在追求时尚的过程当中很多会失去自我，他们觉得别人好看的发型同样也适合自己，如果你真的这样想，那就大错特错。男生的发型只有和自己的脸型相搭配，才可能在颜值上给你加分，否则看上去不伦不类。
脸型分辨
有的人活了一辈子，都不知道自己属于哪种脸型，下面这是一张脸型图，你可以根据这张图片看看自己属于哪种脸型。
要是通过上面这张图你都还看不出自己是哪种脸型，那么就可以进入以下环节。首先准备一张纸，一支笔，一个皮尺，用来测量以下几组数据，全部都要分别记录在纸上，不要错过每一个细节。
1.脸部长度测量
我们首先将皮尺的0放在脸部中间发际线边缘位置，然后将皮尺一直拉到下巴尖，测量出来的长度就是你的脸部长度。
2.下巴的测量
从下巴的正中点开始，测量到耳朵下面骨头凸起的位置（这里叫做颌角，从耳垂下来，往腮这个部位走，用手可以感觉到这个部位的骨头突起），测量完这一个数据，再测量一下左边的颌角到右边的颌角，记下这组数据。
3.额头的测量
从眉毛的最高处向上测量到发际线之间的距离。
4.颧骨的测量
从左外眼角测量到右外眼角，准确来说应含包边，即到眼睛外脸部消失的位置。
根据数据判断脸型
长方形脸：脸部长度大于其他任何一组数据，其他几组数据相差不大。
方形脸：又称正方形脸，脸的长度宽度相等和相近，其他数据也非常相近，并且脸角锐利分明。
圆形脸：圆形脸也不多，脸长近似于颧骨宽度，但又大于下巴和颌骨，整体呈圆形，弧度圆润。
椭圆形脸：脸部长度要大于颧骨，前额也比下巴长，脸角呈圆形，而不是尖的。
棱角形脸：脸部最长，接下来依次是颧骨，额头，最小的是下巴，下巴有明显的棱角。
心形脸：前额大于颧骨和下巴，下巴较尖。
三角形脸：下巴大于颧骨，额头也比较宽。
根据脸型设计发型
长方形脸发型设计
给长方形脸型设计发型，需要通过一定的技巧来调整，不然很容易出现错误。由于长方形脸比较长，所以在设计发型的时候，不能将两边头发剪得太短，而且要保持一定程度的顶部头发，不然会把脸拉得更长。
在对长方形脸型的发型设计，可以将顶部的头发稍微向旁边偏，让脸部显得宽一点。胡子一定要刮干净，否则会让脸部显得更长，因此最好不要留大胡子。
方形脸发型设计
女生完美的脸型是椭圆形，而男生恰恰相反，男性最完美的脸型却是方形脸，方形脸具有完美的比例和清晰的整体轮廓。它和椭圆形都有得天独厚的适应各种短发的优点，而且越短越显得精神，同时对于比较长的发型也非常适合，自然也不会出现任何错误。
方形脸最好就是利用经典利落的发型来点缀，为了制造出层次感，可以将头发打理出渐变的长度，要让脸部有质感，那么可以留一些小胡茬子，这也是女生比较喜欢的一种造型，很有男人味哦。
圆形脸发型设计
下巴没有明显的线条和棱角是圆形脸的主要特征，因此，在设计发型的时候要增加一点角度和维度来改变脸型的协调。
完美的错觉基本上都来自于头发的造型，所以圆形脸的朋友可以选择向上蓬起的经典蓬八度以及平顶发型，这些发型更可以让下巴形状变得明显，有胡子的朋友还可以剪一个方形的胡子来增加下巴的轮廓。
椭圆形脸发型设计
这种脸型的男性外表看起来显得有点娘，缺乏男性的阳刚之气，如果是女生就比较理想了，不过优点还是有的，你可以尝试所有的发型，有着更广泛的选择余地，这都归功于你对称的脸型和圆润的弧度。椭圆形脸的男生虽然选择面广，但也要注意一些小细节，比如利用额头前面的头发来营造一些体积感和轮廓度，给脸部增加一些立体感。像经典的短发就比较适合，可以将两边剪短，顶部头发稍长点。
这种脸型在发型设计上不要太过于正式，可将头发打造得柔软许多，有胡子的也要修剪干净。
棱角形脸发型设计
这种脸型并不多见，在眉骨两颊和下巴之间，有若钻石般切割的一样，所以棱角脸型又称为钻石脸。这种脸型在发型上的设计，可以通过增加额头的头发和下巴胡子来增加脸的下部分宽度。条纹的刘海非常有质感，想要弱化骨骼轮廓，可以在耳朵后面保留一些头发，所以在发型设计上，并不建议将两边的头发剪掉，不然耳朵看上去更大，有点像大猩猩的耳朵。
棱角脸的发型设计往往更需要柔软的发发和层次来完善整个发型的造型，留一小点侧分，看上去会更自然许多。
心形脸发型设计
这种脸型的男生也比较美观，从额头到下巴逐渐变小，有若倒三角形。心形脸型的男生在发型设计上，不要将头发剪得太短，否则额头看起来太宽，下巴又显得特别尖，为了安全起见，中等长度头发的发型更适合，这种头发更利于盖住额头。若是有胡子的男性，可以留点胡子，让下巴显得更圆润更丰满，同时也更迷人。
三角形脸型的发型设计
这个脸型刚好和心形脸相反，额头窄，下巴宽。在发型设计上，需要增加头发的体积，两侧与头顶同时增加来营造协调的脸型。
千万不能留大胡子，那样只会让你的下巴显得宽，头显得小，岂不成了小头爸爸，如果你实在想留胡子，随便留一点胡渣子就可以了，如果可以的话，尽量把胡子刮干净一点，这样整个人看起来帅气又干净。
好了，在小编眼里，我就是一个看眼缘和气质的软妹子；
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我欲隐罗浮——博物馆藏几种不同版本的《葛稚川移居图》赏析。
“葛稚川移居图”是中国传统绘画中一个长盛不衰的绘画母题，至少从宋代开始，便有画家将这一主题引入绘画中。葛洪（284-364）是晋代有名的道教学者和医药学家，字稚川，自号抱朴子，丹阳郡（今江苏句容）人。据《晋书》记载，他以儒学知名，“尤好神仙道养之法”，“博闻深洽，江左绝伦。著述篇章富于班马，又精辨玄迹，析理入微”，因立军功，被封以高官，但“以年老，欲炼丹以祈遐寿”为由辞去不就。后来听说交阯（今越南）盛产炼丹用的丹砂，遂要求派去做“句漏令”，得到首肯后，他便携妻儿千里迢迢赴任。到达广州时，因刺史邓岳极力挽留，就有到附近罗浮山隐居的想法，于是便有移居罗浮山之举。葛洪在罗浮山度过了人生的最后岁月，留下了代表名著《抱朴子》。在宋代院体画家中，就有不少人画过这一故事。现存的诸本《葛稚川移居图》中，以王蒙的《葛稚川移居图》年代最早，艺术水准最为精湛。在此之后的明清两代，这一主题的绘画创作都或多或少受其影响。
这便是元代画家王蒙在《葛稚川移居图》（北京故宫博物院藏）中刻划的情景，图中的高士就是葛洪，这座在绘画史上屡次被描绘的名山便是位于广东博罗县的罗浮山。
王蒙（1308-1385）是元代山水画家，字叔明，号黄鹤山樵，浙江湖州人，与黄公望、倪瓒、吴镇并称“元四家”，为书画家赵孟頫（1254-1322）外甥。这件《葛稚川移居图》被认为是王蒙的代表作之一。
在王蒙的艺术生涯中，他并没有到过罗浮山的记录。所以在画中，他是将传说中葛洪移居的故事加上意象山水相融合，表现岭南地区山水郁郁葱葱、枝繁叶茂的景象。图中作者将青绿、花青、红色、曙红以及浅绛、焦墨等交互使用，形成岭南地区特有的山水风貌。在王蒙传世的画作中，该图较为特出：错落的红叶绿树遍布于山间，山势蜿蜒，嶙峋起伏，将罗浮山幽深、险峻与宁静的氛围烘托出来，是乃因避乱而移居、远离尘嚣的出世者心仪之地。
王蒙在画中自题曰：“葛稚川移居图，蒙昔年与日章画此图，已数年矣。今重观之，始题其上，王叔明识”，钤朱文方印“叔明”，另一印则漫漶不清。题识虽并未注明年款，但从内容及画风看，当为王蒙早年所作，反映其早期画风。
王蒙的其他作品如《夏日山居图》、《夏山高隐图》（均藏故宫博物院）等代表作都旨在描写山水的雄伟与秀美，唯独《葛稚川移居图》是将人与自然的和谐交相融合，是道家思想所提倡的“天人合一”理念的折射。至于现代画家惠孝同（1902-1979）认为其“画中的人物和走兽，画的尚不够成熟，主次不分，形象也欠生动；款字也写得弱了一些，这是这幅作品美中不足之处”，显然是苛责了。作为一个以山水见长的画家，王蒙在画中表现出的艺术技巧实非寻常画家所能及。
作为王蒙作品中的精品佳构，《葛稚川移居图》历经元明清以来诸家鉴藏，流传有序，其印鉴与书画著录均清晰地再现其传播与鉴藏的历程。画中的鉴藏印有：朱文方印“怡亲王宝”、“孙煜峰”、“大王主人珍玩”、“虚斋秘玩”、“莱臣审藏真迹”、“弘一斋”、朱文圆印“安”、白文方印“子孙永保”、“子京所藏”、“仪周鉴赏”、“虚斋审定”、“孙煜峰印”、朱文长方印“虚斋之清品”、“潞河张翼藏书画记”、“明善堂珍藏书画印记”、白文长方印“项墨林鉴赏印”、朱文椭圆印“寄敖”，另有右下侧“圣”字上方一白文长方印模糊不可辨。据此可知，该画曾经明代项元汴（1525-1590）、清代安岐（1683-？）、怡亲王、晚清张翼（燕谋）、庞莱臣（1864-1949）及现代孙煜峰（1901-1967）等人递藏。
在明清以降的书画著录中，这件《葛稚川移居图》也多次被提及。明代书画鉴藏家安岐在《墨缘汇观》中著录：“纸本，中挂幅，着色，山水，为日章作”，另一书画鉴藏家郁逢庆的《郁氏书画题跋记》在著录王蒙的题识之后，描述其绘画云：“此图稚川执杖，左携一鹿，后老妻骑牛抱一小儿，二童随之，重山复岭，秀润之笔，非寻常恅草之比”，图中实为“右携一鹿”，当为误记。
郁氏对此画的风格给予肯定，称其为“秀润之笔”。而与郁逢庆大致同时的汪珂玉（1587-？）在其《珊瑚网》中也著录该图的题识，连描述的语句也与郁氏近乎一致，仅“恅草”变为“潦草”，所以有论者经考订，认为汪珂玉《珊瑚网》有袭录郁逢庆《郁氏书画题跋记》的嫌疑，是很有道理的。但因汪氏《珊瑚网》的影响要比《郁氏书画题跋记》大得多，反而促进了《郁氏书画题跋记》中所著录书画的二次传播，《葛稚川移居图》即是其例。
画中以披麻皴画山石，间以解索皴和折带皴相补充，所写飞瀑流泉、崇山峻岭与满山树木相映成趣，使人物的颠沛流离与环境的清幽形成鲜明对比，相得益彰，其绘画主题得以凸显。
卞永誉（1645-1712）的《式古堂书画汇考》也著录《稚川移居图并识》，除实录王蒙题识外，并引用汪氏《珊瑚网》评语⑧，这算是对郁氏评述王蒙《葛稚川移居图》的再次传播了，可谓是书画鉴藏史上一件无奈又极富趣味的事。晚清时期，李葆恂（1859-1915）的《无益有益斋读画诗》也提及王蒙的《葛稚川移居图直幅》。其后的书画鉴藏家庞莱臣在其《虚斋名画续录》中也著录此画，除实录王蒙的题识外，他对画作本身也作了描述：“纸本，高四尺三寸七分，阔一尺八寸三分，设色山水人物，稚川手执羽扇携鹿度桥，前导有负筐篮者，有歇担山坡者，后一妇抱小孩骑牛，一仆牵之而行，其余男女僮仆负物随从，山上茅屋数间，位置井井，屋前及山半有童子作迎眺状，重山复岭，碧树丹柯，秀润缜密，实为希有之真迹。左下角楷书一圣字，系项子京编字记号，另草书小押，其文莫辨题款前六字篆书，这是现在所见此画入藏北京故宫博物院之前最晚的书画著录。
事实上，王蒙并非仅作过这一件《葛稚川移居图》，在顾文彬（1811-1889）的《过云楼书画记》中记载顾氏曾收藏一件《黄鹤山樵稚川移居图》，作者这样描绘：“通幅用焦墨，间设浅赭色。峰峦迥互，楼阁参差；一丫髻童立庭除，供汛扫之役，坡下苍头奴担胡卢书剑前导，一婢抱琴踵其后，一童负囊曳牛，稚川绛衣坐其上，手一卷读，妇与两儿，一草角儿，抱鸟圆并跨牯上，一仆左牵之，右又牵一羊；一婢肩竹竿提鸡笼，次第前行”。很显然，这是一幅以墨笔为主，间杂浅赭色的山水画，构图及画中人物造型与上述《葛稚川移居图》也大相径庭。
在这幅画中，画中主角葛洪坐于牛背之上，其他人物也各有不同，且画面中多出一只羊。上述《葛稚川移居图》中有十人，而该《黄鹤山樵稚川移居图》则至少有十一人。该画题识：“香光居士王蒙写”，上方尚有倪瓒、陆居仁、陈则、韩性、陶复初、钱岳及蒙城乐远题跋。在该书中，作者也提及郁逢庆《书画题跋记》中所著录之上述《葛稚川移居图》，并再引述《六研斋三笔》提及王蒙的第三件《葛稚川移居图》：“余于项氏见。阔幅悬轴，绢素沈厚，布置雄伟……翁媪骑乘一牸、一牯……婢仆四五人，蓬头赤脚，不施严饰，一力奋而前驱，意皆望莽苍进发，盖移居在途景”，据此可知这是描绘葛洪前往罗浮山途中的情形。画作为绢本，葛稚川和妇孺皆坐于牛背之上，画中有一雄一雌两牛，婢仆四五人，大致七八人左右。在该书中，顾氏称王蒙“作《稚川移居图》甚多，惜未能一一对勘耳”。
此外，在《佩文斋书画谱》中也著录一件王蒙的《葛仙翁移居图》：“钱塘王孝廉藏王叔明纸画《葛仙翁移居图》，长一丈二尺，阔几二尺，上有袁清容题，今在檇李项元汴”，这是一幅纸本山水画，但上有袁清容题跋，与上述三件作品均相异，故应是王蒙的第四件《葛稚川移居图》了。另在《佩文斋书画谱》中尚著录一件“葛稚川移居图”，文字极为简略，仅有“王叔明隶书图上”数字，故无法判定是否为以上四件之一，抑或另有他作，姑妄存此备考。
在王蒙之后，尚有明代画家尤求、丁云鹏、郑重及清初胡慥、萧晨等人的《葛稚川移居图》行世，使这一绘画主题传承有序，经久不衰。
明 尤求 《葛洪移居图》卷局部
尤求的《葛稚川移居图》（大英博物馆藏）为一画卷，写葛洪骑于毛驴之上，扬鞭抖缰，后有一壮汉挑筐行于桥上，筐中有宝剑、葫芦、茶壶、锅碗、斗笠等，另有一书童肩背古琴紧随驴后，前有两书童作先导，一人背着八仙桌，一人挑着葫芦、书籍、铜壶等什物。
所写山水为近景，用白描之法，与王蒙画中所用的高远和深远之法大为迥异。作者款识曰：“长洲尤求制”，钤朱文方印“凤丘”和白文方印“长洲尤求”。其题笺为：“明尤子求游旅图逸品。千卷楼主人了酓氏藏”，鉴藏印有：朱文方印“一贯轩长物”、“君子乃乐”、“了酓藏过”和朱文币形印“金匮宝藏陈氏仁涛”。拖尾有近人吴湖帆（1894-1968）题跋：“《葛稚川移居图》出自宋人院本，元钱玉潭、王叔明俱有之，此卷盖马钦山本也。笔精墨意，不在宋人下。余近得子求画《相如属赋图》，与此彷佛，皆子求得意笔也。庚午十月，访镜波兄于月波楼，翦灯夜话，出此共赏，同观者陈君子清。吴湖帆题”，概述《葛稚川移居图》的源流，并言钱玉潭（钱选）、王叔明（王蒙），称此卷乃仿马钦山本。“马钦山”即南宋画家马远。此画与王蒙之作最大的不同在于，描绘的只是截取葛洪等一行五人匆忙赶路的情景，对罗浮山的风貌则较少渲染。
丁云鹏的《葛洪移居图》（台北故宫博物院藏）描写的是崇山峻岭中，葛洪骑牛行于桥上，后有一羊及挑着古琴、经卷的书童紧随，前方右侧一妇人怀抱小孩骑牛，一人牵着缰绳回顾中，左侧则有一书童跟随其后，画中共六人。该画与王蒙之作较为接近，尤其是桥的造型与王蒙之笔如出一辙，应当是有所本。所写远景为飞瀑和茅屋，山石陡峭，有小斧劈皴痕迹。作者并无款识，仅钤白文方印“丁云鹏印”和朱文方印“南羽”。此图曾经《石渠宝笈三编·延春阁》著录，有嘉庆、宣统等鉴藏印多枚。此画是明清时期所见《葛稚川移居图》中与王蒙之作最为接近者。
郑重《仿王蒙葛洪移居图》（台北故宫博物院藏）中自题曰：“葛仙翁移居图，壬子初夏仿黄鹤山樵笔，郑重”，“黄鹤山樵”即王蒙。画中在山脚溪流左侧，一妇人怀抱小孩与葛洪各骑一牛，前面各有一书童执引，一书童担着家具物什，一书童手捧一鹅，肩背葫芦，画中另有一羊与二犬随行。山上茂林修竹，亭台楼阁，在纵深处山路蜿蜒，飞流直下，峭壁林立，云雾缭绕，一派远离尘嚣的仙境之象。从画面构图看，与上述王蒙的《葛稚川移居图》并不接近，但极有可能源自目前已失传的、《佩文斋书画谱》中著录的王蒙《葛仙翁移居图》。此图著录于《石渠宝笈续编·乾清宫》，有乾隆、嘉庆、宣统等三朝帝王藏印。此画也和丁云鹏《葛洪移居图》一样，与王蒙画风最为接近。清 胡慥 《葛洪移居图》 扇面
胡慥《葛洪移居图》扇页（北京故宫博物院藏）描绘的是葛洪骑于牛背上在前方引导，不时回顾四盼，后有一人拉车跟随，车上各种杂货累积，妻儿坐于山石后的另一辆车上，一人在后推行，另有一脚夫挑担随侍车侧。因扇面乃咫尺之属，故作者描写的场景乃截取其中一段，并无崇山峻岭，但从溪山行旅中，可以想见路遥山深。作者题识曰：“葛仙翁移居图，癸巳秋七月画为大宗老社长，胡慥”，钤朱文长方印“胡慥”。“癸巳”乃清顺治十年（1653年）。
萧晨《葛洪移居图》（广东省博物馆藏）描写在深山古松下，葛洪右手执杖，头略望后倾，站立于山石旁，其妻手执纨扇立于后侧，一白发老妇（或为葛洪之母）双手合十，面朝葛洪夫妇；前方两书童整理包裹行囊，另有两童抬着桶（或为其他什物）拾阶而上，一牛歇息于坡脚。很明显，这是葛洪在移居途中稍事休整的场景，与其他同类主题的构思略有不同。作者题识曰：“丹砂勾漏得还无，女伴追随有鲍姑。更欲移家向何处，夜深门闲独看炉。癸亥春日写图为道翁并题博正，兰陵醉客萧晨”，其中“丹砂”和“勾漏”（句漏）都是和葛洪有关的用典。
清 萧晨《葛洪移居图》 广东省博物馆藏
当然，在行世的所有作品中，应该还有不少《葛稚川移居图》画作。从这些作品不难看出，在元代王蒙之后，葛稚川移居的故事最为文人雅士所喜爱。在这个故事里，既寄托了避世而遁入罗浮的出世之想，罗浮山因而也就成为文人向往的精神家园，同时，以此为母题的艺术创作，是对王蒙以来绘画技法的一脉相承，是传统山水画嬗变与演进的重要表现形式。因此，我们探讨以王蒙为代表的《葛稚川移居图》，其意义显然已超越其绘画本身。
我欲隐罗浮——博物馆藏几种不同版本的《葛稚川移居图》赏析。
“葛稚川移居图”是中国传统绘画中一个长盛不衰的绘画母题，至少从宋代开始，便有画家将这一主题引入绘画中。葛洪（284-364）是晋代有名的道教学者和医药学家，字稚川，自号抱朴子，丹阳郡（今江苏句容）人。据《晋书》记载，他以儒学知名，“尤好神仙道养之法”，“博闻深洽，江左绝伦。著述篇章富于班马，又精辨玄迹，析理入微”，因立军功，被封以高官，但“以年老，欲炼丹以祈遐寿”为由辞去不就。后来听说交阯（今越南）盛产炼丹用的丹砂，遂要求派去做“句漏令”，得到首肯后，他便携妻儿千里迢迢赴任。到达广州时，因刺史邓岳极力挽留，就有到附近罗浮山隐居的想法，于是便有移居罗浮山之举。葛洪在罗浮山度过了人生的最后岁月，留下了代表名著《抱朴子》。在宋代院体画家中，就有不少人画过这一故事。现存的诸本《葛稚川移居图》中，以王蒙的《葛稚川移居图》年代最早，艺术水准最为精湛。在此之后的明清两代，这一主题的绘画创作都或多或少受其影响。
这便是元代画家王蒙在《葛稚川移居图》（北京故宫博物院藏）中刻划的情景，图中的高士就是葛洪，这座在绘画史上屡次被描绘的名山便是位于广东博罗县的罗浮山。
王蒙（1308-1385）是元代山水画家，字叔明，号黄鹤山樵，浙江湖州人，与黄公望、倪瓒、吴镇并称“元四家”，为书画家赵孟頫（1254-1322）外甥。这件《葛稚川移居图》被认为是王蒙的代表作之一。
在王蒙的艺术生涯中，他并没有到过罗浮山的记录。所以在画中，他是将传说中葛洪移居的故事加上意象山水相融合，表现岭南地区山水郁郁葱葱、枝繁叶茂的景象。图中作者将青绿、花青、红色、曙红以及浅绛、焦墨等交互使用，形成岭南地区特有的山水风貌。在王蒙传世的画作中，该图较为特出：错落的红叶绿树遍布于山间，山势蜿蜒，嶙峋起伏，将罗浮山幽深、险峻与宁静的氛围烘托出来，是乃因避乱而移居、远离尘嚣的出世者心仪之地。
王蒙在画中自题曰：“葛稚川移居图，蒙昔年与日章画此图，已数年矣。今重观之，始题其上，王叔明识”，钤朱文方印“叔明”，另一印则漫漶不清。题识虽并未注明年款，但从内容及画风看，当为王蒙早年所作，反映其早期画风。
王蒙的其他作品如《夏日山居图》、《夏山高隐图》（均藏故宫博物院）等代表作都旨在描写山水的雄伟与秀美，唯独《葛稚川移居图》是将人与自然的和谐交相融合，是道家思想所提倡的“天人合一”理念的折射。至于现代画家惠孝同（1902-1979）认为其“画中的人物和走兽，画的尚不够成熟，主次不分，形象也欠生动；款字也写得弱了一些，这是这幅作品美中不足之处”，显然是苛责了。作为一个以山水见长的画家，王蒙在画中表现出的艺术技巧实非寻常画家所能及。
作为王蒙作品中的精品佳构，《葛稚川移居图》历经元明清以来诸家鉴藏，流传有序，其印鉴与书画著录均清晰地再现其传播与鉴藏的历程。画中的鉴藏印有：朱文方印“怡亲王宝”、“孙煜峰”、“大王主人珍玩”、“虚斋秘玩”、“莱臣审藏真迹”、“弘一斋”、朱文圆印“安”、白文方印“子孙永保”、“子京所藏”、“仪周鉴赏”、“虚斋审定”、“孙煜峰印”、朱文长方印“虚斋之清品”、“潞河张翼藏书画记”、“明善堂珍藏书画印记”、白文长方印“项墨林鉴赏印”、朱文椭圆印“寄敖”，另有右下侧“圣”字上方一白文长方印模糊不可辨。据此可知，该画曾经明代项元汴（1525-1590）、清代安岐（1683-？）、怡亲王、晚清张翼（燕谋）、庞莱臣（1864-1949）及现代孙煜峰（1901-1967）等人递藏。
在明清以降的书画著录中，这件《葛稚川移居图》也多次被提及。明代书画鉴藏家安岐在《墨缘汇观》中著录：“纸本，中挂幅，着色，山水，为日章作”，另一书画鉴藏家郁逢庆的《郁氏书画题跋记》在著录王蒙的题识之后，描述其绘画云：“此图稚川执杖，左携一鹿，后老妻骑牛抱一小儿，二童随之，重山复岭，秀润之笔，非寻常恅草之比”，图中实为“右携一鹿”，当为误记。
郁氏对此画的风格给予肯定，称其为“秀润之笔”。而与郁逢庆大致同时的汪珂玉（1587-？）在其《珊瑚网》中也著录该图的题识，连描述的语句也与郁氏近乎一致，仅“恅草”变为“潦草”，所以有论者经考订，认为汪珂玉《珊瑚网》有袭录郁逢庆《郁氏书画题跋记》的嫌疑，是很有道理的。但因汪氏《珊瑚网》的影响要比《郁氏书画题跋记》大得多，反而促进了《郁氏书画题跋记》中所著录书画的二次传播，《葛稚川移居图》即是其例。
画中以披麻皴画山石，间以解索皴和折带皴相补充，所写飞瀑流泉、崇山峻岭与满山树木相映成趣，使人物的颠沛流离与环境的清幽形成鲜明对比，相得益彰，其绘画主题得以凸显。
卞永誉（1645-1712）的《式古堂书画汇考》也著录《稚川移居图并识》，除实录王蒙题识外，并引用汪氏《珊瑚网》评语⑧，这算是对郁氏评述王蒙《葛稚川移居图》的再次传播了，可谓是书画鉴藏史上一件无奈又极富趣味的事。晚清时期，李葆恂（1859-1915）的《无益有益斋读画诗》也提及王蒙的《葛稚川移居图直幅》。其后的书画鉴藏家庞莱臣在其《虚斋名画续录》中也著录此画，除实录王蒙的题识外，他对画作本身也作了描述：“纸本，高四尺三寸七分，阔一尺八寸三分，设色山水人物，稚川手执羽扇携鹿度桥，前导有负筐篮者，有歇担山坡者，后一妇抱小孩骑牛，一仆牵之而行，其余男女僮仆负物随从，山上茅屋数间，位置井井，屋前及山半有童子作迎眺状，重山复岭，碧树丹柯，秀润缜密，实为希有之真迹。左下角楷书一圣字，系项子京编字记号，另草书小押，其文莫辨题款前六字篆书，这是现在所见此画入藏北京故宫博物院之前最晚的书画著录。
事实上，王蒙并非仅作过这一件《葛稚川移居图》，在顾文彬（1811-1889）的《过云楼书画记》中记载顾氏曾收藏一件《黄鹤山樵稚川移居图》，作者这样描绘：“通幅用焦墨，间设浅赭色。峰峦迥互，楼阁参差；一丫髻童立庭除，供汛扫之役，坡下苍头奴担胡卢书剑前导，一婢抱琴踵其后，一童负囊曳牛，稚川绛衣坐其上，手一卷读，妇与两儿，一草角儿，抱鸟圆并跨牯上，一仆左牵之，右又牵一羊；一婢肩竹竿提鸡笼，次第前行”。很显然，这是一幅以墨笔为主，间杂浅赭色的山水画，构图及画中人物造型与上述《葛稚川移居图》也大相径庭。
在这幅画中，画中主角葛洪坐于牛背之上，其他人物也各有不同，且画面中多出一只羊。上述《葛稚川移居图》中有十人，而该《黄鹤山樵稚川移居图》则至少有十一人。该画题识：“香光居士王蒙写”，上方尚有倪瓒、陆居仁、陈则、韩性、陶复初、钱岳及蒙城乐远题跋。在该书中，作者也提及郁逢庆《书画题跋记》中所著录之上述《葛稚川移居图》，并再引述《六研斋三笔》提及王蒙的第三件《葛稚川移居图》：“余于项氏见。阔幅悬轴，绢素沈厚，布置雄伟……翁媪骑乘一牸、一牯……婢仆四五人，蓬头赤脚，不施严饰，一力奋而前驱，意皆望莽苍进发，盖移居在途景”，据此可知这是描绘葛洪前往罗浮山途中的情形。画作为绢本，葛稚川和妇孺皆坐于牛背之上，画中有一雄一雌两牛，婢仆四五人，大致七八人左右。在该书中，顾氏称王蒙“作《稚川移居图》甚多，惜未能一一对勘耳”。
此外，在《佩文斋书画谱》中也著录一件王蒙的《葛仙翁移居图》：“钱塘王孝廉藏王叔明纸画《葛仙翁移居图》，长一丈二尺，阔几二尺，上有袁清容题，今在檇李项元汴”，这是一幅纸本山水画，但上有袁清容题跋，与上述三件作品均相异，故应是王蒙的第四件《葛稚川移居图》了。另在《佩文斋书画谱》中尚著录一件“葛稚川移居图”，文字极为简略，仅有“王叔明隶书图上”数字，故无法判定是否为以上四件之一，抑或另有他作，姑妄存此备考。
在王蒙之后，尚有明代画家尤求、丁云鹏、郑重及清初胡慥、萧晨等人的《葛稚川移居图》行世，使这一绘画主题传承有序，经久不衰。
明 尤求 《葛洪移居图》卷局部
尤求的《葛稚川移居图》（大英博物馆藏）为一画卷，写葛洪骑于毛驴之上，扬鞭抖缰，后有一壮汉挑筐行于桥上，筐中有宝剑、葫芦、茶壶、锅碗、斗笠等，另有一书童肩背古琴紧随驴后，前有两书童作先导，一人背着八仙桌，一人挑着葫芦、书籍、铜壶等什物。
所写山水为近景，用白描之法，与王蒙画中所用的高远和深远之法大为迥异。作者款识曰：“长洲尤求制”，钤朱文方印“凤丘”和白文方印“长洲尤求”。其题笺为：“明尤子求游旅图逸品。千卷楼主人了酓氏藏”，鉴藏印有：朱文方印“一贯轩长物”、“君子乃乐”、“了酓藏过”和朱文币形印“金匮宝藏陈氏仁涛”。拖尾有近人吴湖帆（1894-1968）题跋：“《葛稚川移居图》出自宋人院本，元钱玉潭、王叔明俱有之，此卷盖马钦山本也。笔精墨意，不在宋人下。余近得子求画《相如属赋图》，与此彷佛，皆子求得意笔也。庚午十月，访镜波兄于月波楼，翦灯夜话，出此共赏，同观者陈君子清。吴湖帆题”，概述《葛稚川移居图》的源流，并言钱玉潭（钱选）、王叔明（王蒙），称此卷乃仿马钦山本。“马钦山”即南宋画家马远。此画与王蒙之作最大的不同在于，描绘的只是截取葛洪等一行五人匆忙赶路的情景，对罗浮山的风貌则较少渲染。
丁云鹏的《葛洪移居图》（台北故宫博物院藏）描写的是崇山峻岭中，葛洪骑牛行于桥上，后有一羊及挑着古琴、经卷的书童紧随，前方右侧一妇人怀抱小孩骑牛，一人牵着缰绳回顾中，左侧则有一书童跟随其后，画中共六人。该画与王蒙之作较为接近，尤其是桥的造型与王蒙之笔如出一辙，应当是有所本。所写远景为飞瀑和茅屋，山石陡峭，有小斧劈皴痕迹。作者并无款识，仅钤白文方印“丁云鹏印”和朱文方印“南羽”。此图曾经《石渠宝笈三编·延春阁》著录，有嘉庆、宣统等鉴藏印多枚。此画是明清时期所见《葛稚川移居图》中与王蒙之作最为接近者。
郑重《仿王蒙葛洪移居图》（台北故宫博物院藏）中自题曰：“葛仙翁移居图，壬子初夏仿黄鹤山樵笔，郑重”，“黄鹤山樵”即王蒙。画中在山脚溪流左侧，一妇人怀抱小孩与葛洪各骑一牛，前面各有一书童执引，一书童担着家具物什，一书童手捧一鹅，肩背葫芦，画中另有一羊与二犬随行。山上茂林修竹，亭台楼阁，在纵深处山路蜿蜒，飞流直下，峭壁林立，云雾缭绕，一派远离尘嚣的仙境之象。从画面构图看，与上述王蒙的《葛稚川移居图》并不接近，但极有可能源自目前已失传的、《佩文斋书画谱》中著录的王蒙《葛仙翁移居图》。此图著录于《石渠宝笈续编·乾清宫》，有乾隆、嘉庆、宣统等三朝帝王藏印。此画也和丁云鹏《葛洪移居图》一样，与王蒙画风最为接近。清 胡慥 《葛洪移居图》 扇面
胡慥《葛洪移居图》扇页（北京故宫博物院藏）描绘的是葛洪骑于牛背上在前方引导，不时回顾四盼，后有一人拉车跟随，车上各种杂货累积，妻儿坐于山石后的另一辆车上，一人在后推行，另有一脚夫挑担随侍车侧。因扇面乃咫尺之属，故作者描写的场景乃截取其中一段，并无崇山峻岭，但从溪山行旅中，可以想见路遥山深。作者题识曰：“葛仙翁移居图，癸巳秋七月画为大宗老社长，胡慥”，钤朱文长方印“胡慥”。“癸巳”乃清顺治十年（1653年）。
萧晨《葛洪移居图》（广东省博物馆藏）描写在深山古松下，葛洪右手执杖，头略望后倾，站立于山石旁，其妻手执纨扇立于后侧，一白发老妇（或为葛洪之母）双手合十，面朝葛洪夫妇；前方两书童整理包裹行囊，另有两童抬着桶（或为其他什物）拾阶而上，一牛歇息于坡脚。很明显，这是葛洪在移居途中稍事休整的场景，与其他同类主题的构思略有不同。作者题识曰：“丹砂勾漏得还无，女伴追随有鲍姑。更欲移家向何处，夜深门闲独看炉。癸亥春日写图为道翁并题博正，兰陵醉客萧晨”，其中“丹砂”和“勾漏”（句漏）都是和葛洪有关的用典。
清 萧晨《葛洪移居图》 广东省博物馆藏
当然，在行世的所有作品中，应该还有不少《葛稚川移居图》画作。从这些作品不难看出，在元代王蒙之后，葛稚川移居的故事最为文人雅士所喜爱。在这个故事里，既寄托了避世而遁入罗浮的出世之想，罗浮山因而也就成为文人向往的精神家园，同时，以此为母题的艺术创作，是对王蒙以来绘画技法的一脉相承，是传统山水画嬗变与演进的重要表现形式。因此，我们探讨以王蒙为代表的《葛稚川移居图》，其意义显然已超越其绘画本身。
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